论唐草牡丹纹样在皮革制品中的运用

论唐草牡丹纹样在皮革制品中的运用 绪论泱泱中华，上下五千年追溯至今，中华文化给人们带来更多的是精神上的熏陶和心灵上的慰藉。在浩繁优异的传统文化中，不同时期的纹样便有不同特定的意义，传统纹样的发展在唐宋两朝时期达到了鼎盛时期。唐朝时期具有代表性的纹样是唐草纹，唐草牡丹纹样的文化内涵颇为深厚。后经演变发展，在形式上变得华美，自由，繁复，为我国纹样演变历史抹上了一笔色彩。当下，随着各国文化交流日益紧密，具有“中国风”的传统文化也走向了国际舞台，并真正融入了我们的日常生活，比如服饰，首饰，皮包等设计中。虽然，我国唐草纹的演变发展受外来文化的影响，但是却与西方的唐草纹有截然不同的特点，这源于文化的差异。西方的柱式纹样大多是整齐有序的排列，而中国的纹样大多呈现意象表达，灵动而有寓意。中国传统纹样随着社会历史背景和意识形态的演变，蕴含了深厚的文化底蕴。我国唐草纹的历史悠久，造型饱满，内涵博大精深，继承了唐朝国力强盛的特点。本课题以唐草牡丹纹样在皮革制品中的的运用为方向，通过对当下市场的受众需求进行分析。选取中国传统纹样中具有代表性的唐草牡丹纹样作为研究重点，皮革作为载体。将唐草牡丹纹样运用于视觉传达设计中，将元素进行再次设计，利用现代设计手段，使其具有创新性和传承性。在具体设计中，力求做到在形态上能够展现意象美，展现传统文化的强大生命力，在具有审美性的同时，也要注重使用性，使其兼具审美性和实用性。唐草牡丹纹样所承载的文化底蕴，通过现代设计手段，向世人再现中华文化之经典，传承文化之永恒。1唐草牡丹纹样概述历史追溯在历史的演变中，唐草纹起初被称为卷草纹，其纹样源自于中亚地区蔓藤植物的图案原形。从图案外观看，枝叶盘旋曲折，植物的茎上开着小花，十分优雅、柔美。在我国的历史时期中，唐朝的发展达到了鼎盛时期，中外文化的交融也随之日益频繁，中华传统文化也走出了国门，被推向了世界舞台。将中国传统的审美情趣与外来文化的形式相结合，如将石榴花牡丹花等进行中外的融会贯通，吐故纳新，显得唐草纹生机勃勃，而后流传到日本，便被日本人称为“唐草纹”。因其唐朝君主的开明统治，在文化，思想，艺术等领域都呈现了多元化的局面，也逐渐打开了国门，为唐草纹的传播创造了有利条件。较为宽松的政治局面让唐草纹走向了人民大众，经演变更为大众所接受和使用。现如今，翻开艺术的履历，它已游走于艺术各领域，展现东方文化魅力。纹样特征及内涵唐草纹名称是据形而得，图案纹样变化的空间范围较大，花枝叶蔓所呈现卷曲形态，从卷曲的形态大致可分为忍冬纹、蔓草纹、缠枝纹等。这些纹样大致形态为“S”上下排列的形式，具有极高的延展性，可以根据所需依附的物体形状进行多种变化，比如家具，建筑装饰以及服饰等。唐草纹图案形态圆润，展现出“卷曲”“繁复”“连续”“圆润”的特征。对纹样的茎，叶以及花蕊都经过变形，夸张等艺术处理使其形态变得变化自由，舒展有序，大多侧重于图案的整体性和连续性，大致分为独立纹样、适合纹样、边缘纹样以及连续纹样。独立纹样（图1-1），顾名思义，是一种具有相对独立性的纹样。它常作为连续排列纹样中的一个单位纹样，同时也可单独使用，具有装饰的效果。它打破了规整，均匀的结构，显得更为活泼生动有趣，不会被外轮廓而限制。独立纹样的图案大多表现为忍冬纹造型。适合纹样通常是恰到好处的处于一定的空间范围内，刚好适度，具有某种特定的外形轮廓以及拥有完整的外轮廓。它的形式大多是以矩形、三角形、方形、圆形为主。其优点在于该纹样能巧妙的与依附物体的边缘相融合。连续纹样（图1-2）是将独立纹样进行二次方连续或是四次方连续。二次方延续主要是波浪状的呈水平方向向左或右进行延续，同时将枝蔓回卷；而四方延续是呈波浪状向西面八方进行重复排列。边缘纹样又称边饰唐草纹样。因其呈条状，有规律的对称排列，故多用于家具，室内环境设计或是柱式等装饰上。以上四种纹样特征使得唐草纹易于造型，可便于大量的进行重复排列；易于体现唐草纹的丰富变化的特色之美，显得繁复，华美，圆润；同时更显纹样丰富的层次美，增加了视觉效果。图1-1独立纹样图1-2连续性纹样唐草纹是人们通过对客观世界和大自然的观察以及发挥了人们的意象，对所观察到的大自然景象进行艺术加工所形成的一种图案形式。唐草纹的形态主要呈现出曲线，以“S”为路径，向四方连绵不断的延续，四周配有茎叶、花瓣、果实来对其进行装饰。它的发展趋势是多变的，可呈上下发展也可向四周发散，显得纹样变化多端，富有层次感。唐草牡丹纹是将唐草纹和牡丹纹进行结合再设计，使其形态上若似唐草纹，又如牡丹花一样饱满，圆润。“意象”即可理解为表象之意。对此作出了两种解释。一是它是表象的一种，由记忆力革新而形成的想象表达，是想象力对实际的社会生活所提供的经验进行加工，在文艺创作中也被称为审美意象。其次指主观感情和客观物体的二者相融的一种心象。艺术功能审美功能。古往今来，人们对于美的寻求与渴望，从未停止过。人们不断的缔造美的形式并完善对美的表达。人们不断的创造美的形式并完善对美的表达。创造出的艺术作品，可在视觉上给人带来愉悦的感受，当受众在欣赏作品的构图，配色等方面时，便在这个过程中实现了审美的心理功能。随着时代的发展与科学技术的进步，人们的审美意识也在不断觉醒中得到了提高。信息化时代的今天，民族文化吸引了当代更多人的关注度。人们开始从传统纹样中开始挖掘唐草纹样的文化内涵与艺术审美价值，对美进行挖掘和经验归纳，给了设计新的指引方向，让人们无限热爱生活。装饰功能。装饰功能是唐草纹很显著的一个特点。唐草纹的题材非常的丰富，由忍冬纹，牡丹纹，石榴，菊花以及花鸟纹间接穿插演变而来。受隋唐时期开放的政治文化和强大国力的影响，其纹样体现出了民族文化自信和繁荣，其纹样形式变化舒展，丰满大气。纹样被频繁用于建筑雕刻装饰，陶瓷器，纺织品等方面。纹样的广泛应用也使得加工工艺和皮雕等技艺得以蓬勃发展。传播功能。唐草牡丹纹作为一种文化载体，它具有传播功能。它的传播功能体现在世人对文化思想的自由追求与信仰，而当形式与情感结合时，便发生了传播行为。唐草纹既注重写实又注重表现形式，强调意象的表达。比如，唐草纹作为文化载体，在敦煌莫高窟的壁画中得到了充分体现，让游览的人们在欣赏游玩中得到了潜移默化的影响。2皮革造型艺术概述2.1皮革造型艺术概念皮革造型艺术指的是拥有独到灵感的艺术家们运用拥有的精湛技艺，以视觉感受的形式，通过皮革来摹写日常生活中的一些事物或者重现出人们头脑中的一些想象，来抒发自身对世间万物的情绪与感受。皮革造型艺术的概念又可以从广义和狭义两个角度去描述。广义上的皮革造型艺术是指人们运用一切的皮革材质，制作出可视的静态空间形象的艺术形态，它实现了艺术和实用的结合，是与人们的物质生活和精神世界息息相关的。狭义上的皮革造型艺术是指创作者通过皮革造型艺术的设计来传播自身思想和精神，主要是表达对生活的一种态度。谈到皮革造型艺术的起源，我们可以从人类最早使用兽皮来御寒保暖和保护身体说起。人类的祖先通过长期的进化过程，开始懂得通过制作一些皮制品来保护自己，来适应大自然，比如，皮靴，皮衣等。郭沫若先生曾在《中国史稿》中提到；“原始人类在狩猎后，将猎物带回洞穴，食其肉而用其皮”这是对原始人类生活状态的真实摹写。起初，当原始人开始使用兽皮时，他们将兽皮披挂在身体上来御寒和护体，但在使用的过程他们发现，会影响他们的行走和正常的捕猎活动。于是，经过一段时间的实践，他们便聪明的将最初的兽皮按照他们所需要的形状来进行裁割，使得更符合人体，便于活动。兽皮在使用过程中，会因为使用过久，导致兽皮腐烂以及变得干燥僵硬。为了解决这一问题，智慧的古人类发现了通过在兽皮的表面涂抹捕猎动物的油脂，来延长兽皮的使用时间。在学会将兽皮保养的同时，古人类学会了打磨石头，用石头的锋利尖来进行裁割，这便是石刀。公元前一万八千年出现了骨针，骨针的出现也随之出现了最初的“缝纫线”——动物身上的筋。学会了用古针对兽皮缝合的技艺。这也就意味着，古人类开始利用工具来对皮革进行造型的处理了。2.2皮革造型艺术特征材质色彩美。皮革材料与生俱来就散发出一种朴素、自然的气息，给人带来亲切温和的质感。从外观上来说，它具有天然的形态，温和的光泽感，和动物本身的肌理美，给人一种温暖、愉悦的美感。除了外表带给人的美感之外，皮革还具有良好的透气、保暖、柔韧度的特点。通常人们根据不同动物的皮革特点和质感来进行不同皮革质感的造型艺术创作。比如，用牛皮来制作鞍绳、皮靴、皮包，腰带等，均运用了皮革结实耐用，柔韧性好的特点；用山羊皮来制作皮囊壶，利用了山羊皮本身的毛孔透气性和生长的肌理纹路的效果，使器具散发出一种温和古朴美。人们利用动物的皮毛来制作造型，主要体现了其实用性。在追求材质美的同时，对于色的表达也颇有讲究。老子在《道德经十二章》中提到，“五色令人目盲”。中原地区，人们受儒家思想和道家淡泊名利的思想影响，人们对颜色的使用主要以淡色为主，遵从朴素为美的思想。但少数民族则很少受到影响，他们大胆地追求色彩上的浓重美。例如，通过搜集蒙古族、维吾尔族等民族的皮革制品，我们发现这些民族的皮革制品纹样的中心经常以非常明快的颜色表现出来，而在周边则选用淡雅的颜色进行装饰，形成对比，表达民族旺盛的生命力和对生活愿景的期盼。题材内容美。皮革造型艺术受地域和文化背景的影响，皮革造型的题材内容也有所不同。在艺术创作的过程中，隐喻和象征是两种经常用到的手法，它们将作者的情感和想法用纹样的形式含蓄的表达出来。在我国，皮革造型艺术受建筑园林的影响，在外形上多采用对称，平衡的形式。以皮靴为例，靴上造型的左边和右边凸起的角度和高度是对称统一的，有着和谐，安宁的寓意。皮革造型的纹样题材丰富，大多以花草植物居多，如忍冬纹，牡丹，菊花，莲花、石榴等；也有鸳鸯、鹦鹉、鸽子等花鸟纹间接的穿插其中；还有人物、神仙题材，如弗萨，童子，佛被用来作为辅助图形。这些题材纹样线条表达流畅，布局巧妙，显示出华贵、吉祥、和谐的寓意。其丰富的题材内容应用也十分广泛，在金银器，陶器，漆器，纺织品上都有所见，以及在建筑中的柱式雕刻上也非常常见。造型工艺美。精美、实用的皮革制品必定蕴含着良好的工艺，体现着人类对工艺美的追求。皮革工艺是指人们利用生产工具对皮革进行加工和处理的过程。工艺美主要有简约和繁缛两种风格，指在皮革造型作品中对图案纹样繁与简的表达，线条之间的疏密关系。因为皮革工艺的精美，德国皮革博物馆收藏了我国少数民族制作的塔塔尔族皮靴。塔塔尔族皮靴在靴筒制作上采用了皮革拼贴的手法，然后以金属色的刺绣线将其固定，刺绣部分运用了吉祥的图案，使皮靴看起来精美华丽。国外马鞍的装饰也展现了工艺美，图案部分采用了唐草纹，用皮雕的形式将唐草纹部分镂空，使其图案更具有立体感和层次感，柔美温和的唐草花纹与粗狂韧性的皮革材质形成了视觉上的冲击。工艺技法的娴熟，也使得雕刻技术不仅用与皮靴、马鞍的装饰，在皮包，皮毛，以及家具等产品中也多为常见，使其外在更加美观，也传承了传统文化。 2.3皮革造型应用范围 图2-3皮革造型服饰应用服饰。人类的第一件衣服就是皮革（图2-3），皮革造型艺术在服饰中起到了重要的作用，它反映了社会的文明程度。古时候，皮革被人类用来御寒和遮盖身体；而如今，随着时代的发展和技术的进步，皮革也体现着不同地方的地域文化。蒙古族最具有代表性的皮袍是用厚的羊羔毛来制作的，密度比较好，抗风性强，非常适合用来抵御严寒给身体保暖。在性别区分上，也是有其讲究的。红色和蓝色的皮袍通常被视为女性皮袍，并在衣领或者下摆处镶边装饰。而男士的皮袍则讲究朴素之美，一般用黑色的绸缎在衣领，袖口处进行装饰。随着时代的发展，各时尚品牌也开始将皮革运用其中，比如以唐草纹样为元素，将皮革进行雕、镂空的处理，将其运用在服饰的领口，袖口等处。将传统纹样与现代服饰潮流相结合给人优雅，复古的感觉。在一些高档服装中，腰带也常常选用的是皮革面料，在皮革上雕刻唐草纹等装饰纹样，显得复古、别具一格。首饰。当今是一个凸显个性，重于创新的社会，大批量生产的金银首饰已经不能满足当代人求异的心理需求。随着消费心理的转变，人们开始追求别具一格手工制作的首饰，它不同于传统材质，设计师们大胆的用皮革材料进行尝试，创新，给设计带来了无穷的可能性。设计师以皮革为主要材料，将皮革裁切为树叶，花瓣的形状来设计耳饰，在裁割好的形状上用压花，烫烙的工艺手法将唐草、牡丹纹样依附于皮革上，颠覆了传统的设计形式，给人一种其他材料所不能比拟的亲和力。随着工艺技术的成熟，皮革颜色改变了以往单调沉闷的色调，表现出极其丰富的色彩，弥补了金属色彩单一的缺陷。并通过印染，雕花，刺绣等工艺使首饰加工成形，结合宝石等材料，使首饰更显立体层次感，满足了人们神秘，高雅的品质感。生活用品。皮革造型与人们的生活是息息相关的，表现为人们日常生活中所需要的生活用品。在蒙古族的游牧生活中，最常见到的是马鞭，马笼头，帽子，皮手套等。甚至皮革也走进了我们的办公用品之中，比如皮革笔筒、笔帽、皮革鼠标垫、皮革相框等等。为我们的日常生活又增添了些许文化气息。3唐草牡丹纹样在皮革制品中的运用3.1唐草纹在皮革制品中的造型之雅近年来文化产业的迅速发展，使设计成为文创行业的核心竞争力。以往的重价值、保值的消费观念逐渐随着生活品质的提高和人们消费意识的唤醒，开始转变为更注重环保、创新，具有文化象征意义的消费观。其中，以民族个性鲜明的唐草纹和独具审美特征、易加工的皮革成为了设计的理性元素和材料。皮革制品制作中有一种雕刻工艺，这种工艺盛行于国外，特别流行将唐草纹作为设计元素，经过欧美的手工艺人的发扬，形成了独具特色的唐草纹皮雕工艺。将文化元素以皮雕的方式呈现于皮革制品之上，不仅美观耐用，而且具有浓郁的民族特色。将普通、平面的原色牛皮塑出形态，在皮具表面雕刻细腻缜密的唐草牡丹等各种装饰纹饰，经过染色，缝制使皮具变得精致立体、有形，成为有故事、有温度的马鞍包。图3-4皮革手工包图3-5皮革手工钱包在皮革市面上常见的还有皮革手工包（图3-4）和皮革钱包（图3-5）等，因其皮革独特的纹理符合现代设计的选材标准，舒适的手感能够给人原生态的大自然气息。特别是生活在科技信息时代的人们，对自然有着一股执着的追求与热爱。皮革给人一股粗狂、奔放、自由的感受，比较符合追求复古潮的年轻人。这类手工钱包虽小众但满足了年轻人的个性需求。唐草纹和皮革的运用在办公用品中也颇为常见。收纳盘（图3-6）和笔筒（图3-7）等都成为了家具家具装饰品。将忍冬纹，菊花，石榴花等融合为二次纹样，在植鞣革上一刀一锤，一针一线，实际的操作过程比想象中要耗费更多的人力物力财力，需要足够的耐心将每一个细小图案的雕刻做到极致，经过成上千上万次的敲击和修改才能完好的将作品展现出来。这也是匠心可贵的原因，所以备受人们的喜爱。图3-6皮革收纳盘图3-7皮革笔筒高度的结实耐磨性且韧性极佳的特点，以及天然的纹理和自然的色泽，使这种材料具有了与生俱来的独特美感，在领域中有较为广阔的应用前景。皮革服装配饰以植鞣革材质为主要的设计材料，在设计中采用形式对比的方法，使皮革和金属等材料进行搭配使用。图3-8皮革手环3.2工艺处理探析皮革作为一种质感特殊、便于加工的材料，极具代表性，成为了现代各类设计的理想材料选择之一。皮革的种类繁多，但以原色植鞣革居多。原色植鞣革是植鞣皮革中的一种，被通俗的定义为是从动物身上所剥去的原皮，经过一系列加工处理便可被使用。原色植鞣革有着皮革吸湿排湿，耐磨，易保存，易加工，可塑性强及易染色的通性。通过染色来改色可以改善植鞣革原色比较单一的情况，经过加工和染色可得到所需要的颜色；同时它具有较好的可塑性，浸泡皮革可软化皮革的组织，并通过敲、打、捏的手法来进行塑形，直到达到理性效果为止；皮革细小的毛孔和纹理使其具有可雕性，非常适合进行雕刻，使原本平面的皮革又多了层次感，变得具有立体效果和空间感。传统的皮革手工艺是中华文化的一笔宝贵财富，这里以唐草纹样造型设计为例进行工艺探析。首先，准备一些图纸，盛水碟，吸水性强度密度高的海绵，以及一些印花工具，大理石板，尼龙锤，旋转刻刀植鞣革等。前期对皮子进行打湿工作。用海绵对皮革光面从进行打湿的工作，因其湿度会与后期的雕刻，敲印花等工作有密切的联系。不同材质的的植鞣革对皮革的湿度要求也有少许不同。在皮面浸湿后，在背面贴上防延伸的贴纸，防止浸湿的过程中造成皮革的变形。其纹样的工艺雕刻也有一定的考究。首先在图纸上进行图案外形的设计。其次，用胶带将图纸贴在皮子上，利用圆锥或是圆珠笔工具开始描图。需要注意的是，在描图的过程中，切记描边工具不要把纸划破，以免颜色落到了没有描图的地方。如描完后的效果不满意，后期还可通过刻刀等工具来进行修正。接下来对描出来线进行开刻。刻之前要保证刻刀的锋利，可用抛光或磨刀石来对刀刃进行保养。刻的顺序一般是从最上方的图案开始雕刻，通常是花最上方的某一花瓣，刻的时候需要值得注意的是，刻刀刀刃和皮子之间所形成的夹角。当夹角越大时，所雕刻的弧线越短，反之，角度越小，易雕刻大弧的长线。起刀收尾时要注意轻重缓急，刀身始终与桌面保持垂直，勿向一方倾斜。第二步，敲花心和周围装饰部分。花心部分的力度要较大，使花心显得更加立体，其次是周围装饰部分，敲的力度相对小于花心部分，更不能破坏花心。第三步是周边的花瓣反射弧处，只要轻轻敲打显示出纹路即可。第四步便是根据图案选择的大小来印压拇指纹，其纹路走向要指向花心。第五步的工作是对图案进行挑、打边，沿着刀线将图案主体外侧敲凹。第六部，敲打背景。敲打时注意方向一致，避免图案堆积重叠，破坏效果。对花瓣、花茎，蕨叶做完装饰，刻装饰线即可。图3-9皮革雕刻步骤在优秀的皮革制品中，简约或是繁缛的工艺都成为了皮革制品的重要考量因素。装饰纹样的繁与简，线条使用的疏与密，将传统美表达的淋漓精致；而使用刻刀工具雕刻的浮雕，更显图案的立体美。精湛的装饰工艺和缝制等工艺制作的皮革制品不仅美观而且实用，做到了审美与实用的统一性，表达了人类对工艺美的追求。3.3唐草牡丹纹在皮革制品中的意义浩瀚悠久的历史文化长河中，传统元素是中华文化的象征。在皮革制品中融入传统元素，既满足了人们对于中华文化的需求，也增强了国人对于本民族文化的认同感。皮革制品作为一种艺术品，不仅展现了东方艺术的审美，也讲究了对民族特色的传承；而唐草牡丹纹样作为一种中国元素，它代表了中国广大人民群众对于文化的认识，它是代表中华民族文化特色的一种符号。将唐草牡丹纹运用在皮革制品中，能够更好的认识和传承本民族文化。以唐草牡丹纹样的皮雕染色耳饰为例，通过雕刻的方法将唐草牡丹纹附于皮革上，使平面的皮革和纹样显得凸凹有层次感和质感。纹样的设计在皮革制品中运用了点线面的基本构成形式，并根据纹样的形状选取了以植物形态为造型元素，在形态上模拟大自然中的自然形态，如树叶，花瓣等，通过造型与材质的对比调和，增强了视觉表现力，凸显了装饰效果，同时巧妙的使佩戴者与附有纹样的皮雕耳饰之间产生了感性价值情感。所谓的感性价值情感主要分为两个方面，一是皮革本身的自然肌理、质感以及柔软的特性能够给佩戴者带来自然，亲切的舒适感，比传统的首饰材料多了一分亲和力。二是，在文化价值方面的感性。皮雕耳饰所选用的设计元素是中国元素的代表之一——唐草牡丹纹样，与佩戴者生活的社会文化背景产生对比，形成了对历史文化的认知，对本民族文化有了归属感，佩戴者在长期佩戴中的知觉经验和个体情感都变得更为丰富。其次中国元素——唐草牡丹纹样在皮革耳饰中的运用也顺应了当下人们对于时尚潮流和个性化的追求。唐草牡丹纹样与皮革的相结合在体现个人审美观的同时，更能体现佩戴者的生活态度。皮革作为一种特殊的首饰材质，它摒弃了过去对于传统首饰的认知，摒弃了过去贵金属体现佩戴者身份地位以及财富象征的陈旧观念。不仅在材质上有突破，在元素的选用及造型上都有所突破。传统纹样的选用是人们更注重于文化的输出与表达，更强调艺术审美和文化内涵，而非财富地位的象征。同时，皮革作为一种创新性的新型材料，因其天然环保的特性，也顺应了当下所提倡的绿色环保的要求。天然皮革不仅易回收、易降解，而且经久耐用，大大延长了使用周期，减少了对环境的负担，更环保更绿色。皮革在加工的过程中能够尽量的减少化学物质对身体的伤害，加工过程中的剩余的边角料也可重复使用。唐草牡丹纹样的文化魅力与具有独特审美特征等优势的皮革，在设计领域被越来越广泛的运用，通过对设计思路和方法的不断创新，既满足了消费者对于感性价值的追求，也能够在环境问题日益凸显的今天，将更具有民族气息和生态环保的理念融入设计，在未来市场上有一席之地，对于设计各领域也具有重要意义。结论通过本次研究，我们可以得出的结论：通过对设计领域的关注，和搜集的相关资料来看，当前的市场上，我们已经看到许多中国元素的身影，但设计师在运用的过程中缺乏了创新，只是照搬传统元素而已。在他们的设计中，所谓的传统文化运用只是将具有民族特色的花纹，水墨画甚至剪纸附加在设计上，并未很好的将传统元素与设计良好的结合，没有真正体现出元素背后的文化内涵，只是做表面文章，经不起推敲。而皮革制品的材料耗费成本比较高，制作工期较长，手工制作效率较低。如何在提高效率的情况下能使唐草牡丹纹样在皮革制品中合理的设计与运用是一个难点。但随着社会的进步，技艺与认知的提高，当前的一些局限性有望得到改善。比如近年来，3D打印技术已经步入了各领域，但还尚未成熟。不过这只是时间问题，未来的3D打印技术逐渐成熟后，可使产品的制作方式变得更加方便快捷高效，同时造型的可塑性空间也会无限变大。唐草牡丹纹作为中国元素，以形态各异的纹样存在，是诠释华夏文化思想的重要因素。而皮革因其材质的天然环保等其他特性，使皮革制品具有了得天独厚的优势，在设计各领域也得到了越来越广泛的应用。在现代设计领域中能够合理巧妙的引入中国元素，不仅可以将中国文化进一步推向世界，也引领着我们担任起传承文化的责任。经过研究学习，在本次的毕业设计中，我们将以唐草牡丹纹样为设计元素，以皮革为设计载体，重新打开思路，将中国元素与现代设计各领域相结合，打破传统风格和模式，并尝试结合我国旗袍服饰进行再设计，去拓宽创新立异的空间，为今后的学习和设计展开新的思路。致谢回顾大学本科四年的学习生活，内心感慨万分。四年的大学学习生涯中，承蒙各位老师的耐心指导和同学们的细心帮助，在这四年里，不论是学业还是思想上，都有明显进步。首先，我要特别感谢本次我的毕业设计与论文的导师——庞迎庆老师。她在我这四年的学习生涯中给予了不少帮助，她不仅是我们大学四年的授课老师也是本次毕业导师。在本次的设计和论文中也给予了大量的指导和中肯的建议，让我增进了不少专业知识，少走了许多弯路。当学习研究过程中遇到困惑时，庞老师总是不厌其烦地给我们耐心地讲解，给了我们信心和动力。本次毕业设计和论文的选题都与庞老师兢兢业业的工作态度，严谨的治学态度和耐心的指导密不可分，让我拓宽写作思路地同时也增强了对于本次写作的信心。同时还要感谢艺设所有给我们授课的老师们，感谢你们用深厚的学术知识引导我们不断积累知识和经验，给我们灌输了知识和能力，以及为我提供帮助的同学和参考文献的原作者们。感谢在求学路上，一路默默支持我和鼓励我的家人们。愿我用所学习的知识和经验，在今后的学习与工作中都能学以致用，用自己的努力实践来报答你们。最后，再次感谢庞迎庆老师在最后的大学时光里对我和我们小组成员的教导与帮助。参考文献[1]慈敏.唐草纹样在现代女装设计中的创新应用研究[D].西安工程大学,2019.[2]刘虹.中国唐草纹的图式演变及构成简析[J].美术教育研究,2019(07):22-23.[3]蔡捷.浅析唐草纹在敦煌壁画中的应用研究[J].西部皮革,2018,40(13):83-84.[4]曹莉.《皮革造型》实践课教学改革与创新思路[J].内蒙古师范大学学报(教育科学版),2018,31(03):121-124.[5]肖烺杰.唐草纹的内涵及其在设计中的应用[J].艺术与设计(理论),2017,2(08):41-43.[6]徐小燕.内蒙古地区少数民族皮革制品的艺术特色研究[D].内蒙古农业学,2015.[7]马安博.皮革在首饰设计中的运用研究[J].西部皮革,2017,39(13):45-46.[8]方修.原色植