日本新电影运动中的岩井俊二

日本新电影运动中的岩井俊二一、本文概述日本新电影运动是日本电影史上的一次重要革新，它涌现了一批才华横溢的导演，岩井俊二以其独特的艺术风格和深刻的情感描绘赢得了国际的赞誉。本文旨在深入探讨岩井俊二在日本新电影运动中的地位和影响，以及他的电影作品如何体现了这一时期的创新精神和审美追求。本文将首先回顾日本新电影运动的背景和发展，然后重点分析岩井俊二的导演风格和代表作品，揭示其电影中的主题、叙事手法和视觉风格。还将探讨岩井俊二的作品如何与日本传统文化和现代社会相交融，以及其对于日本电影乃至世界电影的贡献。通过深入研究岩井俊二的电影艺术，我们可以更好地理解日本新电影运动的深层内涵和影响力。二、岩井俊二的生平与创作历程岩井俊二，日本当代知名导演、作家、编剧和制片人，出生于日本宫城县仙台市。他的作品风格独特，深受全球观众喜爱，尤其是在亚洲地区拥有广泛的粉丝基础。岩井俊二的创作历程充满了创新与突破。他最初以小说家的身份进入文坛，凭借其细腻的文字和独特的叙事风格，很快在文学界崭露头角。他的小说作品如《情书》《燕尾蝶》等，不仅在日本国内赢得了多项文学奖项，也被翻译成多种语言，在全球范围内传播。随后，岩井俊二开始涉足电影领域，他的导演处女作《情书》一经推出，便引起了轰动。这部电影以其唯美的画面、动人的音乐和深刻的情感表达，赢得了观众和评论家的一致好评。此后，他相继执导了多部电影作品，包括《四月物语》《关于莉莉周的一切》等，每一部作品都展现了他对人性、情感和社会的深刻洞察。除了电影和小说，岩井俊二还涉足了其他艺术领域，如音乐、摄影等。他的音乐作品同样充满了艺术性和感染力，而他的摄影作品则以独特的视角和构图，展现了他对美的独特追求。岩井俊二的创作历程中，始终贯穿着对人性的深入探索和对美的执着追求。他的作品不仅在日本国内产生了广泛的影响，也在国际上赢得了广泛的赞誉和关注。他的成功，不仅为日本新电影运动注入了新的活力，也为亚洲电影工业的发展做出了重要贡献。三、岩井俊二作品的主题与风格岩井俊二的作品，以其独特的主题和风格，在日本新电影运动中独树一帜。他的作品往往围绕着青春、成长、爱情与记忆等主题展开，通过细腻的情感描绘和深刻的心理剖析，展现了青春的苦涩与美好，成长的挣扎与蜕变，以及爱情的复杂与纯粹。在主题上，岩井俊二的作品常常探讨人与人之间的情感纽带和心灵沟通。他善于通过日常生活中的小事和细节，刻画出人物内心的世界和情感变化。例如，在他的代表作《情书》中，通过一封意外发现的情书，展现了两位同名同姓的男女之间错综复杂的情感纠葛，探讨了青春期的暗恋、遗憾和成长。这种对情感的深入挖掘和细腻展现，使得岩井俊二的作品具有很强的感染力和共鸣力。在风格上，岩井俊二的作品呈现出一种清新、自然、唯美的特点。他善于运用镜头语言，通过精心的构图、色彩和光影处理，营造出一种梦幻般的氛围和意境。他还注重音乐的运用，通过优美的旋律和歌词，进一步增强了作品的情感表达和艺术感染力。这种独特的视听风格，使得岩井俊二的作品在市场上具有很高的辨识度和吸引力。岩井俊二的作品以其深刻的主题和独特的风格，在日本新电影运动中占据了重要的地位。他的作品不仅赢得了观众的喜爱和认可，也为日本电影的发展注入了新的活力和创意。四、岩井俊二作品在日本新电影运动中的贡献与影响在日本新电影运动中，岩井俊二的作品以其独特的艺术风格和深刻的主题，对日本电影的创新与发展产生了深远影响。他的影片不仅在叙事手法上进行了大胆的尝试，还在主题探讨上展现出独特的视角，为日本新电影运动注入了新的活力。岩井俊二的作品在叙事手法上突破了传统电影的框架。他善于运用非线性叙事、时空跳跃等手法，将现实与回忆、梦境与现实相互交织，营造出一种独特的电影节奏和氛围。这种叙事方式不仅让观众在观影过程中产生强烈的共鸣，也为日本电影带来了新的叙事语言，丰富了电影艺术的表达方式。岩井俊二的影片在主题探讨上也具有深刻的影响力。他的作品常常关注青春期、成长、爱情等主题，通过细腻的人物刻画和情节安排，深入挖掘人性的复杂性和多样性。这些主题不仅具有普遍性和共鸣性，也反映了日本社会的现实问题和价值观念，为观众提供了深刻的思考和启示。岩井俊二的作品还以其独特的影像风格吸引了众多观众的关注。他善于运用色彩、光影等视觉元素，营造出一种梦幻般的视觉效果。这种影像风格不仅让观众沉浸在影片的氛围中，也为日本电影带来了新的视觉体验，推动了电影艺术的创新与发展。岩井俊二的作品在日本新电影运动中具有重要的贡献和影响。他的影片通过独特的叙事手法、深刻的主题探讨和独特的影像风格，为日本电影带来了新的创新和发展方向。他的作品也引发了观众对于人性、社会等问题的深刻思考，为日本电影的未来发展注入了新的活力和动力。五、岩井俊二作品在国际影坛的影响与地位岩井俊二的作品在国际影坛上产生了深远的影响，确立了他在世界电影界的独特地位。他的电影以其独特的叙事风格、深刻的人文关怀和对青春主题的深刻洞察而备受赞誉。岩井俊二的作品在国际电影节上屡获殊荣，如《情书》在1995年赢得了日本电影金像奖的最佳影片和最佳导演等多项大奖，而他的其他作品如《关于莉莉周的一切》和《四月物语》也在各大国际电影节上获得了广泛的认可。这些荣誉不仅证明了岩井俊二作品的艺术价值，也提升了日本电影在国际上的地位。岩井俊二的作品对国际电影界产生了深远的影响。他的叙事手法和视觉风格被许多国际导演所借鉴和模仿，他的青春主题也激发了全球观众对青春的共同记忆和感慨。他的作品中所蕴含的人文关怀和深刻的社会洞察也为国际电影界带来了新的思考视角和创作灵感。岩井俊二的作品在国际市场上也取得了巨大的成功。他的电影在全球范围内广泛传播，吸引了大量国际观众。他的作品中所展现的日本文化、社会现象和人性探索也引发了国际观众对日本文化和社会的兴趣和关注。这种文化交流和传播不仅增进了国际社会对日本的了解，也推动了日本电影产业的国际化发展。岩井俊二的作品在国际影坛上产生了广泛的影响，并确立了他在世界电影界的独特地位。他的作品以其独特的艺术风格、深刻的人文关怀和对青春主题的深刻洞察而备受赞誉，并对国际电影界产生了深远的影响。他的作品也在国际市场上取得了巨大的成功，为推动日本电影产业的国际化发展做出了重要贡献。六、结论岩井俊二在日本新电影运动中的地位和影响不容忽视。他的作品不仅代表了日本当代电影的一种审美趋势，更在某种程度上引领了亚洲电影的潮流。他的创作风格独特，情感细腻，善于捕捉生活中的瞬间和细节，使得他的作品具有强烈的人文关怀和生命意识。在他的作品中，观众可以看到对人性、爱情、成长的深刻探讨，以及对社会现实的敏锐观察。他擅长运用非线性叙事和时空跳跃，使得故事充满张力和悬念，同时也为观众提供了更多的解读空间。岩井俊二的电影语言也具有鲜明的个人特色，他善于运用镜头语言、音乐、色彩等电影元素来营造氛围，表达情感。他的作品中充满了诗意和美感，使得观众在欣赏电影的也能感受到艺术的魅力。岩井俊二是日本新电影运动中的一位重要人物，他的作品具有深刻的思想内涵和独特的艺术风格。他的创作理念和电影语言不仅影响了日本电影的发展，也对全球电影产生了积极的影响。在未来的电影创作中，岩井俊二将继续探索和创新，为观众带来更多优秀的作品。参考资料：藤井树，男，1995年日本电影《情书》中的人物角色，由藤井树饰演。柏原崇TakashiKashiwabara....饰：藤井树（少年时代）Maleitsukifujii中山美穗MihoNakayama....饰：藤井树（女性）/渡边博子ItsukiFujii/HirokoWatanabe酒井美纪MikiSakai....饰：藤井树（少女时代）ItsukiFujiiasayounggirl渡边博子在未婚夫藤井树的三周年祭日上又一次陷入到悲痛和思念之中。博子在藤井树的中学同学录里找到了他在小樽市读书时的地址。由于抑制不住对爱人的怀念，博子按着这个地址给远在天国的藤井树寄去了一封充满问候和思念的书信。不可思议的是，不久博子竟然收到了署名为“藤井树”的回信。经过进一步了解，这个藤井树是一个年轻的女子，而且她还曾经是藤井树的同班同学，原来是博子从同学录中误抄了她的地址。为了多了解一些男友在中学时代的情况，博子继续与女藤井树保持书信来往。而女藤井树在不断的回忆中，竟逐渐发现中学时代那个和自己同名同姓的少男曾经对自己产生过一段真挚的感情。※女藤井树影片中的家小樽市的旧坂别邸，在2007年5月26日火灾中烧毁。藤井树第一次和博子说的话是：“渡边小姐，相信一见钟情吗？”博子瞠目结舌，从那之后，博子与树交往了。考虑了二周后，博子告诉树：“我相信你的一见钟情。”至今，这仍是留在博子心中的最珍贵的回忆。博子第一次见到他时，他抱着一大幅油画画布，秋叶叫住了他，他转过头来，留着有点邋遢的胡子，眼睛里也充满了血丝，显然是熬夜了。“奇怪的人”，是博子对他的第一印象。第二次再见到他时，胡子不见了，这天的阿树带着不可思议的透明感。渡边博子收到女树的回信，告诉她确实有个和自己同名同姓的初中同学，那人就是博子的未婚夫藤井树。在博子的请求下，女树开始写出自己对少年藤井树的回忆。对于少女藤井树而言，初中的生活似乎是在同学们不愉快玩笑中度过的。因为和同班的少年同名同姓，因此常常受到作弄。诸如什么藤井树方程式之类的笑话，在值日时把二人排在一起。在选图书管理员时受到全班同学的捉弄，少女树被气哭，少年树因此与同学打架，两个人最后还是一起担任了图书管理员。风轻轻吹起白色的窗纱，少年树的身影在窗纱后若有若无。他常常借一些冷僻的图书，什么定义集、金工制造等等，那些书从来没人借过。少女树忍不住好奇地问他是否真的读过，他得意地说：“怎么可能看啊!”他把一叠借书卡像扑克牌似地在她面前摊开，上面齐刷刷地写着“藤井树”。一次英语考试上，少女树只得了27分，定眼一看才发现试卷其实是少年树的，放学后她在学校自行车棚等他，他却故意蹲在车灯旁边，凑近微弱的灯光查对试卷。放学的路上，少年树将纸袋罩在少女树的头上“恶作剧”。腿部骨折未愈的少年树执意要跑一百公尺的田径比赛，却在比赛途中摔倒。少女树因父亲去世没有去上学，少年树突然造访拿着一本书《追忆似水年华》执意要她帮他还给学校图书馆，他离开时深情地看了她一眼，却什么也没有说，少女树不知道这竟会是最后一次见面。少女树回校后从同学口中得知少年树已转学，将书归还图书馆时，心里不禁产生一丝怀念，而昔日窗帘下的少年却已不在，回忆至此。有一天学妹突然造访，她们激动地交给女树一本书，正是记忆中少年树临走时托她还给图书馆的那本。“打开看那卡片背面。”女孩子们兴奋地说。女树意外地看到，在借书卡的背面，有那个家伙画的一幅肖像，是个长发的清秀少女，那女孩正是当时的自己......内心充满感动和难以言尽的情绪。《情书》是所有人记忆深处永远抹不去的初恋。洁白的雪地，粉嫩的樱花，图书馆白色窗帘下忽隐忽现的少年，俊美的侧脸叫人一见倾心，他就是少年藤井树。他一直暗恋着同班级和他同名同姓的女孩，那个有着一双会说话的大眼睛的女孩。《情书》是描写少年暗恋情节最为细腻动人的影片，影片中的情节唤醒了很多人的初恋情怀，因为心灵的悸动，甚至不敢看第二遍。一段少年往事中的暗恋，随着两个女子之间的通信，发现时间深处，居然有一段宛转曲折的心意存在，而那个记忆中站在图书馆窗帘后，被早春阳光沐浴着带着天使般圣洁的少年，却早已在雪山中不见了踪影。在精心描绘这段爱情故事的同时，导演岩井俊二还着意表现了对逝去岁月的怀念和追忆。《情书》正象普鲁斯特那本小说的名字追忆似水年华。过往的爱情和青春也正是在主人公的回忆中才逐渐清晰、复活。与现实相比，影片中的过去更为明快优美。在那一幅幅唯美的画面中，漫天飞舞的片片樱花，暗生情愫的少年，都唤起我们的无限遐想。而《情书》中所构筑的那个美好的中学时代，可能也正是岩井俊二和很多人最为温馨纯洁的回忆。同很多日本电影一样，《情书》也反映了死亡。可以说《情书》的故事情节始终是围绕着生死而展开的，但与众不同的是，它并没有刻意去表现死亡的恐怖与残酷。男藤井树的遇难，少女藤井树父亲的去逝都被淡化为一种哀思和怀念。而影片对女藤井树的病危、抢救过程却着墨颇多，意在通过这种生死较量的情节衬托出生命的珍贵。《情书》中对过去的追忆和有关生死的描绘都极具东方气质，含蓄优美、感而不伤地表达了影片的主题——珍惜有限的生命和宝贵的爱情。看到博子站在皑皑白雪中面对深山大声呼唤的时候，女藤井树最后看到书卡背后画像而感动落泪的时候，有关生命和爱情的一切争论已没有意义。日本电影《情书》(LoveLetter)讲述了一个有着淡淡的忧伤的故事。两个女孩，一个爱而未得，一个爱而未知，共同发现了一段关于暗恋的故事的真相，影片主角无法得到回应的爱情。影片的主角其实并未出现，那个叫做藤井树的年轻男子在一次登山事故中失事身亡了，他的女友渡边博子在他的周年祭祀后，在男友的中学毕业纪念册上找到他故乡北海道的小樽如今已变成了公路的旧址，在完全自然的动机驱使之下，博子尝试着给“藤井树”写去了一封信，只是想问候一下在天堂里的男友：“你在那儿好吗？”这只是一封写给天国的信，寄托自己的无限哀思而已，可是出乎博子意料之外的是，她竟然收到了一封“藤井树”的回信：“我很好，只是有点感冒。”博子惊讶且激动莫名。暗恋并且追求着渡边博子的秋场先生虽然感叹她旧情难忘，但还是积极地帮她寻查事实的真相：原来藤井树有一个同名同姓的中学同学，是个女生——博子抄错了地址。一男一女两个藤井树，两个“藤井树”的名字背后隐藏的是一段留待日后才终于开启的暗恋故事。这是一个结构复杂的叙述。依然沉浸在对男友的深爱中不能自拔的渡边博子，对藤井树“曾经”的挖掘，表明她希望拥有藤井树曾经的全部；而女孩藤井树的回忆，在提供男孩藤井树全部过去的同时，又慢慢地展现出了另外一段真相：在整个中学时代，藤井树始终都在暗恋着与他同名的这位回忆者。渡边博子在拥有藤井树的过去的过程中，却逐渐地失去了他；而女孩藤井树在对男藤井树爱得一塌糊涂的博子提供过去的同时，却发现了自己一直被别人暗恋着而未知的事实真相，这部影片淡淡的忧伤亦由此而生。代表男藤井树过去的女孩藤井树，与代表他后来的渡边博子，在“现时”这个时空里慢慢地接近，见证了一段令人感怀的爱情——哪怕只是没有任何结果的暗恋。爱而未得与爱而未知，仿佛互为镜面，使得无法得到回应、无法完成的暗恋显现了它高贵而凄美的面目。影片曾安排了渡边博子与女孩藤井树见面的机会。博子特意来到藤井树的家乡小樽，在积雪皑皑中看见长得和自己一模一样的女孩擦肩而过，恍若一梦。随后渡边博子在检视藤井树中学时代的照片时，忽然发现他的同学中有一位女孩的相貌竟与自己非常相像，“他是爱她？还是爱与她相像的我？”博子的疑惑真正启动了影片的叙述。回去后的渡边博子要求和女孩藤井树通信共享她的中学记忆以怀念自己死去的男友，博子无尽的疑问伴随着信件源源不断地寄给了女孩藤井树，于是男孩藤井树的中学时代在不断往来的信件中一一再现；也同样是在这个过程中，博子发现了当初男友对她一见钟情完全是因为她长得像女孩藤井树。女孩藤井树的回忆中，深深藏着一段她不自知的、写在借书卡里的暗恋……博子在小樽与女藤井树对视的那一瞬间放弃了，或许当她看到这位长相与自己一模一样的女孩的那一刹那，便明白了一切——自己死去的男友藤井树曾经的情感往事的一切。而《情书》的导演岩井俊二的高明之处就在于让两位长相一模一样的女孩擦肩而过，影片也就因此剔除了“现时”的羁绊。在影片的结尾段落，朝阳映照的雪原上，渡边博子向着藤井树失事的白雪皑皑的山峦呼喊着，一遍又一遍：“藤井君，你好吗？我很好，我想念你——想念你——想念你——”；而与此同时，遥远的正经历着生死之劫的女孩藤井树在时空的这一端接收到了博子的呼喊。这种交换也隐隐地完成了一种回应，超现实地向在天国的男孩藤井树表达了最真切的情感。男孩藤井树究竟爱的是谁？从表面上看，他爱的是女孩藤井树和渡边博子两个人，但当他的目光凝视着博子时，却穿透了这现时的躯壳，温柔地拥抱着年少岁月中的女孩藤井树。在影片的结尾处，博子面对雪山泪流满面地大喊的瞬间，她终于找回了因曾经伤情过度而迷茫的自我；而女孩藤井树却因博子的搜寻而坠入了记忆的深处，品尝到了一份苦涩的优柔。——这或许要怪男孩藤井树性格太内向了：头上罩个纸口袋斜刺里冲将出来吓一吓人又扬长而去、让女孩藤井树摇车轮摇亮车灯假装爱学习看半天考试卷子、在阅览室的每张借书卡上写下蕴含深意的“藤井树”这个名字……这样古怪的少年心事，也难怪少女时代的女孩藤井树不懂他。——也许这段暗恋注定了在男藤井树有生之年不会有结果，因此才会在他死去之后才揭开谜底。如果女孩藤井树不发现那张借书卡，她不会哭，彼此挂念着的暗恋才是最幸福的暗恋，女孩藤井树或许掩藏了、或许从不肯承认她对男孩藤井树的暗恋——比如图书馆里她凝视他的瞬间的年少羞涩的情愫——只等对方来发现，就算对方永远不会发现，她也不会因此而失去什么。在1997年，日本最卖座的影片就是《情书》，据说有一家电影院这一部片子放了半年之久，居然总是满座——永远有人愿意看了又看。而在台湾，有人连看六遍以后在杂志上以“藤井树”为名找笔友，并且说“只要你明白这个名字就一定懂得我”。《情书》这部影片节奏舒缓，有着典型的日本味道：哀愁而清寂。——让人情难自禁联想到村上春树的小说《挪威的森林》，感伤一如滑过指尖的风，无声无息地消逝在岁月的缝隙，却又让人失落得心碎。也许生命中最美的就是这种没有结果的一些感情——一切都来不及表达，所有的可能都因死亡或错过而冰封，活着的人只能用记忆得到一点点人世间的暖意。真情只是如雪片，纯洁、晶莹、凉丝丝，脆弱得随时会融化在世俗的阳光下。多年前一部经典的日本电影「情书」，用一个特别的观点讲述了一个简单却深刻的爱情故事，除了因为电影的诠释手法获得许许多多的奖项与票房，由於「情书」很多场景都在北海道小樽市拍摄，也从此让小樽有了一个浪漫的爱情形象。女主角工作的图书馆，是历史古建筑。电影藉由中山美穗饰演的女主角博子，因思念山难的男友藤井树，而依照毕业纪念册上已不存在的地址寄出一封往天国的信，但却意外寄到了与男友同名的女同学藤井树手中，故事便在两位藤井树的家乡－小樽展开，许多小樽的场景正是两人成长时的回忆。小樽因为历史的发展，留下了别具风味的市容面貌，以及不少具有特色的历史建筑，而电影的手法对这些场景做了某些隐藏与转换，例如已变成高速公路的男主角家，位於小樽联外道路的长桥隧道，拍摄时正是这隧道通车的前一天；两位女主角擦身而过的地点，也少不了中山美穗骑著单车行经小樽运河旁的画面。「情书」电影在当时不但造成轰动，冬季雪国的小樽也让大家印象深刻，为了推展观光，也纪念这一经典的爱情电影，小樽观光协会也特别推出了「LoveLetter」情书电影拍摄地的地图，让观光客可以从这些景点，找寻「情书」带来的浪漫回忆。电影不仅打响了小樽的名气，也让这些景点成为小樽观光的卖点，除了几处场景因时光的变迁成为工厂或消失无法参观，其他一些景点，甚至故事中两位藤井树的家都很热情的开放让「情书」迷前来体验；而走一趟小樽的情书之旅，也会发现原来电影中那些有关另一场景神户市的画面，其实也都是在小樽拍摄的。而电影中冬季积雪盈尺，需要铲雪车铲雪的景象，也正是小樽的冬季风貌，「情书」结束的有些落寞，在於女主角发现，自己男友喜欢她的原因，正是因为她长得与女同学藤井树一模一样，是在青春年少中一段没有说出但却影响深远的爱情。某个时间回忆起过去，自然会发现一些"过去"与"现在"的连带关系，甚至影响了自己；「情书」中以小樽冬季雪景为拍摄场景，在这么多年以后，这部电影也成为小樽浪漫城市形象的主要元素，两者再也分不开。这里是日本最美的地方，这里酝酿出了藤井树这样纯净的爱情。看过日本电影《情书》的人，对小樽都会有些印象。小樽非常适合刚刚堕入情网的情侣，不光是因为这里酝酿出了藤井树这样纯净的爱情，还因为这里是东方的玻璃之都，在这个面积不大的镇里，琳琅满目的玻璃用具、艺术品及家饰罗列满街，被这些晶莹剔透包围，爱情浪漫得掺杂不进一点杂质。小樽有着百年历史的银行和石头建的仓库，也有着多幢文艺复兴风格的古建筑与复古情调的小樽运河，也造就了小樽的浪漫情怀：和心爱的人散步在煤气灯摇摆的小樽运河，听卖艺人拉小提琴，如泣如诉的琴声让人怦然心动。从小樽市内乘车约25分钟抵达朝里川温泉乡，每人住宿一夜的费用大约在2500日元。过去北海道还没有从北京直飞札幌的航线，一般都要从东京或者大阪转机，这也就造成了旅行费用相应提高，大约在8000元左右。但在春节期间，有些旅行社将会推出包机直飞线路，大约要两个半小时，价格为6000多元。在小樽，人们会不由自主地爱上一个个玻璃制品，在最出名的“北一哨子”玻璃工坊里还可以见识到不断变化玻璃形状的吹空绝技。在银之钟咖啡馆，情侣们可以自行选用印有小樽市容、运河的瓷杯，喝完后“顺手牵羊”拿回家也成为了一个风俗。在小樽的西郊，还有一处神秘的石头圈，南北长33米，东西宽22米，这也是日本目前为止发现的最大的神秘人造物。小樽是个不大的港都，干净的小巷，精致小巧的工艺商店，《情书》的追忆，“小资”的圣地--小樽运河……这个日本北部最纯美的地方，让早已返回东京的我仍然想着，我的思绪也时常流向那个令我魂系梦牵，一见钟情的地方。30号，北海道大雪纷飞……草草的逛完札幌后，我就迫不及待地登上了开往小樽的列车，奔向我梦中的小镇。小樽离札幌，坐车不过40分钟，一路走过的小站，名字也都很诗意，浪漫：琴拟，手稻，稻穗，发寒，星置，星见，钱函，朝里，小樽驻港。过了钱函，车就行驶在海边了，看着窗外向后退去的湛蓝的海水，感觉似乎乘的不是车，而是船，非常美妙……冬季里的日本海迎接着每一个来小樽的寻找藤井树的人……看到了，小樽车站那怀旧的站牌。闻到了，小樽那充满浪漫与怀旧的空气……在这个北海道飘雪的季节，我来到了小樽。走出JR站，紧了紧衣服，便向港口方向走去，10分钟左右就看到期盼已久的小樽运河以及旁边的旧式仓库群……我有些恍惚，不知是不是太过兴奋导致的，只有飘落的雪花落在我的脖子上，冰凉的感觉让我知道我不是在梦里……沿着运河静静地漫步，由于已近黄昏，雪也越下越大，没有多少游客，也就没有人来打扰我这片刻的独处……就我和小樽一见钟情了。12月31号清晨，我又踏上了开往小樽的列车，这次是用一天的时间来拜访小樽，作为游客。清晨的车上人非常少，多了几分清静。仍然是经过那些小站，经过日本海，用视频记录下那段驶过大海时的窗外的景色。同样，清晨的小樽也没有多少人，静悄悄的。在中央通路上走5分钟就到了Sanmouru一番街，街上有很多有趣的老店从1919年就有的冰淇淋咖啡店。穿过街道，又来到了着名的寿司街，日本是寿司的国家，而寿司最好的地方就是小樽，传统的寿司店，手艺高超的寿司师，以及极品海鲜--海胆的诱惑，让我不禁想驻足品尝，虽然价格不菲。随后就来到小樽最浪漫的街道，首先看到的就是小樽浪漫馆，沿街道向右走，就是那个让小樽媲美西方玻璃水城威尼斯的玻璃制品店--北一哨子，北一哨子有很多家店，分布在街两侧，特别是陈列威尼斯经典玻璃制品的美术馆，最大的玻璃八音盒，玻璃灯饰店--北一哨子5号馆，玻璃餐具店--3号馆以及现场制作玻璃制品的手工作坊。美好的东西只希望被人们记在心里，所以这个玻璃世界也不喜欢人们用相机来记录。玻璃的世界，浪漫的音乐，温暖的烛光……醉了，晕了……认真的欣赏，努力的记住……用相机的录音功能录下一首非常非常美妙的天籁之音，虽然不知道曲名，但是却是能打动心灵的音乐……我站在CD机前当了10分钟的DJ,一遍遍的重放这首曲子，这也让不少游客驻足来看放在角落里不被人注意的CD.真想买下那盘CD,可是1500日元的价格……还好，录下了这首音乐。但是当我拿起那个玻璃八音盒时，我再也放不下了。虽然是3000日元（折合人民币200元）。就当是送给马上就要过生日的我的生日礼物吧，这也是我第一次收到礼物，虽然送礼的人也是我……它是一个精致的玻璃旋转木马，能发出光彩，而且是3种色彩的光伴随着木马的旋转交替，音乐可以自选，我选的是一首我非常爱的曲子--《天空之城》的主题曲“君をのせて”,中文名叫“伴随着你”,当它在交款柜台被店员演示时，美妙的音乐，被3色光映着的旋转木马，竟然吸引过来几个香港游客，我小心的收起八音盒，对他们的赞叹报以微笑后离开了5号馆。在手工作坊看2位姐姐认真的烧制玻璃制品，吹玻璃，雕花纹，做造型……就像在欣赏2位艺术家在作画一样，经过多道工序，可爱的玻璃杯子诞生了。到了中午，太阳出来了，正是品尝北海道另一着名饮食--冰淇淋，用纯天然原料，不加任何色素的北海道冰淇淋，虽然有很多让人惊奇的口味，但我选择了一个原味的冰淇淋，其他的留给夏季再品尝吧。很多家小吃店也开门，让人们品尝他们的作品，我一一试吃了，真是美味的食品，还品尝到了其它有名的食品，北海道生巧克力，小樽啤酒……看到了“熊出没的地方”商品。小樽除了玻璃制品，八音盒也非常有名，有好多家八音盒馆，让人们在走出玻璃世界后又进入了奇妙八音盒的世界，其中收藏的上千很有历史的老八音盒更是让人惊叹，就连店外的钟也会在整点时演奏动听的音乐……由红砖仓库改造的小店，保留下来的旧煤气灯，散发着浓浓的怀旧风情，整个小镇营造了一个童话世界……二度来到运河旁，游客非常多，让运河变成了一个典型的旅游地，90%是香港游客，下了大巴就开始照相，其中还有人让我帮他们照相，当然我也趁机让他们帮我照了2张，他们这种跟团的方式是永远感受不到小樽真正的那种静静的美的，当然他们也很羡慕我能自由自在的在小樽行走，在运河旁想呆多久就多久的旅行方式。当我倚在运河旁注视着运河感受午后的那份悠闲时，不知被多少游人当作一景跟运河，跟多少年都在运河边作画的老人一起留在了照片上，我想他们一定很想像我一样不用去考虑集合时间，随心所欲的走在运河旁，坐在运河边……而他们的集合时间到了，就得上大巴离开了，我在运河旁送走了一批又一批游客……在小樽运河旁的运河食堂吃完下午饭--“灯”拉面，便在一条条有着历史建筑物的小巷里散步，像旧日本邮船小樽支社，日本银行旧小樽支店。最后在小樽的运河工艺馆的顶楼俯瞰了小樽市，在顶楼有个留言簿，厚厚的一摞，大概有10几年的历史了，无数游人在这里留下了自己笔迹，留下了自己的心声，留下了对小樽的爱……我翻看着……虽然是各种语言，但是大都会有“Iloveotaru”.我也不例外在2006年12月31号那页写下了我的心声……入夜，华灯初上，运河被煤气灯的灯光映的很迷人，运河的美，在夜晚达到了极致。站在运河旁的雪地里，站在发出柔和灯光的路灯下……无法形容的一种感觉。2007年1月1日，一早就阳光明媚，我三进小樽，这个不像是游客，而是回家，小樽已经熟的就像家了。又站在运河旁，没有大批的游人，从各个角度拍摄运河，自拍，录自己走在运河旁的视频，主角是运河和我的影子。这天的目的是寻找《情书》，树和博子擦肩而过的色内十字路口--是曾经被称为“北方的华尔街”的地方，其实不用寻找，到处都是《情书》的影子，走5公里打算去手宫公园--中学时藤井树在骑车时给女藤井树头上套纸袋的地方……途经小樽港，厚厚的积雪没过鞋，一片洁白，因为无人到来，所以只有我留下的脚印，船只静静的停靠在港湾内，面对港湾，背后就是手宫地区的山坡，手宫，一个陡峭山坡上的小村，可能藤井树的家就在上边，因为剧中多是上下坡，有很多远景都和我站在坡顶，山上看一模一样，走过那段自行车剧情的地方后，回头看山下这个雪中小城，感觉很温暖，就像童年时站在我家楼附近的山坡上看小区一样，藤井树就是在这个地方每天推着自行车回家的。我又陷入了剧情中。下了山，又回到了小樽市区内，在寿司横丁品尝到了小樽寿司里的极品--海胆寿司，虽然是650日元2个，但我还是毫不犹豫地点了它，还点了牡丹虾寿司，牡丹虾配合青芥鲜美无比，虾肉略带甜味；海胆鲜涩，但回味无穷，特别是入口即化……当海胆存在时，帝王蟹，鲍鱼，三文鱼，扇贝等都变成了配角。私はうにが大好き……小樽运河工艺馆也是《情书》的外景地，那个玻璃作坊。我又来到了顶楼，还是我一个人，还是熟悉的小樽市区全景，仍然在这里留言，不同的是时间是2007年1月1日……我来和小樽道别，并约好夏天我再来小樽……不知到那时再翻看31和01我在这里写的2篇心声会是怎样的心情……如果10年，20年后，我有机会再到这里，看到自己几十年前的小樽日记又会是怎样的感慨，那只有等那时候才能知道。下午3点又离开小樽了，因为这天晚上就要离开北海道了……有些不舍。回到札幌，吃完晚饭，发现离开车时间还有将近5小时，不知道应该做些什么，在札幌的商场里转了转，觉得很无趣，决定回小樽。就这样我在这个要离开的夜晚前第四次进入小樽，我想把这个冬季北海道之行最后的几个小时留在小樽。第一次夜晚到达这个地方，小樽正在下雨……也许是想让我这个来看它四次的人见见雨中运河的景色。顺着熟悉的路，又一次站在运河旁，因为下雨，人更少，大量的照下运河的雨中夜景……时间不会停止，我跟小樽分手的时间还是到来了，这次不会一步三回头了，因为小樽已经永远留在我的记忆里，不是作为旅游景点，而是作为一个生活了2天的，已经留有我的痕迹的家乡小城，我想当我再到小樽时，是回家的心情，是回到了一个熟悉地方的激动心情。运河PLAZA:游客在小樽购物必到运河PLAZA,这里提供大量有关小樽旅游的免费资讯，还设有互联网和电脑，游客可在此获取有关小樽的各种信息，同时还出售小樽当地制作的手工艺品、新鲜的海产及各种地道礼品。音乐盒百货：红砖西式古老建筑的小樽音乐盒百货，陈列了世界各种音乐盒共3000余种，琳琅满目，令人目不暇接，四周都被动人的音乐围攻。寿司通：由柏原崇主演的《将太的寿司》主角将太的故乡便是小樽，这里由于临近港口，所以能提供大量新鲜海产，在寿司通里，开了20多间知名的寿司店，没有吃过寿司便等于没有来过小樽一样可惜。美食：街头即烧海鲜，拥有海港的小樽盛产海鲜，在街头一年四季都可发现售卖网烧海鲜的摊贩，硕大的元贝，外表看来已令人垂涎三尺，一般元贝每只售300日元（人民币大约18元），超大只的也只需要500日元（人民币30元），啖啖肉都新鲜。小樽的名物烧蟹，一碟只售1000日元（人民币62元）。雪糕：连明星都赞的“北之雪糕屋”的雪糕，共有20多种口味，当中连海胆、墨鱼都有。话题要从小樽的名字说起。“樽”在日文中乃“木桶”之意，例如用来盛酒的那一种。莫非小樽的名字和某种液体有着深奥的联系？请教过日本朋友，有说因为“小樽啤酒”的缘故。小樽的啤酒再美味也不敌“札幌”的名气，这种说辞显然欠缺说服力。查过了才知，其实并没有特别的玄机，和众多北海道的地名一样，“小樽”源自爱奴语的发音，原是“沙滩中的河流”。那条并不知名的水已不复存在，小樽的名字却流传了下来。小樽位于西北海道的中央，作为天然良港，昔日渔业繁荣一时，金融机构也在此聚集。一度曾是北海道商业中心的小樽，至今仍保留着19世纪末20世纪初繁荣的印迹。小樽为一代又一代的电影人情有独钟，主演从老牌巨星三船敏郎、高仓健，一直跨越到新晋女艺人竹内结子。有趣的是，这像《情书》一样一人分饰两角的作品很多，而且又总是围绕着"现在"与"过去"、人间与天堂、现实与回忆。说起小樽，不可不提到运河。事实上，运河是小樽的标志。小樽经济最鼎盛的时代是在大正末期（20世纪20年代）到昭和11年（1936年）间。1937年，运河以日本国内独一无二的填海造田的方式打造完成。随后，北海道的经济中心转移到札幌，运河也过早地结束了它的使命。1966年，为了解决交通阻塞，将运河掩埋的方案被纳入城市规划当中。工程进展的途中，遭遇到来自小樽市民的强烈抵制。是埋还是留？由此展开了旷日持久的“运河论战”。“运河保存运动”整整持续了十六年，最终敲定将河宽的一半填土造路，利用余下的河床打造街心公园。于是有了今天运河的模样。死而复生的运河，也因此成为小樽的标志。为了报答市民们对小樽的深情，北海道地区特别出台了《小樽市历史建造物及景观保全条例》，建立了机构关注历史景观的保存，并设立“小樽市都市景观奖”。旧时的影子浮在岸上，河边依然能够看到斗大的“北日本仓库港运会社”的字样。昔日作为船运货物集散地的石造仓库一字排开，静静地守望着年代的流转。每到夜晚，汽灯点燃，整个运河在一片温暖的幽黄之中淡淡地忧伤。这幅图画，占据了小樽旅游资料的所有封面，也是它，勾引我踏上前往小樽的旅途。不知为什么，它总会让人想起记忆里某个久远的年代、或是对遥远故乡的怀念。小樽运河已经进入日本的夜景遗产。每逢二月的“雪灯之路”到2012年已经是第九届了，这回，蜡烛扮演了主角，与玻璃工艺一起传承着灯的文化。作为主会场，石屋的身影倒映水中，默不作声。屋顶被白雪厚实地覆盖，悬垂的冰棱像是挂在脸颊的泪水。数百只亮着烛光的玻璃球漂浮水面，烛光点点生辉，岸边小路也被雪灯铺满，浪漫之至。运河没有沉寂。1983年，以明治时期的旧木村仓库作为“北一硝子三号馆”开张营业为起点，运河边的石砌建筑接二连三地变身为商铺,到2012年，仅北一硝子相关的店铺就已达18家之多。除此之外，明治的木结构建筑也不示弱，八音盒馆、海带专卖店以及诞生于1896年、北海道现存最古老的钟表店等个性化店铺开始云集，盛况空前。河岸的“旧小樽仓库”被改造成“运河广场”，周围聚集了或包裹方巾、或头戴斗笠，身着麻布衣衫、足蹬布鞋的人力车夫，硕大的银色车轮，流线形的车身还配上了遮雨的凉棚，样式古典却被擦得崭新，让人产生时光倒流的错觉。小樽是如此地偏爱石头，运河边的日式仓库、欧式建筑的石砌洋楼，无所不在地诉说着昔日的繁荣。同时，玻璃又用它灵动剔透的光泽延续了今日的铅华。“你好吗？我很好！”小樽，就在拙朴的石头、灵性的玻璃、流动的运河之中，寄出了那封经典的《情书》。其中的9个片段是影片的精华，也是小樽旅游的精华。观众一定对影片开头那副感性的画面记忆忧新：博子的外套与黑头发，在一片茫茫的白雪中，形成强烈的视觉冲击。那里其实是小樽海拔532米的天狗山滑雪场，远眺小樽港，乃绝景之一。使用摇臂拍摄的大全景，会与从地面看上去的视线有所差别。天狗山的方向与海滨相反，从市中心出发十几分钟的车程就到了。花上1000日元可以坐缆车上去俯瞰整个小樽，虽说在北海道，小樽的夜景不敌函馆和札幌，但是另一个面孔的她依然风姿绰约。山顶有一座巨大的天狗像，据说抚摸它的鼻子能如愿以偿。因为这种说法，在蚊子的狂轰滥炸中，我执着地完成了我的祈祷。影片结尾博子面对恋人遇难的雪山撕心裂肺地呐喊，为爱而伤痛的心再度复生，那段戏是触及观者灵魂的。遗憾的是，那既不是小樽，也不是在北海道，而是长野县野边山高原望去的八岳。剧中一直暗恋着博子的秋叶是玻璃工艺师，二人北上探访藤井的住址，有一场戏是在秋叶友人的工作室拍摄的，这正是小樽运河边上的老建筑——运河工艺馆。就在窑址进行改造的前一天，恰到好处的造访使我幸运地拍下了当年摄影时的原貌。玻璃工艺在小樽盛行，最有名的还属北一硝子三号馆，小樽港在鲱渔业的繁盛时期，曾将这里作为鲱鱼的保管仓库。当年铺设了轨道，从库房到海边的运输以手推车来完成。这里陈列着来自世界各地的灯具与玻璃工艺品，光影浮动，声色流转。摇曳着167盏烛火的石油灯将北一大厅营造成梦幻的空间，美轮美奂。就连咖啡座都是琳琅的，穹顶镶满了教堂一般炫彩的玻璃。在北一的玻璃工房，每天都有形式各异的玻璃制品从橘黄色的火焰中诞生，你可以详尽地目击到吹玻、火焰烧制和喷砂等工序。除了本土工艺，也有威尼斯玻璃专卖店和威尼斯美术馆。北一的店铺错落林立，暗褐色的砖墙尤为古朴，旧时的马车披挂华丽招摇过市，黄包车夫也不甘示弱地穿梭来去。玻璃馆街的旧仓库同样演变成酒馆和酒窖，清一色地产的名醇佳酿。作为美食的近亲，小樽的酒窖持续着安静的人气。树与同事讨论古怪来信的情节，多半是在她工作的图书馆里展开。内外景拍摄运用的都是旧日本邮船小樽支店。这座建于1906年（明治39年）、采用欧洲文艺复兴样式的石头房子，曾是举足轻重的船运公司的办公地址。外观持重，内部格调高雅，金箔壁纸、水晶灯、簇花的地毯成就了欧洲奢华的贵族气息，如此的档次当时被称作是“关东以北独一份”。1969年，它荣升为日本政府指定的重要文化遗产。日俄战争结束后，划定国境的历史性会晤就是在二层豪华的会议室里举行。藤井树与同事坐在台阶上读信的地方就是楼的正门，书架是美术部门将一层大厅腾空后搭的景。树几次书写回信的办公室是门口的那一间，只有一部老式电话装饰的书桌原本是支店长御用的。《情书》问世以后，这里因韩国游客而变得喧嚣。馆内的人十分友善，为了让我拍照，还特意将本不凌乱的书桌整理得无一杂物。被树的母亲说成是“不知道爷爷先去，还是屋子先倒”的老房子的确够老，已经是1927年的产物了。这座昔日坂炭矿株式会社老板的私人宅邸，已经被小樽市指定为历史建筑。因红屋顶和粉色的墙壁，它被唤作是“红色别墅”。远眺石狩湾的黄金地点，木制的西式建筑约有200多平米，宽大的庭院，挺直的白桦，在日本是奢侈的住处。坂氏的后代依然居住在古屋中，这对老夫妻给予《情书》的拍摄以极大的帮助。在《情书》的日志中写道：“没有坂姓老夫妇，就没有今天的《情书》”。其他的影视摄制组也曾经造访。《情书》热映，访客络绎不绝，但这并没有改变主人的热情。再去小樽，已经看不到这所温馨的美宅了，因为就在2012年5月，它在一场火灾中化为灰烬，原因似乎只是由于主人在炉子上烘烤内衣。对于旅行者而言，这不能不说是一个遗憾。博子与秋叶来到小樽寻访树，在家门口与她失之交臂。返回神户之前博子站在路口，与骑着单车前来寄信的树擦肩而过，冥冥之中博子感觉到那就是自己寻觅的人，而树也似乎听到呼唤蓦然回首。遗憾的是，这场戏运用的镜头景别都没有大到可以清晰地辨认出著名的色内交叉点，但这里的确不是寻常的十字路口。日本的金融机构曾在此云集，一度被称为“北方的华尔街”。同样采用庄重的文艺复兴样式的日本银行金融资料馆建于明治45年（1912年），与著名的东京车站出自同一个设计者之手。石头外墙、大小五个穹面使其造型更幽雅抢眼。我在这条街上闲逛，充满个性的外观让我忍不住一探究竟，懵懂地推门而入，误以为身处百年老酒店的大堂。当时，摄制组封路禁止了人车通行，拍摄才得以顺利进行。藤井树感冒不愈，被母亲和姑父骗去医院，车子绝尘而去的时候，树身后的“医院”正是小樽市政府大楼。之后树在椅子上睡去，梦见死去的父亲，也是在本馆二层的走廊里拍摄。影片树在雪夜被背到医院，经过抢救起死回生，清晨在病床上醒来的镜头，是在分馆的地下保健室里拍摄的。博子在未婚夫三周年的祭日送藤井的母亲回家，发现了他学生时代的毕业纪念册，偷偷地将其小时候的住址抄在了手臂上。故事说的是神户，拍摄却是在小樽过去的私人宅邸。二层的木造建筑，1912年到今天，也接近一百年的历史了。它理所当然地成为小樽的历史建筑之一，后赠予小樽市政府，此后每年的4月到11月供游人免费参观。树生前的卧室自然也是在这里，如果细心，你会在镜头中捕捉到豪华的壁炉、手形书挡和石膏像。和小樽很接近的日本城市应该是长崎，港口，充满异国情调，怀旧，还有一个很大的共同点是地形遍布坡道。邮递员利满骑着自行车呼啸而来的上坡是“船见坂”，是小樽第二陡的上坡。这可是小樽代表性的坡道，为不少影视的摄制组所青睐。在雪地上爬坡，车子装上了防滑链，演员为此还遭遇了不小的难题。中学时代的藤井树在放学路上恶作剧，一边骑着自行车一边向女藤井树的头上扣了顶纸帽子。这个镜头是在手宫公园拍摄，田径大会的戏用的也是在这里的运动场。当时，摄制组动员了300多名高、中学生充当临演，为了这个大场面可是大动干戈。“我是个害羞的人，信终于还是没有发出去。”影片在藤井树的独白中戛然而止。弹出DVD，我还在小樽的氛围里。博子无法忘怀登山时遇难身亡的未婚夫藤井树，三周年的祭日上她发现了树学生时代的毕业纪念册，于是往他小时候的住址发了一封简短的情书：“你好吗？我很好。”如此而已的的寒暄，原以为是寄给天国的恋人、未曾期待任何回音，不想很快却收到了回信。在那个博子认为已经不复存在的地址上住着一个与自己有着相似的外貌、而与未婚夫同名同姓且同窗的女孩。为了追忆学生时代的恋人，博子与女孩之间开始了奇妙的书信往来。本以为寄往天国的情信，却揭开了另一封情书的秘密。交通:国航与全日空合作，辟有北京——札幌航班，每周六两班。由于每年秋冬季是小樽的旅游旺季，宜提前订票，经济舱含燃油税往返票价约6400元人民币。乘坐JR函馆本线从札幌到小樽仅需30分钟。餐饮：小樽运河旧有的建筑已经变成了餐馆和店铺，岸边新建了时尚而又与老房子和谐统一的寿司屋、啤酒店，可以一边观景一边品食。鳕场蟹、毛蟹、花蟹、豉汤口味拉面、成吉思汗烤羊肉是当地美食。岩井俊二，一位深受日本乃至全球影迷喜爱的导演和作家，以其独特的电影美学特征，创作了一系列令人难以忘怀的作品。他的电影作品涵盖了各种题材，从恐怖片到音乐犯罪片，再到浪漫喜剧和纪录片，但无论何种类型，他的作品总是充满了诗意和独特的情感表达。岩井俊二电影中的美学特征之一就是他特别注重女性和青春的描绘。从他的处女作《情书》到最近的动画片《花与爱丽丝杀人事件》，他以柔和的色调和唯美的画面，将女性和青春的美好展现得淋漓尽致。在《情书》中，他运用了大量的明信片和书信来表达两位女主角之间的情感，而在《花与爱丽丝》中，他则以轻快的节奏和明亮的色彩表现了少女们青涩的青春。岩井俊二非常善于运用音乐和影像的结合。他的电影音乐往往在不经意间流淌出来，与画面的情感和意境完美结合，让人瞬间陷入到他的电影世界中。《关于莉莉周的一切》中，他运用了大量的实验性音乐和电子乐，与电影中的残酷和冷漠形成了鲜明的对比。而在《情书》中，简单的钢琴音乐则与电影的情感相互呼应，让人深深地被其所打动。岩井俊二还特别注重细节和真实感的呈现。他的电影往往以一种平实的方式展现出生活的真实感，让