人教版七年级音乐上册教案：第五单元环球之旅-亚洲之声第二课时（第十四周）

人教版七年级音乐上册教案：第五单元环球之旅—亚洲之声第二课时（第十四周）主备人备课成员教学内容本节课为人教版七年级音乐上册第五单元“环球之旅—亚洲之声”第二课时（第十四周），教材内容主要包括亚洲音乐的特点、代表性作品以及音乐文化背景。本节课将重点学习日本的传统音乐和韩国的民俗音乐，使学生了解亚洲音乐文化的多样性，培养学生的音乐鉴赏能力和跨文化意识。核心素养目标1.了解和欣赏亚洲音乐的特点和代表性作品，培养音乐鉴赏能力；

2.理解不同国家和地区的音乐文化背景，增强跨文化意识；

3.感受音乐的魅力和多样性，激发对音乐的热情和兴趣。学情分析1.学生层次：本节课面向的是七年级学生，他们正处于青春期，对新鲜事物充满好奇，对音乐有较高的兴趣。然而，他们的音乐素养和鉴赏能力相对较弱，需要通过本节课的学习，逐步提高他们的音乐鉴赏能力和跨文化意识。

2.知识、能力、素质方面：大部分学生对音乐有一定的了解，但限于课本内容和家庭环境，他们对亚洲音乐的了解相对有限。在能力方面，学生具备基本的音乐鉴赏能力，但在跨文化意识方面，他们需要通过本节课的学习，进一步拓宽视野，增强跨文化意识。

3.行为习惯：大部分学生上课认真听讲，积极参与课堂活动。然而，也有一部分学生注意力不集中，容易分心。针对这部分学生，教师需要通过丰富的教学手段，激发他们的学习兴趣，提高他们的课堂参与度。

4.对课程学习的影响：由于学生对亚洲音乐的了解有限，他们可能会对课程内容产生陌生感，影响学习效果。为了克服这一问题，教师需要采用生动的教学手段，如图片、视频、音频等，帮助学生更好地理解和欣赏亚洲音乐。同时，教师还需关注学生的行为习惯，采取有效的教学策略，提高他们的课堂参与度。

5.教学策略：针对学生的学情，教师可以采用以下教学策略：

（1）创设情境：通过图片、视频等手段，为学生营造一个充满趣味的音乐学习环境，激发他们的学习兴趣。

（2）分组合作：将学生分为小组，鼓励他们共同探讨音乐作品的特点和背景，培养他们的团队协作能力。

（3）互动教学：通过提问、讨论等方式，引导学生积极参与课堂活动，提高他们的课堂参与度。

（4）个性化指导：针对学生的个体差异，给予他们个性化的指导，帮助他们提高音乐鉴赏能力。

（5）跨学科整合：将音乐与其他学科相结合，如历史、地理等，帮助学生从多个角度了解音乐文化，增强跨文化意识。学具准备多媒体课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学方法与策略（1）讲授：教师通过讲解，向学生介绍亚洲音乐的特点、代表性作品及音乐文化背景。

（2）讨论：组织学生分组讨论，分享他们对亚洲音乐的见解和感受，培养学生的团队合作能力和批判性思维。

（3）案例研究：选取具有代表性的亚洲音乐作品，让学生分析其音乐特点和文化内涵，提高学生的音乐鉴赏能力。

（4）项目导向学习：让学生以小组为单位，选择一个亚洲国家的音乐为主题，进行资料搜集、整理和汇报，培养学生的自主学习能力和跨文化意识。

2.教学活动：

（1）角色扮演：学生分组扮演不同亚洲国家的音乐家，通过表演展示各自国家的音乐特色，增强学生对亚洲音乐的直观认识。

（2）实验：教师指导学生进行简单的音乐创作，如编曲、演奏等，培养学生的音乐实践能力。

（3）游戏：设计音乐知识问答游戏，激发学生的学习兴趣，巩固课堂所学知识。

（4）小组合作：学生分组完成亚洲音乐文化探究任务，培养学生的团队协作能力和跨文化意识。

3.教学媒体和资源：

（1）PPT：制作精美的PPT，展示亚洲音乐的代表性作品和音乐文化背景，方便学生直观了解学习内容。

（2）视频：选取具有代表性的亚洲音乐视频，让学生在课堂上欣赏，感受亚洲音乐的独特魅力。

（3）在线工具：利用互联网资源，为学生提供丰富的学习素材，如音乐作品、音乐家传记等，拓宽学生的学习渠道。

（4）实物教具：准备一些亚洲传统乐器，让学生近距离观察和体验，加深他们对亚洲音乐的认识。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

-发布预习任务：通过在线平台或班级微信群，发布预习资料（如PPT、视频、文档等），明确预习目标和要求。

-设计预习问题：围绕亚洲音乐的特征，设计一系列具有启发性和探究性的问题，引导学生自主思考。

-监控预习进度：利用平台功能或学生反馈，监控学生的预习进度，确保预习效果。

学生活动：

-自主阅读预习资料：按照预习要求，自主阅读预习资料，理解亚洲音乐的特征。

-思考预习问题：针对预习问题，进行独立思考，记录自己的理解和疑问。

-提交预习成果：将预习成果（如笔记、思维导图、问题等）提交至平台或老师处。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：引导学生自主思考，培养自主学习能力。

-信息技术手段：利用在线平台、微信群等，实现预习资源的共享和监控。

作用与目的：

-帮助学生提前了解亚洲音乐的特征，为课堂学习做好准备。

-培养学生的自主学习能力和独立思考能力。

2.课中强化技能

教师活动：

-导入新课：通过故事、案例或视频等方式，引出亚洲音乐的特征，激发学生的学习兴趣。

-讲解知识点：详细讲解亚洲音乐的特征，结合实例帮助学生理解。

-组织课堂活动：设计小组讨论、角色扮演、实验等活动，让学生在实践中掌握亚洲音乐的特征。

-解答疑问：针对学生在学习中产生的疑问，进行及时解答和指导。

学生活动：

-听讲并思考：认真听讲，积极思考老师提出的问题。

-参与课堂活动：积极参与小组讨论、角色扮演、实验等活动，体验亚洲音乐的特征。

-提问与讨论：针对不懂的问题或新的想法，勇敢提问并参与讨论。

教学方法/手段/资源：

-讲授法：通过详细讲解，帮助学生理解亚洲音乐的特征。

-实践活动法：设计实践活动，让学生在实践中掌握亚洲音乐的特征。

-合作学习法：通过小组讨论等活动，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

作用与目的：

-帮助学生深入理解亚洲音乐的特征，掌握亚洲音乐的特征。

-通过实践活动，培养学生的动手能力和解决问题的能力。

-通过合作学习，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

-布置作业：根据亚洲音乐的特征，布置适量的课后作业，巩固学习效果。

-提供拓展资源：提供与亚洲音乐特征相关的拓展资源（如书籍、网站、视频等），供学生进一步学习。

-反馈作业情况：及时批改作业，给予学生反馈和指导。

学生活动：

-完成作业：认真完成老师布置的课后作业，巩固学习效果。

-拓展学习：利用老师提供的拓展资源，进行进一步的学习和思考。

-反思总结：对自己的学习过程和成果进行反思和总结，提出改进建议。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：引导学生自主完成作业和拓展学习。

-反思总结法：引导学生对自己的学习过程和成果进行反思和总结。

作用与目的：

-巩固学生在课堂上学到的亚洲音乐的特征，掌握亚洲音乐的特征。

-通过拓展学习，拓宽学生的知识视野和思维方式。

-通过反思总结，帮助学生发现自己的不足并提出改进建议，促进自我提升。教学资源拓展1.拓展资源：

-亚洲音乐作品：提供亚洲各国的代表性音乐作品，如日本的《樱花》、韩国的《阿里郎》等。

-亚洲乐器：介绍亚洲各国的传统乐器，如日本的尺八、韩国的伽倻琴等。

-亚洲音乐文化：介绍亚洲各国的音乐文化背景，如日本的茶道、韩国的宫廷音乐等。

-亚洲音乐家：介绍亚洲各国的著名音乐家，如日本的久石让、韩国的李仙姬等。

-亚洲音乐理论：介绍亚洲各国的音乐理论，如日本的五声音阶、韩国的七声音阶等。

-亚洲音乐教育：介绍亚洲各国的音乐教育体系，如日本的音乐教育、韩国的音乐教育等。

2.拓展建议：

-自主学习：鼓励学生利用拓展资源，自主学习亚洲音乐的相关内容，提高音乐鉴赏能力。

-小组讨论：组织学生分组讨论，分享他们对亚洲音乐的见解和感受，培养团队合作能力。

-项目研究：让学生选择一个亚洲国家的音乐为主题，进行资料搜集、整理和汇报，培养自主学习能力。

-音乐创作：鼓励学生尝试创作亚洲风格的歌曲或音乐作品，培养音乐实践能力。

-音乐表演：组织学生进行亚洲音乐的演唱或演奏，提高音乐表现力。

-文化交流：鼓励学生参加亚洲音乐相关的文化交流活动，拓宽国际视野。

-音乐鉴赏：组织学生欣赏亚洲音乐的代表性作品，提高音乐鉴赏能力。

-音乐教育：了解亚洲各国的音乐教育体系，为自己的音乐学习提供参考。

-跨文化理解：通过学习亚洲音乐，了解亚洲各国的文化背景，培养跨文化理解能力。

-音乐创作与表演：尝试创作和表演亚洲风格的歌曲或音乐作品，提高音乐实践能力。

-音乐交流与合作：参加亚洲音乐相关的交流活动，与亚洲音乐家交流学习，拓宽国际视野。课后作业1.请列举出亚洲音乐的三个特点，并简要说明其原因。

答案：亚洲音乐的三个特点：旋律优美、节奏多变、风格独特。

2.请简述日本传统音乐的特点及其代表作品。

答案：日本传统音乐的特点：旋律优美、节奏多变、风格独特。代表作品：《樱花》。

3.请简述韩国民俗音乐的特点及其代表作品。

答案：韩国民俗音乐的特点：旋律优美、节奏多变、风格独特。代表作品：《阿里郎》。

4.请简述中国古典音乐的五个特点及其代表作品。

答案：中国古典音乐的五个特点：旋律优美、节奏多变、风格独特、意境深远、技巧精湛。代表作品：《高山流水》、《梅花三弄》。

5.请简述印度古典音乐的五个特点及其代表作品。

答案：印度古典音乐的五个特点：旋律优美、节奏多变、风格独特、音色丰富、技巧精湛。代表作品：《拉姆哈拉姆》。教学反思与改进本节课结束后，我对教学效果进行了反思，并提出了以下改进措施：

首先，我发现学生在课堂上的参与度不够高，部分学生显得有些沉默。为了提高学生的参与度，我计划在未来的教学中增加更多互动环节，如小组讨论、角色扮演等，以激发学生的兴趣和积极性。

其次，我发现学生在音乐鉴赏能力方面还有待提高。为了加强学生的音乐鉴赏能力，我计划在未来的教学中引入更多的音乐作品，通过案例分析、作品对比等方式，帮助学生更好地理解和欣赏音乐。

此外，我发现部分学生在音乐理论知识方面存在不足。为了加强学生的音乐理论知识，我计划在未来的教学中增加音乐理论知识的讲解，如音乐节奏、旋律、和声等，帮助学生更好地理解和创作音乐。

最后，我发现学生的跨文化意识还有待提高。为了加强学生的跨文化意识，我计划在未来的教学中引入更多亚洲国家的音乐文化背景，通过音乐作品、音乐家传记等方式，帮助学生更好地