人教版 七年级 历史与社会 上册 第四单元 第二课 文化艺术之都：巴黎 教案

人教版七年级历史与社会上册第四单元第二课文化艺术之都：巴黎教案学校授课教师课时授课班级授课地点教具教学内容分析本节课的主要教学内容是巴黎的文化艺术。具体包括巴黎的绘画、音乐、建筑和时尚等方面。这部分内容将让学生了解到巴黎作为一个文化艺术之都的独特魅力。

教学内容与学生已有知识的联系：学生在之前的学习中已经了解到法国是欧洲西部的一个国家，而巴黎作为法国的首都，有着丰富的文化艺术资源。在本节课中，学生将通过具体的例子，进一步了解巴黎的文化艺术特点，加深对法国文化的理解。核心素养目标本节课的核心素养目标包括：

1.提高学生的历史文化素养：通过学习巴黎的文化艺术，使学生了解法国的文化特点，提高对文化艺术的认识和理解。

2.培养学生的地理素养：通过了解巴黎的地理位置和城市特点，培养学生对地理知识的运用能力。

3.提升学生的综合分析能力：通过对巴黎文化艺术的分析，培养学生从多角度观察和分析问题的能力。

4.增强学生的跨文化交流能力：通过学习巴黎的文化艺术，使学生认识到不同文化之间的差异，提高跨文化交流的能力。教学难点与重点1.教学重点：

（1）巴黎的绘画艺术：掌握印象派绘画的特点及其代表人物，如莫奈、塞尚、高更等。

（2）巴黎的音乐艺术：了解法国古典音乐的发展历程，以及著名作曲家如贝多芬、莫扎特等的作品。

（3）巴黎的建筑风格：认识巴黎的古典主义建筑、浪漫主义建筑以及现代主义建筑，如埃菲尔铁塔、卢浮宫等。

（4）巴黎的时尚产业：了解巴黎作为世界时尚之都的地位，以及著名时尚品牌如路易威登、香奈儿等。

2.教学难点：

（1）印象派绘画的特点及其代表人物：印象派绘画强调光影效果、色彩饱和，学生需要理解这一特点，并能举例说出印象派绘画的代表人物及其作品。

（2）法国古典音乐的发展历程：学生需要了解法国古典音乐的发展脉络，以及著名作曲家及其作品。

（3）巴黎建筑风格的演变：学生需要理解巴黎建筑从古典主义到浪漫主义再到现代主义的演变过程，并能举例说明。

（4）巴黎时尚产业的特点：学生需要了解巴黎作为世界时尚之都的特点，以及著名时尚品牌的发展历程。

针对以上重点和难点，教师在教学过程中应采取有针对性的讲解和强调，如运用图片、视频等教学资源，引导学生深入了解和掌握相关知识。同时，通过案例分析、小组讨论等教学方法，帮助学生突破难点，提高学习的实效性。教学方法与策略1.选择适合教学目标和学习者特点的教学方法：

-讲授法：用于向学生传授巴黎的文化艺术知识，引导学生了解巴黎的绘画、音乐、建筑和时尚等方面的特点。

-讨论法：组织学生就巴黎文化艺术的特点进行讨论，促进学生思考和交流，提高学生的综合分析能力。

-案例研究法：通过分析具体的巴黎文化艺术案例，让学生深入了解巴黎的文化艺术发展，提高学生的综合分析能力。

-项目导向学习：让学生以小组的形式，选择一个巴黎文化艺术方面的主题进行研究，培养学生的自主学习能力和团队合作精神。

2.设计具体的教学活动：

-角色扮演：学生扮演巴黎艺术家、音乐家、建筑师等角色，通过表演的方式，展示巴黎文化艺术的特点。

-实验：学生动手制作巴黎文化艺术相关的作品，如绘画、音乐、建筑模型等，增强学生的实践操作能力。

-游戏：设计关于巴黎文化艺术的知识竞赛游戏，让学生在游戏中学习，提高学生的学习兴趣和积极性。

-参观考察：组织学生参观巴黎文化艺术相关的展览或景点，让学生亲身感受巴黎的文化艺术氛围。

3.确定教学媒体和资源的使用：

-PPT：制作巴黎文化艺术方面的PPT，展示相关的图片、文字和视频资料，帮助学生直观地了解巴黎的文化艺术特点。

-视频：播放关于巴黎文化艺术的纪录片或宣传片，让学生更直观地了解巴黎的文化艺术发展。

-在线工具：利用网络资源，为学生提供巴黎文化艺术方面的学习资料和交流平台，拓宽学生的学习渠道。

-实地考察：组织学生参观巴黎文化艺术相关的展览或景点，让学生亲身感受巴黎的文化艺术氛围。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对巴黎文化艺术之都的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们知道什么是文化艺术之都吗？巴黎为何被誉为世界文化艺术之都？”

展示一些关于巴黎文化艺术的照片或视频片段，让学生初步感受巴黎的文化艺术魅力。

简短介绍巴黎文化艺术的基本概念和重要性，为接下来的学习打下基础。

2.巴黎文化艺术基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解巴黎文化艺术的基本概念、组成部分和特点。

过程：

讲解巴黎文化艺术的定义，包括其主要组成元素或结构。

详细介绍巴黎文化艺术的组成部分或功能，使用图表或示意图帮助学生理解。

3.巴黎文化艺术案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解巴黎文化艺术的特性和重要性。

过程：

选择几个典型的巴黎文化艺术案例进行分析。

详细介绍每个案例的背景、特点和意义，让学生全面了解巴黎文化艺术的多样性或复杂性。

引导学生思考这些案例对实际生活或学习的影响，以及如何应用巴黎文化艺术解决实际问题。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与巴黎文化艺术相关的主题进行深入讨论。

小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对巴黎文化艺术的认知和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调巴黎文化艺术的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括巴黎文化艺术的定义、组成部分、案例分析等。

强调巴黎文化艺术在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用巴黎文化艺术。

布置课后作业：让学生撰写一篇关于巴黎文化艺术的短文或报告，以巩固学习效果。拓展与延伸1.拓展阅读材料：

-《巴黎的绘画艺术》：介绍巴黎印象派绘画的发展历程，以及著名画家莫奈、塞尚、高更等人在该时期的贡献。

-《法国古典音乐》：解析法国古典音乐的发展脉络，包括巴黎音乐学院的建立以及著名作曲家如贝多芬、莫扎特等的作品。

-《巴黎建筑风格鉴赏》：详细解析巴黎古典主义、浪漫主义和现代主义建筑的特点，以及代表作品如埃菲尔铁塔、卢浮宫等。

-《巴黎时尚产业》：探讨巴黎作为世界时尚之都的地位，以及著名时尚品牌如路易威登、香奈儿等的发展历程。

2.鼓励学生进行课后自主学习和探究：

-学生可以利用图书馆或网络资源，深入了解巴黎文化艺术的更多内容，如其他时期的绘画艺术、音乐作品、建筑风格等。

-参观当地的艺术展览或博物馆，欣赏巴黎文化艺术相关的作品，感受艺术氛围。

-关注巴黎时尚产业的发展动态，了解时尚界的最新趋势和流行元素。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、音乐、时尚设计等，将所学知识运用到实际中。

-参与学校或社区的文化艺术活动，如绘画比赛、音乐会、舞蹈演出等，提升自己的文化艺术素养。内容逻辑关系重点知识点：①印象派绘画的特点：强调光影效果、色彩饱和。②印象派绘画的代表人物：莫奈、塞尚、高更等。③印象派绘画的代表作品：《睡莲》、《蒙娜丽莎》等。

板书设计：

-巴黎绘画艺术

-印象派绘画

-特点：光影效果、色彩饱和

-代表人物：莫奈、塞尚、高更

-代表作品：《睡莲》、《蒙娜丽莎》

2.巴黎的音乐艺术

重点知识点：①法国古典音乐的发展历程：巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期等。②法国古典音乐的代表作曲家：贝多芬、莫扎特等。③法国古典音乐的代表作品：《命运交响曲》、《安魂曲》等。

板书设计：

-巴黎音乐艺术

-法国古典音乐

-发展历程：巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期

-代表作曲家：贝多芬、莫扎特

-代表作品：《命运交响曲》、《安魂曲》

3.巴黎的建筑风格

重点知识点：①巴黎古典主义建筑：卢浮宫、巴黎圣母院等。②巴黎浪漫主义建筑：巴黎歌剧院、埃菲尔铁塔等。③巴黎现代主义建筑：蓬皮杜中心、巴黎戴高乐机场等。

板书设计：

-巴黎建筑风格

-古典主义建筑：卢浮宫、巴黎圣母院

-浪漫主义建筑：巴黎歌剧院、埃菲尔铁塔

-现代主义建筑：蓬皮杜中心、巴黎戴高乐机场典型例题讲解1.例题一：印象派绘画的特点是什么？请举例说明。

答案：印象派绘画的特点是强调光影效果和色彩饱和。例如，莫奈的《睡莲》就是印象派绘画的代表作品，通过光影的变化和色彩的饱和，表现出水的流动感和花朵的细腻质感。

2.例题二：法国古典音乐的发展历程可以分为哪几个时期？请列举其中的代表作曲家及其作品。

答案：法国古典音乐的发展历程可以分为巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期等。其中代表作曲家及其作品有：巴洛克时期的作曲家巴赫的《马太受难曲》，古典主义时期的作曲家贝多芬的《命运交响曲》，浪漫主义时期的作曲家莫扎特的《安魂曲》等。

3.例题三：巴黎古典主义建筑的代表作品有哪些？请简要描述其特点。

答案：巴黎古典主义建筑的代表作品有卢浮宫、巴黎圣母院等。这些建筑的特点是严谨的对称布局、宏伟的柱廊和雕塑装饰，以及丰富的细节处理，体现了古典主义建筑的庄重和典雅。

4.例题四：巴黎浪漫主义建筑的代表作品有哪些