浅谈央视春晚舞蹈形式对舞蹈创作的影响

目录摘要 1关键词 1引言 21央视春晚舞蹈的形式及艺术魅力 21.1央视“春晚”舞蹈艺术形式 21.2央视“春晚”舞蹈艺术魅力 21.2.1“春晚”舞蹈立足于接受主体 31.2.2“春晚”舞蹈满足“期待视野” 32舞蹈创作的步骤及对编导专业素养的要求 42.1舞蹈编导对舞蹈作品进行分析的步骤 42.2舞蹈编导的专业素养 52.2.1艺术的审美力 52.2.2独到的理解力 52.2.3艺术的创造力 63央视春晚舞蹈对舞蹈创作的影响 63.1舞蹈创作趋向于现实主义题材 63.2舞蹈创作告别单一融入广阔世界 73.3舞蹈创作以及传播探索的新方向 84结语 9参考文献 9致谢 10浅谈央视春晚舞蹈形式对舞蹈创作的影响摘要：在每年的春晚当中，舞蹈成为这场艺术盛宴的重要组成部分，在我国已经有了四十年左右的历史，由聋哑人舞蹈演员表演的舞蹈《千手观音》，再到后来的《小城雨巷》,都给观众留下了深刻的印象。这些经典舞蹈的成功表演，舞蹈编创人员的精妙创作，起到了较大的作用，当然也和舞蹈演员的高超技艺息息相关，并且也离不开观众的审美意识，以及共鸣。所以，此文当中，从接受美学的角度，对春晚舞蹈成功的要素，进行了分析，从接受主体的层面，以及期待视野的角度，探索了春晚舞蹈特殊的艺术魅力，仔细研究了春晚舞蹈的舞蹈编创，并对春晚舞蹈对舞蹈创作的影响，进行了研究和分析，对未来的舞蹈创作，具有重要的参考价值。关键词：央视春晚舞蹈形式；舞蹈创作；舞蹈形式OntheinfluenceofSpringFestivalGaladanceondancecreationAbstract:IntheSpringFestivalGalaeveryyear,dancehasbecomeanimportantpartofthisartfeast.Ithasahistoryofabout40yearsinChina.Thedance"thousandhandsGuanyin"performedbythedeafmutedancers,andlater"smalltownrainlane"haveleftadeepimpressionontheaudience.Thesuccessfulperformanceoftheseclassicdancesandtheexquisitecreationofchoreographershaveplayedagreatrole.Ofcourse,theyarecloselyrelatedtothesuperbskillsofdancers,andalsoinseparablefromtheaudience'saestheticawarenessandresonance.Therefore,fromtheperspectiveofreceptionaesthetics,thispaperanalyzestheelementsofthesuccessoftheSpringFestivalGaladance,exploresthespecialartisticcharmoftheSpringFestivalGaladancefromtheperspectiveofthesubjectofreceptionandthehorizonofexpectation,carefullystudiesthedancecreationoftheSpringFestivalGaladance,andstudiesandanalyzestheimpactoftheSpringFestivalGaladanceonthedancecreation,andthefuturedancecreation,Ithasimportantreferencevalue.Keywords:SpringFestivaleveningdance；Dancecreation；Artisticcharm引言我国的央视春节联欢晚会，简称“春晚”，是在每一年当中，为了对农历的新年进行庆祝，举办的文艺性的联欢晚会，基本象征着我国各种类型的艺术形式的最高水准。在春晚这场艺术盛宴当中，舞蹈是其重要的组成部分，舞蹈随着春晚一起走过了将近四十年的时光，从最开始的配角伴舞，到后来的《千手观音》，再到之后的精彩舞蹈表演，逐渐变成了当下春晚舞台的闪光点。春晚舞台给观众留下了很多印象深刻的舞蹈作品，基本是精品舞蹈当中的经典。这些经典舞蹈的成功表演，舞蹈编创人员的精妙创作，起到了较大的作用，当然也和舞蹈演员的高超技艺息息相关，并且也离不开观众的审美意识，以及共鸣。在2005年的春晚舞台上，舞蹈《千手观音》的出现，让观众认识了众多技艺精湛的聋哑舞蹈演员，受到人民群众广泛的喜爱，获得了较快的传播效应。之后，在2006年的春晚舞台上，舞蹈《俏夕阳》又一次获得了成功的表演，并且引起了强烈的轰动。此文当中，通过对春晚舞台上表演比较成功的舞蹈《千手观音》等舞蹈作品进行分析，并且通过对这些舞蹈作品的分析，浅析春晚舞蹈对舞蹈创作的影响。1央视春晚舞蹈的形式及艺术魅力春晚舞台上的舞蹈表演，更注重于多元性，以及能够被大众接受的特性，具有独特的舞蹈艺术形式以及艺术魅力。春晚舞蹈，一般情况下从民间舞蹈题材和社会的现实情况的角度着手并进行编创。1.1央视“春晚”舞蹈艺术形式央视春晚的舞蹈艺术形式包含一、抒情性舞蹈例如《千手观音》，在2005年的春晚舞台上，该舞蹈感动了全国的观众。通过春晚这个特殊的舞台，以及互联网较强的传播效应，舞蹈《千手观音》很快就被我国的观众所熟知。通过春晚这个舞台，一个残疾人的艺术团，迅速在全国得到广泛的称赞，知名舞蹈编创者张继钢编导的这支舞蹈，也迅速被国人所熟知。二、叙事性舞蹈例如，春晚舞蹈《进城》，就是刻画农民工的题材，也是在春晚当中，现实题材表现最为明显的一个舞蹈作品。此舞蹈当中，是对农民工的关注，对过去的舞蹈审美观念，有所突破，通过比较迟缓的动作，将农民工进城的彷徨，展现出来，借助节奏较快的音乐以及舞蹈动作，将农民工求职的奔波表现出来。1.2央视“春晚”舞蹈艺术魅力央视“春晚”舞蹈立足于接受主体，同时春晚受众群体具有的期待视野包含很多的方面，舞蹈作品传达的意思，和观众的期待视野相互对应，才可以在短时间引起观众的共鸣。1.2.1“春晚”舞蹈立足于接受主体春晚是全国人民的综艺晚会，它的观看群体是全中国的老百姓，以及国外的华人华侨。舞蹈作品有很多，面对广泛的受众群体，在春晚的舞台上，应该呈现什么样的舞蹈作品，就应当考虑分析舞蹈作品的题材，以及舞蹈编创等等因素，其实也就是一个价值选择的过程。受众，是舞蹈作品审美，以及传播过程当中的重要组成部分，是舞蹈作品接受的主体。具备了受众群体，整个艺术活动才算是完整的。和专业的舞蹈比赛进行比较，春晚舞台上的舞蹈表演，更注重于通俗性，以及能够被大众接受的特性。专业舞蹈比赛当中，获奖的舞蹈作品由于具有较强的专业性，难以被大众群体所接受。但是春晚舞蹈，一般情况下是从民间舞蹈题材进行考虑，或者从社会的现实情况等等角度着手，进行编创，通过舞蹈设计，让其尽可能的符合我国广泛的受众群体，适合大众的审美，能够满足不同年龄段的审美需求。1.2.2“春晚”舞蹈满足“期待视野”期待视野，属于接受美学当中的概念，主要是指欣赏者在对艺术作品进行接受的过程中，通过当前的人生经验，或者审美水平，经过转变，形成的和作品的形式内容相关，具有定向性的心理结构图式。也就是说，在接受作品之前，按照自身的审美经验等，针对艺术作品的事先估计。对春晚受众群体具有的期待视野，实施了简单的分类主要表现为以下两点：第一，中国古典美学之意境美。意境，属于我国古典美学的核心范围，同时也属于中华民族的艺术审美理想。对艺术审美的理解程度，也是凝结于此我国的艺术实践，受到了意境较大的影响，我国的诗歌、音乐等等审美价值，都和意境息息相关，当然，对于舞蹈审美，也是如此，观众在对舞蹈作品，进行欣赏之前，把天生的古典美学的底蕴，当作审美趣味，融入到对作品的理解，同时预先期待，基于这个基础，决定了自己的审美尺度。《小城雨巷》，是2007年的春晚舞台上，最具有意境的艺术节目。烟雨蒙蒙的舞台背景，再结合悦耳的丝竹声，瞬间将观众带入江南的小巷当中。伴着空灵的音乐，舞蹈演员轻柔地舞动时，非常的迷人。舞蹈演员，通过恰到好处的肢体语言，充分的表现出江南女子的优雅、愁怨，同时戴望舒充满灵气的文字，则跃然纸上。舞蹈作品《小城雨巷》的成功表演，正是由于该部舞蹈作品的创作，与我国古典舞蹈唯美意境相吻合，在一定程度上提升了舞蹈的可观赏性，并受到观众的认可，主要体现为：第二，现实主义题材之“真实”美。艺术，从生活中来，并且要高于生活，无论哪种类型的艺术，都离不开生活，舞蹈也是这样生活充满酸甜苦辣、悲欢离合，有平凡的人做着不平凡的事，同时也有英雄壮举。此处的现实主义题材，从生活当中来，通过质朴的方式，对生活进行记录的一种题材。从生活当中，给了舞蹈编创者无尽的素材，也给了舞蹈编创者创作空间，并且，也让观众有着更加真实的感受，其中的感受，正是观众自身的人生体验，以及审美需求，而且在舞蹈创作当中，还将观众的期待视野，融入进去。假如舞蹈过于高雅，让观众都敬而远之，其实舞蹈自身也就失去了应有的生命力。春晚舞蹈《进城》，就是刻画农民工的题材，也是在春晚当中，现实题材表现最为明显的一个舞蹈作品。此舞蹈当中，是对农民工的关注，对过去的舞蹈审美观念，有所突破，通过比较迟缓的动作，将农民工进城的彷徨，展现出来，借助节奏较快的音乐以及舞蹈动作，将农民工求职的奔波表现出来。舞蹈当中，并没有绚丽的服装和高雅的配乐，而是质朴的服装，以及各种比较夸张的表演。而也是此种质朴真诚的表演，通过春晚舞台，将城市建设当中必需的农民工进行了再现。舞蹈作品传达的意思，和观众的期待视野相互对应，才可以在短时间引起观众的共鸣。2舞蹈创作的步骤及对编导专业素养的要求在进行舞蹈创作的过程中，舞蹈编导需要从不同的方面来分析舞蹈作品，一部好的舞蹈作品编创，也需要舞蹈编导具有较好的专业素养，同时还应当结合一系列的分析步骤一点点来实行编创。2.1舞蹈编导对舞蹈作品进行分析的步骤在对舞蹈作品进行分析的过程中，舞蹈编创人员应当结合一定的分析流程来进行，根据每一种舞蹈要素以及舞蹈动作的编排等等各个方面，来全面分析，最终为舞蹈的编创提供参考。舞蹈编导对舞蹈作品进行分析的步骤为：一、舞蹈编导的风格和手法分析每一个编导都有属于自己的编创风格，例如，张艺谋导演的舞剧《大红灯笼高高挂》，其中就完成了跨界融合。张艺谋本是电影导演，所以在创作舞剧时，对电影的创作元素，进行了合理的运用，同时配合运用舞台道具，使得该部舞蹈作品收获了较高的知名度。与之相比，张继刚导演的《千手观音》，对于舞蹈本体的展现，则比较重视，只是在一条线上，对“限制出极致”的编创手法，进行运用，产生了意想不到的效果，这就是利用逆向思维，编创的独特的舞蹈形式。独、双、三的使用与融合分析可以将舞蹈的表现形式，分为很多种，从舞剧来看，利用群舞，能够对氛围进行烘托，主要矛盾，则是借助独双三来突出，再结合串连舞段，对于舞蹈作品表达主题思想，是十分有利的。在作品赏析的过程中，按照演员扮演角色的特征，对舞蹈进行分析，发现其中的舞蹈形式，然后总结，并且通过实践完成演练。三、作品背景音乐的分析对于舞蹈作品的背景音乐，通常包含：第一方面，参照时代背景，再结合剧本的要求，创作出的原创音乐；第二方面，改编原有的音乐，使得改编后的音乐，更加符合舞蹈作品的发展。第一种情况，具有一定的延展性，音乐和舞蹈可以进行磨合，找到最佳融合点。第二种情况，在一定程度上，需要依靠编导对于音乐的理解，本身音乐具有一定的内涵，会对舞蹈动作的编创，造成一定的影响，此种类型的音乐，应当注意视觉效果的拓宽。四、作品舞美、道具的分析在很多舞蹈作品当中，情感的延伸，都会通过道具来实现，同时结合舞美，对当下的环境，进行展现，对人物内心的活动进行说明，或者对剧情的发展进行说明。在舞蹈作品当中，通常以点题的形式，出现道具，对于道具，应当如何使用，也应当重点分析。五、作品灯光的分析舞蹈艺术具有一定的综合性，在表演的过程中，需要灯光进行配合，来发挥效果。即便是一道侧光，也可以体现出一种向往，或者表达出情感中的迷茫，不同强弱的光，体现出不同的情况，应当相互吻合。分析舞蹈作品当中的灯光，有利于通过灯光的改变，对人物内心的活动进行突出，或者对剧情的变化进行强调，这也是每位舞蹈编导应当学习的艺术手法。六、作品结构分析分析舞蹈作品当中的结构，主要是对舞蹈作品的主题进行把握。较为普遍的情况是，借助结构化的内容转折，对剧情的发展起到一定的推进效果，将矛盾点进行突出，对舞蹈的中心思想进行展现。三段式，为经典的作品结构，是比较关键的结构基础，赏析三段式的作品，并且对比另外形式的作品，对于理解整部作品，是十分有利的。2.2舞蹈编导的专业素养舞蹈编导要想编创出一部优秀的舞蹈作品，就应当具有艺术的审美力、独到的理解力以及艺术的创造力，这些都是一个优秀的舞蹈编导必不可少的专业素养。，在舞蹈编创当中，想象力的作用和价值，至关重要。2.2.1艺术的审美力舞蹈编导编创舞蹈的最大动力，就是对于音乐和舞蹈的审美能力。利用编导人员对于音乐的感受，通过对音乐主题的感悟，编排舞蹈动作，在音乐声律中，通过变化的舞蹈动作，对音乐情感进行深度的诠释，所以，舞蹈编导除了需要具备相关的专业知识和审美能力以外，还应当拥有一定的音乐创作水平，利用音乐和舞蹈，来体现自己的审美。在实际的舞蹈表演时，服装、道具等等，也都体现着编导的审美水平，舞蹈编导的文学素养达到一定水平，才能够具备一定的文学知识，拥有较高的想象力和编创舞蹈的激情。基于一定的文学素养，编导人员才能提高自己的美术审美，舞美创作的来源正是基于对文学知识的掌握。对舞蹈表演的各种创作设计，正是舞蹈编导审美能力高度的体现，所以，舞蹈编导应当具有相关的审美能力，还有鉴赏艺术的水平。2.2.2独到的理解力对于一个完整的舞蹈编导过程来说，构思是第一个环节，编导的方向就是由第一环节的构思决定的，这样就为后期的整个舞蹈编创设定了基调，所以，在舞蹈编导当中，最为关键的就是编导人员对舞蹈的整体构思。尽管构思需要相关的细节处理，不过整体性更为关键，设计的是整体性的框架，展示的是舞蹈整体的形象，最后形成舞蹈作品的整体艺术效果，将其中蕴含的创造性体现出来，所以对编导人员的视角提出更高的要求，需要较高的编导立意。假如构思当中，视角不够独特，立意不够读到，最后编创的舞蹈作品就会显得非常的平庸。编导者以一种独特的视角观察事物，才可以使得构思更加精妙，如此方可从素材当中，捕捉到独一无二的东西，设计出比较新颖的表现形式，最后达到整体上不一样的特色效果。2.2.3艺术的创造力一个艺术家，能够在自己的艺术空间尽情翱翔，编创出的艺术作品与编导的想象力关系密切。在舞蹈编导当中，想象力的作用一样如此重要，通过想象，使得舞蹈编导产生更多的灵感。作为一名舞蹈编导人员，不只是需要严密的逻辑思维、较强的分析总结能力，还应当具备一定的想象力，才可以使设计出的艺术形象更加生动，使其给人留下更加深刻的印象。对于一个舞蹈编创者来说，想象空间也决定了最终的舞蹈编创的成果。假如舞蹈编导不具备想象力，那么编创的舞蹈，就很难具有美妙的舞台表现。不管是何种艺术形式，观众对其欣赏的目的就是实现情感上的满足，同时获得精神上的需求，想要实现这些，就需要舞蹈编导具有丰富的想象力，借助舞台艺术形象以及舞台意境来实现。所以，在舞蹈编创当中，想象力的作用和价值，至关重要。3春晚舞蹈对舞蹈创作的影响央视“春晚”的舞蹈形式，会对未来的舞蹈创作造成一定的影响。受到央视“春晚”舞蹈的影响，舞蹈创作朝着现实主义题材方向发展，舞蹈创作也告别了单一的模式，在传播形态上，发生了变化。从央视春晚舞蹈舞蹈的表演当中，可以激发全国舞蹈编创人员的精妙构思。对全国不同地区的舞蹈编创方向以及音乐元素的运用，都会造成一定的影响，同时还可以丰富舞蹈创作的语汇。3.1舞蹈创作趋向于现实主义题材众所周知，春晚舞台上的所有节目，都应当具有积极健康的内容，给观众一种欢乐祥和的气氛，因为是专门为我国人民的新春佳节创作的，所以，春晚的舞蹈作品也应当如此。在春晚舞蹈《俏夕阳》当中，开场便充满乐趣。许多头戴虎头帽、穿紫红棉袄的儿童，并且随身有一只板凳，非常地活泼可爱，出场显得非常的活跃。之后，12个身穿花衣服的老人，一起出场，步子非常的整齐。在漂亮的灯光背景下，她们的身姿，非常的好看，就像是生动的剪纸。在舞蹈快结束了的部分，12位老太太跳的越来越快，也更加的欢快，高度也不断增加。伴着欢快的音乐节奏，老奶奶当中担任领舞的一位跳到台前，美丽的造型，深得孩子们的喜爱，纷纷鼓掌。另外的几位老奶奶也随着摆出比较美丽的造型，与领舞相互对应。所有的老奶奶步伐整齐的朝着舞台右侧进行移动，其中领舞的老太太和孩子们跳出你争我赶的舞蹈动作。该舞蹈当年获得了央视春晚歌舞类艺术作品的一等奖，从舞蹈的表演当中，看到了舞蹈编创人员的精妙构思。整个舞蹈的编导，以及作曲，对河北地区的民间文化，以及音乐元素，进行了充分的运用，将舞蹈的语汇，起到了一定的丰富效果，把“老吾老，以及人之老；幼吾幼，以及人之幼”的主题，充分表现出来，让众多的观众感受到了该支舞蹈的妙趣横生。舞蹈的编创当中，将儿童的天真活泼，和老当益壮的老太太，形成鲜明的对比，对老年人夕阳无限好的晚年文化生活，进行了展现，并且对儿童积极欢快的童年生活进行描写。在孩子们欢快的童年生活映衬下，老太太的文化生活，彰显出了无限活力。在春晚舞台上，《俏夕阳》获得了比较成功的表演，这也会在一定程度上，引起舞蹈创作者更好地去重视现实题材，并且开始留意传统的美学创作。3.2舞蹈创作告别单一融入广阔世界通过对若干春晚舞蹈作品具有的特征进行分析，可以发现，从春晚舞蹈作品《千手观音》之后，央视春晚舞蹈类节目在传播形态上，发生了变化。众所周知，在央视春晚舞台，过去开场都是绚丽的歌舞场面，并且也都是采取歌舞升平的舞蹈场面收场。基本上，过去的舞蹈节目主要的作用，就是点缀春节欢乐祥和的节日气氛，但是在节日气氛之外，独立的舞蹈作品可以依靠它特殊的气质，让观众记忆深刻，在过去的岁月里，比价少见。几十年的春节晚会，给我们留下深刻印象的，是舞蹈界的知名人物，例如杨丽萍等舞蹈家的作品《雀之灵》等。所以，针对春晚舞蹈作品的编创，留下一种精英化的印象。不过，2005年的春晚，通过我国残疾人艺术团，表演的《千手观音》，将此种格局打破。在我们回头去看过去春晚舞台上的舞蹈表演时，对人民群众朴实的生活进行表现的舞蹈作品，还是有的。例如，1988年，舞蹈创作人员设计的舞蹈《看秧歌》等。从21世纪之后，尤其在2005年的春晚舞台上，舞蹈《千手观音》，感动了全国的观众。通过春晚这个特殊的舞台，以及互联网较强的传播效应，舞蹈《千手观音》很快就被我国的观众所熟知。通过春晚这个舞台，一个残疾人的艺术团，迅速在全国得到广泛的称赞，知名舞蹈编创者张继钢编导的这支舞蹈，也迅速被国人所熟知。通过优秀舞蹈编创者的精妙构思，以及舞蹈表演人员的精湛技艺，让观众看到了这支舞蹈作品所起到的巨大鼓舞作用。同时，此次舞蹈作品的表演，并非知名的舞蹈艺术家，而是一群特殊的残疾人团体，可见，舞蹈编创者在舞蹈创作方面所具有的精妙构思。3.3舞蹈创作以及传播探索的新方向对于舞蹈表演，电视在图像传送方面有它的优势，也存在着一定的局限。主要的优势为，电视图像比较适合对细节进行刻画，更加适合展现比较小的，并且速度低的运动物体，例如，比较适合表现人的面部表情，所在在电视上经常可以看到面部的特写，可以在电视上看到杨丽萍手的局部动作等等。但是电视具有的局限，也是非常明显的，对于较大的物体，或者速度较快的物体，进行刻画，难度较大。因此，相比于舞蹈表演，其它的艺术类型，具有较慢的表演速度，并且镜头切换也很慢，因此电视的记录方式比较适合。但是舞蹈是不一样的，电视展现的舞蹈，属于视觉型的艺术，不能用语言进行辅助，主要是依靠摄像机，进行传达。并且不同于小品等艺术类型的动作，舞蹈动作没有那么强的逻辑性，缺少一定的叙事性，主要是对情感进行表达。舞蹈艺术，最大的魅力，就是对动作细节，进行不断的变换，需要利用近景以及特写镜头，进行表达，同时需要慢镜头的配合，让观众能够看清楚不断变换的动作。利用拉近的镜头，在对局部的动作，进行捕捉的过程中，同时对舞者也进行了放大，在这种情况下，能够更好地将舞蹈的动作细节展示给观众，可以让观众感受到迷人的舞姿，但是舞者动作的整体感，就难以保证了。在观众面前，电视舞蹈形成了一道媒介屏障，观众对于舞蹈表演的欣赏，并没有产生真实的介入，并且对于审美的体验，也是虚拟的。真正意义的舞蹈创作，是需要投入舞蹈编创者的整个身心的，缺乏全身心的投入，便缺少对舞蹈的精彩体验，因此，应当尽可能调动起电视前的观众，让观众用真实的情感，全身心参与到整个舞蹈当中，将舞蹈的互动性，充分发挥出来。发掘互动的方式，由春晚的研究者耿文婷博士命名，将舞蹈编创者，以及观看舞蹈表演的电视观众，紧密的联系起来。通过这种方式，发掘出了舞蹈的动作魔力，此种情感疏通，语言文字都很难达到，对于观众日常的情感紧张情况，有较好的缓解效果，将观众的亲情，进行了创造性地沟通。此种“发掘互动”，才是舞蹈创作者以及观众都愿意看到的理想状态。4结语在春晚这场艺术盛宴当中，舞蹈是其重要的组成部分，舞蹈随着春晚一起走过了将近四十年的时光，从最开始的配角伴舞，到后来的《千手观音》，再到之后的精彩舞蹈表演，逐渐变成了当下春晚舞台的闪光点。春晚舞台给观众留下了很多印象深刻的舞蹈作品，基本是精品舞蹈当中的经典。这些经典舞蹈的成功表演，舞蹈编创人员的精妙创作，起到了较大的作用，当然也和舞蹈演员的高超技艺息息相关，并且也离不开观众的审美意识，以及共鸣。从舞蹈编导的角度，对春晚舞蹈进行分析，发现“春晚”舞蹈满足“期待视野”，引发共鸣，符合中国古典美学之意境美，或者现实主义题材之“真实”美。春晚舞蹈对舞蹈创作的影响，主要体现在：舞蹈作品的接地气以及对现实的关照；告别单一模式，融入广阔世界；舞蹈创作以及传播探索的新方向。央视“春晚”的舞蹈形式，会对未来的舞蹈创作造成一定的影响。受到央视“春晚”舞蹈的影响，舞蹈创作朝着现实主义题材方向发展，舞蹈创作也告别了单一的模式，在传播形态上，发生了变化。从央视春晚舞蹈舞蹈的表演当中，可以激发全国舞蹈编创人员的精妙构思。对全国不同地区的舞蹈编创方向以及音乐元素的运用，都会造成一定的影响，同时还可以丰富舞蹈创作的语汇。参考文献：[1]刘少辉.浅析春晚舞蹈作品——议舞蹈创新的选择问题[J].北京舞蹈学院学报,2009(02):105-109.[2]李珂珏.浅谈舞蹈在春节晚会近几年的现状[J].大众文艺,2010(07):151.[3]肖晓菲.从接受美学的视角阐释“春晚”舞蹈的艺术魅力[J].兰州教育学院学报,2012,28(3):71-72.[4]李晶.浅析舞蹈《小城雨巷》之美的多面塑造[J].剧影月报,2014(4):49-50.[5]叶弦.春晚舞蹈作品对舞蹈创作和传播的影响[J].文化月刊,2015(17):126-127.

致谢：时间过得真快，毕业论文的写作结束了，我的大学生活也即将画上一个句号。从刚开始从接到题目单，到选定题目、查阅材料，再进入论文的写作，几乎应用了所学过的所有知识。从刚开始对这门专业的不太了解，到现在对这门科的深刻理解，中间的每一步都要付出艰辛的汗水，在指导老师和同学们的帮助下，我不但完成了我的毕业设计而且累积了经验，同时也对所有所学专业的知识形成了系统的逻辑性的认识，让我学有所用，也对我今后的工作打下了坚实的基础。感谢我的学校，是学校给予了一个学习的平台，在这里让我学到了知识和培养我文化素养！与此同时我的很多技能和能力也得到了提升，自我修养的提高也会使我在未来到的道路上更有魅力。最后，衷心的祝我的老师们，小伙伴们，以及所有爱我的和我爱的人幸福快乐，工作开心顺利，平安顺心！

修改毕业论文常用方法一、论文修改的方法毕业论文的修改方法有多种,且因人因文而异.但根本方法只有一种,即由学生自己进行认真修改,所谓具体的方法也就是在学生自己进行认真修改的基础上多借助于一些外在的力量而已.(一)读改式所谓读改式,是指修改文章时边读边改的修改方式.这是论文修改的主要方式.完成论文初稿后,由作者自己认真通读全文,并放声地读,多读几遍.这样,凭借语感的作用就能发现问题.语感与人们平时的读书或谈话联系紧密,语感对检查语病、缺字错别字十分有效,也能使语句哕嗦、语句不通畅等问题随时被发现.所以,初稿写出来后,自己要大声读上几遍,边读边改,这是人们常常采用的一种修改方法.(二)冷改式所谓冷改式,是指初稿完成后.先搁置一段时间再修改的一种方法.许多人常有这种情况,有时初稿写好了,也很想马上把它修改好,可是自己怎么也发现不了毛病,自我感觉相当不错,不愿修改或不知怎么修改.这时候,可以采取冷改式,把初稿放一段时间再修改,就会发现要修改的地方还很多.这种拉开时间距离的阅读与修改,容易使作者心明眼亮.此时作者的思维比较容易跳出原有的圈子,从另外一种角度冷静地审视自己的论文.只要时间允许,改好的论文可以搁一搁再进行修改,如此反复数次,有益于提高论文质量.(三)热改式所谓热改式,是指初稿完成后.趁热打铁,立即对论文进行修改的方法.这种方法的优点是作者对论文记忆清晰,印象深刻,修改及时,避免遗忘.缺点是作者还处于论文写作的兴奋状态,不够冷静、清醒,思想和情绪还难以从论文中超脱出来,还不能摆脱原来的写作思路,难以发现初稿中存在的问题,难以判断论文写作的成败,即使发现了问题,也舍不得修