三《赤壁赋》同步练习（含答案）【中职专用】高教版2023-2024-基础模块下册

三《赤壁赋》同步练习（含答案）【中职专用】高教版2023-2024-基础模块下册一、基础题

1.下列加点的字中,读音无误的一项是()

A.桂棹(zhào)枕藉(jí)流觞曲水(shāng)放浪形骸(hái)

B.愀然(qiǎo)匏樽(páo)临文嗟悼(dào)孤舟嫠妇(lí)

C.庐冢(cǒng)蜉蝣(fú)无物相之(xiàng)山川相缪(liáo)

D.酾酒(shī)横槊(shù)舳舻千里(zhú)江渚之上(zhǔ)

2.下列各组句子中,加粗词的意义和用法完全相同的一组是()

A.月出于东山之上此非孟德之困于周郎者乎

B.扣舷而歌之侣鱼虾而友麋鹿

C.浩浩乎如冯虚御风相与枕藉乎舟中

D.渺沧海之一粟此非曹孟德之诗乎

3.下列句子中,加粗词的古今意义相同的一项是()

A.月出于东山之上,徘徊于斗牛之间

B.于是饮酒乐甚,扣舷而歌之

C.渺渺兮予怀,望美人兮天一方

D.哀吾生之须臾,羡长江之无穷

4.下列句子中,加粗的词语与现代汉语意思相同的一项是()

A.白露横江B.挟飞仙以遨游

C.凌万顷之茫然D.望美人兮天一方

5.阅读文段，回答下面问题。

①苏子愀然，正襟危坐而问客曰：“何为其然也？"客曰：“‘月明星稀，乌鹊南飞’，此非曹孟德之诗乎？西望夏口，东望武昌，山川相缪，郁乎苍苍，此非孟德之困于周郎者乎？方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也，而今安在哉？况吾与子渔樵于江渚之上，侣鱼虾而友糜鹿，驾一叶之扁舟，举匏樽以相属。寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。哀吾生之须臾，羡长江之无穷。挟飞仙以遨游，抱明月而长终。知不可乎骤得，托遗响于悲风。”

②苏子曰：“客亦知夫水与月乎？逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎？且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取，惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色；取之无禁，用之不竭。是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。"

③客喜而笑，洗盏更酌。肴核既尽，杯盘狼籍。相与枕藉乎舟中，不知东方之既白。

（1）用现代汉语翻译下面句子。

酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也，而今安在哉？

盈虚者如彼，而卒莫消长也。

（2）联系全文，分析第一段中“水”意象的作用。

二、课外阅读。

材料一:

词原本是当时为了配合流行乐曲而填制的歌词，多用于公私宴饮、市井娱乐，即为了“应歌"与“佐欢”，故被称作“艳科"。而诗的表现疆域是无比广阔的，只要是“山川之秀美，风俗之朴陋，贤人君子之遗迹”等一切外界事物，只要为诗人“耳目之所接"，并且“杂然有触于中”，就都可以“发于咏叹"。苏轼彻底冲破了词为“艳科”的牢笼，把词从相思眷念、儿女情长的樊篱中解救了出来，将其引向更广阔的表现空间，“无意不可入，无事不可写"，政治情怀、报国壮志、民生疾苦、农村生活、朋友情谊等等全部涵盖进去。

苏轼之前，无论是花间词派的“婉丽绮靡”，还是“一冯二主"的亡国之音，其实风格都大同小异，都没有摆脱“香软”、“婉约"的限制。严肃的题材和崇高的格调，似乎是苏轼之前，无论是花间词派的“婉丽绮靡”，还是“一冯二主"的亡国之音，其实风格都大同小异，都没有摆脱“香软"、“婉约”的限制。严肃的题材和崇高的格调，似乎是词体所不能承担的。苏轼认为词只有像诗人的诗歌那样雄豪，甚至干脆就是诗人之诗，不过句子尚须保持长短不齐，才不再是“小道"。如《念奴娇.赤壁怀古》，苏轼将诗中常见的乱石穿空、江水拍岸等广阔壮美的意象写入词中，以一个诗人的敏感，捕捉到一股豪放之气，一洗脂粉俗气。这就打破了“诗庄词媚”的传统观念，大大提高了词体的表现力。

苏轼之前的词，大多是应歌而作的代言体，词有调名表明其唱法即可，所以绝大多数词作并无题序。苏轼在词中与诗一样大量采用标题和小序的形式，使词的题序和文本成为有机的统一体。如《水调歌头》的题序，交代了词的写作时、地和创作缘起，丰富和深化了词的审美内涵。大量典故入词，使词既可以浓缩性地叙事，也可以曲折深婉地抒情。《江城子.密州出猎》用孙权射虎的典故来替代性地概括作者射猎打虎的过程，用冯唐的故事表达了作者的壮志，又蕴含着自身怀才不遇的隐痛，增强了词的历史感和现实感。

词最初只是用以演唱的“曲子词"，乐的地位要高于词，词要合乐、谐律。苏轼突破了音乐对词体的束缚，把它由一种依赖音乐传播的歌词变成一种独立的抒情诗体。如他的《蝶恋花》，按照词律，这一词牌本为双叠，上下片各四仄韵，字数要相同，节奏要相等。而这首词因为前后感彩不同而节奏各异，不能说是词牌本色，一定是受到了移诗律以填词的影响。有人认为苏词“不协音律”，其实苏轼并非不懂音律，当他所要表达的思想内容与音律之间产生冲突时，他会对音律作调整，以适应内容的表达。

(选自《苏轼“以诗为词"的表现》，有删改)

材料二:

从维护词体的独立地位，使其不至于流于诗、合于诗的动机出发，当时便有人反对苏轼这种“以诗为词”的做法，如陈师道指出其“虽极天下之工，而要非本色"，李清照更言苏词“皆句读不葺之诗”“往往不协音律"。

王国维在《人间词话》中说:“词之为体，要眇宜修。能言诗之所不能言，而不能尽言诗之所能言。诗之境阔，词之言长。”欲采用此种文体进行创作，必先具有一种与此种文体“要眇宜修"的特性相吻合的悱恻幽约的情思，才易于发挥词体的特长功能，才可能创作出本色当行的精美词作。唯有天生具有此种心性与情思，因其心境常与词境相合，才有可能成为一个纯粹的词人。秦少游灵心悱恻，善怀多感，故其词极具倩美神韵，本色当行。而以此种情思为诗，诗亦不免沾染上词的色彩，而招来“女郎诗”、“诗似小词"之讥。与之相反，苏词则被称作“男性的词”，“小词似诗"，盖其所欠缺者，亦即秦观所深具者也。从根本说来，唯有性格情思与一种文体的特性相吻合者，才能成为这种文体本色当行的作家。而苏轼“以诗为词”，不能成为当行本色的词家，其内因正须由此寻出。

晁补之说:“眉山公之词短于情。"所谓“短”者，应即在上述缠绵不解之一种。对于苏轼来说，决定了他缺乏缠绵婉结的情感的，正是他所特具的那种“苏轼式"风韵。何谓“风韵”就其实质而言，实乃心性品格的外在体现。心性品格，则又为先天素质和后天修养所共同形成。由于苏轼吸收了儒家善处穷通、乐天知命，道家清静恬淡、逍遥齐物和佛家随缘而适、随遇而安的哲学观和人生观，再加上他浸心艺文的愉悦感和博学多识的成就感，以及具有充盈而溢的天分、才气，这便造就了他潇洒超旷的心性气质。苏轼的词中不仅有爱国之情、思乡之情、手足之情，而且同样有夫妻之情和男女之情。但即使在通常说来最容易产生柔婉深微、悱恻缠绵的情感的后两类作品中，他所表现出的仍然无不是那种一以贯之的“流行坎止"的洒脱情怀。这正是由其通脱的性格决定的。人们熟悉的悼亡词《江城子》(十年生死两茫茫)能够证明这一点。他所偏好，所择取者，在那开阔的气象、高远的意境、随意挥洒的笔法、直率透彻的格调。因为唯有这些，才与他那潇洒超旷的性格心境相合，才宜于传达出他的这种潇洒超旷的性格心境。这样，其作品的风貌怎么可能与珠圆玉润、低徊唱叹或婉媚柔融、悱恻绵丽等本色当行一派的词作相一致呢苏轼“以诗为词”，改变传统词创作固有面目的内部原因同时也是根本原因，的确在于其性情品格与词之文体特性不相符合，势有所不得不然也。

(选自刘石《苏轼“以诗为词"内因说》，有删改)

1.下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是()

A.最初词是为了配合流行乐曲而填制的歌词，其功能也只是“应歌”与“佐欢"，与诗相比很弱。

B.《水调歌头》和《江城子·密州出猎》具有丰富的审美内涵，同时也具有深厚的历史感和现实感。

C.王国维认为词体语言的特色是韵味深长、含蓄深远，能够把诗歌不能言说的细腻情感表达出来。

D.秦少游之所以擅长写本色当行的词，是因为他灵心悱恻，善怀多感，而这恰恰是苏轼所无之处。

2.根据材料内容，下列说法不正确的一项是（）

A.苏轼不严格按音律填词，有的还不太讲究，但他并非不懂音律，只是有意强化词的文学性，弱化词对音乐的依附性。

B.苏轼心性气质的形成，是由于他吸收了儒家、道家和佛家的部分哲学观和人生观，以及自身的浸心艺文和博学多识。

C.苏轼的词气象开阔、意境高远、笔法随意挥洒、格调直率透彻，与本色当行一派的词作相比，面貌、内涵大不相同。

D.苏轼性情品格与词之文体特性不相符合，是他“以诗为词”、改变传统词创作固有面目的内部原因，也是根本原因。

3.下列说法中，不能作为论据来支撑材料一所述观点的一项是()

A.“彼其老于文章，故落笔皆超逸绝尘耳。"(《跋东坡》)

B.“人谓多不谐音律，然居士词横放杰出，自是曲子中缚不住者。”(《能改斋漫录》

C.“东坡先生非醉心于音律者，偶尔作歌，指出向上一路。"(《碧鸡漫志》)

D.“公非不能歌，但豪放不喜剪裁以就声律耳。”(《老学庵笔记》)

4.请概括苏轼“以诗为词"对以往词作的突破。

5.材料二在论证上有哪些特点请简要说明。

【答案】：一、1.BA项,“藉”读“旧"。C项,“冢”读“zhǒng"。D项,“槊”读“shuò"。2.DA项,介词,从/介词,表被动。B项,连词,表修饰/连词,表并列。C项,助词,用在形容词后,……的样子,介词,相当于“于”。D项,均为结构助词,的。3.DA项,“徘徊"古义为“停留”,今义为“在一个地方来回走动"。B项,“于是”古义为“在这个时候",今义为“连词,表示后一事紧接着前一事,后一事往往是由前一事引起的”。C项,“美人"古义为“自己所怀念向往的人,古人常将其作为圣主贤臣或美好理想的象征”,今义为“美貌的女子"。4.BA项,白露,古义:白茫茫的水气。今义:二十四节气之一。B项,古今义均为“漫游,游历”。C项,茫然,古义:旷远的样子。今义:完全不知道的样子或失意的样子。D项,美人,古义:内心所思慕的人,有隐喻君王或美好理想的意思。今义:美貌的女子。5.（1）他）持酒面对大江而饮，横执矛槊吟诗作赋，本来是一位盖世英雄，如今在哪里呢？时圆时缺（的月亮）像那样（不断的圆缺），却终于没有增减。（2）引发客对历史的回忆（联想）（或：引发客对曹操雄心壮志与惨败现实对比下的回忆）；引发客对自身现实处境、未来无可期盼的悲叹；引发客对因命运虚无、生命短暂而应当及时行乐的感慨；引出客人对箫声悲凄的原因的交代；引出下文苏子劝说客人（实则为苏轼自我心理建设）的哲理议论。

二、1.CA项“只是"错误，原文为“多用于公私宴饮、市井娱乐，即为了‘应歌’与‘佐欢’”。B项将《水调歌头》和《江城子密州出猎》各自的特点混为一谈。D项“所无之处"错误，原文为“所欠缺”。2．B信息遗漏，原文有“以及具有充盈而溢的天分、才气"一语。3．A黄庭坚这句话评价的是苏轼的文章，并不是苏轼的词。4．①将诗的题材引入词中，冲破了词为“艳科”的牢笼。②将诗风引入词中，打破了“词媚"的传统观念。③将题序、用典等手法引入词中，纠正了词创作手法单一的弊端。④将诗律引入词中，突破了音乐对词体的束缚。5．①材料二采用了递进结构，首段写苏轼“以诗为词”受到时人的批评，次段从词的特点写苏轼缺乏缠绵婉结之情，末段写苏轼气韵是根本原由，层层深入，逻辑性强。②运用了引证法。如引用王国维的话写词体的特点。③运用了对比论证。如将苏轼和秦观对比，写“心境常与词境相合，才有可能成为一个纯粹的词人"。④运用了举例论证。如举《江城子》一例，论证苏轼写“夫妻之情和男女之情”的词也表现出洒脱情怀。一、基础题

1.下列加点的字中,读音无误的一项是()

A.桂棹(zhào)枕藉(jí)流觞曲水(shāng)放浪形骸(hái)

B.愀然(qiǎo)匏樽(páo)临文嗟悼(dào)孤舟嫠妇(lí)

C.庐冢(cǒng)蜉蝣(fú)无物相之(xiàng)山川相缪(liáo)

D.酾酒(shī)横槊(shù)舳舻千里(zhú)江渚之上(zhǔ)

2.下列各组句子中,加粗词的意义和用法完全相同的一组是()

A.月出于东山之上此非孟德之困于周郎者乎

B.扣舷而歌之侣鱼虾而友麋鹿

C.浩浩乎如冯虚御风相与枕藉乎舟中

D.渺沧海之一粟此非曹孟德之诗乎

3.下列句子中,加粗词的古今意义相同的一项是()

A.月出于东山之上,徘徊于斗牛之间

B.于是饮酒乐甚,扣舷而歌之

C.渺渺兮予怀,望美人兮天一方

D.哀吾生之须臾,羡长江之无穷

4.下列句子中,加粗的词语与现代汉语意思相同的一项是()

A.白露横江B.挟飞仙以遨游

C.凌万顷之茫然D.望美人兮天一方

5.阅读文段，回答下面问题。

①苏子愀然，正襟危坐而问客曰：“何为其然也？"客曰：“‘月明星稀，乌鹊南飞’，此非曹孟德之诗乎？西望夏口，东望武昌，山川相缪，郁乎苍苍，此非孟德之困于周郎者乎？方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也，而今安在哉？况吾与子渔樵于江渚之上，侣鱼虾而友糜鹿，驾一叶之扁舟，举匏樽以相属。寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。哀吾生之须臾，羡长江之无穷。挟飞仙以遨游，抱明月而长终。知不可乎骤得，托遗响于悲风。”

②苏子曰：“客亦知夫水与月乎？逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎？且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取，惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色；取之无禁，用之不竭。是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。"

③客喜而笑，洗盏更酌。肴核既尽，杯盘狼籍。相与枕藉乎舟中，不知东方之既白。

（1）用现代汉语翻译下面句子。

酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也，而今安在哉？

盈虚者如彼，而卒莫消长也。

（2）联系全文，分析第一段中“水”意象的作用。

二、课外阅读。

材料一:

词原本是当时为了配合流行乐曲而填制的歌词，多用于公私宴饮、市井娱乐，即为了“应歌"与“佐欢”，故被称作“艳科"。而诗的表现疆域是无比广阔的，只要是“山川之秀美，风俗之朴陋，贤人君子之遗迹”等一切外界事物，只要为诗人“耳目之所接"，并且“杂然有触于中”，就都可以“发于咏叹"。苏轼彻底冲破了词为“艳科”的牢笼，把词从相思眷念、儿女情长的樊篱中解救了出来，将其引向更广阔的表现空间，“无意不可入，无事不可写"，政治情怀、报国壮志、民生疾苦、农村生活、朋友情谊等等全部涵盖进去。

苏轼之前，无论是花间词派的“婉丽绮靡”，还是“一冯二主"的亡国之音，其实风格都大同小异，都没有摆脱“香软”、“婉约"的限制。严肃的题材和崇高的格调，似乎是苏轼之前，无论是花间词派的“婉丽绮靡”，还是“一冯二主"的亡国之音，其实风格都大同小异，都没有摆脱“香软"、“婉约”的限制。严肃的题材和崇高的格调，似乎是词体所不能承担的。苏轼认为词只有像诗人的诗歌那样雄豪，甚至干脆就是诗人之诗，不过句子尚须保持长短不齐，才不再是“小道"。如《念奴娇.赤壁怀古》，苏轼将诗中常见的乱石穿空、江水拍岸等广阔壮美的意象写入词中，以一个诗人的敏感，捕捉到一股豪放之气，一洗脂粉俗气。这就打破了“诗庄词媚”的传统观念，大大提高了词体的表现力。

苏轼之前的词，大多是应歌而作的代言体，词有调名表明其唱法即可，所以绝大多数词作并无题序。苏轼在词中与诗一样大量采用标题和小序的形式，使词的题序和文本成为有机的统一体。如《水调歌头》的题序，交代了词的写作时、地和创作缘起，丰富和深化了词的审美内涵。大量典故入词，使词既可以浓缩性地叙事，也可以曲折深婉地抒情。《江城子.密州出猎》用孙权射虎的典故来替代性地概括作者射猎打虎的过程，用冯唐的故事表达了作者的壮志，又蕴含着自身怀才不遇的隐痛，增强了词的历史感和现实感。

词最初只是用以演唱的“曲子词"，乐的地位要高于词，词要合乐、谐律。苏轼突破了音乐对词体的束缚，把它由一种依赖音乐传播的歌词变成一种独立的抒情诗体。如他的《蝶恋花》，按照词律，这一词牌本为双叠，上下片各四仄韵，字数要相同，节奏要相等。而这首词因为前后感彩不同而节奏各异，不能说是词牌本色，一定是受到了移诗律以填词的影响。有人认为苏词“不协音律”，其实苏轼并非不懂音律，当他所要表达的思想内容与音律之间产生冲突时，他会对音律作调整，以适应内容的表达。

(选自《苏轼“以诗为词"的表现》，有删改)

材料二:

从维护词体的独立地位，使其不至于流于诗、合于诗的动机出发，当时便有人反对苏轼这种“以诗为词”的做法，如陈师道指出其“虽极天下之工，而要非本色"，李清照更言苏词“皆句读不葺之诗”“往往不协音律"。

王国维在《人间词话》中说:“词之为体，要眇宜修。能言诗之所不能言，而不能尽言诗之所能言。诗之境阔，词之言长。”欲采用此种文体进行创作，必先具有一种与此种文体“要眇宜修"的特性相吻合的悱恻幽约的情思，才易于发挥词体的特长功能，才可能创作出本色当行的精美词作。唯有天生具有此种心性与情思，因其心境常与词境相合，才有可能成为一个纯粹的词人。秦少游灵心悱恻，善怀多感，故其词极具倩美神韵，本色当行。而以此种情思为诗，诗亦不免沾染上词的色彩，而招来“女郎诗”、“诗似小词"之讥。与之相反，苏词则被称作“男性的词”，“小词似诗"，盖其所欠缺者，亦即秦观所深具者也。从根本说来，唯有性格情思与一种文体的特性相吻合者，才能成为这种文体本色当行的作家。而苏轼“以诗为词”，不能成为当行本色的词家，其内因正须由此寻出。

晁补之说:“眉山公之词短于情。"所谓“短”者，应即在上述缠绵不解之一种。对于苏轼来说，决定了他缺乏缠绵婉结的情感的，正是他所特具的那种“苏轼式"风韵。何谓“风韵”就其实质而言，实乃心性品格的外在体现。心性品格，则又为先天素质和后天修养所共同形成。由于苏轼吸收了儒家善处穷通、乐天知命，道家清静恬淡、逍遥齐物和佛家随缘而适、随遇而安的哲学观和人生观，再加上他浸心艺文的愉悦感和博学多识的成就感，以及具有充盈而溢的天分、才气，这便造就了他潇洒超旷的心性气质。苏轼的词中不仅有爱国之情、思乡之情、手足之情，而且同样有夫妻之情和男女之情。但即使在通常说来最容易产生柔婉深微、悱恻缠绵的情感的后两类作品中，他所表现出的仍然无不是那种一以贯之的“流行坎止"的洒脱情怀。这正是由其通脱的性格决定的。人们熟悉的悼亡词《江城子》(十年生死两茫茫)能够证明这一点。他所偏好，所择取者，在那开阔的气象、高远的意境、随意挥洒的笔法、直率透彻的格调。因为唯有这些，才与他那潇洒超旷的性格心境