元代文学概述

元代文学概述元代文学概述元代文学概述元代文学概述政治方面：元大一统的历史意义对文学的影响。1.蒙古统治者在政治上奉行民族压迫政策与经济上的民族掠夺性质。集中体现在所谓“四等人制”上，即把国民分成蒙古、色目、汉人和南人四种等级。2.中国的重新统一带来了各族人民与文化之间空前的融合。2书籍能培养我们的道德情操，给我们巨大的精神力量，鼓舞我们前进元代文学概述元代文学概述元代文学概述元代文学概述政治方面：元元代文学概述政治方面：元大一统的历史意义对文学的影响。1.蒙古统治者在政治上奉行民族压迫政策与经济上的民族掠夺性质。集中体现在所谓“四等人制”上，即把国民分成蒙古、色目、汉人和南人四种等级。2.中国的重新统一带来了各族人民与文化之间空前的融合。2元代文学概述政治方面：元大一统的历史意义对文学的影响。2经济方面：工商业的发展使一些原有的和新兴的重要城市呈现空前的繁荣。思想方面：儒家的独尊地位和它的思想统治力量的削弱，造成思想界相对松动和活跃的局面。33文化方面：对科举的轻视，使得大批文化人失去了优越的社会地位和政治上的前途，加强了同一般民众尤其是市民阶层的联系，促成了杂剧、话本小说等叙事文学的发展。元朝等级:一、官（政府官员）。二、吏（不能擢升为官员的政府雇员）。三、僧（佛教僧侣）。四、道（道教道士）。五、医（医生）。六、工（高级工程技术人员）。七、匠（低级手工技术人员）。八、娼（妓女）。九、儒（知识分子）。十、丐（乞丐）。4文化方面：4元代文学概述1、戏剧杂剧、南戏。2、散曲散曲是元代另一种植富有新鲜意味的文学类型。3、小说由于城市经济的兴盛，元代的白话小说继续发展，并获得新的成就。4、诗歌小说、戏剧、散曲引人瞩目的成就并不能使我们失去传统的文学样式，元诗并未失去其正宗地位，仍然是广大知识分子表达思想情感、人生追求、审美趣味的主要艺术形式。5元代文学概述1、戏剧杂剧、南戏。5元杂剧的源流与繁荣上古：巫与优的表演，已具备戏曲的雏型。秦汉：角抵戏，如《东海黄公》。南北朝：歌舞戏，如《踏摇娘》。唐代：参军戏，有参军、苍鹘两个脚色。宋代：官本杂剧，有末泥、引戏、副净、副末、装孤五个脚色，戏剧结构分为艳段、正杂剧、通名、杂扮四部分。金代：院本（与宋杂剧近似的戏剧），诸宫调（说唱文学）。6元杂剧的源流与繁荣上古：巫与优的表演，已具备戏曲的雏型。6元杂剧是在宋杂剧、金院本的基础上，吸收诸宫调等说唱文学的成就而形成的成熟的戏剧形式。前人又把元杂剧与元散曲合称为“元曲”，代表了元代文学的最高成就。7元杂剧是在宋杂剧、金院本的基础上，吸收诸宫调等说唱文学的成就元杂剧的繁荣状况：据元钟嗣成《录鬼簿》和元明之际贾仲明（或谓无名氏）《录鬼簿续编》，元代有姓名可考的剧作家有一百多人，剧目七百多种。现存元杂剧的数量，臧懋循《元曲选》和隋树森《元曲选外编》所收有一百六十二种。8元杂剧的繁荣状况：据元钟嗣成《录鬼簿》和元明之际贾仲明（或谓元杂剧的分期以延祐年间（1314—1320）为界，分为前后两期。前期：元杂剧高度繁盛，创作中心集中于京城大都以与真定、东平、平阳等经济繁荣的城市。重要的作家：关汉卿、王实甫、马致远、白朴以与纪君祥、杨显之、尚仲贤、康进之、高文秀、石君宝等。后期：元杂剧逐渐衰微，创作中心移至杭州、温州、扬州等东南沿海城市。代表作家：郑光祖、乔吉、宫天挺和秦简夫等。9元杂剧的分期以延祐年间（1314—1320）为界，分为前后两元杂剧的流派区分明清以后的研究者评论杂剧，有“本色”、“文采”之说。其说起于明人，如徐谓《南词叙录》、王骥德《曲律》和臧懋循《元曲选序》等推崇本色。“本色”、“当行本色”一般专指戏剧曲文的非藻绘，级相对于“文采烂然”而言。明末孟称舜认为元杂剧有“雄爽”与“婉丽”之别。10元杂剧的流派区分明清以后的研究者评论杂剧，有“本色”、“文采元杂剧的体制

折、楔子和本元杂剧的剧本结构通常分为四折一楔子，合为一本。楔子篇幅比较短小，通常放在第一折之前，起序幕作用；放在折中间，则起过脉剧情的作用。一般只唱一二支小曲。11元杂剧的体制

元杂剧的体制

唱词和演唱特点杂剧的核心是唱词。剧本中通常注明“唱”。唱词的安排：每一折音乐上只用同一宫调的曲子，四折四种，不相重复。每个宫调下又有曲牌即曲子的调名，杂剧的曲文即按照曲牌的规定来填写。杂剧一折的宫调下通常有十个左右的曲牌组列，称为联套、套数、套曲。12元杂剧的体制

元杂剧中的角色基本分三大类：末、旦、净。（另外还有：杂。）末又分为：正末、冲末和小末。旦分为：正旦、外旦和搽旦。元杂剧通常只有正旦或正末可以主唱；正旦所唱的本子为“旦本”，正末所唱的本子为“末本”。13元杂剧中的角色基本分三大类：末、旦、净。（另外还有：杂。）末元杂剧的体制

四类角色末正末：男主角，相当于南戏中的生。冲末：正末之副角，即相当于副末。一般用于杂剧的开场，称为“冲末开场”。小末：剧中的青少年男子。14元杂剧的体制

旦正旦：剧中的女主角，相当于南戏中的旦。外旦：即正旦之配角，相当于南戏中的贴旦。其地位仅次于主唱的正旦。搽旦；在剧中专门扮演一些不不正派或邪恶的女人，因这类角色扮演时脸部搽抹成丑怪模样，故有“搽旦”之称。15旦15净：在剧中一般扮演与正面人物对立的反面人物。丑：即净之配角。16净：在剧中一般扮演与正面人物对立的反面人物。16元杂剧的体制

宾白元杂剧以唱为主，以说白为宾，所以说白称为“宾白”。（徐谓《南词叙录》）单宇《菊坡丛话》则认为：“两人对说曰宾，一人自说曰白。”宾白有散白与韵白之分，前者用当时的口语，后者用诗词或顺口溜式的韵文。17元杂剧的体制

元杂剧的体制

科（介）科（介）指人物的表演动作。剧本中特别标明的唱、白以外的动作。科介在剧本中表示舞台效果和演员所要做的动作、表情等五类作用：

18元杂剧的体制

科（介）科（介）指人物第一：人物一般的动作。如；旦把酒科；做谢恩科等。第二：表示人物表情。如：做忖科；做悲科等。第三：表示武打动作，如：做混战科；做打衙内科等。第四：居中穿插的歌舞动作。如：正旦做舞科。第五：剧情需要的音响效果，如：雁叫科；内做雷声科。19第一：人物一般的动作。如；旦把酒科；做谢恩科等。19元杂剧的分类元杂剧的内容异常丰富广阔，通常将其分为：爱情婚姻剧、神仙道化剧、公案剧、社会剧和历史剧五类。一、爱情婚姻剧，数量众多，最著名的是四大爱情剧：王实甫《西厢记》、关汉卿《拜月亭》、白朴《墙头马上》和郑光祖《倩女离魂》。20元杂剧的分类元杂剧的内容异常丰富广阔，通常将其分为：爱情婚姻二、神仙道化剧如：马致远等的《黄粱梦》、马致远《任风子》、范康《竹叶舟》等。三、公案剧如：关汉卿的《鲁斋郎》《蝴蝶梦》，无名氏的《陈州粜米》、《神奴儿》，李潜夫《灰栏记》、孟汉卿《魔合罗》等。另外水浒戏可以看作是公案剧的一个分支。21二、神仙道化剧如：马致远等的《黄粱梦》、马致远《任风子四、社会剧如：《窦娥冤》、秦简夫《东堂老》、杨显之《酷寒亭》、郑廷玉《看钱奴》、武汉臣《老生儿》等。五、历史剧如：马致远《汉宫秋》、白朴《梧桐雨》、纪君祥《赵氏孤儿》、关汉卿《单刀会》、高文秀《渑池会》等。22四、社会剧如：《窦娥冤》、秦简夫《东堂老》、杨显之《酷关汉卿与其杂剧创作

23关汉卿与其杂剧创作23个性：元人熊自得《析津志》“生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流为一时之冠。”他本人的《南吕一枝花不伏老》毫无惭色的自称：“我是个普天下郎君领袖，盖世界浪子班头”，这一套散曲既反映了关汉卿经常流连于市井和青楼的生活面貌，成为判逆封建社会价值系统的大胆宣言。当然，关汉卿不仅是一个风流浪子，他一方面主张人生贵适意，主张与时行乐，同时又表现出对社会的强烈关怀对于社会中弱小的受压迫者的同情和赞颂。24个性：元人熊自得《析津志》“生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴第一节

关汉卿和他的杂剧创作

一、关汉卿的《窦娥冤》与其他杂剧作品关汉卿创作杂剧共67种，现存在18种，按习惯可分为公案剧、爱情婚姻剧、历史剧等三种。公案剧的代表作为《窦娥冤》、《鲁斋郎》、《蝴蝶梦》。爱情婚姻剧的代表作为《救风尘》、《望江亭》等。历史剧代表作为《单刀会》、《西蜀梦》、《哭存孝》等。25第一节

关汉卿和他的杂剧创作

一、关汉卿的《窦娥冤》与其第二节关汉卿的《窦娥冤》（一）《窦娥冤》全名《感天动地窦娥冤》它的素材源于民间传说的“东海孝妇”的故事。简述《窦娥冤》的故事情节。1、窦娥形象分析2、三桩誓愿的正负面效应：3、鬼魂复仇清官昭雪的意义：4、窦娥悲剧生成的原因：26第二节关汉卿的《窦娥冤》（一）《窦娥冤》全名《感天动地窦娥

《窦娥冤》的艺术特色：以巧为巧，剧脉曲折，治繁为简，头绪整治。

《窦娥冤》的剧情与思想意义。窦娥的形象：一方面她弱小、善良、毫无过失；贞节而孝顺更显善良无辜。另一方面，身世又极为不幸，从孤儿到童养媳到寡妇，遭遇十分悲惨，又遇上地痞恶棍张驴儿父子的胁迫与诬害；最后愚蠢昏庸视人命如虫蚁的官僚，将她屈打成招无辜杀害。另外，窦娥又具有着敢于抗争的刚烈，被害前她的血泪控诉生动反映了其反抗性格。27

《窦娥冤》的艺术特色：以巧为巧，剧脉曲折，治繁为简历史剧《单刀会》，在反映民间心情的同时，比其它剧作更多地表现出作者个人的人生情怀，带有较浓厚的文人化的气息。［驻马听］水涌山叠，年少的周郎何处也？不觉的灰飞烟灭，可怜黄盖转伤嗟。破曹的墙橹一时绝，鏖兵的江水由然热，好教我情惨切！这也不是江水，二十年流不尽的英雄血！

28历史剧《单刀会》，在反映民间心情的同时，比其它剧作更多地表现《救风尘》全名《赵盼儿风月救风尘》：由三个性格鲜明的人物恰好地配合成一部喜剧。《望江亭》全名《望江亭中秋切》中谭记儿面临杨衙内企图杀害他丈夫，强娶她为妾的险境，机智地利用酒色将他愚弄，使他沦为阶下囚。这两种剧本都把恶势力放在被愚弄的地位上，在这里，为社会道德所不赞同的色相欺骗，成为代表正义一方的必要和合理的手段，这反映出市民社会的道德观念，剧情因此而活跃。29《救风尘》全名《赵盼儿风月救风尘》：由三个性格鲜明的人物恰好关汉卿杂剧的题材、内容特点一是涉与多种多样的社会生活层面和人物，并深刻地揭示了社会的黑暗面；二是集中反映了社会中受压迫的弱者的生活遭遇和生活理想，热情赞美他们的美好品格；三是在反映社会对弱者的压迫以与命运对个人的压迫的同时，始终表现出顽强的斗争精神和对于美好人生的执着追求。30关汉卿杂剧的题材、内容特点一是涉与多种多样的社会生活层面和人关汉卿杂剧的艺术成就人物塑造方面关汉卿的杂剧中活跃着各种各样的人物，从大家闺秀到风尘女子，从英雄烈士到市井小民，从权豪势要到地痞恶棍，大多写得富于生气，表现出鲜明的性格。人物很少是概念化的产物，具有生活中真实人物的多面性。如《窦娥冤》中的蔡婆婆。漫画式的笔法塑造人物。如《窦娥冤》昏聩腐败的太守桃杌，《切脍旦》中粗陋可笑的杨衙内等。31关汉卿杂剧的艺术成就人物塑造方面31戏剧结构方面关汉卿也善于布置情节，在激烈的矛盾冲突中，营造戏剧氛围，并使舞台演出富于动作性。注意戏剧冲突的节奏，张驰有度，擅于设置悬念。32戏剧结构方面32语言方面

关汉卿是元杂剧“本色派”的代表。语言较少文饰，既切合剧中人物的身份与个性，也贴近当时社会活生生的口头语言，更能把观众感情引入到剧情和戏剧人物的命运中。又不是简单搬用日常生活中的口语，而是经过艺术的锤炼。能够把质朴浅俗的口语锤炼得委曲细致。33语言方面33《西厢记》一、关于《西厢记》的作者与生平二、《西厢记》的故事渊源：1、最早可追溯到唐元稹的传奇《莺莺传》。2、金代董解元《西厢记诸宫调》是《西厢记》直接的素材。3、王《西厢》删除了董《西厢》许多不必要的枝叶和臃肿部分，人物形象更为鲜明，加之语言极为优美，使得这一剧本成为精致的典范之作。34《西厢记》一、关于《西厢记》的作者与生平34三、《西厢记》本、折名（明清人依据传奇的体裁，替《西》每一折都安了题目。第一本：张君瑞闹道场1、惊艳2、借厢3、酬韵4、闹斋第二本：崔莺莺夜听琴1、寺警2、解围3、请宴4、赖婚5、听琴第三本：张君瑞害相思1、传简2、闹简3、赖简4、望病第四本：草桥店梦莺莺1、酬简2、拷红3、送别4、惊梦第五本：张君瑞庆团圆1、捷报2、缄愁3、争婚4、锦还35三、《西厢记》本、折名（明清人依据传奇的体裁，替《西》每一折四、人物形象分析：1、崔莺莺：是一位外表冷静、内心热烈，渴望爱情，追求幸福的封建判逆者形象。是一位不断在自我否定与自我肯定的矛盾斗争中走向自我超越的层递性性格典型。2、张生：是作者以喜剧手段塑造的青年叛逆者形象。他的性格是轻狂兼有诚实厚道，洒脱兼有迂腐可笑。他在《西厢记》中是矛盾的主动挑起者，表现出对爱情直率而强烈的追求。3、红娘：在剧中虽然只是一个婢女的身份，但她却是剧中最活跃最令人喜爱的人物。她机智聪明、善良泼辣，纯朴幽默。36四、人物形象分析：36五、

关于《西厢记》大团圆结局的思考：1、是作者理想的体现，老百姓愿望的反映——愿普天下有情都成了眷属。2、是中国传统的中和美学思想的反映，强调对立面的均衡、统一与和谐。如李泽厚所讲：“中国人重视的是以理节情的平衡，郑玄《毛诗序》“发乎情止乎礼义。”的美学标准。3、“是一种闭了眼睛的补救，是对社会生活的浅层次观照”，中国文化历来缺乏正视现实的勇气。37五、关于《西厢记》大团圆结局的思考：37六、《西厢记》的艺术特色：1、戏剧结构独具匠心。①

人物性格与情节得到高度结合。②

“主脑”立得巧而精。38六、《西厢记》的艺术特色：382、《西厢记》的曲词特点

剧中宾白基本上都是鲜活的口语，能够传达各个人物的性格和生动的神态。

曲词明显偏向华美,形成诗剧风格,有许多诗词广泛融入唐诗宋词的语汇、意象，运用骈偶句式，以高度的语言技巧造成浓郁的抒情气氛。

392、《西厢记》的曲词特点39〔正宫·端正好〕碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪.

〔叨叨令〕见安排着车儿、马儿，不由人熬熬煎煎的气；有甚么心情花儿、靥儿，打扮的娇娇滴滴的媚；准备着被儿、枕儿，则索昏昏沉沉的睡；从今后衫儿、袖儿，都揾做重重叠叠的泪。兀的不闷杀人也么哥!兀的不闷杀人也么哥!久已后书儿、信儿，索与我恓恓惶惶的寄。

40〔正宫·端正好〕碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜元曲四大家指关汉卿、郑光祖、马致远和白朴。元曲四大悲剧是：关汉卿的《窦娥冤》，白朴的《梧桐雨》，马致远的《汉宫秋》还有纪君祥的《赵氏孤儿》。元曲四大爱情剧：关汉卿的《拜月亭》，王实甫的《西厢记》，白朴的《墙头马上》还有郑光祖的《倩女离魂》。四大南戏是：荆、刘、拜、杀：《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭》（不是关汉卿写的）和《杀狗记》。41元曲四大家指关汉卿、郑光祖、马致远和白朴。41第四章元代前期其它杂剧作品

这一节我们了解六部杂剧作品：白朴的《墙头马上》、马致远的《汉宫秋》康进之的《李逵负荆》、纪君祥的《赵氏孤儿》、郑光祖的《倩女离魂》和无名氏的《陈州粜米》。一、白朴的《墙头马上》是一部爱情喜剧。取材于白居易的新乐府诗《井底引银瓶》。在白居易诗中写了一个少女与情人私奔而最后遭遗弃的故事，其主题在诗的小序中明言为“止淫奔”，是为道德教化而作的。《墙》的主题与白居易原诗相背，是热情赞美男女间的自由结合，从“止淫奔”变成了“赞淫奔”。42第四章元代前期其它杂剧作品这一节我们了解六部杂剧作品二、马致远，号东篱，取自“采菊东篱下”，以示效陶渊明之志，大都人。《汉宫秋》全名《破幽梦孤梦汉宫秋》是马致远杂剧中最著名的一种。敷演王昭君出塞和亲的故事，是一出以假定历史为背景的宫廷爱情悲剧。评析：《汉》包含有一定的民族情绪，但由原著与马致远的人生志向可知，《汉》主要表现他对历史变迁和人生无常的感受，表现个人被命运所主宰为历史所颠簸这一内在情绪。《汉》是一末本戏。

43二、马致远，号东篱，取自“采菊东篱下”，以示效陶渊明之志，大三、元前期杂剧中出现过一大批以水浒故事为题材的作品，至今存目的有30多种，完整传世的有6种。元代水浒戏中最著名的是康进之的《李逵负荆》，《李》与《水浒传》第73回的后半回大致相同。这也是现存元杂剧中唯一与《水》故事相符的一个剧本。这是一出用误会法构成的喜剧。这部戏直接影响了小说《水浒传》中李逵形象的塑造。44三、元前期杂剧中出现过一大批以水浒故事为题材的作品，至今存目四、纪君祥，大都人，生平不祥，《录鬼簿》录有6种剧目，保存下来的只有《赵氏孤儿》一种。《赵氏孤儿》是一部典型的忠奸斗争戏，但它又不只是停留在忠奸斗争的问题上，而是在揭示强烈的家族复仇意识的同时，强调了弱者对于残暴势力压迫的反抗。学生自读尚仲贤的《柳毅传书》、杨显之的《潇湘雨》、石君宝的《秋胡戏妻》。45四、纪君祥，大都人，生平不祥，《录鬼簿》录有6种剧目，保存下第五章元后期杂剧作家作品

元统一全国后，由于南方城市经济的固有优势，北方杂剧作家纷纷漫游或迁居南方，大致到大德末以后，杂剧创作活动中心逐渐由大都转移到杭州，由此至元末是元杂剧的后期阶段。 一、郑光祖，字德辉，平阳襄陵人（山西临汾），生卒不详。《录鬼簿》“以儒补杭州路吏，为人方直，不妄与人交，名香天下，声振闺阁，伶伦辈称为郑老先生者，皆知为德辉也”。周德清的《中原音韵》把他与关、白、马并列称为元曲四大家。46第五章元后期杂剧作家作品

元统一全国后，由于南

《倩女离魂》全名《迷青琐倩女离魂》据唐人陈玄祜的传奇《离魂记》改编而成。《倩》不仅是一个富于浪漫色彩的爱情故事，而且从两方面写出了旧时代女子在礼教扼制下的精神生活。一方面，离魂代表了妇女们内在的欲望和情感的力量。另一方面，倩女的躯体辗转病床，苦苦呻吟——“一会家缥渺呵忘了魂灵，一会家混沌呵不知天地。”这一个倩女形象反映了妇女们在婚姻方面受抑制、受摧残而不能自由的可悲事实。。《倩女离魂》与《拜月亭》、《西厢记》、《墙头马上》并称为元杂剧四大爱情剧。47《倩女离魂》全名《迷青琐倩女离魂》据唐人陈玄祜的传奇二、秦简夫，大都人，曾寄寓杭州，代表作为《东堂老劝破家子弟》，赞美了一个见财不昧，忠于友谊，诚恳可信的商人，形象。1、《东堂老》所写的浪子败家和悔悟的故事，包含着更具有真实性的商人道德。2、并通过东堂老之口道出了商人积聚财富的艰辛。[滚绣球]我可也问甚的是夜甚的是明，甚的是雨甚的是晴，我只去利名场往来奔竞，那里有一日安宁？投至得十年五载，我这般宽松的有，也是我万苦千辛积趱成，往事堪惊！3、此外，作品还否定了贫富穷通皆由天命的观念。

48二、秦简夫，大都人，曾寄寓杭州，代表作为《东堂老劝破家子弟》南戏

第一节南戏的兴起和发展一、南戏的产生南戏产生的年代历来众说纷纭1、明祝允明《猥谈》：“北宋宣和（1119-1125）之后，南渡（1127）之际”。2、徐渭《南词叙录》：“南戏始于南宋光宗朝”，（1190-1195）。3、刘埙的《水云村稿》：“南宋咸淳年间（1265），永嘉戏曲出，”在江西南丰一带也已经很流行。49南戏

第一节南戏代表作高明《琵琶记》“四大传奇”：《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭》、《杀狗记》。50南戏代表作高明《琵琶记》50第一节南戏的兴起和发展

一、兴起南戏是在温州一带民间歌舞的基础上形成的,《南词叙录》说它“即村坊小曲而为之”，此外它还吸收了宋词的曲调、唐宋大曲、诸宫调等乐曲的成分，在表演形式上受到宋代官本杂剧的影响，二、南戏的发展元代：现在宋元南戏共二百多种，除大约六种出于宋代，其余均出于元代，可见元南戏还是颇为盛行的。到元末，《琵琶记》等剧本的出现，标志着南戏达到了成熟的阶段，并为明清传奇的兴起奠定了基础。51第一节南戏的兴起和发展

一、兴起51南戏的体制南戏的体制与杂剧有很大不同，比杂剧自由。曲调配合没有严密的宫调组织，可以根据剧情需要作较为自由的选择；剧本结构，无“四本一楔子”的固定模式，而以人物的上下场的界线分场，可长可短，大都比杂剧来得长；任何角色都可以唱，且有接唱、同唱、多人合唱等形式，能把曲、白、科有机地结合起来。52南戏的体制南戏的体制与杂剧有很大不同，比杂剧自由。52第一节南戏的兴起和发展

一、南戏题材方面与杂剧的异同相同：婚姻、爱情和揭露社会黑暗的公案剧在杂剧中均为重要题材。不同：南戏民间色彩更浓，而文化气息较淡。1、像杂剧中《梧桐雨》、《汉宫秋》一类借历史故事表现作者自身的人生感慨、历史意识而抒情性很强的作品，在南戏中几乎没有。2、要求维护稳定的家庭关系的伦理剧虽为二者共有，但在南戏中更为集中、强烈。在这些剧作中道德不是抽象的善恶，总是同维护某种利益相联系的。

53第一节南戏的兴起和发展

一、南戏题材方面与杂剧的异同53第二节高明的《琵琶记》一、作者简介：高明：字则诚，号草根道人，浙江温州人。生卒年不详。他出生于书香门第，是理学家黄缙的弟子。个性的耿直、恃才傲物。后感悟“功名为忧患之始”萌生隐遁念头。54第二节高明的《琵琶记》一、作者简介：54

二、《琵琶记》简介是高明元末避乱时隐居宁波城东的栎社时根据早期南戏《赵贞女蔡二郎》改编的。这是一部翻案之作。《琵琶记》保存了原剧维护家庭稳定的伦理观念，但把原来作为反面人物的蔡伯喈改造成了一个忠孝双全的正面人物。为此作者增加了许多工作关目，如“三不从”、认妻、旌奖等，改变了原剧马践雷辟的悲剧结局。55

二、《琵琶记》简介55三、作者高明的创作意图，这里有表层与潜层两重意图。表层：宣扬忠孝节义等儒家的人伦美德，以达到维系风化的目的。潜层：作为文人，不愿历史上著名的人物蔡伯喈继续在民间背负恶名。他只所以为蔡伯喈翻案，是他与蔡在情感上有呼应和共鸣——对事业成就的渴望，即读书人十年寒窗、郡中荐试、金榜题名、洞房花烛夜这一系列对于知识分子来说如意的人生快事有共欲同求。56三、作者高明的创作意图，这里有表层与潜层两重意图。56四、人物分析：蔡伯喈：他在剧中是作者竭力刻画的正面人物。他是个孝子，新婚两个月，夫妻感情很好，本不愿意出门应考，但当皇帝出榜招贤时，其父不顾他的意愿，以“事君尽忠，立身扬名”方为大孝为理由，迫使他上京赶考——辞考不从；考中状元后，牛丞相强迫他入赘相府，又是以不得违背圣旨为由，用君命和权势压服——辞婚不从；最后他向皇上辞官，仍被“孝道虽大，终于事君”的理由驳回——辞官不从。这就是三不从，作者正是借此，为蔡的“背亲弃妇”开脱罪名。57四、人物分析：57

由这个人物人们还可以看到作者的困惑：1、忠孝这封建时代两大基本伦理观念的冲突。在封建时代的正统观念中，忠孝原来是统一的，但作者注意到二者之间的矛盾，尤其是政治权力物绝对要求对家庭伦理的破坏，这反映了知识阶层在维护家庭和服务于政权之间常会出现两难选择。2、道德与人生欲求的矛盾。十年寒窗、金榜题名、洞房花烛夜是封建文人的理想之路。高明既要让蔡完成这一完美的文人官宦之路，又要让他具备完美的人格。58由这个人物人们还可以看到作者的困惑：582、赵五娘：她代表了一种人物类群。在旧时代乃至现时代的社会中下阶层一些妇女往往是家庭的真正支撑者，他们坚忍不拔，忘我牺牲，奉养老人，抚育子女，使丈夫能够在外界获得成功。在这个过程中，他们往往需要忍受巨大的苦难。赵五娘是其中的典型：被丈夫遗弃却必须奉养公婆，家境贫寒而又遭遇灾年，竭力尽孝，仍被婆婆猜疑。592、赵五娘：她代表了一种人物类群。在旧时代乃至现时代的社会中

赵五娘是一个由生活真实和道德理念相混和的艺术形象。她在剧中的存在起着两方面作用：1、成为男权社会要求妇女三从四德的生动范本。2、是对蔡伯喈行为过失和人格缺陷的弥补和拯救，可以说是赵五娘的贤淑贞烈使蔡由行亏名损而变为忠孝两全。60赵五娘是一个由生活真实和道德理念相混和的艺术形象。她在艺术成就：1、双线发展，对比鲜明。作者反用共时异域的反衬的方法，形成“苦乐交错”的戏剧排场。2、曲词：有“北西厢南琵琶”之说，曲词优佳。王世贞《曲藻》、吕天成《曲品》都给予很高评价影响：《琵琶记》为南戏之祖。明太祖朱元璋非常赏识，与《四书》、《五经》相提并论。61艺术成就：61第七章元代散曲

元代散曲是中国诗歌的一种特殊体裁。它与汉赋、唐诗、宋词先后比美，并列为韵文史上的四大奇葩。62第七章元代散曲

62第一节散曲的兴起与体裁一、散曲的兴起散曲是继诗词之后兴起的新诗体，兴起于宋金对立时期的北方地区，入元光大，遂蔚为一代文学。二、散曲的体裁1、小令：指独立的单支曲子。2、套数：由两首以上同一宫调的曲子相联而成的组曲，各曲押同一部韵部，一般都有尾声，又称煞尾。63第一节散曲的兴起与体裁一、散曲的兴起633、带过曲：介乎小令和套数之间。是指同一宫调中音律相孬适而衔接在一起的两支或三支曲子，不超过三支。常见的带过曲有[双调]里[雁儿落]带[得胜令]；[中吕]里的[十二月]带[尧民歌]；[南吕]里[骂玉郎]带[感皇恩][采茶歌]（较少见）643、带过曲：介乎小令和套数之间。是指同一宫调中音律相孬适而衔

三、曲与词的区别人们把词称为诗余,而把曲称为词余。1、曲可以大兴衬字，不拘一格。衬字的增加是为了调和口吻，化板滞，添趣味。2、韵脚加密，很多曲牌是句句押韵，而且不能转韵，显得节奏繁促。3、对仗变化较多，除了最通常的两句对外，还有三句对，以与四句之间两两相对。65

三、曲与词的区别65举例：徐再思[折桂令春情]

平生不会相思，才会相思，便害相思，身似浮云，心为飞絮，气若游丝，空一缕余香在此致，盼千金游子何之？症候来时，正是何时？灯半昏时，月半明时。4、语言风格：词的总体倾向是精雅；散曲的总体倾向是通俗。王国维《宋元戏曲史》“于题目放得极宽，取得极俗，写得极粗”，即多用俗语、蛮语、谑语、嗑语、市语、方言。

66举例：徐再思[折桂令春情]665、意境不同。词重含蓄，曲重明显。李泽厚《美的历程》：“词境粗工细巧，诗境深厚宽大，但二者重含而不露，神余言外，……曲境则不然，它以酣畅明达、直率痛快为能事。”任二北：“曲多说得急切透辟，极情尽致为尚，不但不宽弛，不含蓄，且多冲口而出，若不能待者；用意则全暴露于辞面，此真态度为迫切，为坦率，恰与词处相反地位。”总结：散曲活泼灵动，浅俗坦露，欣赏者通过自己的联想对其进行再创造的余地比较小，但它在渲泻情感和娱乐方面的功能却加强了。

675、意境不同。词重含蓄，曲重明显。李泽厚《美的历程》：“词境四、元散曲两大主题元散曲题材广大，但最多的有叹世归隐和男女风情两大类。1、叹世归隐是儒道互补的文化结构在元代文化中的反映，是元代知识分子反抗专制的别一种形式。叹世指感叹世道不平和个人悲剧的命运进而对传统价值产生怀疑，又希望以精神上的隐逸作为消除痛苦部疗治创伤的药方。68四、元散曲两大主题682、男女风情。有的站在女性立场为闺阁写心，有的站在男性立场为浪子传情，男女情爱描写毫无掩饰。如贯云石的《红绣鞋欢情》:

挨着靠着云窗同坐，看着笑着月枕双歌，听着数着愁着怕着早四更。四更过，情未足，情未足夜如梭。天哪，更闺一更儿妨甚么？(写男女偷情)这只曲子是对情爱的热烈歌颂,对人性的全面暴露,对人格面具的彻底拆除。人类不能容忍真实，所以创造出人格面具来消除真我。

692、男女风情。有的站在女性立场为闺阁写心，有的站在男性立场为第一节元前期散曲元代散曲始终与杂剧保持着同步的节律。和杂剧一样，它也可以大致分为前后两期，以风格论前俗后雅，散曲在张可久手里彻底典雅化。前期中心在北方，代表作家有关汉卿、王和卿、白朴、马致远、卢挚、张养浩等。70第一节元前期散曲元代散曲始终与杂剧保持着同步的节律第二节元前期散曲前期散曲的特点：1、随着传统信仰的失落，作家们对封建政治的价值普遍采取否定的态度。儒家伦理信条遭到一次惨重的失败，忠君观念发生动摇。张养浩——兴,百姓苦；亡,百姓苦。则把对政治价值的否定引向积极。2、所谓温柔敦厚或含蓄蕴藉的美学规范很少受到重视。题材以描写妓女的占了相当比重，语言上朴质自然与市井社会的生活语言关系密切。71第二节元前期散曲前期散曲的特点：71关汉卿:散曲作品数量不多,“关、郑二家，以剧曲著不以散曲名。”（王国维《宋元戏曲史》）现存套数量13篇，小令57支。1、关散曲有抒写人生情怀的，其中以《南吕一枝花不伏老》最为著名。2、写得最多的是男女情爱，表示对自由爱情的赞美。分析[四块玉别情]：自送别，心难舍，一点相思几时绝？凭栏袖拂杨花雪，溪又斜山又遮，人去也。72关汉卿:散曲作品数量不多,“关、郑二家，以剧曲著不以马致远现存小令115首，套数量篇，残套7篇。作品内容以感叹历史兴亡，歌颂隐逸生活、吟咏山水田园生活为主，在保持散曲特有的艺术风格的同时，又具有诗词的意蕴和秀丽的画面感，语言自然清丽，雅俗相兼。他的套数以[双调夜行船秋思]为代表。它由七支曲子组成。其中[乔木查][庆宣和][离