【国别电影探究结课论文英国电影探究：英国电影中传统文化的解读3700字】

《国别电影研究》结课论文英国电影研究：英国电影中传统文化的解读目录TOC\o"1-2"\h\u8818《国别电影研究》结课论文英国电影研究：英国电影中传统文化的解读 18268一、引言 13953二、英国电影中传统文化的反思 14438三、英国的电影业十分重视遗产文化 216729四、英国的电影业看重文学文化 325901五、英国电影中对青年文化的叙述 38005六、结语 431921参考文献 4引言在世界的二十世纪的中后期时代,好莱坞无疑成了全球影坛的霸主,不过自八十年代起,英国的电影业也开始逐渐雄起,并致力于突破好莱坞在电影界中无可撼动的霸权地位,而英国影片的制作则是以英国人特有的传统文化和丰富的种族历史为素材,并以这些文化丰富的精神内涵为创造点,出发开启了影片创作的新局面。于是,我们就能够发现许多英语影片都是以最伟大的英语文学创作,结合了传统文化并以此成为英语电影业发展的主要方面。英国电影中传统文化的反思电影是一种艺术文化输出的媒介,能够重现一个社会乃至一个时代的阶级、地域、种族等关系。英国的政治与中国的政治历史关系也是如这样特殊复杂的,首先,由于中国有着许多的少数民族,所以尽管中国在历史的长河中曾经经历过资产阶级革命,可是,却并不能够改变中国传统固有的封建君主制,从而造成了在现代的英国是以自由制度和阶级划分的,封建君主制长期存在的特殊状况。在伟大的英国历史上,曾是世界上有着许多殖民地的"日不落"国家,不过由于时间的变迁,英国如今的实力已经大不如前了。但是可以从英国当前的电影产业的发展趋势来观察,虽然它的确非常注意正确地为自身定位、种族问题,以及与第一、第三世界国家之间的文明比较等,在影片中所见到的情感表达,通常都会用政治文化、国家、性别、阶层等级、民族等为主题。著名的导演大卫·里恩就制作过不少跨国主题的影片,它们都在国际上大放异彩，如《桂河大桥》《桂河大桥》是哥伦比亚电影公司出品的战争片，由大卫·利恩执导，威廉·霍尔登、亚利克·基尼斯等主演。便是一部讲述了各国军队斗争中的荒谬性与巨大损伤力的战争电影,在片子最后的结尾处,影片中的医护人员在角落里喊了一声"疯了,全都疯了",这句话尽管看上去普普通通,可是其含义却意义深刻,甚至可以作为下一部影片的点睛之笔。在这个电影中可以深入的与人共同讨论英国的传统文化，并且针对影片中这种墨守成规、死板守旧的绅士风度进行了一定程度上的批判和嘲讽。影片通过片刻描绘了三位不同国度的军官,把这三位军官赋予了生动的形象,在一定程度上代表了三种国度各自的文明类型,影片中通过艺术的手法描绘出了跨国之间的关系。电影所讲述的故事并不是完完全全虚构出来的，影片时时刻刻描述的都是英国传统文化的反思和重建。就如1984年《印度之行》大卫·里恩执导的剧情片，由朱迪·戴维斯、维克多·班纳杰、佩吉·阿什克罗福特主演，于1984年12月14日在美国首映。这部电影，真实深刻地再现了曾经英国在印度的殖民统治，通过描述两个民族之间的文化隔阂和冲突来反思英国的传统文化。曾经著名的英国影评家约翰·希尔就曾有过一个关于对英国电影中传统民族文化特征加以反省的论述：“慢慢的,真正的英国消失了,很多人为之感到惋惜,因为他们失去了一种能够真正反映和表达统一民族身份或者文化的载体。但是对于这样的表现,应该要从另外一个角度或者一种更好的方式去进行理解,这样就会有更多的英国电影将准备展现出英国更为复杂丰富的民族、种族乃至生活性别的身份与特征。”《桂河大桥》是哥伦比亚电影公司出品的战争片，由大卫·利恩执导，威廉·霍尔登、亚利克·基尼斯等主演。大卫·里恩执导的剧情片，由朱迪·戴维斯、维克多·班纳杰、佩吉·阿什克罗福特主演，于1984年12月14日在美国首映。英国的电影业十分重视遗产文化在二十世纪中后期的英国影视领域中,许多的中国影视人也在二十世纪的英国文化产业中,获得了很多的创意灵感。在整个二十世纪八十年代,英国人一般对人类遗产的历史也有着很强烈的好奇心。英格兰的国家经济结构也在撒切尔夫人年间经过了一个显著的重组,行业中服务业的增加和工业的萎缩是这个时代中最大的改变。英国的国家当局在处理传统和现代、新和老矛盾之间的问题中认为,传统文化能够缓解或者可以完全缓解之间的矛盾问题。因此英国的传统文化也促进了新兴文化形式的出现,这在当时那个年代的英国政府中担任着十分关键的地位。英国通过开发和商业展览的形式保存了传统的文化，在二十世纪九十年代，英国人民的遗产文化意识逐渐增强，到了美术馆和国家博物馆观光的人数更是可达七千四百万人次,而英国国家政府也为此成立了还特意地为此设立了专门管理英国非物质文化遗产事业的专门部门,英国传统文化遗产行业的迅速发展给英国人创造了巨大的发展机遇,同时也给世界各地引来了无数的参观者,就如此,英国人的传统文化价值也慢慢变成了英国文化与休闲产业的主角,并开始成为了英语电影界发展的主角。四、英国的电影业看重文学文化许多英国的影片，都是以经典的文学为题材，以戏剧的形式，表现了他们对上流社会和上流社会的渴望。英国的导演在寻找创作的灵感时，都对文艺和话剧产生了浓厚的兴趣。很多英国传统影片都是以19-20年代早期的文学作品为题材，因而具有浓郁的文学性成为英国传统影片的特色。这些作品的名气很大，所以导演们在拍摄的时候，都会很尊敬这部作品的创意，将其精华融入到这部电影里，所以这部电影才会如此的受欢迎。英国知名学者勒兹·库克说：“影片反映了社会，阶级，地域，身份和种族。”英国是一个文坛强国，狄更斯，莎士比亚，托马斯·哈代，艾·富士特等众多的文学巨匠都聚集在一起。浓郁的文艺氛围给英国影片注入了深厚的艺术基础，并对英国影片的艺术意象产生了深远的影响。以其创作为依据，英国影视行业的发展打下了良好的文学根基。英国影片更具写实性。与美国影片所要求的画面感、刺激性和娱乐性不同，英国影片更加重视对人文的真实表达，尤其是教育的个性和人情味。然而，相对于欧洲的影片来说，英国影片的宗教气息、超现实效果和哲理感却显得有些薄弱。或许，英国的这种写实主义风格，让它在欧洲和美国之间，形成了一个鲜明的对比。英国的影视是由小说改编而来，它自身就带有浓厚的文学色彩。就像有学者说的那样：“英国的电影，在很多时候都会被塑造出一种文艺的气质，就像是一部小说，里面的角色都会受到文学的熏陶。”作者想，正是因为如此，英国电影才会如此沉稳，充满了纪录片的气息，而英国电影中那种浓重的传统气息，是其他电影所不能比拟的。五、英国电影中对青年文化的叙述二战后，由于社会环境的混乱和后工业化时期的社会变迁，英国的年轻人开始反抗，“愤青”是最典型的群体，他们掀起了一股“愤青”的浪潮，二十多年来，他们在英国掀起了一股新的浪潮。在电影《愤怒的回顾》里，“愤怒”的年轻人通过主角杰米展现了出来，杰米出身于贫穷的家族，杰米的身份并没有因此而发生变化，他从学校里出来后，变成了一名卖水果的小贩，对现实的现状感到非常的气愤，所以他时常以暴躁的形象出现。不仅仅是这样，杰米在家中时常表现得很生气，她和艾莉森的关系并不融洽，艾莉森在逃离家中时还和艾莉森的朋友海伦娜住在一起。杰米与海伦娜在一起的时候，也很难与她融洽的相处，最后艾莉森因为流产而伤心欲绝，又与杰米复合。在电影中，杰米的怒火源于他对自己身份的不断提高以及对阶层的认同的无能为力。在现实生活中，杰米的教育不能使他摆脱贫穷的梦；在家里，作为一个中产阶级的女人，她并不能和杰米的生活融洽，而杰米在没有选择的情况下，只能用生气来维持自己的生命。杰米的年轻气盛，几乎彻底地推翻了英国传统的保守、尊严和原则，杰米的“愤青”在英国影片中的形象不过是50、60年代英国年轻一辈的文艺表达。英国电影界的青年亚文化，在经历了“愤怒浪潮”之后并没有消失。20世纪80、90年代，英国的年轻电影表现出一种强烈的“暴力”倾向，青年亚文化的《猜火车》、《浅坟》、《两杆大烟枪》等作品，又一次轰动了英国影视圈，并在全球电影史上形成了鲜明的烙印。尽管像《愤怒的回顾》、《猜火车》这样的年轻题材作品没有普遍意义，但是它所展现的青年亚文明与残暴的年轻人形象，却是英国电影诠释年轻人的一个特殊的标志。六、结语在英语影片的发展演进历史中,英语的电影人更加重视对自己的民族传统文化的发扬、传承与发扬,同时电影人也能够通过影片中流露出许多对英语民族传统文化的反省与重建。同时,英国电影人也十分重视有关英国历史文化的影视题材,因此大量的英语传统文学作品都被翻拍为影视剧，而且在电影的制作的过程中非常注重传统小说的原创理念，并将这些文学作品中的创作精髓都真实地融合展现到了电影之中，这也是这类传统文化影片能够取得成功的重要原因。英国的电影业，促进了英国本土传统遗产文化的迅速发展,给电影界创造了更为广阔的发挥空间,使得这些行业能够成为文化娱乐行业的主体,也使得这些古老文明成为了影视行业发展的主体。尽管如此,在英国影片中仍然还存在着封建性的传统文化这种倾向劣势,而导致这些的最主要原因也正是由于英国上层社会的封建权贵们的偏爱而导致的,而这种原因又在一定程度上阻碍了英语电影界的蓬勃发展。但总之,在英语影片中的封建传统文化的魅力还是十分的强烈,并且十分的富有着英语文化本身的封建传统特点。参考文献[1]尹