人美版 五年级上册 4.学画抽象画 教案

人美版五年级上册4.学画抽象画教案主备人备课成员课程基本信息1.课程名称：《学画抽象画》

2.教学年级和班级：五年级

3.授课时间：第4课时

4.教学时数：45分钟核心素养目标分析本节课《学画抽象画》旨在培养学生以下核心素养：审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解。通过本课学习，使学生能够感受抽象艺术的美，提高审美品位，激发艺术创造力；运用所学绘画技巧，创作出具有个人特色的抽象画作，提升艺术表现力；在创作过程中，培养学生的观察力、想象力和创造力，实践创意思维；同时，引导学生了解抽象艺术在历史和文化中的地位，增强文化意识，促进对多元文化的理解和尊重。通过本节课的学习，使学生不仅在技能上得到提升，更在艺术素养和人文素养方面得到全面发展。教学难点与重点1.教学重点

（1）理解抽象画的基本概念与特点：抽象画是通过色彩、线条、形状等元素，不依赖现实形象进行创作的艺术形式。学生需要掌握抽象画区别于具象画的特点，如非具象性、形式感和表现力。

举例：讲解著名抽象画家如毕加索、康定斯基等人的作品，引导学生关注作品中色彩、线条、形状等元素如何组合，形成独特的美感。

（2）掌握抽象画的创作方法：学习运用点、线、面、色彩等基本元素进行创作，学会通过不同组合方式表现出个人情感和想法。

举例：教授如何运用线条的粗细、曲直、长短等变化，以及色彩的冷暖、明暗、纯度等对比，创作出具有表现力的抽象画。

（3）培养审美能力：学会欣赏和分析抽象画作品，提高审美品位。

举例：分析课本中提供的抽象画作品，引导学生从线条、色彩、构图等方面进行评价，了解作品背后的故事和寓意。

2.教学难点

（1）抽象思维的培养：对于五年级学生来说，抽象思维尚处于发展阶段，如何引导学生从现实形象中抽离出来，运用抽象元素进行创作是一大难点。

突破方法：通过观察现实生活中的事物，引导学生发现其中的抽象元素，如建筑物的线条、自然界中的色彩等，从而逐步培养学生的抽象思维能力。

（2）艺术表现力的提升：如何运用所学知识，将自己的情感和想法融入作品中，提高艺术表现力。

突破方法：鼓励学生尝试不同的绘画技法和材料，发挥创意，将个人情感和想法通过作品表现出来。同时，开展小组讨论和互评活动，让学生相互借鉴、学习，提高艺术表现力。

（3）文化理解的拓展：了解抽象画在历史和文化背景下的地位，增强学生的文化意识。

突破方法：通过讲解抽象画的历史发展、各个时期的代表人物及其作品，帮助学生了解抽象画在艺术史上的地位。同时，结合我国传统文化，探讨抽象画与传统文化之间的联系，提高学生的文化理解能力。学具准备多媒体课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学方法与策略1.教学方法选择

本节课针对五年级学生的认知特点，选择以下教学方法：

（1）讲授法：教师通过讲解抽象画的基本概念、特点、创作方法等，为学生提供必要的理论知识。

（2）讨论法：组织学生进行小组讨论，分享创作心得，互相评价作品，促进学生之间的互动和交流。

（3）案例研究法：分析课本中的抽象画作品，引导学生从多角度进行赏析，培养学生审美能力。

（4）项目导向学习法：将学生分为若干小组，以完成一个抽象画创作为项目目标，鼓励学生自主探究、合作学习。

2.教学活动设计

（1）导入活动：通过展示一组具象画和抽象画作品，引导学生观察、分析，激发学生对抽象画的兴趣。

（2）讲授与示范：教师讲解抽象画的基本概念、特点，并进行现场示范，让学生直观地了解创作过程。

（3）小组讨论：学生分小组讨论创作想法，互相借鉴，共同提高。

（4）创作活动：学生根据所学知识和个人喜好，独立或合作完成一幅抽象画作品。

（5）展示与评价：学生展示作品，教师组织全体同学进行评价，从线条、色彩、构图等方面给予建议。

3.教学媒体和资源使用

（1）PPT：制作课件，展示抽象画作品、创作方法等，辅助讲解。

（2）视频：播放著名抽象画家的创作过程和访谈，让学生更深入地了解抽象画。

（3）在线工具：利用网络资源，为学生提供更多参考资料，拓展学习空间。

（4）实物材料：提供丰富的绘画材料，如水彩、油画棒、画纸等，方便学生创作实践。教学流程（一）课前准备（预计用时：5分钟）

学生预习：

发放预习材料，引导学生提前了解抽象画的学习内容，标记出有疑问或不懂的地方。设计预习问题，如“抽象画与具象画有什么区别？”激发学生思考，为课堂学习抽象画内容做好准备。

教师备课：

深入研究教材，明确教学目标和教学重难点。准备教学用具和多媒体资源，如PPT、视频、绘画材料等，确保教学过程的顺利进行。设计课堂互动环节，如小组讨论、作品展示，提高学生学习抽象画的积极性。

（二）课堂导入（预计用时：3分钟）

激发兴趣：

回顾旧知：

简要回顾上节课学习的绘画技巧，帮助学生建立知识之间的联系。提出问题，检查学生对绘画基础知识的掌握情况，为学习新课打下基础。

（三）新课呈现（预计用时：25分钟）

知识讲解：

清晰、准确地讲解抽象画的基本概念、特点，结合实例帮助学生理解。突出重点，强调难点，如抽象思维、艺术表现力等，通过对比、归纳等方法帮助学生加深记忆。

互动探究：

设计小组讨论环节，让学生围绕“如何创作一幅抽象画”问题展开讨论，培养学生的合作精神和沟通能力。鼓励学生提出自己的观点和疑问，引导学生深入思考，拓展思维。

技能训练：

总结归纳：

在新课呈现结束后，对抽象画的知识点进行梳理和总结。强调重点和难点，帮助学生形成完整的知识体系。

（四）巩固练习（预计用时：5分钟）

随堂练习：

随堂练习题，让学生在课堂上完成，检查学生对抽象画知识的掌握情况。鼓励学生相互讨论、互相帮助，共同解决创作中遇到的问题。

错题订正：

针对学生在随堂练习中出现的错误，进行及时订正和讲解。引导学生分析错误原因，避免类似错误再次发生。

（五）拓展延伸（预计用时：3分钟）

知识拓展：

介绍与抽象画相关的拓展知识，如抽象艺术的发展历程、著名抽象画家等，拓宽学生的知识视野。引导学生关注学科前沿动态，培养学生的创新意识和探索精神。

情感升华：

结合抽象画内容，引导学生思考艺术与生活的联系，培养学生的社会责任感。鼓励学生分享学习抽象画的心得和体会，增进师生之间的情感交流。

（六）课堂小结（预计用时：2分钟）

简要回顾本节课学习的抽象画内容，强调重点和难点。肯定学生的表现，鼓励他们继续努力。

布置作业：

根据本节课学习的抽象画内容，布置适量的课后作业，如创作一幅抽象画作品。提醒学生注意作业要求和时间安排，确保作业质量。学生学习效果1.知识与技能：

学生掌握了抽象画的基本概念、特点及创作方法，能够运用点、线、面、色彩等基本元素进行抽象画创作。通过实际操作，学生提高了绘画技能，学会了如何运用不同的绘画技法和材料表现个人情感和想法。

2.过程与方法：

学生在小组讨论、互动探究的过程中，提高了合作能力和沟通能力，学会了倾听他人意见，勇于表达自己的观点。同时，学生通过观察、分析、创作等环节，培养了抽象思维能力、创新意识和审美品位。

3.情感态度与价值观：

学生对抽象画产生了浓厚的兴趣，愿意主动了解和欣赏抽象艺术，提高了审美能力。在学习过程中，学生认识到艺术与生活的紧密联系，增强了对文化多样性的尊重和包容。

4.具体表现：

（1）学生能够准确地描述抽象画的基本特点，如非具象性、形式感等，并运用所学知识分析课本中的抽象画作品。

（2）在创作过程中，学生能够灵活运用点、线、面、色彩等元素，创作出具有个人特色的抽象画作品，展现了丰富的艺术表现力。

（3）学生能够主动参与课堂讨论，与同学分享创作心得，互相借鉴，共同提高。

（4）学生能够从文化、历史的角度理解和欣赏抽象画，关注艺术发展的前沿动态，拓宽了知识视野。

5.学习迁移：

学生将所学抽象画创作的技巧和方法迁移到其他艺术领域，如设计、建筑等，提高了解决问题的能力。此外，学生将在艺术创作过程中培养的抽象思维、创新意识等能力应用于日常生活和学习中，提高了综合素质。

6.持续发展：

通过本节课的学习，学生对艺术创作产生了持续的兴趣，愿意在课后继续进行创作实践，不断提高自己的艺术素养。同时，学生在课堂上形成的合作、探究、创新等学习习惯将对未来的学习产生积极影响。反思改进措施反思改进措施（一）教学特色创新

1.创新教学方法：本节课采用了讲授、讨论、案例研究、项目导向学习等多种教学方法，充分调动了学生的学习积极性，培养了学生的合作精神和创新意识。

2.强化实践环节：通过设计丰富的实践活动，如小组讨论、创作实践等，让学生在实践中掌握抽象画的创作方法，提高了学生的实践能力。

反思改进措施（二）存在主要问题

1.教学组织方面：在小组讨论环节，部分学生参与度不高，可能是因为讨论话题不够吸引人或者学生之间缺乏互动。需要进一步优化讨论话题，引导学生积极参与。

2.教学方法方面：在讲授环节，发现部分学生对抽象画的基本概念和特点理解不够深入。可能是由于讲解不够生动形象，或者缺乏足够的实例分析。需要改进讲解方式，增加实例分析，帮助学生更好地理解抽象画。

反思改进措施（三）改进措施

1.针对教学组织方面的问题，可以通过增加小组讨论的趣味性和互动性，比如设计一些有趣的游戏或竞赛，激发学生的参与热情。同时，教师可以适时参与学生的讨论，给予指导和建议，提高讨论的质量和效果。

2.针对教学方法方面的问题，可以通过增加实例分析的数量和质量，帮助学生更好地理解抽象画的基本概念和特点。可以结合课本中的抽象画作品，进行深入剖析，让学生从线条、色彩、构图等方面进行欣赏和分析，从而提高学生的理解能力和审美能力。板书设计板书设计应紧密结合教学内容，突出教学重点，清晰展示教学思路。以下是根据本节课《学画抽象画》的教学内容设计的板书：

1.抽象画概念与特点

-非具象性

-形式感

-表现力

2.抽象画创作方法

-点、线、面、色彩

-抽象元素组合

-个人情感与想法表达

3.抽象画欣赏与分析

-线条、色彩、构图

-艺术表现力

-作品背后的故事与寓意

4.抽象画创作实践

-材料与工具选择

-技法运用

-个人特色体现

板书设计力求简洁明了，突出教学重点，同时注重艺术性和趣味性，以激发学生的学习兴趣和主动性。通过板书设计，学生可以直观地了解抽象画的基本概念、特点、创作方法以及欣赏与分析，有助于提高学生的审美能力和创作能力。典型例题讲解例题1：请用点、线、面、色彩等基本元素创作一幅抽象画，表达你对春天的感受。

解答：学生可以运用以下元素创作：

-点：用小圆点表现春天的花朵。

-线：用曲线表现春风轻拂。

-面：用不同色彩的色块表现春天的山川和大地。

-色彩：用明亮的色彩如黄色、绿色表现春天的生机。

例题2：请分析课本中提供的抽象画作品《春日》，从线条、色彩、构图等方面进行评价。

解答：《春日》这幅作品运用了以下元素：

-线条：作品中的线条流畅、活泼，表现了春风轻拂的感觉。

-色彩：作品采用了明亮的色彩，如黄色、绿色，表现了春天的生机和活力。

-构图：作品构图简洁，以大片的色彩块面为主，给人以开阔的感觉。

例题3：请根据以下提示创作一幅抽象画：

-主题：夏天的海洋

-色彩：蓝色、白色、黄色

-元素：波浪、海鸥、太阳

解答：学生可以运用以下元素创作：

-波浪：用曲线和波浪线表现海浪的动态。

-海鸥：用点或简单线条表现飞翔的海鸥。

-太阳：用大圆圈或色块表现夏天的太阳。

例题4：请分析课本中提供的抽象画作品《夏日》，从线条、色彩、构图等方面进行评价