2020下半年教师资格初中美术面试真题及答案

2020下半年教师资格初中美术面试真题及答案【1月9日上午】初中美术《用装饰色彩来表达》一、考题回顾二、考题解析【教学过程】活动一：激趣导入教师展示山东潍坊杨家埠年画，引导学生赏析其画面内容和色彩，引出红黄蓝绿的色彩在画面中巧妙搭配，形成强烈的装饰效果，给人以别样的美感，从而引出课题《用装饰色彩来表达》。活动二：描述分析1.色彩的冷暖对比装饰①教师展示中国画《弦响》，请学生观察作品描绘了什么内容?学生回答：两位古代少女在荷花屏风之下抚琴作乐。②教师追问，这幅画面用了哪些装饰性色彩，给你什么感受?学生回答，教师总结：画面用了大面积的绢色和石青，给人以眼前一亮的感觉。聚聚散散的荷叶用了绢色本色的稍作渲染，人物用了黑与白，器物用了红与黑，造型追求平面，装饰意味十足。2.色彩的色相对比装饰①教师展示民间玩具《布老虎》，请学生赏析这件作品用了哪些色彩?学生回答：虎身为大面积的红色，肚子为黄色，眼睛和身体的花纹为黑色和白色，同时在鼻子和尾巴等处还有少量的蓝色和绿色。②教师追问，这样的色彩搭配又给你什么样的装饰审美感受?学生回答，教师总结：这件布老虎主要采用大面积的红色和黄色显得既鲜艳又和谐，绿蓝黑白等颜色又以点缀的形式增强了装饰效果。3.总结装饰色彩规律教师引导学生根据已经赏析的作品进行讨论，装饰色彩的搭配规律有哪些?学生回答，教师总结：可以利用色彩的冷暖对比、色相对比等综合手段，营造丰富多彩的装饰效果。活动三：示范讲解教师以门神年画为主题，进行示范。用大面积的红色和绿色进行对比，同时以黄色、蓝色、黑色、白色进行点缀调和，画面色彩鲜艳饱满，装饰浓厚，年味十足。活动四：实践展评请学生以“新年贺喜——牛气冲天”为主题创作一幅装饰画，教师进行巡视指导，着重引导学生根据装饰色彩的规律大胆用色，充分体会装饰色彩的对比与丰富之美。在学生创作结束后，开展“新的一年五彩斑斓”主题作品展评会，引导学生带着浓厚的民俗年味介绍自己的作品并互相欣赏别的同学的作品，教师从画面内容和色彩装饰等角度做鼓励性总评。活动五：小结作业请学生主动汇报本堂课都有什么收获和体会，教师总结升华：同学们，我们是早晨七八点钟的太阳，光芒万丈;我们是盛春绽放的花朵，五彩斑斓;我们的人生丰富多彩，就像装饰色彩一样充满着未知的机遇和丰富的硕果，人生更美好绚烂的色彩还等着我们用勤奋的画笔一点点描绘，同学们，加油!布置开放作业：装饰色彩魅力无穷，在我国的民间艺术中广泛应用，具有独特的民俗文化魅力，请学生课下赏析相关作品。【板书设计】【答辩题目解析】1.什么是冷色和暖色?【参考答案】冷色和暖色指的是色彩心理中的通感概念中的一种。能使人感到温暖热烈的色彩称为暖色，如红、橙、黄色;能使人感到冰冷宁静的色彩称为冷色，如蓝、青、紫色。色彩的冷暖倾向主要由于色相差别决定：橙色为暖极色，蓝色为冷极色。事实上，冷暖感是具有相对性的，在色彩构成中，一切冷暖感均来自不同色的组合对比，因而不能孤立地判断色彩的冷暖。2.本课为什么用民间美术中的年画做导入?【参考答案】美术课程追求人文性，因此我选择了具有民间文化内涵和乡土艺术审美的潍坊杨家埠年画作为导入材料。同时本节课的主题是“装饰性色彩”，而在中国民间美术中，常用红、黄、青、白、黑等颜色进行对比和调和，装饰意味浓厚，凸显色彩魅力，同时还营造出浓厚的节日氛围，因此非常适合本节课的主题，从而我以此为切入点，进行了课程导入。初中美术《民间剪纸》一、考题回顾二、考题解析【教学过程】活动一：激趣导入教师展示剪刀、刻刀及纸张，请学生猜一猜：这些材料可以用来做什么?(剪纸)学生回答，教师总结：就是用这些简单的工具创造出中国民间艺术——剪纸，它有一千多年的历史了，因其风格独特，深受国内外的人士喜爱，这节课就让我们一起来学习一下这门有趣的手工艺术——《民间剪纸》。活动二：描述分析1.剪纸寓意教师播放视频《多姿多彩的剪纸艺术》提出问题：①视频中你们看到当地人民剪出的形象有哪些?(喜鹊、桃子、鲤鱼等)②为什么要剪这些物品，有什么寓意吗?(喜鹊代表喜庆，桃子表示长寿、鲤鱼是年年有余。)学生回答，教师总结：剪纸的寓意主要就是通过不同的形象来展现的，表达劳动人民对生活美好的祝愿及憧憬。2.剪纸的基本装饰纹样教师在屏幕上展示《喜鹊》《大公鸡》剪纸作品，并提问：①这两幅作品分别是什么寓意?(喜庆、金鸡报晓)②喜鹊的羽毛和公鸡的羽毛艺术家是通过什么纹样表现的?(圆点纹、月牙纹)③除此之外，你还见过哪些剪纸装饰纹样?引导学生同桌之间交流，教师总结：圆点纹、月牙纹和锯齿纹是剪纸装饰常用的纹饰，能让作品看起来更加栩栩如生，而且能够表现不同形象的造型特点。3.剪纸的表现方法教师引导学生继续观察《喜鹊》《大公鸡》剪纸作品，并提问：这两幅作品在表现方法上有什么不同?教师引导学生四人为一组进行讨论，教师总结：喜鹊以线为主，公鸡以面为主。这就是剪纸常用的表现方法——阴刻、阳刻、阴阳刻相结合。阳刻剪纸的特征是保留原稿的轮廓线，剪去轮廓线以外的空白部分。阴刻的特征和阳刻完全相反，刻去原稿的轮廓线，保留轮廓线以外的部分。活动三：示范讲解教师示范窗花，并讲解剪纸的剪、刻方法：1.折纸;2.画出图案;3.剪出轮廓，刻出细节;4.浸染颜料，晾干后完稿。活动四：实践展评1.请同学充分发挥想象力，设计并制作一幅以“2021年牛年”为主题的富有寓意的剪纸作品。2.教师巡视指导。提示学生注意纹样的连接性与完整性。3.完成作品后举办“牛气冲天”剪纸设计大赛，请学生自愿展示并介绍自己作品的设计理念或创新之处。4.其他同学从表现技法上、纹饰上、寓意上互相评价作品。(如《在竹林中散步的小牛》，阴刻手法，圆点纹和月牙纹，竹报平安的寓意。)活动五：小结作业1.请学生谈一谈本课收获，并进行情感升华：剪纸艺术是我国民间传统艺术，而剪纸的形象大部分来自日常生活的形象，希望同学们能够热爱中国传统艺术，并将传统艺术与传统节日相结合，发现更多传统艺术的美。2.课后把自己的作品进行装裱，作为新年礼物送给好朋友。【板书设计】【答辩题目解析】1.请介绍一下你了解的剪纸艺术。【参考答案】郭沫若说过一剪之巧夺神功，美在人间永不朽。剪纸艺术是最古老的中国民间艺术之一，作为一种镂空艺术，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。在现代，剪纸是用剪刀将纸剪成各种各样的图案，如窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花等。每逢过节或新婚喜庆时，人们便将美丽鲜艳的剪纸作品贴在家中窗户、墙壁、门和灯笼上，节日的气氛也因此被烘托得更加热烈。在古代，由于剪纸只是应民情风俗的需要而存在，其材料又不易保存，所以，很少有真正代表不同历史时期面貌的作品传世。关于剪纸在古代的含义，在文人诗里可以寻到一些蛛丝马迹。例如杜甫就曾写过：暖汤灌我足，剪纸招吾魂。而杜甫提到的陕西白水等地一带的招魂剪纸，至今仍在那里可见类似形式的作品。有人说，民间艺术是中国文化的活化石，是有其道理的。2.请说一说你在本课中是如何激发学生的学习兴趣?【参考答案】兴趣是最好的老师，兴趣能驱使学生主动学习。教师想要激发学生的兴趣，首先在内容设置上贴近学生生活，产生共鸣;其次在于老师所采用的教学方法符合学生身心发展规律，积极地调动学生课堂的参与性。下面我主要谈一谈在本次课程中是如何实施的：第一，内容设置上，初中的学生对剪纸已经有一个浅层的认识了，在此基础上制作一个有寓意、有意义的剪纸作品学生可能就很期待，因此在新授环节播放有关剪纸的视频让大家猜测所剪的形象有什么寓意，帮助学生对剪纸产生浓厚兴趣。第二，教学方法上，俗话说：“教无定法，贵在得法”，根据学生身心发展我在课堂上采用情景教学法，播放有关剪纸的视频，引发学生对中国传统文化的热爱;小组讨论法，培养学生探究能力，合作能力，并大胆阐述自己的想法。学生在思维的碰撞中，再次产生更多新奇的想法，以此提高创造力。总而言之，激发学生学习兴趣的方式还有很多种值得老师去探索。初中美术《速写》一、考题回顾二、考题解析【教学过程】活动一：激趣导入教师讲述自己最近的生活片段，引导学生积极分享自己的开心片段，学生自由回答。教师提问：这些生活场景都很珍贵，那我们除了摄影，还可以用什么方式快速地将它们记录下来呢?并揭示课题《速写》。活动二：描述分析1.速写的概念①展示赵士英的速写作品《人物》，提出问题：猜一猜画面中的女子是哪个民族的，你们是怎么看出来的?学生回答，教师总结：画面描绘了一位汲水的女子，从服饰和动态上可以看出是一位傣族少女。②展示傣族女子的真实照片，引导学生观察，提问：速写作品与照片有哪些不同?师生共同总结：速写作品运用简括的线条表现女子婀娜的身姿，比照片更形象生动具有神韵，这正是速写的魅力。速写指一边观察对象一边用简练生动的线条将其主要特点迅速画出来。它的特点在于时间短，线条简练生动，捕捉、刻画对象外部的形和内在的神。常用工具有铅笔、钢笔、毛笔、炭精棒等。2.速写的表现形式①展示赵士英的《人物》与马海方的《小景》，提问：两幅作品运用了什么表现形式，在用线上有什么变化?②继续展示这两件作品，并小组讨论：画家为什么这样运用线条，他想表现什么?小组代表回答后，教师总结：《人物》中抓住了女子腰肢与手臂的曲线美，利用简练肯定的线条直接概括，而省略了衣物、装饰等具体细节，使人物特征更加明显;《小景》中则抓住了人们在小林下散步谈心的场景，着重通过描写大树、石桌、石凳和鸟笼子等物象，用轻松地线条将画面的闲情逸趣表现出来。速写常常运用流利的线条，利用虚实、疏密、粗细等变化来表现人物或景物的远近、穿插关系;线条简练。③展示其他优秀的速写作品，提出问题：除了运用线条，还能运用什么方式表现人物或物象的体积感?学生回答，教师总结得出：除了线描，线面结合也是经常使用的速写形式。活动三：示范讲解教师通过高拍仪将速写纸投射在大屏幕上，以“新疆舞者”为例运用线描的形式示范写生步骤：1.观察取景;2.确立构图;3.长线条描画人物轮廓;4.短线条刻画细节。在示范时提醒学生遵循从整体到局部的绘画原则。活动四：实践展评1.请选取身边的同学进行速写写生，学生实践时，教师巡视指导。2.实践结束后，举办“线条的韵律——速写展”，请学生投票选出最受欢迎的一件作品并说明原因。活动五：小结作业1.通过提问的方式回顾速写的概念、表现形式以及要点，教师总结升华：养成观察生活感受美好的习惯，我们的人生态度像线条一样有张有弛，应该用实际行动为自己的人生划出一道美丽的线条。2.鼓励同学课后将生活中有趣的感人片段用速写一一记录下来，并可以将其整理成册，制成回忆录，与同学交流分享。【板书设计】【答辩题目解析】1.你认为速写中最重要的是什么?【参考答案】速写要理解人物结构的透视、比例、穿插以及运动规律，采用概括的手法来表现人物的动态特征;在对大的形体把握的同时，要注意交代每个转折部位的相互关系，注重绘画的视觉感受，这是画好人物速写的前提。一幅好的速写也会给人强烈的审美享受，这是无可辩驳的事实。好的速写必须要求描绘对象的动态自然、协调，让人看起来比较舒服。要达到这一点，绘画者的眼光就显得尤为重要。所以说如何构图，怎样选取绘画角度，怎样的姿态更合乎审美情趣，这些都是要思考的问题。2.请问你针对于本节课设定的教学目标是什么?【参考答案】根据我对于题本的认真分析以及考虑初中生的实际情况，我设定了如下的教学目标：知识与技能：了解速写的概念、表现形式，学会速写的绘画方法。过程与方法：通过对速写作品《人物》《小景》的欣赏、分析、探究，对生活进行观察、提炼并通过动手表现来提高观察与造型能力。情感、态度和价值观：养成热爱生活的态度，发现生活中的美，提高美术感知能力。【1月9日下午】初中美术《发现与创造》一、考题回顾二、考题解析【教学过程】活动一：激趣导入播放工厂生产线在生产中产生垃圾的视频，请学生带着以下问题观看：(1)这些垃圾会对我们生活造成什么影响?(污染环境)(2)有没有什么好的方法可以处理这些垃圾呢?(专业化处理、再利用等)学生回答，教师引导：我们平时的生活中会产生各种各样的垃圾，如包装袋、塑料盒、纸盒、蔬果的叶子等。这些垃圾如果不好好处理会污染环境，如何能将这些废弃物有效的利用，变废为宝，继续在生活中使用它们呢?让我们一起走进本课《发现与创造》活动二：描述分析1.了解材料的特性、美感以美术学习小组为单位发放一件废弃物改造的作品实物，提出问题：(1)这些作品是用何种材料制作的?(软盘盒、草绳、毛线、鹅卵石等)(2)这些物品带给了你怎样的感觉?(颜色鲜艳、造型新颖、实用)(3)大家观察一下，这些物品的颜色有哪些?有什么特点?(红色、黄色、蓝色、绿色等，颜色鲜艳)(4)仔细观察一下，这些不同的材料表面有何纹理?(软盘盒很光洁，瓶盖和草绳有线性纹理，鹅卵石有颗粒状的纹理)(5)大家用手摸一摸，感受一下你所摸到的手感是怎样的?(软盘盒比较光滑和坚硬、鹅卵石坚硬、草绳柔软和粗糙、瓶盖有的部分很光滑有的部分很粗糙并且坚硬)学生回答，教师总结：废弃物的美体现在它们的颜色、质感、形状和肌理上，不同的材料会给我们带来不同的感觉，合理的对材料进行分析和改造，可以制作出既美观又实用的作品。2.创作的方法将各组作品收集在一起展示在讲台上，学生观察并思考：(1)这些作品分别有什么用途呢?(软盘盒笔筒、草绳钟表、瓶盖杯垫、鹅卵石日历)(2)老师是如何利用这些材料的特性制作这些物品的?(软盘盒形状是方形、中空的，并且比较坚硬，利用此特性可以制作笔筒;草绳已经编成了圆形，结合对生活中物品的观察，发现形状很像钟表;瓶盖是塑料制成的，小巧、轻便，可以粘成杯垫;鹅卵石比较坚硬、不易磨损，可以制作成日历的数字反复使用)学生回答，教师启发引导：不同的材料其特性都有所不同，我们要结合材料的特性和对生活中物品的观察，采取“因形选材、因材造型”的方法进行创作。3.选材与设计欣赏学生作品CD架，分析其特点，并小组讨论自己的构思?(毛线制作收纳袋、包装袋制作书签等)学生代表发言，教师总结：CD架采用的是冰棒棍，材料易得，小巧轻便，CD也是非常薄的物品，可以更好的进行收纳。大家在选材时也要考虑到材料的特性、创作物的实用性和因形选材、因材造型的方法。活动三：示范讲解教师以废旧塑料碗和卡纸制作的帽子为例，示范并讲解制作的方法和步骤：1.选择材料：废旧塑料碗、卡纸;2.分析材料：塑料碗的形状像帽子、卡纸颜色鲜艳可以进行一定的装饰;3.动手制作：塑料碗制作帽身、卡纸可以制作帽沿并剪出装饰、粘贴组合。活动四：实践展评1.请同学充分发挥想象力，利用废弃材料制作一款既实用又美观的作品。2.教师巡视指导。提示学生注意颜色、形状、质感、肌理的搭配运用。3.完成作品后举办“创造101”设计大赛，请学生自愿展示并介绍自己作品的设计理念或创新之处。4.其他同学从材料的选择、材料特性的利用，加工制作的技术等方面，互相评价作品。(如《钟表》，形状利用合理，装饰美观、颜色清新亮丽，实现了实用与美观的统一。)活动五：小结作业1.请学生谈一谈本课收获，并进行情感升华：原本已经废弃的材料，经过巧妙的创意组合和制作方法，就变成了既实用又美观的生活小物品。环境问题已经日益威胁到了我们的生活，垃圾的大量排放造成地球臭氧层受损，气温越来越高，南极今年的最高温度高达20摄氏度，冰川开始都开始融化。如果不加以重视会严重影响到人类的正常生活，日常中我们也要注重环保，对垃圾进行分类，保护我们的环境。2.课后将自己的作品运用到生活中。【板书设计】【答辩题目解析】1.很多艺术家也用现成品进行创作，举例说一说你了解的这类型艺术品。【参考答案】在外国近现代美术中，有许多的艺术家都利用了现成品进行创作，接下来我将简单介绍一下：说到现成品艺术，不得不提到现代艺术家杜尚，他曾直接把在商店买的小便池命名为《泉》，进行展出，引发了艺术圈激烈的讨论，也正是由此人们开始思考艺术的界限是什么。除此之外，他还有一件作品叫《现成的自行车轮》，这件艺术品是杜尚把车轮固定在一个板凳上做成的。杜尚利用光影投射效果，使其成为两个车轮，而因此显示出独特的几何图像。《现成的自行车轮》应用的元件是批量生产的产品，它们没有个性，与其他数不胜数的东西完全相同或相似。现代西班牙著名的画家雕塑家毕加索也曾用一个废弃的自行车鞍座和把手放在一起做成一个牛头的艺术品。《牛头》用的材料全是现成物品，这些现成品到了他的手里便激发了他的想象力，他巧妙地构思了这一尊“公牛”，车把手变成了坚硬的牛角，车鞍座的形状也特别接近牛头的形状，正是通过丰富大胆的联想，他奇妙地把一件无用的东西变为一个活力沛然的生物，变成一件艺术品。这类艺术作品提出了一系列有关艺术创作的根本问题，也就是艺术的定义问题，影响深远。2.教师要如何培养学生感受美、发现美、创造美的能力?【参考答案】在我看来，教师要了解美术课堂性质，从美术课程的视觉性、实践性、人文性、愉悦性的整体高度来培养学生感受美、发现美、创造美的能力。第一，创设情境，让学生从中感受美。在美术课堂中，教师可以利用多媒体的新颖性、趣味性、艺术性等特点，设计生动优美的画面，创设生动的情境，让学生从中感受美。第二，以学生为主体，激发学生欣赏美的情趣。在开展欣赏活动时，学生以主体的身份参与，才能激发其欣赏的情意，获得深刻的体验。第三，多样化教学，让学生创造美。教师可以利用多样化的教学手段，来进行美术教学，比如让学生表演情景剧，进行手工比赛或者绘画比赛等，使学生充分地欣赏美和创造美，从而拓展美术课堂学习的空间。在以后的授课中我也会努力培养学生感受美、发现美、创造美的能力。初中美术《肖像速写》一、考题回顾二、考题解析【教学过程】活动一：激趣导入多媒体播放《姚明》《齐白石》等名人的肖像速写，请学生带着以下问题观看：1.在画面中看到了谁?2.这些画的表现形式是什么?学生回答，教师引导：肖像速写是一种快速写生的绘画方式，绘画者抓住人物特征快速创作，以表现出人物的个性特征，大家想知道创作一幅好的人物速写作品需要掌握哪些要点呢?今天我们一起学习《肖像速写》这节课。活动二：描述分析1.人物面部特征教师请同学互相观察面部特点，提出问题：(1)观察人物面部特征要注意哪几个方面?(2)观察你身边的同学脸型、五官、发型、表情分别有哪些特征?学生回答，教师总结：在创作人物速写时抓住面部特征需要从各个细节入手，脸型、五官、发型、表情各个细节都详细观察并创作，是完成一幅好的人物肖像画的基础。2.五官的比例多媒体出示面部的五官比例图，让学生观察并用手量一量自己的五官比例。四人一组，交流讨论：(1)面部纵向比例有什么特点?(2)横向比例有什么特点?教师根据同学的回答，进而总结出“三庭五眼”的比例规律。活动三：示范讲解教师以班长为例，示范并讲解肖像速写的方法与步骤：1.画出大轮廓;2.添画细节;3.调整完成。活动四：实践展评请学生为自己的同桌画一张速写人像，注意突出人物特点。教师巡视指导。完成作品后以“我的朋友”为主题进行肖像画展览。学生上台展示自己的作品，并介绍自己作品的独特之处。活动五：小结作业1.请学生谈一谈本课收获，并进行情感升华：人人都是独特的存在，我们要善于观察身边的人。同时关爱身边的人，团结同学，珍惜友谊。2.课后观察家人的面部特征，为家人画一幅肖像速写。【板书设计】【答辩题目解析】1.请谈一谈画人物动态速写的意义。【参考答案】在生活中，人们从事各种工作，表现出千差万别的动态，为了学会表现人的各种动态，应该多画动态速写。画动态速写的意义有以下几方面：第一，可以加强对人体特征及运动规律的认识，增强对人体形象的记忆力和默写能力。第二，可以节约时间，增加写生练习的次数，提高技法的熟练程度。第三，有利于培养从整体特征出发，概括、简练、扼要地刻画人物动态特征的能力。第四，速写工具简便，有利于直接到生活中表现众多的人物形象。2.当前很多老师上美术课时，主要让学生模仿老师在黑板上进行绘画。对此，你如何看待?【参考答案】美术课教学主要让学生进行模仿绘画是一种低质量的教学方式，这既不利于学生想象力与创造力的培养，更不利于学生美术核心素养的培养。因此，我认为应及时改变此种现状，把美术课堂真正还给学生。美术课堂只注重模仿绘画，主要源于两方面，一方面为学校对美术课程的不重视，致使整个美术课形同虚设;另一方面是美术教师专业素养不高，没有真正领会美术新课标的相关要求。为了改变此种现状，我认为必须从以下几方面着手：第一，学校方面。思想上，重视美术教育在学生全面发展过程中的重要性，提升美育在教学工作中的比重;行动上，重视美术教学专业人才的招聘、培养与培训，使美术课堂真正成为素质教育的主战场。第二，教师方面。思想上，转变认识，深刻领悟美术教育及新课标的相关要求，在美术教学中做新课改的执行者;行动上，转换角色，做课堂的引领者和主导者，发挥学生的主体地位，发展学生的观察力、想象力与表现力，使美术课堂真正成为发现美和创造美的天地。初中美术《二方连续纹样》一、考题回顾二、考题解析【教学过程】活动一：激趣导入播放《中国女红》纪录片片段，请学生带着以下问题观看：1.记录片中描述的是什么内容?(丰富多彩的中国传统纹样)2.什么是纹样?(装饰花纹，是用于工艺美术设计的装饰花纹)学生回答，教师引导：纹样，强调的是“样”字，是指花纹经过工艺加工之后体现在工艺品或日用品上。无论是中国的传统纹样还是西方现代工艺，纹样以各种方式装点着我们的生活。今天我们就一起来学习众多纹样中的一种——二方连续纹样，感受纹样的独特魅力。引出课题《二方连续纹样》。活动二：描述分析1.生活中的纹样(1)提出问题：在生活中哪些地方见过纹样?(窗帘、地毯、少数民族服饰)(2)展示一系列的二方连续纹样，引导学生观察并思考：你都看到了哪些图案?(花朵、动物、三角形等)学生自由发言，教师总结：纹样在生活中随处可见，它装点着我们的生活，无处不在，广泛用于生产与生活中。2.二方连续纹样(1)多媒体展示撒尼族仿挑花平网印花布，引导学生欣赏并提出问题：①作品中有几组纹样?表现了什么图案?(三组、不同种类的花卉)②这几组纹样的排列有什么规律?(左右重复)学生认真观察并思考回答，教师总结二方连续纹样的概念：二方连续纹样是以一个单位纹样向上下或者向左右两个方向有规律地重复连续排列而成。(2)继续引导学生欣赏撒尼族仿挑花平网印花布，引导学生欣赏并小组讨论问题：①花布中三个图案的单位纹样分别是什么?(两个不同角花、一个菱形花纹)②这三个单位纹样在重复排列时有什么不同?(第一组上下反复排列，第二组左右排列，第三组则以菱形为单位左右反复排列)，引导学生尝试用笔画一画纹样的排列规律。学生交流探讨，教师总结二方连续的骨式。3.二方连续纹样的美感展示生活中的二方连续纹样的物品，引导学生欣赏并说一说你喜欢哪件物品?为什么?学生踊跃回答，教师总结：二方连续纹样因一个单位纹样的反复出现呈现出很强的秩序感、节奏感和韵律感，身受人们的喜爱，体现在我们生活的各个角落。活动三：示范讲解以“荷花”为例，示范二方连续纹样的设计步骤：1.通过简化设计荷花的单位纹样;2.设计二方连续纹样的骨式;3.绘制纹样，并添加色彩;4.调整细节，完成绘制。活动四：实践展评1.学生选择自己喜欢的花卉题材，设计一组二方连续纹样。2.学生动手实践，教师巡视指导。3.设置“百花齐放，谁与争锋”纹样设计大赛的情境，学生展示作品。4.学生从纹样的题材、骨式、色彩等方面进行自评、互评。(如《奇妙的花纹》选用了几何形作为单位纹样，色彩以黄色和褐色为主，色彩和谐，选择了左右排列的方式，节奏感强。)活动五：小结作业1.请学生谈一谈本课收获，并进行情感升华：纹样在我们的生活中处处可见，许多传统纹样也在当代工艺中绽放新的活力，正如雕塑大师罗丹所说：“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”希望同学们在日常生活中都能留心观察生活，去发现更多的美，为纹样设计寻找更多地素材来源，感受纹样的艺术魅力，并将纹样的美通过不同的媒材应用于生活中。2.课后请学生将设计的二方连续纹样装饰在生活用品上。【板书设计】【答辩题目解析】1.请问你针对于本节课设定的三维目标是什么?【参考答案】根据我对于题本的认真分析以及考虑小学生的实际情况，我设定了如下的三维目标：知识与技能：了解二方连续纹样的概念，掌握二方连续纹样排列的规律以及所呈现的形式美感，设计一组美观独特的二方连续纹样。过程与方法：通过对纹样的欣赏、分析、描述，感受纹样的美感，学会设计一组二方连续纹样的方法，提高设计创新能力及动手绘制能力。情感、态度和价值观：体会二方连续纹样的韵律美感，养成认真观察的好习惯，增强发现美、感受美、传递美的意识。2.请至少介绍一种你比较熟悉的民间传统纹样。【参考答案】我比较熟悉的民间传统纹样是璎珞纹，指的陶瓷器装饰纹样之一，将璎珞形象用于塑像或其他器物为装饰纹样，称璎珞纹。璎珞纹是明清瓷器装饰纹样之一，但在明代瓷器装饰上并不普及，明嘉靖时期以璎珞纹装饰的琢器较多。并配以杂宝、花卉、变形莲瓣等，有明显的宗教色彩。入清之后，康熙、雍正、乾隆三朝均有以璎珞为题材的器物，而且纹饰结构新颖别致。装饰层次较多，在明代基础上，又增添了以璎珞为主题的其他装饰纹样，如蕉叶、回纹、寿字等。康熙时期璎珞纹的官窑器多装饰于名贵器型如：葫芦瓶、藏草壶等，更显其官窑华贵气势，清中期以后璎珞纹装饰器物渐少。璎珞纹从最初在元代坐像上的装饰，历经了明代、清早期、官窑器的多纹饰组合，即丰富了器物本身的装饰内容，又体现了象征佛、道、二教的文化。纹样不仅是图案，其背后更有丰富的历史渊源，文化传承，值得我们继承与发展。【1月10日上午】初中美术《大家动手做条龙》一、考题回顾二、考题解析【教学过程】活动一：激趣导入教师组织学生开展成语接龙的游戏，请学生说一说有关龙的成语。提问学生：龙的形象随处可见，它有着尊贵的气质，体现着至高的地位，那你对龙有多少了解呢?龙又该如何表现呢?揭示课题《大家动手做条龙》。活动二：描述分析1.龙的寓意提出问题：(1)在生活中哪些地方看到过龙的形象?(2)为什么龙在我们的生活中应用如此广泛?学生思考，教师总结：龙是我国传统文化中最具有代表性的艺术形象，有权利、地位的象征，它腾云搏浪、造型威武、气势雄健、承载着奋发的民族精神。2.组成结构展示清代《北京北海公园九龙壁》雕塑的局部图片与各个动物的真实照片进行对比欣赏，引导学生分组讨论：龙的身体各个部分都像什么?有什么特点?小组代表回答，师生共同总结：把九个动物的特点集于一身，灵动逼真。3.制作材料教师发放其他班级学生的作品，请学生观察并且摸一摸，感受工艺龙的不同制作材料，并提出问题：可以用哪些材料制作工艺龙呢?学生回答：还可以用纸杯、硬纸壳、蔬菜水果、废旧易拉罐等。4.插接技法教师鼓励学生以纸杯为例，动手尝试做一做，思考怎样才能把两个纸杯完美的插接在一起?学生动手，教师总结：纸杯插接的剪切口要与杯口的弧形相同，制作出来的工艺龙既美观又稳固。活动三：示范讲解教师用提前准备好的胡萝卜、衣服、扣子、牙签、易拉罐、硬纸壳等，示范创意工艺龙的制作方法和步骤：1.先用雕刻的方法刻龙头，衣服和扣子可以做龙眼，进行修饰。2.把胡萝卜切成小段，用牙签进行插合组成龙身。3.用易拉罐来做龙鳍，硬纸壳做好插合在背部。4.插合连接细微的部分，完成作品。活动四：实践展评1.请同学自由展开联想，利用各种材料动手创作一条工艺龙。教师巡视指导。提示学生注意细微处的插接方法、材料的选用。2.完成作品后举办“舞龙大会”，请学生自愿分享自己的成果。活动五：小结作业1.请学生谈一谈本课收获，并进行情感升华：龙，作为中华民族最具代表性的传统文化之一，象征着祥瑞、尊贵。我们也要多多通过灵巧的手去传递这一份美好文化，帮助中华文化更好的传承，同时加强对我们祖国文化的热爱与拥护。2.课后以四人为一组结合自己的作品创编一个小故事，下节课进行表演。【板书设计】【答辩题目解析】1.谈谈你对中国龙文化的理解?【参考答案】在中国文化中，龙已渗透了中国社会的各个方面，成为一种文化的凝聚和积淀。龙成了中华民族的象征、中国文化的象征。对每一个炎黄子孙来说，龙的形象是一种符号、一种意绪、一种血肉相联的情感!“龙的子孙”、“龙的传人”这些称谓，常令我们激动、奋发、自豪。龙是正义化身，炎黄子孙赋予了“龙”很多美好善良的心性。如民间有“二月二，龙抬头”之说，传说小白龙曾因行雨救民而得罪玉帝，为怀念小白龙的恩德，民间将二月二定为春龙节，焚香祷告，祈求来年风调雨顺，五谷丰登。而传统的春节，也于此日正式结束。龙可代表英雄。龙之形象几乎活跃于各个层面和领域，具有强大的生命力与感召力，是理想中英雄之典型。龙的文化除了在中华大地上传播承继外，还被远渡海外的华人带到了世界各地，在世界各国的华人居住区或中国城内，最多和最引人注目的饰物仍然是龙。因而，“龙的传人”、“龙的国度”也获得了世界的认同。2.怎样与学生进行良好的沟通?【参考答案】沟通是一种艺术，也是一种有效的教育方式。教师与学生想要进行良好的沟通需注意以下几个方面：第一，教师应积极主动地了解学生的学习生活情况，表现出真诚的关心，如果学生感受到了教师的爱，信任教师，则肯定会乐于与教师进行沟通;第二，对于不同的学生采取不同的沟通方式，对于调皮的学生就要经常谈话，督促他改进缺点。对于不善言谈和性格孤僻的学生，还可以进行书信和谈话相结合的方式，想方设法走进学生的心灵。语言要幽默，委婉，含蓄;第三，能够设身处地的为学生着想，感受学生的内心世界;第四，良好的沟通，需要耐心的聆听对方，了解他心中的感受。教师对学生积极聆听的态度，可以使学生觉得受到重视并肯定自己的价值。要避免当学生讲话时，急于表达自己的观点。良好的师生关系实现教学相长的催化剂，作为一名教师，需要努力与学生进行良好的沟通，与学生进行“心”与“心”的交流，取得学生的信任，打开他们的心灵之锁，帮助他们解决问题，促进学生的健康发展。初中美术《动画片》考题回顾二、考题解析【教学过程】活动一：激趣导入教师播放视频《龙猫》动画片段，引导学生仔细观察并提出问题：你们最喜欢视频中的哪一个片段呢?为什么?(喜欢小月和小梅刚刚见到龙猫时的场景，大大的龙猫和他夸张的表情，非常呆萌。)学生畅所欲言，教师继续发问：那么到底什么是动画呢，动画片又是用了什么样的原理让平面静止的图片动起来的呢?带着这个问题今天就让我们一起感受一下动画片的艺术魅力吧，从而引出课题《动画片》。活动二：描述分析1.视觉暂留现象教师为学生带来中国传统的民间玩具“走马灯”，为学生演示走马灯的使用方法，引导学生仔细观察，并提出问题：走马灯在静止和转动的时候，在视觉上有什么不同?学生发言，教师总结：走马灯上的图案是由一幅幅画面组成的，但是当走马灯转起来的时候，大家会发现在走马灯上的画面动了起来，这便是人眼的“视觉残留”。而动画就是利用视觉暂留现象，通过连续展示一系列画面，造成视觉形象变化的图画艺术。2.动画的表现形式教师播放《天书奇谈》《疯狂动物城》两部动画视频片段，引导学生仔细观察，并提出问题：这两部动画片最大的不同是什么?学生发言，教师总结：《天书奇谈》是在平面的空间中进行的，而《疯狂动物城》则是通过软件制作在三维立体空间中呈现的，因此动画按照其表现形式可分为平面动画和三维动画两种。3.动画常见的类别教师设置“对号入座”的活动，出示《喜羊羊与灰太狼》《僵尸新娘》《小蝌蚪找妈妈》《葫芦兄弟》动画图片，引导同学们与电脑动画、木偶动画、手绘动画、剪纸动画一一对应起来。4.动画的幽默、夸张、富于幻想等特征教师播放《龙猫》《大鱼海棠》宣传片，并提出问题：(1)大家看过这两个电影吗?能分别说一说你最喜欢的角色吗?(龙猫、鲲)(2)他们两个角色在你心中是怎么样的?(龙猫乐观开朗、性格温顺;鲲是一条善良的大鱼)(3)这两个动画形象具有什么共同的特点?学生代表回答，教师总结：具有幽默、夸张、富于幻想等特征。5.制作方法教师出示圆盘动画、手翻书动画、抽拉框动画等三种制作方法图片并提问：(1)动画的这几种制作方法都是运用什么原理来进行制作的?(视觉残留现象)(2)这三种动画制作方式是如何让画面动起来的?学生小组探究，动手尝试，教师总结：圆盘动画，是由固定在一根轴上的硬纸盘构成，纸盘上绘有连续动作的画面，用手旋转纸盘，就使静止的分解图像产生了动感;手翻书动画，是由一系列绘在纸上渐变的画装订成的一种书，当快速翻动书页时，产生一种动作的变化或形状的变化;抽拉框动画，是先制作一个取景框，当连续动作的画面被抽拉经过取景框时，就产生了动感。活动三：示范讲解教师以《啥是佩奇》为主要故事情节，向学生示范自己抽拉框动画的制作步骤以及思路。1.确定主要的故事情节。(带领同学们观看贺岁片《啥是佩奇》影片，回顾剧情)2.运用线条简要概括出人物的造型、色彩等。(根据人物的性格特点进行描绘)3.插入抽拉框，为同学们示范1秒内的动画制作。并请同学们思考问题：如何才能使动画更为流畅?(增加帧数)活动四：实践展评1.请同学们自由展开联想，分小组动手制作一个动漫形象或分格小动画片。(注意画面流畅，动画形象生动且富有想象力)2.教师巡视指导。3.完成作品后，小组代表自愿分享自己小组的成果，并展示在班级展示区内。4.其他同学从形象、造型、画面流畅度等各个不同角度进行评析。活动五：小结作业1.请学生主动汇报本堂课的收获和体会，教师总结升华：通过本节课的学习，我们知道了动画的分类及其制作原理，大家能够制作出如此可爱的动画形象，离不开大家的团结合作，希望同学们今后无论在生活还是学生中，都应该互帮互助，共同打造最强班集体。2.课后请同学们查找相关资料，了解《大圣归来》的相关制作过程，下节课我们一起分享。【板书设计】【答辩题目解析】1.你本节课的三维目标是什么?【参考答案】根据我对于题本的认真分析以及考虑初中生的实际情况，我设定了如下的三维目标：知识与技能：了解动画的概念及其原理，掌握动画的不同表现形式和类别，并能够结合动画的幽默、夸张等特征制作一个小动画。过程与方法：通过观察、讨论、联想和想象，创作出一件动画作品，提高想象和实践动手能力。情感、态度和价值观：获得对于美术的持久兴趣，激发创作精神，养成团结合作的好习惯。2.你怎么看待近年来我国动画片市场存在没有别人好的现象，这种情况你认为应该如何去解决呢?【参考答案】我觉得对于这种现象我们不能只简单地去理解字面含义，应该从更深层次去分析。首先，动漫是一个产业市场，不是一个或几个作品的简单集合。一个健康产业的形成和升级，不仅需要各个环节都应具备的盈利能力，更需要各个环节间的联动。动漫内容生产作为产业链的上游环节，是整个产业存在和发展的基础，不能简单的用收入标准进行暴力切割。试想如果没有上游的点滴积累，何谈下游的潺潺不断。其次，中国动漫难盈利是因为长期受制于出版、电视发行渠道过高议价能力的堵塞。相信在新媒体网络平台和经济催化的推动下，动漫内容的上游环节会比过去更宝贵。目前中国三大原创网络漫画平台有妖气、腾讯动漫、微漫画聚集了大量国产原创漫画，在加之“光线影业”收购13家动漫公司之后进军中国动画电影行业，对今后的市场都具有巨大的推动作用。另外，中国的动漫市场起步较晚，在信息沟通顺畅的今天，我们不免会与日美进行对比，但我们不要忽略任何事物成长都需要时间的定律。中国电影动画结合本身的文化特点进行，创作出富有中国传统文化的作品出现，在国际电影动画市场上，让其他国家感受到中国文化下的中国电影动画的内敛与雅致。初中美术《宣传品的设计》一、考题回顾二、考题解析【教学过程】活动一：激趣导入教师展示“2022北京冬奥会”的宣传海报、宣传手册、衍生标志等宣传品，引导学生观察并思考：这些宣传品对于冬奥会有什么意义?引出这些宣传品可以更好地展示国家形象，宣传奥运精神后，创设情境，请学生以“小设计师”身份学习宣传品的设计方法，为即将举办的北京冬奥会设计宣传招贴，从而导入课题《宣传品的设计》。活动二：描述分析1.宣传品的作用(1)教师展示《校园艺术节招贴》和一张文字版的《校园艺术节通知》，请学生对比观察，相较于普通文字通知，宣传品更具有哪些优势?学生回答，教师总结：宣传品在各种活动中可以更好地强化主题，烘托气氛，增加知晓程度，体现活动文化内涵。(2)教师继续追问，如果把这张漂亮的海报送给你，你愿意要么?这又能体现宣传品的什么作用?学生回答，教师总结：宣传品能承载相应活动的信息，给参加者留下深刻印象，更是非常好的活动纪念品。2.宣传品的设计要素教师请学生继续观察《校园艺术节招贴》的内容，并请学生探究思考这幅招贴是如何突出“校园艺术节”这个主题的?学生小组讨论，代表回答：首先在这幅招贴上画了一个大大的吉他、五线谱、音符等图案，凸显了“艺术”主题;同时还用三个大字“艺术节”直至主题核心;并且整个海报采用了大面积的鲜艳的红色和黄色，营造出热烈欢闹的节日气氛;最后在招贴右上角还有本次艺术节的标志，更加点题。教师总结：宣传招贴的设计要素包括图案、文字、色彩、标志等几方面，相互映衬，相得益彰，选用合理的搭配手段，可以更好地突出主题。活动三：示范讲解教师组织“设计创意研讨会”，请学生分享自己喜欢的体育运动员，分享自己对于奥运精神的理解，以及相互讨论可以选用哪些类型的元素进行设计。学生分享，教师总结：在设计“2022北京冬奥会”宣传招贴时，要突出中国元素和运动精神，同时可以以“冬”这个汉字形象为基础进行联想变形，突出主题。活动四：实践展评请学生以“小设计师”身份为即将举办的北京冬奥会设计宣传招贴，教师巡视指导，着重强调激发创意，并合理运用各类设计要素，在招贴中充分体现自己对于祖国能够举办如此体育盛会的自豪感。活动五：小结作业1.请学生主动汇报本堂课都有什么收获和体会，教师总结升华：同学们，我们的国家正在经历百年未有之大变局，正在中华民族伟大复兴的路上奋力前进，我们作为新时代优秀的青少年，要发出中国声音，讲好中国故事，展现国家形象。借着北京奥运的“冬”风，用画笔谱写属于我们自己的未来!2.布置开放作业：请学生周末做一次社会实践，利用自己设计的宣传品，在社区宣传北京冬奥会，弘扬“让奥林匹克点亮青年梦想”的理念。【板书设计】【答辩题目解析】1.宣传招贴可以分为哪几类?【参考答案】宣传招贴按照使用功能可以分为：公益招贴、商业招贴与艺术招贴三类。其中本节课所涉及的《校园艺术节招贴》属于艺术招贴，兼具艺术美感和烘托主题的作用，通常用于常规活动的宣传。商业招贴更多的是为宣传商品，通常用于商场或广告中。公益招贴主要为了大型公共活动或社会公益行为而设计，具有鲜明的主题性和教育性。2.如果这节课的学生不热爱运动，不想参与冬奥招贴的设计活动怎么办?【参考答案】现代教育理念强调学生应该德智体美劳全面发展，美术课程标准也明确了美术课程应当体现综合性和探究性，所以本节课教师可以将“美术”和“体育”这两个主题综合起来。对于那些不热爱运动，不想参与冬奥招贴的设计的学生，可以从以下两方面入手：一方面，可以请那些不热爱运动的学生，畅谈自己喜欢的体育运动，调动他们的积极性。另一方面，教师可以带领学生观看体育赛事的相关视频，感受令人激动的瞬间，激发其创作欲望。总之，教师要引导学生借着这个机会了解体育精神，理解奥运含义，从而通过宣传冬奥会，让自己也热爱运动，健康生活，实现美术课程德育和美育的教育意义。【1月10日下午】初中美术《纹样设计》考题回顾二、考题解析【教学过程】活动一：激趣导入教师组织学生玩“连连看”的游戏，在多媒体上出示多幅实物图和纹样图，请同学们连一连，在学生完成后，提出问题：你是怎样快速完成的?(根据形状、外形的相似程度相连的)学生回答后，教师总结：同学们可以发现同一个事物，可以演变成各种各样的形状，但又不失本色，那么，究竟是如何演变的，有哪些方式呢?引出课题《纹样设计》。活动二：描述分析1.纹样的题材和作用教师联系生活实际，询问学生：(1)生活中，哪些物品里有比较常见的图像装饰?(宣传海报、衣服、书包等)(2)请同学们观察自己身边的衣服、书包，说一说都有什么图像?(人物、动物、花卉等)(3)这些各种各样的图像对我们的生活有何影响?(装饰、美化)学生回答，教师总结：这种常用的图像我们称之为纹样，纹样在我们生活中广泛运用，自然界中的植物、动物、人物、风景等为我们纹样设计提供了广泛的题材和设计灵感。这些纹样也装饰和美化了我们的日常生活，使我们的生活环境更加的美丽。2.学习纹样变化的方法(1)教师在大屏幕上播放牡丹纹样与牡丹线描作品，引导学生对比观察，并思考问题：①猜一猜这个纹样是什么花卉?(牡丹)②牡丹纹样与线描作品的牡丹相比，发生了什么变化?(简练、概括)③设计师概括、简化了牡丹花的哪些部分?(减少了花瓣的数量;将立体的花转为了平面形态)学生回答，教师总结纹样设计的第一种方法概括，并且说明概括一是对花的结构形态进行删繁就简，虽然减少了花瓣却保留了花的特征，不能因为概括而失去原有形象的主要特征，保证形神兼备;二是将立体的花朵变化为平面形态。(2)出示大象的纹样变化图片，学生欣赏并思考：①还可以运用什么方法进行纹样设计?(夸张)②这个纹样分别从大象的哪些方面进行了变化?(分别强调和突出了象牙、象鼻和象耳、象的整个形象的特征)③运用夸张和想象的方法应该注意哪些方面?(突出事物典型特征)师生共同总结得出：夸张应该要强调物象的最突出、最典型的部分，使这一特征更加鲜明、生动，而不是画大整个物象。活动三：示范讲解教师选择荷花纹样为例进行示范，向学生演示自己的创作步骤。1.观察荷花的特征，找到荷花最典型的花瓣和荷叶;2.用概括的手法画出荷花和荷叶;3.在荷花上或者荷叶上添加点、线、面等元素装饰;4.填充上色，调整画面。活动四：实践展评1.请同学们以“自己最喜欢的花卉”为主题，进行纹样设计。2.教师巡回指导，可以从纹样布局、纹样变化的生动性、新颖性角度着手。3.完成作品后举办“设计新秀大赛”，请同学自愿分享自己的成果。4.其它同学从纹样的创意、方法、美观等角度评价学生的作品。(如《大公鸡》：运用了夸张的变化方法，突出了公鸡的鸡冠和尾巴等特征，造型美观，和谐统一。)活动五：小结作业1.师生共同总结本节课的知识点，并引导学生与教师一起总结升华：我们的生活离不开纹样，在日常生活中，我们常常使用纹样来装饰、美化我们的生活和环境，它是艺术与生活密切相连的桥梁，促进了我们艺术化和审美化的进程。2.课后请学生观察生活中的植物，尝试运用纹样设计方法设计一个纹样，下节课交流分享。【板书设计】【答辩题目解析】1.你认为怎样才算上好一堂美术课?【参考答案】一堂好的美术课不仅能让学生学到切实的美术知识、提高学生的动手能力，更能让学生在艺术的世界里尽情畅游，陶冶学生的情操。我认为，上好一堂美术课，需做到以下几点：首先，钻研教材，因材施教。教师在备课时除了了解本课的教学重难点外，更要学习与课程相关的延伸知识，使课堂内容丰富多彩。同时，要分析学生的特点，从学生的知识水平、思维和年龄等特点出发，制定出难易适中的教学目标。其次，激发兴趣，增加课堂互动。教师在课上要尽量增加学生自主体会作品的机会，以学生为主体，引导学生多谈感受，让学生充分感受到艺术的魅力，提高学习美术的兴趣。再次，拓展思维，培养创造能力。教师要让学生自行创作，培养学生的想象力和创造力，有助于学生发展智力和开拓思维。因此，在课堂上应给予学生充分的自由与尊重，鼓励学生创造出形式多样、内容新颖的作品。最后，科学评价，塑造审美观念。科学合理的评价能够帮助学生提高分析与鉴赏能力。教师可以通过教师评价、师生互评、学生自评等方式对学生的作品进行合理的评价，提高学生对美术的认知水平。总之，一堂好的美术课，不仅需要教师在教学中激发学生的学习兴趣，培养学生的创造性思维，还需要让学生接受艺术的陶冶，使其成为感情丰富，心灵美好，品格高尚的人。2.请介绍一下你了解的连续纹样。【参考答案】连续纹样是相对于单独纹样而言的，它是以一个单独纹样(一个形象或者一组形象为单位的纹样)作有规律的重复排列，成无限反复的纹样。可按重复排列的方向分为二方连续和四方连续。二方连续：一个单位纹样沿上下或者左右两个方向做有规律的连续重复，沿左右方向连续重复的称横式二方连续，沿上下方向的称纵向二方连续。其主要形式有散点式、接圆式、波线式、垂直式、斜线式、折线式、结合式。四方连续：指以一个单位纹样沿上下左右四个方向作有规律的连续重复的排列，并可无限扩展的纹样。有三种组织形式：散点式、连缀式、重叠式。初中美术《戏曲与美术》考题回顾二、考题解析【教学过程】活动一：激趣导入播放歌曲《中国戏曲》，提出问题：在歌曲中听到了什么?(歌曲内容：川剧变脸梆子亮，南曲委婉，北曲犷，中国戏曲源远流长)学生交流回答，教师总结：中国戏曲源远流长，百花齐放，是一门综合的传统艺术;也是我国特有的民族艺术。在长期的发展过程中，戏曲和美术之间产生了密不可分的关系，那么它们之间有怎样的联系呢?引出课题《戏曲与美术》。活动二：描述分析1.戏曲中美术元素教师播放昆曲《牡丹亭》视频片段，提问：(1)画面的中唱昆曲的女子好看么?哪里好看?(头发上装饰着很多头饰;戏服很漂亮)(2)装饰和服装属于什么艺术门类?(美术)教师总结：戏曲中的美术元素很多，有精美无比的剧装、饰物。(3)教师追问：除此之外，画面中还有哪些东西?(背景布置了栏杆，杜丽娘前面放置了一张桌子，屋顶挂着灯笼)教师总结：戏曲是一门综合的传统艺术，是我国特有的民族艺术。在长期的发展中，戏曲和美术之间产生了密不可分的关系。戏曲中的许多元素与美术相关，演出场所从简单的草台到设施齐备的剧院，其造型、装潢属于建筑美术范畴，舞台设计、制景、道具属于舞台美术范畴，精美无比的剧装、饰物属于服装美术范畴。2.戏装与美术的密切联系教师展示《牡丹亭》视频中的服装截图，请学生欣赏戏装，并提问：(1)谁知道杜丽娘穿的是什么质地的衣服?你是怎么看出来的?(绸缎;质地很细腻)(2)她为什么能穿这么好的衣服?(官家子女，家庭富裕)教师总结：戏曲中的服装要符合人物身份。(3)追问：服装上绣着什么图案?色彩以什么颜色为主?(图案——自由飞舞的蝴蝶和花卉;色彩——淡淡的粉红色)(4)呈现一种怎样的风格?(清新、淡雅)(5)服装为什么要呈现这种风格?杜丽娘是一个怎样的女子?(渴望爱情和自由的美丽的淑女)(6)人物服装跟戏曲有什么密切联系?(服装要配合戏曲风格和人物形象)教师总结：为了配合委婉细腻的表演风格、体现杜丽娘的扮相和优美身段，戏装在衣料、色彩、图案、风格等方面均作了艺术处理，足以体现戏装与美术的密切联系。活动三：总结解释教师讲解戏曲与美术的结合在生活中的广泛应用和价值：戏曲与美术存在着千丝万缕的联系，戏曲与美术相辅相成，极大提升了各自的表现力。并提问：生活中还有哪些戏曲与美术结合的例子呢?(《梁山伯与祝英台》——剪纸、《三国演义》——年画、《霸王别姬》——泥塑)教师总结：多姿多彩的美术元素给我们呈现出一部部戏曲盛宴，而演员美轮美奂的表演吸引着美术家用多种多样的美术形式去表现，又催生出戏曲题材的美术作品，它们像一对争奇斗艳的姊妹花，在艺术的花坛上绽放。活动四：欣赏评价教师展示现代戏装图片，请学生观察戏装的色彩、图案等特点，并推测该戏装适合什么人物身份。活动五：小结作业1.教师带领学生回顾本堂课的重点知识，并情感升华：中国戏曲在世界剧坛上独树一帜，是我国传统文化的瑰宝，戏曲中的美术元素体现着中国独特的文化内涵，美术元素的运用丰富了戏曲艺术的表现力。希望同学们关注、热爱中国传统戏曲艺术，体会美术元素在美术中的应用，感受其独特的美感。2.小组分工合作，收集与戏曲相关的图片或美术作品并拍成照片，撰写评论，最后综合制作成一个戏曲系列宣传小报。【板书设计】【答辩题目解析】1.谈一谈本节课的你的难点是什么?【参考答案】我本节课的难点是：戏装中的美术元素与内容的关系。这样设置原因，主要是学生对于戏曲本身就比较陌生，所以理解戏曲中的美术元素与戏曲内容的关系对于学生来说是有一定复杂度的。针对教学难点，我主要进行了以下教学活动：首先，展示《牡丹亭》视频中的服装截图，请学生欣赏戏装，并提问：谁知道杜丽娘穿的是什么质地的衣服?你是怎么看出来的?学生通过观察能够得出其质地为绸缎;因为看起来很细腻，我会顺势追问其身着绸