设计色彩全套教学课件

项目1认识色彩设计色彩（微课版）项目1认识色彩项目2色彩的对比与调和项目3色彩的感受与联想项目4色彩主题与表现类别项目5设计色彩的应用项目6色彩归纳写生训练项目7平面广告中的色彩应用项目8服装设计中的色彩应用项目9产品设计中的色彩应用全套可编辑PPT课件CONTENTS1.1色彩基本理论1.2色彩体系1.3色彩混合1.4色彩表现工具及其应用1.1.1色彩的产生1．光与可见光谱从物理学的角度来说，光是一种电磁波，不同波长的单色光引起人眼的色彩感觉是不同的。波长380纳米到波长780纳米区域内的光，是人眼可见的，这种色光称为可见光。波长小于380纳米的光称为紫外线，波长大于780纳米的光称为红外线，是人眼不可见光。1.1.1色彩的产生2．光源色由各种光源发出的光形成的颜色称为光源色。在自然界和生活中，光源有很多，如太阳光、月光、雷电的闪光，以及灯光、激光等，前者是自然光，后者是人造光，而色彩学就是以太阳光为标准来解释光和色的物理现象。人造光——白炽灯自然光——月光1.1.1色彩的产生光进入人眼主要有以下3种方式。光源发出的直接进入人眼的光线，称为光源光，霓虹灯、烛灯等的光线都可以直接进入人眼。光源光反射光透射光光源光穿过透明或半透明物体后再进入人眼的光线，称为透射光。透射光的亮度和颜色取决于光源光穿过被透射物体后的波长特征。反射光是光进入人眼最普遍的形式。在有光线照射的情况下，经物体表面反射后再照射入人眼的光称为反射光，人眼能看到物体是因为物体的反射光进入人眼。1.1.1色彩的产生3．物体色物体对色光的吸收、反射或透射能力，受物体表面肌理状态的影响，表面光滑、平整的物体，对色光的反射较强，如镜子；表面粗糙、凹凸不平的物体，容易使光线产生漫射现象，故对色光的反射较弱，如海绵。物体反射出来的光在人的视觉中所形成的颜色，统称为物体色。白光照射在青椒上，青椒呈绿色，因为青椒会吸收与自身不同的色光（红光和蓝光），反射自身的色光（绿光），所以在人们的视觉中呈绿色；白光照射在南瓜上，南瓜会反射红光和绿光，两种色光混合，在人们的视觉中最终呈现橙黄色。1.1.2三原色1．色光三原色色光三原色由红光（朱红）、绿光（翠绿）、蓝光（蓝紫）组成。这3种色光都不能通过其他色光混合而成，却可以互相混合出其他色光。如红光+绿光=黄光、绿光+蓝光=青光等。三原色光中3种光混合，并且光的强度达到一定程度后，就会形成白光。色光三原色1.1.2三原色2．色料三原色色料三原色为黄、品红、青。将色料三原色中的任意两种原色相混合，得到的颜色就称为间色，也称为二次色，如品红+黄=橙色；将三原色按照一定的比例相混合所得的颜色，就称为复色。复色也可以理解为各种彩色之间的多次混合，或是彩色与黑、白、灰相混合所得到的各种灰色，它具有丰富、含蓄、稳定等特点。色料三原色1.1.3色彩三要素1．色相色相是色彩的第一要素，是能够准确表述色彩倾向的色别称谓。当我们称呼某一色的名称时，就会有一个特定的色彩倾向（色彩倾向就是色彩基调，即给人总体的色彩印象），如称柠檬黄时，人们便能判断出其对应的色相，即黄色。不同的色彩倾向，展现了不同的色相1.1.3色彩三要素2．明度明度是色彩的第二要素，指色彩的明暗程度，也称为“亮度”。物体表面反射的光因波长不同，呈现出各种色相，因反射同一波长的振幅不同，各种色相的深浅明暗有了差别。在可见光中，黄光明度最高，橙光次之，紫光则最暗。色彩的明度推移1.1.3色彩三要素3．纯度纯度也称为彩度，是指色彩的鲜艳程度，色彩中含有的本色（组成自身色彩的色光）越多，纯度就越高，反之，则纯度越低。纯度不同的色彩带给人们的感觉也就不同。CONTENTS1.1色彩基本理论1.2色彩体系1.3色彩混合1.4色彩表现工具及其应用1.2.1色相环瑞士艺术理论家约翰内斯·伊顿（JogannesItten）曾提出12色色相环理论，在红、橙、黄、绿、蓝、紫6种色相的基础上，又发展出6种复色，构成了更加丰富的12种色相。12色色相环的产生，可以更加清楚地显示原色、间色和复色之间的变化关系。1.2.1色相环德国化学家威廉·奥斯特瓦尔德（WilhelmOstwald）首创了24色色相环，该色相环以黄、橙、红、紫、蓝紫、蓝、绿、黄绿8个色相为基本色相，然后每一基本色相再分为3个色相，从而构成24色色相环。24色色相环的产生，不仅使色相之间的色阶过渡变得更加细腻，而且还使色相之间的色彩关系变得更加直观和易于把握。1.2.2色立体通过色相环虽然可以直观地查看色相与色相之间、原色与间色之间的关系，但它并不能同时体现色彩三属性，即色相、明度、纯度之间的变化关系。色立体是一个假设的立体色彩模型，理想状态的色立体类似于一个地球仪，两极可以表示明度，赤道是色相环的体现，而地核—地幔—地壳则象征着纯度。理想状态下的色立体示意图色立体骨架示意图1.2.2色立体明度序列位于色立体的中心位置，是色立体的垂直中轴，分别以白色和黑色为最高明度和最低明度，在白黑之间依顺序划分出从亮到暗的过渡色阶，每一个色阶表示一个明度等级。明度序列纯度序列色相序列色相序列是以明度序列为中心，通过偏角环状运动来表示色相的完整体系和秩序的变化。各种标准色相构成的色相环，便是色相序列。纯度序列呈水平直线形式，与明度序列构成直角关系，越向中心轴靠近，灰色含量越多，纯度逐渐降低；越远离中心轴，色彩纯度越高。1.2.2色立体目前，比较常用的色立体包括奥斯特瓦尔德色立体、孟塞尔色立体、日本PCCS色立体3种。其中，应用最广泛的是孟塞尔色立体。明度序列示意图色相序列示意图纯度序列示意图1.2.2色立体1．奥斯特瓦尔德色立体奥斯特瓦尔德色立体是奥斯特瓦尔德在1921年出版的《奥斯特瓦尔德色谱》中提出的。奥斯特瓦尔德色相环以红、黄、绿、蓝4色为主色，在此基础上在每两个色彩之间分别加入橙、黄绿、蓝绿、紫4个间色，扩展为红、橙、黄、黄绿、绿、蓝绿、蓝、紫8个基本色相，然后再将这8个基本色相的每种分为3个色相，共编组成24色的色相环。奥斯特瓦尔德色相环1.2.2色立体2．孟塞尔色立体孟塞尔色立体是由美国教育家、色彩学家、美术家孟塞尔（Munsell）创立的色彩表示法，它利用一个类似三维球体的空间模型，把色相、明度、纯度3个属性分离成为感知均匀且独立的尺度，系统地在三维空间中表达色彩的关系。在孟塞尔色立体的球体空间模型中，中间轴是以白色、黑色等无彩色系的明度等级来分布的，其中，顶部为白色，底端为黑色，这个中间轴被称为孟塞尔的明度轴。空间模型孟塞尔色立体纵切图解孟塞尔色相环图解孟塞尔色相环主要由10个色相组成：红（R）、黄（Y）、绿（G）、蓝（B）、紫（P）及它们相互的间色黄红（YR）、绿黄（GY）、蓝绿（BG）、紫蓝（PB）、红紫（RP）。孟塞尔色立体的纵向切面图，垂直的方向代表明度轴，依次代表了色彩明度的变化。与中心明度轴相垂直的水平方向代表了色彩纯度的变化。左边是黄色，右边是蓝色，中间是两种颜色的混合色，这是两种颜色在不断调和之后所表现出来的变化。1.2.2色立体3．日本PCCS色立体PCCS色立体是以色彩调和为主要目的的色彩体系，其最大的特点是将色彩的三属性关系，综合成色相与色调两种观念来构成色调系列。PCCS色立体同样具有色彩三属性：色相、明度、纯度。PCCS色立体将色彩分为24个色相、17个明度色阶和9个纯度等级，然后将色彩群外观色的基本倾向分为12个色调。该色彩体系注重配色应用，商业性强。日本PCCS色相环日本PCCS色立体示意图CONTENTS1.1色彩基本理论1.2色彩体系1.3色彩混合1.4色彩表现工具及其应用1.3.1加色混合加色混合是色光之间的混合。两种或两种以上的色光相混合时，会同时或者在极短的时间内连续刺激人的视觉器官，使人产生一种新的色彩感觉。舞台灯光设计、摄影、展示照明、景观照明等领域往往就需要运用加色混合。将色光三原色以适当的比例混合可得到全部的色光。三种或两种色光等量混合不同强度的色光相混合1.3.1加色混合色光混合后，产生新的不同色光，混合色光的总亮度等于组成混合色的各色光亮度的总和。加法混合主要具有如下特征。两色光或多色光相混，混合出的新色光明度增高，其明度值为两色光之和。参加混合的色光越多，混合出的新色光明度就越高。如果将各种色光全部混合则会形成极强的白色光。1.3.1加色混合在展示照明和景观照明中，利用加法混合原则可以提高当前环境的总体亮度和观赏效果；在舞台设计中，利用色光混合效果，并加入一定的色彩元素，可以让观众看清表演，同时也能使整个舞台变得美轮美奂。1.3.2减色混合减色混合是指色料之间的混合。色料不同，吸收色光的频率与亮度的能力也不同。在光照条件不变的情况下，色料混合之后形成的新色料，其反光能力要低于混合前的色料的反光能力的平均数，因此，新色料的明度降低了，纯度也降低了，所以这种混合称为减色混合。将青、品红两种色料混合后得到的蓝色，明度低于两色（青、品红）各自的明度，混合色越多，明度越低。将色料三原色混合后得到黑色。1.3.2减色混合减色混合的主要特征如下。多种颜色进行混合，颜色混合的次数越多，明度与纯度就越低。色相环上距离较近的两色相混，得出的新色的纯度降低较少；两色相距较远时，混出的新色纯度降低较多；若两色为互补色，混出的新色纯度极低，明度降低为黑灰色。1.3.3中性混合1．空间混合空间混合是指在一定的空间距离之外，将两种或两种以上不同颜料的色点或色线参差并置，在一定的视觉范围内，人眼将两种以上颜色并列在一起的颜色同化为一种新颜色的混合方法。空间混合实质上是加色混合，不同之处在于，加色混合是不同色光在刺激人眼前的混合，具有客观性，而空间混合是不同色光在视觉过程中的混合，具有主观性。《圣克莱尔河》——亨利·埃德蒙德·克罗斯（HenriEdmondCross）该作品属于点彩画，通过空间混合原理，借助大小疏密不一的极小的少数几种原色的色点，并通过并置、交叉等方式混合成具有丰富色彩感觉的画面。1.3.3中性混合空间混合的产生需具备以下4个条件。空间混合的效果取决于画面中色彩的鲜艳度和强烈度。空间混合采用的色点面积小，形态圆形、线形、不规则形状等，且呈密集状。空间混合采用的色点位置关系为并置、穿插、交叉等。观察者与色彩之间要有足够的空间距离。《红壶》——王肇民该作品属于镶嵌画，镶嵌画也借助空间混合的原理，用少量的色混出较多的色，如画面中的橙色，就是把黄点与红点放在一起，通过肉眼的主观混合获得的。该作品以此来丰富画面色彩，增强作品的感染力。1.3.3中性混合2．旋转混合旋转混合是将两种以上色彩并置涂着在圆盘的不同位置上，当圆盘快速旋转时，颜色的信息刺激会连续作用于视网膜，导致眼睛无法快速分辨各种颜色，从而看到混色的效果。旋转混合只是一种视觉上的合成，并不是物理上的混合。通过这种旋转混合的颜色，明度既不会提高，也不会降低，而是所有颜色的平均明度。画面左侧不同色彩的图形经过旋转呈现出画面右侧的混合色彩效果。CONTENTS1.1色彩基本理论1.2色彩体系1.3色彩混合1.4色彩表现工具及其应用1.4.1水粉画工具和材料水粉画笔水粉画笔一般以吸水、软硬、弹性适中为宜。水粉画笔包括羊毫笔、狼毫笔、尼龙毫笔等类型，多以扁头为主。水粉颜料调色用具水粉纸水粉颜料具有一定的浓度和遮盖力，用笔可以重叠覆盖，可以精细描绘，也可以大面积平涂，表现力丰富。水粉颜料主要有瓶装和管装两种，锡管装水粉颜料套装一般有12色、18色、36色等。一般来说，水粉颜料能够画在多种材料上，对画纸的要求并不严格。通常情况下，水粉画纸、素描纸、绘画纸、卡纸等都可用于水粉作画。画纸大小一般选择8开或者4开。调色用具主要用来存放颜料和调色，作画时颜料消耗量大的可以选择容量较大的调色盘。目前市面上的调色盘所用材料主要包括金属、陶瓷、树脂等。1.4.1水粉画工具和材料瓶装水粉颜料锡管装水粉颜料水粉纸水粉画笔调色盘1.4.2水彩画工具和材料水彩画笔水彩画笔有许多不同的类型，一般选择吸水性好、富有弹性的画笔。与水粉画笔不同的是，水彩画笔多用细腻的羊毫制成，水量饱满且多为尖头。水彩颜料调色用具水彩纸张水彩颜料是介于油画颜料和水粉颜料之间的一种透明颜料，易溶于水、附着力较强、覆盖力弱，干得快，色彩效果清新简洁。适用于水彩画的纸张主要分为热压纸、冷压纸、粗面纸3种。热压纸表面光滑，吸水性较差；冷压纸具有中等平滑的纸面，易于薄涂，能表现出笔触和纹理；粗面纸表面粗糙，深入凹处，容易形成不同的色彩变化。水彩调色用具种类很多，最常用的是调色盘，其常见的材质有塑料、搪瓷等。有盖的塑料调色盘轻便，颜料不易干，绘画者可以根据色相排列挤放颜料。1.4.3计算机平面设计软件在网络时代背景下，计算机技术在不同行业取得了突出的应用成效，其中较具代表性的即平面设计应用。在计算机平面设计过程中，合理的色彩运用，能更好地表达出设计的内涵。因此，为了获得更好的宣传效果，设计师常常会利用计算机进行平面设计，即利用一些软件来实现高品质的设计效果。计算机平面设计软件主要有Photoshop、CorelDRAW、IIIustrator等，通过这些软件可以设计出与手绘作品风格不同、色彩丰富且具有个性化的作品。在计算机平面设计中，色彩的运用是一个重要的环节，也是设计的核心。任务实践任务1三原色的运用任务2绘制空间混合图任务1三原色的运用1．任务背景三原色在色彩运用中十分具有代表性，皮特·科内利斯·蒙德里安（PietCorneliesMondrian）的《红、黄、蓝构图》就是三原色运用的典型作品之一。《红、黄、蓝构图》的整个画面由横线、竖线及三原色（红、黄、蓝）、黑白灰构成，巧妙的分割与组合将平面抽象成为一个有节奏、有动感的画面。蒙德里安作品中标志性的色彩和构图元素对建筑、工艺、设计等方面都有着深远的影响。2．任务目标（1）了解色料三原色。（2）能够将色料三原色运用到设计作品中。（3）能够举一反三，将色料三原色应用到不同的设计领域中。《红、黄、蓝构图》——皮特·科内利斯·蒙德里安任务1三原色的运用3．任务实施（1）在绘画纸上用画笔画出作品的大体轮廓，包括桌子、椅子等，主要通过线条来表现。（2）确定作品中将要运用色料三原色并进行着色，注意对色彩三要素的把控，即通过色彩的明暗和纯度变化来打造画面的立体感和层次感。（3）继续对画面进行填色，以绿色、蓝灰色和黑色为主，注意区分明度，由亮到暗，由浅到深，循序渐进。绘制作品并填充相应的颜色最终效果任务实践任务1三原色的运用任务2绘制空间混合图任务2绘制空间混合图1．任务背景脸谱艺术是我国戏曲独有的、在舞台演出中使用的化妆造型艺术。我国戏曲脸谱经过多年发展，已经创造出了许许多多的脸谱造型，其中，勾脸常用的底色主要是黑、白、红3色，在此基础上再根据角色的不同添加紫、黄、蓝、绿等颜色。脸谱的色彩十分讲究，不同含义的色彩绘制在不同的图案轮廓里，象征着不同的人物性格。脸谱图像简洁、色彩轮廓分明、对比清晰，是进行色彩空间混合的常用参考素材。本任务将参考脸谱的用色绘制一个具有马赛克效果的空间混合效果图。2．任务目标（1）能够参考脸谱的配色选择合适的色彩。（2）能够控制好色彩的强弱。（3）能够充分理解空间混合的原理，提升自己的色彩感知能力。任务2绘制空间混合图3．任务实施（1）先在色板上调出脸谱上用到的色彩，在尺寸为50厘米×50厘米的画纸上绘制图案。（2）在画纸上将着淡色的画面分成面积基本相等、形状类似的小色块。（3）继续在画纸上的小色块上进行着色，要区分出色彩的层次，使色相分明、纯度提高，达到近看色彩强烈、远看色彩丰富统一的视觉效果。基于脸谱色彩的空间混合设计参考效果ThankYou谢谢观看！项目2色彩的对比与调和设计色彩（微课版）CONTENTS2.1色彩对比2.2色彩调和2.1.1色相对比色相对比是指色相环上任何两种颜色或多种颜色并置在一起时，在比较中呈现色相的差异，从而形成的对比现象。色相对比的强弱，通常是以24色色相环上各色相之间的远近距离为依据。24色色相环上的任何一种色相，都可以以自己为基本色，与其他色相构成同类色、类似色、邻近色、中差色、对比色及互补色6种对比关系。2.1.1色相对比同类色对比是指在色相环中相距15°的色彩之间的对比，它反映同一色相的不同明度与不同纯度的对比关系。同类色对比类似色对比是指色相环中相距30°的色彩之间的对比。类似色对比仍属于较弱的色相对比。类似色对比邻近色对比是指色相环中相距60°的色彩之间的对比。邻近色具备的相似的性质，可以让画面保持统一、和谐，同时又体现出色相上的化。邻近色对比中差色对比是指色相环中相距90°的色彩之间的对比，属于中对比。中差色对比对比色对比是指色相环中相距120°的色彩之间的对比，是色相对比强度较强的对比关系，属于中强对比。对比色对比互补色对比是指色相环中相距180°的色彩之间的对比，是色相对比中对比效果最强的对比关系，属于强对比。典型的互补色有红与绿、蓝与橙、黄与紫。互补色对比2.1.1色相对比这款茶叶包装采用了简约抽象的风格，利用茶叶同类色“绿色”这一颜色的不同明度勾勒出群山连绵起伏的画面，形成明暗的层次，给人营造出一种沉静的氛围，同时借助同类色的对比效果，强化了整个画面的立体感，显现出简洁明快、单纯和谐的统一美。大食设计商店光爱福茶包装设计2.1.1色相对比作品的整体氛围较为清雅，其中色块面积最大的为浅蓝色和青色，两者互为邻近色。睡莲嫩叶部分的黄绿色和花朵少面积使用的淡黄色，也互为邻近色，因此整个画面呈现出来的气质也较为平静、和谐。《睡莲》——莫奈作品主要应用了蓝与绿、绿与黄这两组中差色，色相差较明确，色彩对比效果较明显，因此，当它们并置时，在视觉上会产生很强的张力效果，是非常个性化的配色方案。保罗·西涅克（PaulSignacl）作品2.1.1色相对比以上6种色相对比关系，只是说明了两种色相之间的色相对比效果。如果在色彩构成中，出现了3种或3种以上的色相搭配，就需要先确定画面中起主导作用且面积最大的主色，然后再根据色相环的色相排列，按顺时针和逆时针两个方向以相同角度去寻找另外两种搭配色。2.1.2明度对比明度对比是指将2个或2个以上不同明度的色彩并置在一起所产生的色彩明暗程度的时比。明度对比是色彩搭配中最重要的构成因素之一，色彩对比中的光感、清晰度、空间感等都可以依靠明度对比产生。如果一组配色只有色相和纯度的差别，而明度非常接近，那么色彩的视觉效果容易显得含混不清，导致图形或形象的轮廓难以识别。明度色标2.1.2明度对比把不同明度基调的色彩利用不同强度对比进行组合，就可以得到各具特色的9种不同色调的明度对比关系。在9种不同色调的明度对比中，带有“长”字的对比关系均为强对比，都有1号和9号色在其中，只是其中的主色各不相同；带有“短”字的对比关系均为弱对比，都是明度邻近的色相组合；带有“中”字的对比关系均为中对比，高中调是5号色与高调色的组合，中中调是5号色与中调色的组合，低中调是5号色与低调色的组合。9种不同色调的明度对比关系2.1.3纯度对比纯度对比是指将2个或2个以上不同纯度的色彩并置在一起，从而产生色彩鲜艳或混浊的对比，纯度对比的表现力较弱。一般来说，高纯度的色彩表现出强烈、乐观、有活力等视觉效果；中纯度的色彩表现出温和、沉静、中庸等视觉效果；低纯度的色彩则表现出自然、简朴、安静等视觉效果。色立体中纯度序列与纯度的3种类型2.1.3纯度对比在色立体中，纯度序列横向排列，纯度从里到外分为9级，1、2、3号色为低纯度色，也称灰色；4、5、6号色为中纯度色，也称中色；7、8、9号色为高纯度色，也称鲜色。纯度轴中纯度差别的大小决定纯度对比的强弱，纯度差在3以内的对比属于弱对比；纯度差在4到6之间的对比属于中对比；纯度差在7以上的对比属于强对比。纯度对比与明度对比近似，也可以分为9调，即鲜强对比、鲜中对比、鲜弱对比；中强对比、中中对比、中弱对比；灰强对比、灰中对比、灰弱对比。9种不同纯度色调的对比关系2.1.4冷暖对比在设计中，对色彩的色性倾向进行的对比就称为色彩的冷暖对比。在色彩冷暖对比中，既有不同色相之间的对比，也有同为冷色或同为暖色之间的对比。在24色色相环中，如果每一种色相都加入了相同配比的白色，色相就会在一定程度上有偏冷的感觉；如果都加入了相同配比的黑色，色相就会在一定程度上有偏暖的感觉。色彩的冷暖感觉，常常会受到明度和纯度两种色彩属性的影响。同一色加白，会偏冷同一色加黑，会偏暖同一色加灰，会偏暖2.1.4冷暖对比矛盾空间大师埃舍尔用黄橙暖调和蓝冷调的对比增强了正负形的视觉效果，搭配生动的人物造型，整个画面层次丰富且具活力。正负形设计——莫里茨·科内利斯·埃舍尔【荷兰】2.1.5面积对比面积对比是指各种色彩在同一画面中占据量的多与少、大与小的对比。一种色彩的强度与面积因素有很大关系，在色彩不变的情况下，扩大色彩在画面中的面积，则该色彩给人的视觉刺激也会增强；在同一配色下，面积越大的图形易见度越高；反之，面积越小的图形易见度越低，甚至被同化。一般情况下，互补色的和谐对比值为：“红∶绿=1∶1”“橙∶蓝=1∶2”“黄∶紫=1∶3”。上野动物园宣传海报——永井一正【日本】该作品运用纯度相近的红、白、蓝三色为主色调，大面积的蓝色给人以稳定的感觉。动物造型中的细线弱化了红色与蓝色的色彩边界，增加了色彩的层次感。小面积的白点补充了画面细节，起到了画龙点睛的作用。CONTENTS2.1色彩对比2.2色彩调和2.2.1属性同一调和法1．同色相调和同色相调和是指对同一色相的色彩进行组合，色彩在明度和纯度方面均有变化的调和方法。需要注意的是，同色相调和的关键点是色彩在明度和纯度上要有所差别，只有这样才能达到协调、雅致、恬静的调和效果，否则会给人模糊、单调的感觉。9同色相调和——陈贞仪这幅作品从左至右依次使用了红、蓝、绿3种色相。如第一张图片中的色相同为红色，作者通过改变其明度和纯度来进行色彩调和，第二、三张图亦然，只是每张图片中纯度和明度的搭配有所差异。2.2.1属性同一调和法2．同明度调和同明度调和是指对于相同明度的色彩进行组合，色彩在色相和纯度方面均有变化的调和方法。同明度调和是在孟塞尔色立体中同一水平上的色彩调和，色彩的深浅基本一致，因此一般均能达到含蓄、丰富、高雅的色彩调和效果。同明度调和——李愉静这幅作品色相丰富，明度统一。作品中主要应用了橙色、蓝色、粉色3种色相，这3种色相在同明度的调和下，显现出和谐、淡雅的视觉效果。2.2.1属性同一调和法3．同纯度调和同纯度调和是指对相同纯度的色彩进行组合，色彩在明度和色相方面均有变化的调和方法。同纯度的配色一般能够获得饱满、柔和、生动的色彩调和效果。低纯度的配色可能会显得沉闷、灰暗，因此可以适当提高某一色相的纯度，以增加纯度对比；高纯度的配色容易显得刺目、不和谐，可以适当降低某一色相的纯度，以增加调和感。同纯度调和——陈贞仪这幅作品是在色相与明度不同的基础上，通过统一纯度来进行色彩的调和。其中，红色和黄色的明度差异最为明显。2.2.1属性同一调和法4．无彩色调和无彩色调和是使用同为无彩色的黑色、白色、灰色进行组合的调和方法。在无彩色调和中，黑色、白色和灰色都是中性色，具有稳定、谦和等色彩特点，因此，无彩色调和配色方法易达到较好的调和效果的。电影《影》海报设计这幅作品以黑、白无彩色调和方式进行构建，凸显了主题“影”，并完美契合了八卦图的使用。画面对无彩色进行不同明度的调和，增强了海报的层次感。2.2.2近似调和法近似调和法是指在色相、明度、纯度中有某一种或两种属性近似，通过变换其他属性而达到调和效果的色彩调和方法。近似调和的色彩关系在统一的基础上更富于变化，它主要包括近似明度调和（保持近似明度，变化色相和纯度）；近似色相调和(保持近似色相，变化明度和纯度）；近似纯度调和（保持近似纯度，变化明度和色相）。近似调和虽然强调统一性，但并不强调绝对的同一而否定差别。近似色相调和——李愉静该作品的色彩搭配中，色彩深浅不一，纯度和明度呈现出了一定的层次性，但色相控制在近似范围内（红色、橙色），因此达到了协调一致的色彩效果。2.2.3秩序调和法秩序调和法就是把不同明度、纯度、色相的色彩组织起来，形成渐变的，或有节奏、有韵律的色彩效果。秩序调和在生活中也随处可见，如雨后的彩虹，它是由红、橙、黄、绿、蓝、靛、紫的渐变排列组合而成。明度秩序调和是指按照明度序列的构成，即“深—中—浅”或“深—中—浅—中—深—中—浅”，将一种颜色分别混合白色和黑色，并按照明度高低秩序进行排序，最终实现色彩的秩序调和。明度秩序调和色相秩序调和纯度秩序调和纯度秩序调和包括同色相、同明度的调和，以及同色相、不同明度的调和，即选择一种颜色，再混入一种与所选颜色明度相同或不同的灰色，达到秩序调和的效果。色相秩序调和分为类似色相秩序调和、对比色相秩序调和及全色相秩序调和，其秩序本质上都是依据色彩的渐变过程来排列。2.2.4对比色调和法对比色调和法是指将两种属性相差较远的色彩，尤其是色相环中位置彼此相对的(距离180°)两种色彩，通过某些特定的方法和规律进行配置而取得的协调效果。1．渐变调和渐变调和是在对比强烈的色彩中，依靠色相的自然推进、明暗的协调变化及纯度的渐次增减等方式，来使对比变得更加柔和，最终实现色彩调和效果。渐变调和——陈琳欣该球拍的用色既体现了色相的渐变（红色-黄色-绿色渐变），又体现了明暗的渐变（深红-浅红-浅绿-深绿渐变）。这种渐变让红、绿的强烈对比显得自然且柔和。在背景中，白色分割线、字体及球的点状造型，也中和了强烈的色彩对比，起到调和作用。2.2.4对比色调和法2．面积调和面积调和是通过控制画面中色彩的面积大小，来削弱色彩的矛盾。一般情况下，同一画面中应尽量避免相邻的两个色彩面积相同，可根据一个色块的面积来调整另一个色块的面积，最终从色彩的量比关系上实现色彩的调和。如在画面中可以大面积使用对比较弱（如同类色、邻近色等）的配色，小面积使用对比色或互补色。面积调和——陈琳欣该作品中，大面积使用蓝色和紫色，小面积使用橙色和黄色，减淡了橙蓝、黄紫这两组对比色的冲突性效果，让颜色对比更为协调。任务实践任务1色彩对比练习任务2近似调和练习任务1色彩对比练习1．任务背景色彩在设计创作中的作用极其重要，它不仅可以增强画面的视觉冲击力，还能增加画面的层次感和韵律美。一幅好的作品，除了巧妙的构思和创意外，色彩的运用也是至关重要的。本任务将参考梵·高作品《星日夜》中的用色技法和思路来绘制一幅画，整个画面要给人温暖感，可以以橙色为主色调，并搭配蓝色和绿色，然后运用邻近色和互补色的色彩对比，营造出宁静、详和的氛围。2．任务目标（1）了解色彩对比原理。（2）理解色彩面积的大小与画面和谐的关系。（3）能够恰当运用所学知识，创作出色彩协调且对比强烈的作品。《星月夜》——梵·高任务1色彩对比练习3．任务实施（1）分析作品中应用的主要色彩。（2）基于作品中将要应用的色彩来确定色彩对比方案，如冷暖对比、明度对比等。（3）进一步对作品中的色彩进行调节，直至达到满意效果。作品中应用的主要色彩绘制作品并填充相应的颜色最终作品效果任务实践任务1色彩对比练习任务2近似调和练习任务2近似调和练习1．任务背景自然界中存在的色彩都是调和的，如树木、土壤、花卉、河川、田野等色彩的搭配都自然、和谐。恰当运用自然的色彩，可以绘制出协调、有美感的作品。本任务将从大自然景色中抽取出相应的色彩来进行配色，并运用色彩调和的方法进行图案设计。2．任务目标（1）善于观察大自然中的各种色彩。（2）能够借助不同的色彩调和方式，设计出美观且调和的图案设计作品。（3）通过亲近大自然，多看，多采集，不断提升自身的审美能力。大自然景色任务2近似调和练习3．任务实施（1）分析大自然中的色彩搭配效果。（2）确定作品中将要应用的色彩，并选择合适的色彩调和方式，如同一调和、秩序调和、面积调和等，开始绘制图案并逐步上色。（3）进一步对画面色彩进行调和，直至达到满意效果。分析大自然中包含的色彩绘制作品并填充相应的颜色最终作品效果ThankYou谢谢观看！项目3色彩的感受联想设计色彩（微课版）CONTENTS3.1色彩的采集与重构3.2色彩感觉3.3色彩联想3.1.1色彩采集1．色彩采集的思路分析借鉴对象的色彩组成，并进行归纳和取舍，即确定借鉴对象中哪些色彩是必须保留的，哪些色彩是需要舍弃的。第一步第三步第二步保证借鉴对象的色彩关系与色块面积比例关系合适。色块面积的大小直接影响作品的色调和情感表达，如果色块面积大小不恰当，将会产生完全不同的色彩效果。画出标准色标，可以是柱状图，也可以是饼图，只要能直观地表现出各组成颜色的面积大小即可。3.1.1色彩采集2．色彩采集的方法写生写生是采集色彩的常用方法，主要用于自然色彩的采集。摄影用相机或手机将色彩拍摄下来也是常用的色彩采集方法。它简便、快捷、准确，能够把瞬息万变的自然景观及生活点滴凝固于瞬间、再现于眼前。临摹临摹是学习和采集传统色彩、民间色彩、少数民族色彩时常用的方法。网络下载在网络中可以将一些色彩搭配优秀的作品下载下来，再利用Photoshop等图像处理软件中的吸管工具，将图片中的色彩按原有构成比例进行提取，再将其转化为可供使用的标准色标，最后应用于色彩重构中。3.1.1色彩采集3．色彩采集的对象对自然色的采集自然色主要由植物色、海洋色、动物色、四季色等大类组成。对生活色的采集对民间色的采集对传统色的采集生活中的色彩大多是人工色彩，主要由食品色、日用品色、家居环境色、交通工具色等大类构成。传统色是一个民族世代相传的，在各类艺术创作中具有代表性的色彩。传统色通常与文化密切相关，我国的传统艺术作品，如彩陶、青铜器、漆器、陶俑、唐三彩等，均带有各时代的文化烙印，也有着各具特色的色彩和艺术特征。民间色是民间艺术作品中呈现的色彩。传统民间艺术作品具有鲜明的民族风格和地方特色，以质朴的造型、单纯的色彩、强烈的对比及无拘无束的表现形式见长。民间艺术品包括剪纸、年画、民族服饰、皮影、刺绣等。3.1.1色彩采集常见的不同类型的自然色家居环境色民间艺术品（民族服饰剪纸、年画）中的色彩3.1.2色彩重构1．整体按比例重构整体按比例重构是指按照物象原有的色彩比例关系，将色彩完整采集下来，并概括出几种典型的色标。色标颜色一般限定在5~9种，可以将画面中面积最大的颜色作为主色，面积最小的颜色作为点缀色，其余的颜色作为搭配色。整体按比例重构的特点是，主色调不变，充分体现和保持原物象的整体风格。三星堆青铜人像的色彩以金、绿为主，饱和度偏高。采集提炼色标时，以其中的金色为主色调，其他色彩作为搭配色。根据三星堆青铜人像的色彩进行画面重构，分别使用金黄、橙黄、红橙、深绿、灰绿、深灰等来绘制风景画。整体按比例重构色彩，能够反映原物象的色彩关系和美感。3.1.2色彩重构2．整体不按比例重构整体不按比例重构是指将物象原有的色彩完整采集下来，选择典型的、有代表性的色彩不按比例重构，即不拘泥于原物象色彩的比例配置，灵活地将全部或部分色彩进行重构。不按比例重构仍需要在原物象中采集典型色彩，只是在主色、搭配色、点缀色的选择上可以灵活调整。不按比例重构的特点是，色彩运用相对灵活，可以保留原物象的色彩感觉和情趣，同时也能创造出新的色调感觉。俄罗斯艺术家安娜·鲁（AnnaRu）的作品该作品采用提炼时的红、蓝色彩，创造出了新的色调感觉，给人以冰凉、清爽之感。3.1.2色彩重构3．按照情调重构按照情调重构是指对原物象的色彩情感、色彩风格等进行升华和改造，追求色彩情调“神似”，重新组织后的色彩关系与原物象也比较接近。按照情调重构仍然需要在原物象中采集多种典型色彩，但色彩比例、色彩数量、色彩关系等可以灵活调整。按照情调重构色彩，主要强调色彩的“神似”。原物象以大面积的绿色、少量的棕色、浅蓝，营造了一个安静、舒适的氛围，重构作品中通过降低棕色的明度，调高绿色和蓝色的纯度和明度，调和出更多色彩，来描绘一幅宁静、安详、悠然的山水风光图。3.1.2色彩重构4．部分色重构部分色重构是指从采集的色彩中任意选择所需的色彩进行重构，可以选取某个局部的色彩，也可以抽取部分色彩。部分色重构，其色彩运用更加自由、灵活，不受原物象中配色关系的约束。抽取原物象中的部分色彩进行重构，按比例整理出不同明度、不同饱和度的紫色、绿色、黄色、红色、蓝色等，然后根据作品想要表达的主题，二次分配色彩的比例，来构成新的色彩关系，让画面整体色彩丰富、自然、和谐。CONTENTS3.1色彩的采集与重构3.2色彩感觉3.3色彩联想3.2.1冷与暖色彩的冷暖是十分常见的一种色彩感觉，冷暖并不属于色彩属性，而是人的一种心理感觉。在色彩关系中，以冷色为主导构成画面的主要色调，并适当搭配辅助色就形成冷色调，冷色调常常给人清凉、寒冷、理智、孤独等感觉。以暖色为主导构成画面的主要色调，并适当搭配辅助色就形成暖色调，暖色调常常给人温暖、热情、温馨、喜庆、活力等感觉。波浪形的线条构图，结合冷暖对比的色彩效果，构成了一幅层次丰富、具有视觉冲击力的绘画作品。3.2.2轻与重色彩的轻重感也是色彩给人的一种心理感受，它主要与色彩的明度有关，明度高的色彩显得轻盈，明度低的色彩显得沉重。在所有色彩中，白色给人的感觉最轻，黑色给人的感觉最重。从色相上看，黄、橙、红等暖色给人的感觉轻，蓝、蓝绿、蓝紫等冷色给人的感觉重。明度高的浅色系色彩富有明快、简洁、时尚的韵味，有利于从心理上扩大人们的视野空间，制造轻盈感，使人感到平和、放松。明度低的深色系色彩具有严谨、沉着的韵味，能彰显大气、高雅的气质，给人稳重、冷静之感。3.2.3膨胀与收缩在同一平面内，明度高的色块比明度低的色块略微显得大一些，明度高的色彩称为膨胀色；明度低的色彩则称为收缩色。一般暖色、纯色、高明度色会给人前进、扩张和膨胀的感觉；反之，冷色、浊色、低明度色会给人后退、收缩的感觉。很多时候，利用色彩的这种性质，可以营造出画面的空间感。在白色背景的衬托下，相同大小的红色与蓝色，红色比蓝色显得更近、更大。面积相同的高纯度红色与低纯度红色在白背景的衬托下，前者显得更近、更大。3.2.3膨胀与收缩色彩的膨胀感和收缩感，在相同的面积下，暖色看上去会显得比冷色更有扩张感。高明度色彩的面积看上去会显得比低明度色彩的面积更大。膨胀感收缩感3.2.4华丽与朴素色彩的华丽与朴素很大程度上取决于色彩的丰富性，以及色相、纯度、冷暖的对比强弱。明度低、纯度低的色彩往往显得朴实、稳重，如褪了色的衣物等；明度高、纯度高的色彩往往显得鲜艳、华丽，如炫丽的舞台布置、时尚的发型等。明度高、纯度高的色彩，对比强烈、颜色丰富，给人华丽、辉煌的感觉。明度低、纯度低的色彩，对比弱、颜色单一，给人质朴、典雅的感觉。CONTENTS3.1色彩的采集与重构3.2色彩感觉3.3色彩联想3.3.1色彩联想的内涵人的视觉器官在接受色光刺激时，不仅会识别出相应的色彩，而且还会自动唤起大脑中与之有关的色彩痕迹，并将看到的色彩与过去的视觉经验联系在一起，经过分析、比较、想象等心理活动，形成新的色彩体验或新的认知，这一富有创造性的思维过程，即为色彩联想。设计中运用的色彩联想是一种有目的、有意向的，在主观意识控制下进行的联想形式。该化妆品的内外包装设计选择粉色作为主色调。粉色浪漫温馨，代表女性的甜美和优雅，粉色与蓝色搭配，可以给人带来甜美、梦幻之感，从而刺激消费者产生美好的联想。3.3.2色彩联想的类型1．色彩的具象联想由看到的某一色彩联想到具体的事物，称为色彩的具象联想。运用色彩的具象联想进行设计，可以使色彩的表现更加直观，更容易被接受。具象联想作品1号作品中大面积使用了红色和绿色，易使人联想到西瓜；2号作品中大面积使用了紫色，易使人联想到葡萄；3号作品中大面积使用了黄色，易使人联想到香蕉；4号作品中大面积使用了橙色，易使人联想到橙子。红色使人联想到火焰、太阳、鲜血、草莓、西红柿等。橙色使人联想到秋叶、灯光、橙汁、南瓜等。黄色使人联想到柠檬、向日葵、香蕉等。绿色使人联想到草地、绿叶、青山等。蓝色使人联想到天空、大海、湖泊等。紫色使人联想到葡萄、薰衣草等。3.3.2色彩联想的类型2．色彩的抽象联想色彩的抽象联想是指通过观察某一色彩而联想到某种抽象的概念。如看到白色使人联想到神圣、高尚、纯真；看到黑色使人联想到肃穆、悲哀、阴沉；看到橙色使人联想到华丽、甜美、温暖等。人们对色彩的抽象联想会随着年龄、阅历、智力的发展而不断深化与拓展。该果汁饮料广告以黄色作为主色调。黄色是比较有活力、温暖的颜色，它与食物相联系后，会让人感觉健康、快乐和精力充沛。红色使人联想到热情、危险、伤痛等。黄色使人联想到希望、快乐、光明等。绿色使人联想到和平、安全、生命、蓬勃生机等。蓝色使人联想到理智、平静、智慧、永恒等。紫色使人联想到优雅、神秘、高贵、魅力等。3.3.2色彩联想的类型色彩的抽象联想不仅会发生在单一色彩上，还常常发生在色彩组合中。多种色彩组合在一起会显现出总体的色彩倾向，带给人不同的联想，如快乐的联想、喜庆的联想、痛苦的联想等。插画家海伦·达尔迪克（HellenDardik）的绘画作品这两幅作品由多种鲜艳的色彩和不同的图形构成，色彩组合构建的氛围让人产生欢快、喜庆的联想。3.3.3色彩联想的决定因素色彩联想与个体的知识、经验、阅历、年龄、性别、气质、文化修养等诸多因素相关。伴随着年龄的增长，主体对色彩的体验也不同。人对色彩的体验可分为物质感受、情感感受和精神感受3个不同阶段。主观因素创作意图色彩性质色彩的物理性质是制约色彩联想的第一要素，有怎样的色彩表象刺激，人们就容易产生与之关联的遐想。如人们看到绿色就会想起自然界中的树木、草原，而不是天空、白云，同时也会联想到与树木、草原相关的生机、环保、节约等。设计师的创作意图不同，对色彩的联想也就不一样。如在设计一幅主题为“和平”的广告作品时，设计师很少用到容易让人感到危险、紧张或者暴力的红色，更容易用到让人感到宁静、安全、温和的绿色。3.3.3色彩联想的决定因素设计师的创作意图不同，对色彩的联想也会不同。任务实践任务1名家作品色彩参考任务2利用色彩联想构图任务1名家作品色彩参考1．任务背景艺术大师的作品历来是设计师进行色彩模仿的对象。著名画家约翰内斯·维米尔（JohannesVermeer）的作品《戴珍珠耳环的少女》中少女恬淡从容，在黑色背景的衬托下，仿佛黑夜里的光，含蓄惆怅，欲言又止。女孩的衣服采用了鹅黄+淡蓝的搭配方式，奠定了整幅画的情绪基调。本任务将基于此作品中运用的色彩，以“裙子”为主题绘制一幅夏日服装设计图。设计图配色可以用低纯度的蓝色和黄色，保持配色的清晰、明亮。2．任务目标（1）能够采集作品中所用的色彩。（2）能够感知作品中所选用色彩的用意。（3）能够举一反三，提升色彩的感知和运用能力。《戴珍珠耳环的少女》——约翰内斯·维米尔任务1名家作品色彩参考3．任务实施（1）分析《戴珍珠耳环的少女》中应用的主要色彩。（2）在画纸上绘制出裙子的轮廓，然后参考作品中的色彩，对裙子进行着色，注意色彩纯度和明度的变化。（3）进一步对色彩进行调节，直至达到满意效果。《戴珍珠耳环的少女》中应用的主要色彩绘制作品并填充相应的颜色最终作品效果任务实践任务1名家作品色彩参考任务2利用色彩联想构图任务2利用色彩联想构图1．任务背景在五彩缤纷的世界中，色彩是吸引视觉的重要因素，它可以渲染氛围，也可以传达信息。因此，设计者要好好把握色彩感觉与联想的方法。色彩联想在设计中发挥着至关重要的作用，一幅成功的设计作品，往往可以极大地激发受众的色彩联想，从而达到传达信息的目的。“丸闰”是一家茶叶销售公司，为了树立品牌形象，传达“绿色、安全、健康”的产品设计理念，“丸闰”想要通过色彩联想的方式，为新上市的“古茗”茶叶产品设计一个手绘风格的平面广告，以作宣传、推广之用。2．任务目标（1）能够将色彩感觉的相关知识应用到平面设计中。（2）能够分析出产品的特点和广告的主题，并运用不同的色彩设计出美观的作品。（3）能够举一反三，培养色彩联想构图能力。任务2利用色彩联想构图3．任务实施（1）绘制平面广告的大体框架，主要由茶田、茶山及一些简单的线条组成。（2）将背景填充为灰绿色，茶山和茶田均以绿色为主色调，并按照由浅至深的效果进行填充，如浅绿、黄绿、深绿，令人联想到春天、草地以及清新的空气。茶杯上方填充淡绿色可以将茶杯中的茶水所散发的茶香具体化，以示干净、清爽。在着色过程中，注意绿色的纯度和明度的变化。（3）进一步对作品色彩进行调节，添加文字，直至达到满意效果。绘制大体框架最终作品效果为作品填充相应的颜色ThankYou谢谢观看！项目4色彩主题与表现类别设计色彩（微课版）CONTENTS4.1色彩主题4.2色彩表现类别4.1.1色彩主题与情感表现色彩主题就是设计师利用色彩介质，以色彩构成理论为指导，对自然和社会生活色彩进行观察、体验、分析，并对素材加以选择、提炼、加工后得出的思想结晶。一个好的色彩主题，往往是充满灵性和富于色彩情趣的。色彩主题往往带有一定的主观感情色彩，体现了设计师个人的审美价值，同时，也表现了设计师内心的理想、态度。主观性时代性客观性色彩主题常常带有客观性，因为色彩主题的产生大多是设计师对生活的观察所得，包含了现实生活本身所蕴含的客观意义。色彩主题也带有时代的某些特征。不同时代，人们所推崇的审美情趣、精神诉求及生活方式等各不相同，这就造就了色彩主题在发展中的时代性。4.1.1色彩主题与情感表现不同的色相会刺激人们产生不同的联想，不同的联想又具有不同的情感意义。任何一种色相都具有多种情感，需要设计师细致地体会和把握。1．由色相决定基调林风眠风景画其一以绿色、蓝色色相为主，呈现生机勃勃的情感表现。林风眠风景画其二以橙黄色、黄棕色色相为主，呈现萧瑟、沉静的情感表现。4.1.1色彩主题与情感表现色彩明度的变化往往会决定色彩情感表现的强弱。色相的明度不同，情感的强度也不同，如同为黄色，选择深黄、中黄或浅黄等，所表现的情感效果就会有强弱之分。2．由明度决定强度《雨》——爱德华·蒙克画面中色彩的明度相对较高，表现出积极、明朗的情感态度。《病中的女孩》——爱德华·蒙克画面中整体色彩的明度较低，表现出阴郁、悲伤的情感态度。4.1.1色彩主题与情感表现高纯度的色彩大多具有积极的情感态度，反之，则表现为消极情感。而中纯度的色彩所表现出的情感态度，大多是温和、平缓的。3．由纯度决定态度《杨树系列油画之三》——莫奈作品中的蓝天、绿树（被照亮的部分）的色彩纯度较高。《象鼻山西边的象鼻子》——莫奈作品中水的色调偏暗，纯度较低，表现出凝重、紧张的情感态度。4.1.1色彩主题与情感表现无论是单一性的对比，还是综合性的对比，对比越强烈，情感表现就越激烈，反之，对比越弱，情感表现就越平淡。因此，利用对比可以表现色彩情感的多面性和变化性。4．由对比决定程度《开着的窗户》——亨利·马蒂斯作品中运用了红绿、蓝橙、黄紫等多组对比色，增强了作品的情感表现力。《红色房间:蓝色桌子上的静物》——亨利·马蒂斯鲜红的墙壁与蓝色餐桌、黄色窗户形成强烈对比，结合黑色锯齿线条，表现出热烈、轻快的节奏。4.1.2色彩主题表现的类型浪漫主题的色彩表现与色彩的纯度、单一性及色彩的倾向有关，其中，色彩纯度的作用最为明显。在纯度方面，纯度适中或略偏低的颜色大都具有浪漫感；在单一性方面，较为单调的颜色更具有浪漫感；在色彩的倾向方面，较为柔和的色彩更具有浪漫感。1．浪漫主题作品中色彩的纯度作用十分明显，如淡蓝、大红、淡黄等。这些低纯度颜色的运用使画面生动而唯美，自然中跳跃着韵律。同时作品中大胆、独特的用色、用线方式，使作品极具浪漫主义色彩。4.1.2色彩主题表现的类型兴奋主题的色彩表现与色相、明度、纯度及其对比强弱有关。在色相方面，偏红、偏橙的暖色系色相容易让人产生兴奋感；在明度方面，明度高的色彩容易让人产生兴奋感；在纯度方面，纯度高的色彩容易让人产生兴奋感；在对比强度方面，强对比的色调更易使人兴奋。2．兴奋主题利昂·德文尼采（LeonDevenice）作品该作品通过偏暖的色相和强对比效果，描绘出一幅色彩丰富、灿烂缤纷的场景。画面中强烈的视觉冲击极易调动观看者的情绪，使其产生兴奋感。4.1.2色彩主题表现的类型欢乐主题的色彩表现与色彩的明度、纯度、对比强度及生活感觉相关。在明度和纯度方面，高明度和高纯度且偏暖的色调，容易让人产生快乐感；在对比强度方面，强对比的色调容易让人产生快乐感；在生活感觉方面，鲜艳明快的色调可以使人保持活泼、积极的心理状态。3．欢乐主题该作品构图饱满，高明度、高纯度的暖色搭配和强烈的冷暖色对比，使整个画面主题突出、场景生动自然，鲜明地表达出儿童欢乐、愉悦的心情。《喜新雏》——高延年4.1.2色彩主题表现的类型甜蜜主题的色彩表现与色彩的明度、纯度、冷暖及生活体验相关。在明度方面，明度偏高的色彩，大多容易让人产生甜蜜感；在纯度方面，纯度适中的色彩，大多容易让人产生甜蜜感；在冷暖方面，偏暖的色彩容易让人产生甜蜜感；在生活体验方面，与糖果、甜点等相关的色彩，也都容易让人产生甜蜜感。4．甜蜜主题4.1.3色彩主题表现的要点深与浅的色彩主题对比在设计色彩中运用深浅色彩的巧妙搭配，使作品产生类比般协调的视觉效果。通常可以用大面积的浅色铺底，再在其上用深色构图。轻与重的色彩主题对比轻与重的色彩对比往往是用轻淡、素雅的底色，衬托出凝重、深沉的主体；反之，也可以用大面积凝重、深沉的色彩铺底，用轻淡、素雅的色彩装饰。轻与重的色彩对比一般包括类似色对比和冷暖色对比两种。《冬季交响乐》——博格丹·波伊丘克(BogdanBoychuk）该作品通过蓝色、紫色两种主色调的深浅搭配来表现静谧小镇的冬季景象，给人带来一种安逸、舒适的视觉享受。4.1.3色彩主题表现的要点《红妆步障》——王永年作品运用了冷暖对比的表现技巧，大面积的绿色和蓝色作为背景色衬托以橙、红为主色的荷花，前者凝重，后者轻淡，这样的色彩对比突出了荷花独特的美感，同时也很好地将人们的视觉注意力吸引到荷花上。CONTENTS4.1色彩主题4.2色彩表现类别4.2.1绘画色彩国画又称“丹青”，是我国的传统绘画形式，绘画方式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。国画的绘制工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分为山水、花鸟、人物等，技法可分为工笔和写意等。国画常用颜色有花青、藤黄、胭脂、银朱、石青、石绿、朱砂、赭石、白粉等。国画的色彩运用在唐朝时期达到了极致。1．国画色彩《虢国夫人游春图》——张萱唐朝是中国文化发展的繁荣时期，画家们喜欢使用鲜艳、浓厚的色彩，这就导致唐代画作的色彩大多都十分饱满、鲜艳。张萱的《虢国夫人游春图》，色彩极尽华丽，浓艳而不失秀雅。4.2.1绘画色彩油画是西方绘画的主体形式。油画的发展经历了古典、近代、现代3个时期，期间出现了许多著名画家，如列奥纳多·达·芬奇（LeonardodaVinci）、保罗·高更（PaulGauguin）等。他们对人物、风景、静物的描绘，造型真实，色彩丰富，给人真切的视觉感受。2．油画色彩从文艺复兴时期油画形成之初到19世纪印象派绘画出现之前，油画色彩都以表现对象的固有色和明暗关系为主。19世纪60年代印象派绘画出现后，油画色彩表现逐渐摆脱固有色的束缚，画家们根据光与色的关系，大胆使用鲜明而纯净的原色。从此以后，色彩成为油画的主要表现手段。4.2.1绘画色彩保罗·高更作品高更在作品中舍弃了对光源色、环境色的描写，而是对色彩进行高度的概括和综合，通过运用色块的组合对比、协调关系，得到视觉和心理所需的色彩效果。4.2.2装饰色彩装饰色彩是人们对自然色彩的再创造，是人们主观赋予物体的一种抽象色彩，强调个人意念和主观意识的表现。装饰色彩侧重于表达色彩的形式美，注重色彩的概括、归纳和借用。装饰色彩不是随意的感情宣泄，而是理性思维下的色彩创意。静物插画——ZilinYee（马来西亚）该作品使用强烈的色彩，但非常和谐，具有装饰的美感。同时，整幅作品的色彩和线条就像词语之间激情的结合，将装饰色彩的单纯性和愉悦性引入情感色彩的表现，使整个作品热情洋溢且具有强烈的视觉冲击力。4.2.3民俗色彩民俗色彩是根据传统文化和民间习俗而建立的色彩体系，它不同于其他的色彩体系，更贴近人们的生活。民俗色彩的选择以传统五色观为基础，五色（赤、黄、青、黑、白）蕴含了丰富的象征意义和中国古代哲学思想。杨柳青年画这幅年画作品主要使用了红、黄、绿、蓝4种颜色，使用重彩技法，画面精致、细腻，呈现出喜庆、欢乐的氛围。年画又称“喜画”，是我国独有的民间艺术形式，体现了我国民俗色彩的艺术特征和中华民族传统文化精神。年画的色彩大多鲜艳夺目、对比强烈，以大红、大绿为主色调，画面或喜庆绚丽，或优雅别致。我国较为著名的年画产地有杨柳青、杨家埠、桃花坞等。1．年画色彩4.2.3民俗色彩单色剪纸剪纸又称“刻纸”，是我国最古老的民间艺术之一。2006年，剪纸艺术被批准列入《第一批国家级非物质文化遗产名录》。剪纸是一种镂空艺术，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受，其载体可以是纸张、金银箔、树皮、布等材料。剪纸的表现手法很多，通常可分为单色剪纸和彩色剪纸。套色剪纸属于彩色剪纸的一种，它以设色绚丽、对比强烈、简中求繁为主要特征。套色剪纸通常以红色为主，然后以青色、粉红色、褐色等为辅。2．剪纸色彩彩色剪纸4.2.3民俗色彩皮影戏又称为“灯影戏”，它是一种用灯光照射兽皮或纸板形成人物剪影以表演故事的民间戏剧。皮影作为一种独特的艺术形式，在色彩运用上有其独到之处。皮影色彩基本以红、绿、黄、白、黑为主，黄色是皮影本身的颜色，白色则为皮影镂空后透出的幕布颜色。皮影着色采用中国民间年画浓墨重彩的着色方法，色彩浑厚沉著、对比强烈、丽而不艳，具有民族传统装饰性风格。3．皮影色彩彩色皮影人物4.2.4自然色彩动物世界的色彩种类繁多、形式多样，许多动物都有着独一无二的专属色彩，如时尚的斑马纹、强势的豹纹、迷幻的蟒纹、冷艳的鳄鱼纹等。这些动物身上的纹路和肌理被现代设计师很好地运用于服装、包、鞋子等前卫、时尚的设计产品中。1．动物色彩人们将动物的独特色彩与肌理巧妙应用于服装设计中4.2.4自然色彩自然界中大多数植物的叶子都是绿色，因此，绿色是植物色彩中最常见的色彩。但绿色中也存在变化，如嫩绿、浅绿、黄绿、墨绿、暗绿等，不同绿色进行搭配可以形成不同的色彩效果。2．植物色彩肥皂包装设计设计师借助植物的外形和颜色来表现不同肥皂中所蕴含的重要成分，整个设计在视觉上简单、明了，同时又充分点明了产品的主题。4.2.4自然色彩海底是一个神秘且色彩斑斓的绝美世界，有五彩缤纷的珊瑚礁、形状各异的鱼类、晶莹透亮的水母等。海底世界众多生物的色彩成为表达设计创意的独特媒介，很多设计师会从海洋里获得灵感。3．海底世界色彩玻璃海洋桌设计师运用木头、玻璃等元素，设计出一张玻璃海洋桌。桌面的纹理和色彩仿造了海底的地形形态，其颜色也随着地形的变化而产生深浅不一的改变，就像真正的海洋一样。任务实践任务1利用色彩表现食品安全主题任务2利用动物色彩主题创作卡通作品任务1利用色彩表现食品安全主题1．任务背景随着生活质量的不断提高，人们对食品的质量和安全越发关注，关注食品安全就是关注自己的健康。“美达芬”作为一家食品加工企业，坚持以“绿色安全”为企业的核心理念，以“有机、健康、放心”为发展理念，致力于为消费者提供绿色、环保的有机水果和蔬菜。为了更好地向消费者宣传食品安全的重要性，“美达芬”决定设计一款“食品安全”海报，突出企业对食品安全的重视。2．任务目标（1）了解海报的作用。（2）能够利用色彩来突出食品安全的主题。（3）能够举一反三，培养色彩主题构成的设计能力。（4）能够充分考虑企业与客户的设计需求，提升自己的设计素养。任务1利用色彩表现食品安全主题3．任务实施（1）制作海报背景，绘制两个大小不同的长方形，并将其填充为深浅不一的绿色。（2）绘制菜篮的形状和蔬菜产品的形状，随后选择相应的颜色进行填充，然后配以相关的文字，如“安全食品和谐生活”，使画面内容充实且具有表现力。（3）在画面顶部添加文字，绘制麦穗形状，并填充合适的色彩，表达色彩情调，提升画面美感。绿色是整个设计配色的基调。确定与设计主题相匹配的基本色，是表达色彩主题的基础。通过色彩纯度的变化，可以体现出画面的层次感。任务1利用色彩表现食品安全主题菜篮填充不同深浅的黄色，蔬菜填充黄色、红色暖色和绿色，共同表现新鲜、健康、安全的主题。食品安全海报效果图任务实践任务1利用色彩表现食品安全主题任务2利用动物色彩主题创作卡通作品任务2利用动物色彩主题创作卡通作品1．任务背景本任务将通过观察一组动物设计作品，来发现动物的色彩之美，然后模仿这些作品的设计思路和用色技巧，以欢乐为主题，采用偏暖色调的表现形式，绘制一幅“小猫咪”绘画作品。2．任务目标（1）能够感受到动物的色彩之美，并将其应用到绘画作品中。（2）能够发挥想象，借助参考作品的色彩来表现作品的色彩主题。（3）能够举一反三，培养动物色彩的运用与再创造能力。（4）能够充分明确设计思路，提升自己的设计素养。动物设计作品——陈倩柳任务2利用动物色彩主题创作卡通作品3．任务实施（1）使用铅笔在绘画纸上画出小猫咪线稿。（2）在调色盘中调好颜色，以深浅不一的黄色为主，用近似平铺的方法画出猫咪的外形。（3）填充猫咪的眼睛、嘴巴、鼻子、爪子等细节，最后根据光影关系进行着色，使整个画面呈现立体感。绘制小猫咪的外形，头部稍微大一点，身体小一点，然后再绘制一些装饰元素。“小猫咪”绘画作品ThankYou谢谢观看！项目5设计色彩的应用设计色彩（微课版）CONTENTS5.1绘画色彩与设计色彩的区别5.2数字色彩5.3设计色彩在实践中的应用5.1绘画色彩与设计色彩的区别绘画色彩以光照作用下产生的色彩变化为主，侧重于光源色、固有色、环境色在三维空间中的表现，以及对物象的真实再现。客观写生色彩客观写生色彩是在光照作用下，以写生的方式对自然色彩进行的表现性描绘。客观写生色彩的特点是遵循客观色彩规律，捕捉所描述的人或物的真实色彩关系。主观表现色彩主观表现色彩以色彩为语言手段，体现独立审美价值，重在对作者内心的体验及情感进行表达。主观表现色彩一般不受自然界中光源色与环境色的影响，而是利用色彩的浓淡、冷暖、明暗、互补等对比方式进行色彩的艺术创造。色彩写生——文森特·威廉·梵·高主观表现色彩——陈钧德5.1绘画色彩与设计色彩的区别设计色彩是人们以绘画写生色彩为基础，根据设计需求，运用色彩归纳、概括、提炼等手段，对色彩进行主观的应用，最终形成某种形式的美感，达到特定的设计目的的色彩运用方式。设计色彩不是物象的真实再现，而是根据产品或设计需求进行的二次色彩创造，兼具艺术欣赏属性和实用功能。“PleatedInflation”游乐场设计色彩在建筑设计中的应用广告招贴——张勇设计色彩在广告设计中的应用CONTENTS5.1绘画色彩与设计色彩的区别5.2数字色彩5.3设计色彩在实践中的应用5.2数字色彩数字色彩是色彩学中的一种新的表现形式，它是指通过由0和1构成的数字信号显示出的颜色。数字色彩有多种色彩模式，如RGB色彩模式、CMYK色彩模式、Lab色彩模式等。不同的色彩模式具有不同的数字特征，但都能通过不同的数码组合，完整地表现出色彩的三原色。数字色彩在动画电影中的应用——《哪吒之魔童降世》剧照在动画电影中，色彩的情感表达，特别是冷、暖色的应用，会对观众产生一定程度的情感和心理影响。在该剧照中，动画设计师采用红色和黄色来表现小哪吒活泼、积极的形象，以及桀骜不驯的性格。5.2.1数字色彩的应用RGB色彩模式的原理源于色光三原色，即红色（Red）、绿色（Green）、蓝色（Blue）3个基本原色，每个原色有相等的256级值（0~255），以加色混合的方式相混，总共混出约1678万种颜色。当R值为255、其他两色值为0时，颜色为鲜艳的红色；当G值为255、其他两色值为0时，颜色为鲜艳的绿色；当B值为255、其他两色值为0时，颜色为鲜艳的蓝色。软件中RGB颜色模式中的三原色5.2.1数字色彩的应用数字色彩常常被应用于平面广告设计、建筑设计、服装设计等行业。数字色彩作为一种新的设计色彩，在设计中的重要性不言而喻。数字色彩的引入和数字色彩处理的应用，不仅可以帮助设计师设计出色彩丰富、样式多变的作品，而且可以有效提升设计师驾驭色彩和运用色彩的能力。《垃圾分类——城市新时尚》平面设计（数字设计）作品——王文娇、代子姣、曹睿5.2.2作品赏析电影《武侠》海报该海报的主体是两个毛笔书法大字“武侠”。这两个字形神兼备，仿佛两个伸臂弹腿的拳师，准确地传达出了电影的主题。海报以黄色作为背景，配以青绿色，同时用红色加以点缀，给人很强的感官刺激。另外，海报中的两个人物，把脸藏在阴影里，传达出悬疑、神秘的氛围，令人印象深刻。5.2.2作品赏析电影《白蛇·缘起》剧照这两幅剧照中的场景设计，给人带来的总体感觉是非常唯美的。画面中的自然风光和人物、建筑都具有中国水墨画的美感，画面色彩以青绿色为主，配以粉色点缀，将人物和场景进行了巧妙融合，构建出了一幅栩栩如生的画面。5.2.2作品赏析公益广告《陷阱》该广告通过数字化技术的应用，将被砍伐的树木的年轮和野生动物被沼泽吞噬的画面，栩栩如生地展现在大众面前，呼吁大众保护野生动物，保护动物的家园。该广告的主体色调为灰蓝，给人一种沉重、悲伤的感觉。CONTENTS5.1绘画色彩与设计色彩的区别5.2数字色彩5.3设计色彩在实践中的应用5.3.1广告设计中的色彩符合商品属性在进行广告设计之前，设计师只有充分了解商品属性，才能有针对性地设计出具备广告价值的的作品。符合配色原则和谐统一的色彩可以给人平衡感，因此，在进行广告设计时，设计师要合理运用色彩进行搭配，保证画面和谐统一，以提高广告的整体效果。洗衣粉平面广告作品该广告设计简约，浅绿色背景与小狗身上和脱落在地的斑点形成强烈对比，不仅可以第一时间吸引消费者的眼球，还能凸显汰渍“强力去污”这一广告主题。口香糖平面广告作品作品通过水果来直观地传达口香糖的口味，同时选择暖色调和强对比方式，刺激消费者的食欲。5.3.2产品设计中的色彩满足使用环境的需求符合审美要求符合地域性特点符合产品功能要求5.3.2产品设计中的色彩在数码产品中，红色是设计师常用的颜色。高纯度的红色可以给人以迫近感和扩张感，给人留下深刻的视觉印象。救援车消防车5.3.3室内设计中的色彩室内设计重视色彩对人们心理、生理等方面的作用。室内设计中的色彩不仅是创造视觉效果、调整气氛和心境表达的重要因素，而且具有调节光线、调整空间等功能。满足居住者需求整体统一色彩的情感表现空间的功能需求5.3.3室内设计中的色彩公寓设计该公寓以蓝色和绿色为主色调，利用色彩的膨胀感，从视觉上扩大了房屋的空间。另外，不同的房间使用了不同的配色方案，这样的配色使得公寓安静、舒适的氛围更加浓烈。5.3.4服装设计中的色彩色彩是服装设计的重要因素之一。服装色彩的选用有较大的局限性，要因人、因地、因时制宜，其中，人为因素是最主要的。在选择服装的色彩时，体态肥胖的人可以避免选择扩张感强的高明度色彩，多选择深色服装，以实现对体型的修饰；体型瘦小的人更宜选择高明度的亮色，以调整整体比例，增加扩张感010203服装色彩与人的年龄关系服装色彩的应用要从人的年龄出发。在青年服装设计中，色彩搭配不易过于复杂；中老年人的服装色彩多以黑色、灰色为主，给人沉着、稳重之感，与中老年人的整体形象非常符合。服装色彩与面料的关系不同的面料，体现出的色彩亮度会存在一定差异。如丝质面料的色彩更加亮丽，而棉质面料的色彩则相对暗淡，两种面料呈现出的视觉效果是不同的。服装色彩与穿着需求的关系5.3.5作品赏析室内设计中色彩的应用左侧客厅整体以冷色调为主，沙发、灯具的色彩与地板、墙壁的色彩形成对比，呈现出一种色彩的节奏感；右侧会客室整体以暖色调为主，并以灰色进行点缀，色彩统一中又有变化。5.3.5作品赏析工业设计中色彩的应用上面所示工业产品的色彩多以绚丽的暖色为主，可以刺激观看者的视觉，快速吸引其注意。如第一件作品“金属闹钟”，选择了强对比