论张悦然青春文学对当代青少年的现实意义

摘要张悦然的青春文学作品对青少年有重要的现实意义。青春文学成长主题引起青少年们共鸣，情感与欲望主题使青少年思考该如何正确的认识自己真实的内心，给予青少年们情感的寄托，爱与死亡主题让青少年思考如何正确的看待爱，完成心灵的升华。青春文学思想内容对青少年进行价值观引导，引导青少年如何寻找自我，对自己身份的认同，正确的看待青春期性别的同一性，防止角色的混乱。青春文学里独特的叙事方式通过别样的角度让青少年客观看待这个世界。关键词：张悦然青春文学现实意义AbstractZhangyueran'syouthliteratureworkshaveimportantrealisticsignificanceforteenagers.Thegrowththemeofyouthliteratureresonateswithteenagers.Thethemeofemotionanddesiremakesthemthinkabouthowtocorrectlyunderstandtheirtrueheartsandgivethememotionalsustenance.Thethemeofloveanddeathmakesthemthinkabouthowtocorrectlyviewloveandachievespiritualsublimation.Theideologicalcontentofyouthliteratureguidestheteenagersintermsofvalues,howtofindtheirownselves,identifywiththeirownidentities,correctlyviewtheself-identityofadolescence,andpreventtheconfusionofroles.TheuniquenarrativewayintheyouthliteratureenablestheyouthtoseetheworldobjectivelythroughadifferentAngle. Keywords:Zhangyueran;youthliterature;;practicalsignificance目录TOC\o"1-2"\h\u8770一、引言 127465二、青春文学成长主题的现实意义 125892（一）逃离与出走成长主题的思想共鸣 127249（二）情感与欲望成长主题的情感寄托 327870（三）爱与死亡成长主题的心灵升华 511717三、青春文学思想内容的现实意义 621752（一）寻找自我 66748（二）性别的同一性 628457（三）身份认同 716390四、青春文学独特叙事方式的现实意义 825878（一）亦真亦幻的意象世界的美好幻想展示青春成长的意义 824223（二）冷漠叙事态度的成人视角对青少年形成理性观念的意义 926829五、结语 104886参考文献 1129232致谢 12论张悦然青春文学对当代青少年的现实意义一、引言从古至今，一切文学作品都具有现实性。其现实性具有两个方面，一个是从作者本身的目的出发；一个是从读者的接受角度出发。其一，现实性指的是所有的文学作品都是当代现实的反映性，作者是想根据当代现实的实际情况的反映来研究当时生活具有大的某种本质和规律，那文学的作用就是来探究这种规律和本质。其二，那就是读者的接受观，读者从这些文学作品中接受到的意义，比如作品的现实意义、历史意义社会意义等等。文学作品的发表和文学作品的解读相互制约，文学作品制约着文学的解读，而文学的解读语也限制了文学作品的发表。这就使我们正确的对待两者之间的关系了。如80年代的文学，提起80年代的青春文学，我们想到的是“叛逆的一代”、是“迷茫的一代”、是“矛盾的一代”，以郭敬明、张悦然、韩寒等为代表的一批作家标志着80年代文学发展。其中张悦然以她那独特的写作手法、唯美的比喻和强烈的梦幻跳出了80年代青春文学惯有的写作模式，通过对成长的体验，校园生活和情感的描写，实现了年轻人寻找自我，身份认同的目的，从心理矛盾和性格冲突出发，以第二人称的视角叙事了主人公故事，通过对主人公成长的过程中所经历的种种事件，如《水仙已乘鲤鱼去》中的璟的成长经历，其中有逃离与出走，有情感与欲望，也有死亡与暴力，这些都侧面反映了青少年成长过程中所需要经历的过程，然而张悦然通过华丽儿残忍的手法把这些赤裸裸的写出来，其实也是给青少年们一个正确的指引方向，引导他们精神成长轨迹向一个正确的道路上发展。除此之外，张悦然独特的叙事手法也影响着青少年们的阅读写作，对青少年们的写作实践也起到了一定的影响。二、青春文学成长主题的现实意义（一）逃离与出走成长主题的思想共鸣首先，逃离与出走成长主题体现在青少年们自尊心的思想共鸣。在青春时期，自尊是青少年们自认为是长大的标志，他们渴望自己身边的人们把自己当成是一个大人来看待。在成长的过程中，我们总会遇到一些苦难和磨砺，我们可能还会遇到一些形形色色的人，这些人或许会是影响我们一生的“贵人”亦或许只是我们人生的一个过客。无论怎样，在这个过程中遇到的问题可能会有辱我们的自尊，这时的我们就会为了我们所谓的自尊尊严而去逃避现实，尽管我们有能力解决这个问题。《水仙已乘鲤鱼去》中的璟，在经历过一次家庭重组后，为了弥补心灵上的空虚不幸患上了暴食症，患上暴食症的她身材臃肿，鼓鼓的腮帮子似乎也在嘲笑着她那毫无曲线的身材，红彤彤的鼻头上也爬满了螨虫，看着镜中的自己，她宛如掉进了深不见底的深渊，她开始自卑，她开始逃避，不去上学，不出门，不照镜子，她逃避一切有关于她样貌的一切东西。整天躲在房间里看书，仿佛只有书中的世界才会不被人看到她那丑陋的样子，仿佛书中的世界才是真实的世界，璟每天沉浸在书的世界里，直到璟遇到了丛微，那个集美貌与智慧于一身的女子。在被撞破自己对陆叔叔的异样情感后被迫送到了寄宿学校，为了不让心中完美的陆叔叔看见自己那不堪丑陋的样子，她又开始逃避，在寄宿学校里，她沉浸在丛微的世界里，把丛微当作是自己的精神寄托，并向丛微方向前进，想把自己变成与丛微一样的才女，因为丛微也是陆叔叔所喜欢的样子。为了这个目标，她开始躲避陆叔叔，在还没变成与丛微的样子之前她是不会与陆叔叔见面的，她要给陆叔叔看到焕然一新的自己。在还没变成那个样子之前，她是决不允许自己与他见面，尽管自己无时无刻都在思念着他，这也是璟成长的动力。直到璟变成了自己想要的样子，觉得自己可以去见陆叔叔了，但正当她准备和陆叔叔开始新的生活的时候，戏剧性的一幕发生了，陆叔叔因为酒驾车祸去世，这次的逃避使她失去了陆叔叔，那个她一直放在心上的人。璟的自尊虽然是她获得了自信，但也使她错过了与陆叔叔能好好相处的时光，这也是璟和青少年们的共通之处吧。其次，逃离与出走成长主题体现在逃避现实的共鸣。到了毕业以后，经历了一些事件以后，璟成长了，她也正一步一步的向着丛微的方向靠近，虽然此时陆叔叔已经不在她的身边，但她还是没放弃自己的目标，和小卓一起相依为命，大家都为了自己想保护的人在努力，本以为自己可以和小卓一直这样相互依靠的生活下去，直到璟看到了小卓和小颜躺在床的那一幕，她又开始逃避，她不敢面对小卓和小颜，就像小时候偷偷在桃李街3号陆逸寒和曼的房间门外看里面的事。那是她童年时天空的一道闪电，如此亮，让人睁不开眼。现在也是另外一道闪电，在她的天空中划过。所以璟又一次的逃避了，这一次她选择了出走，去到了沉和的家里。但这一次逃避又一次戏剧性地使她失去了小卓，小卓的离开使璟的生活仿佛又回到了那个曾经掉入暴食症深渊的那些日子，只不过这一次的璟还多了催吐，暴食催吐，这是抑郁症的一种。张悦然笔下的璟引起很多青少年们思想上的共鸣，青春时期的自己也曾自卑过，也曾逃避过，不过张悦然通过敏艳的手法表现出来，说出了青少年们的内心的声音，从而产生了思想上的共鸣。最后，张悦然其实是想通过对璟的成长给我们青少年们一个启示：逃离与出走是我们青少年们都曾经历过的事情，在这其中我们的选择也就决定了我们接下来的路要怎么走。逃离与出走折射出来的是青少年们的压抑与反抗，张悦然是通过产生思想共鸣这个逃离与出走的主题引导青少年们该如何处理这些我们都曾遇到过的问题，从而变成更好的自己。（二）情感与欲望成长主题的情感寄托在青春时期情感总是丰富多彩的，有忧伤，有迷茫，有喜欢，更有对性的那种朦胧的欲望。在张悦然的作品中，《誓鸟》是张悦然的转型作品，她摒弃了青春文学惯有的写作方式，抛弃了青春迷茫和叛逆的主题。张悦然曾说过这部作品是她向青春文学告别的成人礼。这其中体现出来的情感与欲望成长主题对青少年们的现实意义主要体现在以下几方面：首先，情感与欲望成长主题体现在多种情感的融合，给予了青少年们情感的寄托。在《誓鸟》中张悦然描绘了许多种情感，如宵行对养母春迟的跨越母子的乱伦之情；骆驼对于春迟是虚无的爱，骆驼对春迟只是报复，是一种虚无不存在的爱；淙淙对于春迟是一种同性之爱；而钟潜对于春迟，淙淙是无性之爱；这些复杂的情感通过张悦然华丽的语言，飘逸梦幻的想象构建了一幅幅唯美的爱的神话，在爱与不爱，主动和被动，牺牲和享受，冷漠和痴情中纠缠在一起，组成了像精卫鸟一样矢志不渝凄美悲凉的爱情。在《誓鸟》中，张悦然通过淙淙和春迟的同性之爱，骆驼对春迟的虚无之爱以及春迟对骆驼的自虐性的爱情描绘了两性或者同性之中有关于对性的表达。这其实也是对青少年在青春时期对于性的幻想与好奇，也给青少年一个正确的指引方向。用唯美的语言描写淙淙对春迟的同性之爱，在写淙淙对春迟的异样情感，张悦然在向我们展示悖反处境时，也向我们展示了产生悖反处境的原因。这其实也是与淙淙的成长经历有关，有着野性美的淙淙自小就失去双亲，孤身一人在孤单上长大，在她的印象里男人是肮脏的，散发着臭味，是猥琐而可怕的，所以淙淙对春迟产生了超越异性的情感。但这在当时的社会是有悖于常理的，是不被认可的，而淙淙妄想在春迟的身上得到有关于实现爱的誓言和爱的承担，这注定是一场徒劳的悲剧。如果说淙淙对春迟是同性之爱，那钟潜对春迟便是无性之爱，因为钟潜丧失了爱的机能，他能给春迟爱的承担与责任，但却无法给春迟爱的温存，这就是《誓鸟》中张悦然所要表达的情与爱的尴尬，在钟潜把小时候的宵行救回来之后，春迟便展示了她的第一次柔情并向钟潜告白，可惜钟潜是一个太监，无法给春迟爱的承诺，只能羞愧的表达自己没有爱的机能，而春迟在对钟潜示爱后，那种柔情便消失的无影无踪，即使以后钟潜在大雨滂沱中苦苦等待春迟的号令，春迟也不会心动，异于冷漠。而骆驼对春迟的那种虚无的爱，两者之间的性与爱，他们不是两情相悦也不是一见钟情，反而还带有一些戏剧性。通过华丽的语言，唯美的比喻描绘了她们的爱情，但这种爱情不是美好的，反而带有一些牺牲性，自虐性等等。青少年们可以通过这些人物找到自身的影子，从而获得情感上的寄托，有助于青少年们准确的表达自己内心的情感。其次，情感与欲望成长主题体现在性的本能，让青少年们去正确的正视自己的本能。张悦然作品中有关欲望的描写实际是爱欲的本能，通过直白的刻画苍白的“性”来表达其实欲望不过是人爱欲的本能罢了。而处于青春时期的青少年们，对“性”本来就是持有一种朦胧的欲望，而张悦然通过直白的刻画明确的告诉青少年们这是人类的本能，我们不必为此感到羞耻。根据弗洛伊德的理论，人的本能分为两种，一是爱欲的本能，二是破坏本能，也就是生命本能和死亡本能。爱欲的本能其实是生命本能，爱欲本能是以性本能为基础，保证人类的个体和人的种属能够不断延续下去的本能。张悦然的作品中伴随着爱欲本能的出现，死亡本能也紧跟其后，而在作品中大量出现的死亡本能都是“为爱而死”，“为爱自我奉献”，爱欲是主导的力量。如《誓鸟》中春迟为骆驼的那种的爱的奉献，甚至达到了一种病态的地步。张悦然通过这些是想告诉青少年们其实爱欲并不可怕，也不是洪水猛兽，我们应该正确的认识“性”，敢于说出自己内心的声音，而不是谈“性”色变。最后，张悦然作品里描写的情感与欲望其实在一定程度上也给青春期的青少年们带来了情感的寄托，青春期的少年们难免对异性有着些许好奇，但张悦然没有血淋淋地捅破那一层带有对异性美好幻想的那一层膜，反而通过对青少年们内心最真实的声音给青春期的他们镀上了一层朦胧的金沙，让青春时期的青少年们有了情感倾诉的地方，给予了青少年们情感的寄托。（三）爱与死亡成长主题的心灵升华在张悦然的作品里，多的是爱与死亡的主题。爱与死亡的成长主题促进了青少年们心灵的升华。主要体现在一下几方面：首先，爱与死亡成长主题充斥着死亡与残忍，使青少年们梦幻在作者笔下的爱与死亡的矛盾中。在《红鞋》里，女孩目睹了母亲被杀手杀死的情景却还能笑嘻嘻的笑对着杀手，更残忍的是还从母亲的尸体上跨过。没心没肺的笑着，虽然腹部中了一枪但是被死神眷顾的幸运儿，被收留在孤儿院，她毫无痛觉地撕扯着自己手上泛起的皮，就算脚上已经磨破流出浓汁她也毫不在意。但正是因为这个女孩的这种特性吸引了杀手，以为这上帝派来救赎他自己的，于是，杀手领养了女孩，并全心全意的照顾着小女孩，但没想到的是杀手竟然爱上了这个女孩，杀手自己也不知道，但他知道的是只要小女孩不在他的身边他就会坐立不安，后来女孩爱上了摄影，总喜欢拍摄一些血腥残忍的画面，并因此惹下了许多麻烦，杀手都是不厌其烦的去帮女孩解决，就算重操旧业杀手也心甘情愿，后来杀手被仇家追杀，倒在了女孩的面前，小女孩仿佛如十几年前一样，她抬起脚，非常自然地从男人的身上迈过去。正像他一直记得的，她第一次看到她的时候，她从她妈妈的身上跨过去那样。张悦然通过平常的字眼把这一幕幕的场景描绘出来，杀手爱着这个小女孩，但这与死亡又是不可分割的，正因为是因为女孩妈妈的死亡杀手才会与女孩联系在一起，而正是因为爱，杀手才会遭受死亡。残忍的情景让人心悸，死亡的味道弥漫在其中。其次，爱与死亡的成长主题除了体现在爱与死亡是矛盾的，还体现在爱与死亡是并存的。比如《葵花走失在1890》里为了追求心中的所爱，不惜向女巫求救，最后牺牲自己去祭奠那个男人。《竖琴，白骨精》里，白骨精为了爱一点一点地把自己的骨头送给了自己的丈夫，用残忍的方式完成了对爱的坚守。《吉诺的跳马》里为了复仇，悲剧一幕一幕的呈现。在张悦然的作品里，悲剧的色彩是不可或缺的，这也是与死亡与爱是分不开的。正是为了心中所爱，才会有悲剧。正如莫言为《葵花走失在1890》作的序一样：“这些近似梦呓的诉说，来自青春始端的敏感，来自骨子里的郁悒，来自成长的愉悦与茫然，有时尖利，有时低沉——它们，飞扬而又忧伤。同七十年代人相比，八十年代人成熟的更早。现实的残酷、信息的围攻，无时无刻不在牵引着他们的焦灼、辨别与思考。他们没有固定而统一的信仰，所以很早就开始寻找各自心灵的慰藉。”张悦然像刀子一样锋利的语言，珍珠一样闪闪发光的思想，她用这种小说来建筑远高于现实的生活，并向这种生活发出心灵探讨的邀请，她的作品充满了超越现实的冲动和使人警醒的批判力量。向青少年也发出正确对待爱对待死亡的引导，不要为了年少的爱而冲动而失去自我，有时候爱并不是拥有，成全或者努力成为更好的人也是爱的一种体现。三、青春文学思想内容的现实意义张悦然青春文学的主要思想内容所描述的是现代青少年们所迷惑的，其思想内容也对青少年们产生了现实意义，主要体现在对青少年们认识自我价值的引导，主要体现在以下几个方面：（一）寻找自我青春时期的青少年总是迷茫的，在寻找自我的过程中不断的发现自我，然后认同自我。张悦然的作品正是给这个时期的青少年寻找自我的过程中指明了路标，让他们在这个过程中不丢失自我的前提下去寻找自我。以张悦然笔下的“公主们”为例，如《毁》中的《睡美人》的故事，“我承认我一直生活得很高贵。我在空中建筑我玫瑰雕花的城堡。生活悬空。我需要一个王子，他的掌心会开出我爱的细节，那些浪漫的花朵”，渴望能如童话《睡美人》中的公主一样，“在围墙高高的花朵城堡中安详地睡着，然后王子来到。公主在梦里闻到王子身上微微的花粉芳香……”这些“公主们”幻想着自己有一天能找到自己的白马王子，每天都在沉浸在理想自我中，但事实是世界上哪有那么多白马王子，哪有那么多真的公主呢，一切不过都是自己沉浸在理想自我中罢了。而其中其实不难发现，张悦然笔下的“公主”其实是站在现实与理想的对立面。张悦然想告诉我们的是理想自我是完美的，但我们需要寻找的是那个真实的自我，发现真实的自我从而获得真正的自我。（二）性别的同一性在张悦然的作品中对认识自我价值也也体现在青少年们对性别同一性的追求与理解，性别的同一性其实指张悦然给青少年们关于性别一个全新的理解。性别不是单单只是依靠男女划分，男生也可以与传统的男生形象不同，男生也可以文艺和优雅；女生也可以温柔和坚毅。虽然生理上是男女性别，但心理所表现出的也可以与生理性别不一样的特征，这就是张悦然作品中所体现的性别的同一性。如以张悦然笔下的公主形象，公主们的女性形象和魅力也凸现在其中，如精美的发夹和粉粉的裙子，喜欢粉白色和喜欢穿带有蕾丝边的袜子，这些带有明显女性特征，温柔的性格以及偏女性化的喜好无一不体现出传统女性的特征。除了女性形象，张悦然笔下的男性形象也体现出现代“都市美男”的特征，如《跳舞的人们都已经长眠山下》中“他还是穿着他的咖啡色小猎装，双排扣…”或者是《毁》中“他喜欢蜡烛胜于灯，喜欢绘画胜于篮球，喜欢咖啡胜于游戏机房”等，这些与现代“都市美男”形象都有着相同之处，而这些与传统的男性形象截然不同的特征正是张悦然所想要告诉青少年们的性别的同一性，不难看出张悦然笔下的女性形象其实是比男性形象更要的鲜明，性别的同一性不是仅仅的性别的划分，更是要从心底里认识自己内心的性别，这与生理上的性别其实是可以不同的。男生可以不同于传统男性的粗矿，女生其实也可以顶天立地。（三）身份认同埃里克森曾提出处于18岁的青少年的问题是自我同一性的发展，他的本意是证明身份，指个体尝试着把与自己有关的各方面结合起来，形成一个自己决定协调一致不同于他人的独具“统一风格”的自我。身份的认同是青少年们面临的一大问题，而张悦然作品中的《誓鸟》中的春迟正是因为失去了对自我身份的认同，才会轻易的相信骆驼的话，才会失去自我，一步一步的沦为寻找记忆的工具。而《水仙已乘鲤鱼去》是个正面的例子，璟通过自己的偶像丛微找到了自己的风格，虽然过程中有坎坷，但那些都是璟在发展自我同一性的过程中获得的经验啊，璟从一个丑小鸭变成了一个让世界瞩目的黑天鹅，她成功了，她找到了真正的自我。这两者反差让青少年认识到自我的同一性对自己是有着至关重要性的。在张悦然的作品里，张悦然通过叙事者的角度，作者以及主人公的角度呈现出与青少年们相当一致的情感价值取向，在这一方面，得到了青少年们的一致认同，在情感上打动了青少年们，这也是张悦然青春文学作品对青少年们自我价值引导的现实意义。四、青春文学独特叙事方式的现实意义（一）亦真亦幻的意象世界的美好幻想展示青春成长的意义张悦然的作品带着凄美，细腻，忧伤，展现着青春的叛逆，成长的痛苦。这些都是通过作品中的种种意象表现出来的。丰富奇特的意象描绘，是张悦然小说的一大特点。张悦然通过华丽的笔触，借助自己深厚的文化底蕴，运用对话式的语言和亦真亦幻的意象向我们展示了青春成长的意义。如《葵花走失在1890》中的葵花，本来是一只毫无意义的一颗植物，但张悦然却赋予了她生命，让她知道什么是爱，什么是牺牲，什么是奉献。在张悦然笔下的这株葵花可以爱，可以伤心，可以难过，是一只有血有肉的葵花。这种带有审美性的意象塑造，向青少年们展示了生命的意义。在《水仙已乘鲤鱼去》中的水仙意象在希腊神话指的是自恋的象征，是指一个人执着于自己的内心世界，沉迷于自恋，自我封闭，是一种守护内心世界的自我防备。这里的水仙指的是主人公“璟”自己，而鲤鱼指的是璟所深爱的所以人，如陆逸寒，小卓和沉和。他们都给了璟深深的爱，虽然最后都离璟而去，但对璟的爱并没有离去，所以璟到最后也慢慢的接受了他们的离去。而在《小染》中，水仙成为了我的宣泄对象，因为主人公长期生活在一个缺少爱的环境下，所以水仙花成为了她的孤单和泄愤的对象，这里的水仙花是主人公缺爱的情绪体验的符号，向青少年们展现了爱的意义。如果说以上的是描述爱的意象的话，那么《红鞋》里的红鞋就是充满复仇意味的意象，故事中的主人公小女孩穿着红鞋，亲眼看见自己的母亲死在杀手的枪下，而六年后，杀手第二次看见小女孩，小女孩还是穿着那双红鞋，她有自己很多双鞋子，但仿佛只有那双红鞋才是自己最爱。红鞋的反复出现其实是带着复仇的味道的，带有着血的味道，如小女孩拔下隔壁家小男孩的牙齿，满嘴都是血的时候，虐待那些猫猫狗狗，身上布满鲜红的血的时候，在杀手被仇家追杀，中枪倒在地上的时候，小女孩穿着它那双不知道是鞋本来的颜色还是被鲜血染红的颜色的红鞋从杀手的身上跨了过去。这些反复出现的意象都表明复仇已经渗透进小女孩的血液里，这些意象向青少年们展示了成长的残酷，这些代表着血腥的意象向青少年们展示了世界上并不是只有爱，还有那些站在爱的对立面。还有《誓鸟》里代表着宗教的意象，誓鸟在神话故事中代表的是精卫，而在这个故事中代表的是春迟那永不放弃的精神。无论是葵花，水仙还是红鞋，张悦然作品里的亦真亦幻的意象随着作者的心境的不同带给读者的又是不用的境界，赋予了每个意象不同的含义，这些亦真亦幻的意象也给青少年的想象力带来了不一样的境界，赋予了他们成长的意义。（二）冷漠叙事态度的成人视角对青少年形成理性观念的意义张悦然的作品好像是一场悲剧，只零破碎的玻璃碎片被一种看不见的纽带粘在一起，看起来虽然完整，但摸起来还是扎手的疼。张悦然的作品大部分都是悲剧结尾，张悦然的作品里好像都是站在冷漠叙事态度的成人视角来表达自己的所见所闻。如《水仙已乘鲤鱼去》的璟最后还是孤身一人，幸好还有腹中的胎儿与她作伴；而《誓鸟》中的宵行失去了妻子，失去了孩子，只为了寻找那些不属于自己的自己；《葵花走失在1890》里葵花的献身；《毁》中“毁”的死亡等等，似乎只有这些凄美的悲剧才能有更加震撼人心的力量。除此之外，张悦然作品中还有许多有关残忍的血腥和病态的心理的描写，如《红鞋》里对小女孩毫无表情地在扒自己手上的死皮，任由鲜血在流，还有小女孩对动物的虐待。《誓鸟》春迟拔光自己的指甲，戳瞎自己的双眼，宵行给猫强行喂咖啡豆的虐猫行为等等，每一幕都是血淋淋的场面，鲜艳的颜色对比直击人心。还有作品中冷僻的意象，《跳舞的人们都已长眠山下》中的马蹄莲，《黑猫不睡》中的黑猫等等，这些冷僻的意象是作品的灵魂所在，而这些冷僻的意象也体现了张悦然的黑暗面，正是这些黑暗面才能直击人心，直触人的心灵。通过这种悲剧，这样华丽而残忍的笔触，加上冷僻的意象好像说出了藏在人们心里那鲜为人知的另一面，正是张悦然把这些东西赤裸裸的说出来，才会让人觉得不寒而栗，感觉被人装了监控器一般。这样的冷漠的叙事态度说出来的故事仿佛不是由自己说出来的故事一样，站在第三视角，给人的感受是事不关己高高挂起的冷漠，但正是这种冷漠的叙事态度才能让读者更加理性地看待事情的另一个角度。对青少年们形成理性的观念有着重大的影响，告知了青少年们这个世界上只有感性是行不通的，感性只能给你带来精神上的满足，而理性才是你现实所要追求的。张悦然冷漠叙事态度的成人视角对青少年们的意义正是让青少年们形成这种理性的态度，以此有意义的过完接下来的人生。五、结语张悦然的青春文学凄美却不失优美，忧伤但直击心灵，她的作品不论是从青少年成长的意义还是从对青少年的文学价值来看都有着很大的现实意义。她教会了青少年们爱不是牺牲，不是奉献就可以得到的，同样，死亡并不代表消失，死亡只是人在这个世界的物质存在已经消失，但留给这个世界的爱并不会随着死亡而消失，这就是爱的意义。张悦然的作品中不免血腥的场面和病态的心理，是这种赤裸裸的描写把青少年们所想要萌发的黑色的萌芽扼杀在了想象中，这种心理其实我们每个人都可能萌发过，比如看到干净的地板总想要上去踩几脚，看到手上的倒刺也情不自禁的想去拔掉，看到美好的事物有一瞬间想着去破坏，这些都是存