高中语文选择性必修中册古诗词诵读《李凭箜篌传》教案、导学案

古诗词诵读《李凭箜篌传》教案【素养目标】1、了解作者生平及创作情况。2、比较阅读《琵琶行》《李凭空篌引》。3、了解诗歌充满浪漫主义色彩的创作风格和写作特色。【教学重点】了解诗歌充满浪漫主义色彩的创作风格和写作特色。【教学方法】诵读法、讨论法【教学过程】一、导入余音绕梁,三日不绝。/庐声震林木,响遏行云。/瓠巴鼓瑟,而鸟舞鱼跃。/座上美人心尽死,尊前旅客泪难收。音乐王国里,乐曲广袤的欣赏空间为听众提供了不尽的想象,也为诗人们奉献出一片辽阔的描绘天地。中唐诗人李贺的名诗《李凭箜篌引》所展现的,就是变幻无穷而美妙夺彩的音乐世界。二、课前预习1、了解作者李贺是唐宗室郑王后裔,到李贺时家道已经彻底没落了,父亲李晋肃只不过是边疆上的一个小县令。李贺被诽谤讳父名而不得参加科举考试(“进士”讳“晋肃”)后只做过一个九品的奉礼郎,不久辞官归故里而卒,年仅27岁。李贺年少时代就有才名,可惜仕途坎坷,怀才不遇,一生抑郁,于是形成了凄艳诡谲的诗风,故被称为“诗鬼”。其作品继承前代积极浪漫主义传统,驰骋想像,运用传说,熔铸词彩,创造新奇瑰丽的境界,形成了自已独特的风格。《李凭箜篌引》是李贺的代表作,大约作于811-813年,当时李贺在长安任奉礼郎。2、题目解说李凭是梨园弟子,也是著名的宫廷乐师,因善弹箜篌,名噪一时。“天子日一回见,王侯将相立马迎”,身价之高,似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺,受到诗人们的热情赞颂。箜篌:从西域传来的大型弦乐,有大箜篌、小箜篌、竖箜篌、卧箜篌四种。李凭善弹的是竖箜篌,体曲而长,二十三弦,弹时如琵琶坚抱在怀,用两手齐奏。引：曲调的开头部分。箜篌引,原以箜篌伴奏的乐府歌曲,这里诗人第一次用这题名实写箜篌演奏。三、初读：因声求气吟咏诗韵提示:初读掌握诗歌的节奏和音韵,体会诗歌的韵律美和节奏感。1、自由朗读，读准字音2、听录音跟读，反复体会诗歌的韵律美和节奏感。朗读指导空山凝云---语速稍快,声调高昂；颓不流----语速稍慢,读出沉醉感；江娥素女----语速稍慢,语调低沉；昆山玉碎----读出气势、语调高昂、语速较快,重读“碎”；凤凰叫-----声调轻柔,语速较慢；芙蓉泣露----语调低沉,语速较慢；香兰笑-----读出欢快的感觉,重读“笑”；石破天惊----重读“破、惊”,读出山崩地裂之感；老鱼瘦蛟跳跃起舞-----语速稍快,重读“跳、舞”。四、探究诗歌的艺术特色【任务一】独树一帜的浪漫主义【任务导引】李贺此篇想象丰富、瑰丽,境界奇幻,浓墨重彩,艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论,推许为“摹写声音至文”(见方扶南《李长吉诗集批注》卷一)。【任务设计】1、速读全诗,找出这场演奏会的演奏者、演奏的乐器、演奏的时问、演奏的地点。演奏者:李凭乐器:箜篌时间:高秋地点:中国(国都长安)2、参加这场演奏会的除了诗人,还有哪些听众。请分别介绍一下他们的身份,并描绘一下他们听李凭演奏时有何反应。听众的身份听后反应(1)江娥,就是湘妃,传说中的湘水女神。悲啼洒泪（2)素女,又称“素娥”是神话中的月宫仙子,善于鼓瑟。起了愁容(3)紫皇,天神紫皇,天上最尊贵的神。深深打动(4)女娲,神话中的创世纪女神。听得入迷(5)神妪,成夫人。神仙婆婆,好音乐,能弹箜篌。虚心请教(6)老鱼瘦蛟,潜在神秘深山的幽涧中。跳跃起舞(7)吴质,吴刚,月宫中神仙,整天伐桂。通宵不眠(8)寒兔,月宫中常娥的宠物。如醉如痴(9)云,空山中凝聚着，低垂着。驻足聆听(10)十二门的百姓。唐代的都城长安方圆70多里,呈正方形四面每面三门,共十二门。露冷不觉小结：诗人凭借想象的翅膀,飞向广阔的宇宙，飞向天庭,飞上神山,把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。这种想象是何等大胆神奇,出人意料,而又感人肺腑。把一首乐曲描写得惊天动地，充分体现了浪漫主义风格。诗本身也和乐曲一样具有了一种凄寒冷艳的气质.3、李凭的箜篌演奏的确具有“惊天地,泣鬼神”的艺术魔力,作者主要运用了什么手法来描摹音乐的呢?侧面烘托:即通过对周围人物或环境的描写来表现音乐的感染力。小结:诗人通过写听众们的反应,烘托了李凭箜篌乐曲惊天地,泣鬼神的艺术魅力及其弹奏技艺的高超。4、找出诗中直接描写李凭音乐的句子,并说说写出了音乐什么特点?“昆山玉碎”形容乐声清脆;“风凰叫”形容乐声的和缓;“芙蓉泣露”可以唤起露滴残荷的形象感,形容乐声的凄凉哀怨;“香兰笑”可以唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感,形容乐声的欢快愉悦小结：诗中仅有的直接描摹音乐的诗句,成功地运用了“以声类声”、“以形类声”的艺术手法,不仅写出了音乐的起伏多变和优美动听,还将无形的难以捕捉声音转化为唤起形象感。【任务二】语言的魅力：一字生辉【任务导引】诗歌是一种语言，诗歌的魅力往往就是语言的魅力。【任务设计】1、“女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨”哪一个字把音乐的强大魅力和奇瑰的景象紧紧联系起来?“逗”。两句诗的情境承接“紫皇”,在天界展开。清冷的音乐情绪发展到极致,达到整个乐曲的高潮。乐声传到天上,在女娲炼石补天的地方,连五色石都被乐音震破,引来场秋雨,“逗”把音乐的震撼力描摹得无以复加，秋雨又能够让人产生丰富的联想:“秋雨”是一个忧愁的意象,“石破天惊”之后气势磅礴的秋雨,象征铺天盖地的茫茫愁绪;秋雨落地的声响,恰如紧凑繁复的乐声。本该曲终人寂,但诗人又在“梦幻”中展开了一片神奇的天地。2、诗人用“老”和“瘦”两个干枯的字眼有何妙处?用“老和瘦”这两个似乎干枯,却有着完全相反的艺术效果,使音乐形象更加丰满。老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力,行动艰难,现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞,这种岀其不意的形象描写,使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了。五、拓展延伸比较阅读【任务导引】“白香山‘江上琵琶’,韩退之《听颖师弹琴》,李长吉《李凭箜篌引》,皆摹写声音至文。韩足以惊天,李足以泣鬼,白足以移人移人。”(清方扶南《李长吉诗集批注》)【任务设计】阅读白居易的《琵琶行》和《李凭箜篌引》,比较它们音乐描写的不同？回顾《琵琶行》中以声喻声的形象化描写：大弦嘈嘈如急雨——繁密的声势;小弦切切如私语——轻幽的音韵大珠小珠落玉盘——清脆而和谐;间关莺语花底滑——悠扬而明快;幽咽泉流冰下难——低沉而冷涩;银瓶乍破水浆进——突发而激烈铁骑突出刀枪鸣——清脆而尖锐;四弦一声如裂帛——刚劲而激越不同：①表现手法不同。《琵琶行》主要用正面描写和比喻，写琵琶女弹奏前试弦调音，弹奏中指法。写乐曲旋律变化是由舒徐流畅到逐渐沉咽，由间歇停顿到激越雄壮，最后是戛然而止。侧面描写的成分较少。而《李凭箜篌引》主要用侧面描写，通过幻想天空流云、湘妃素女、天上紫皇、山上神妪、仙人吴刚、月宫玉兔的听后反响，烘托出了箜篌奇异变幻的声音。②表达效果不同:《李凭箜篌引》通过描绘李凭箜篌所创造的离奇幽怪的艺术境界,赞美李凭的高超技巧,有人说这首诗的描写“幽若神鬼,顽若异类泣鬼神”，恰当指出了它的特点,即以描绘幽冷怪诞的意境取胜。《琵琶行》触景生情,描绘琵琶声,处处围绕着人,围绕着人的情感来写,使眼前景、耳中声、心头景三者结合,与人物情感融汇在一起，能移人性情。移人、泣鬼,可看作这两首诗不同表达效果的形象概括。③结构顺序不同。《琵琶行》就全诗而言，依次写江边闻琵琶、江心听琵琶、听诉身世苦、共鸣感慨多，结构严谨；就音乐描写而言，先写琵琶女调弦动作，然后分两个阶段写她的演奏内容，最后写乐曲收束，层次分明。《李凭箜篌引》先渲染乐声产生的艺术效果，再点明李凭在弹奏，然后刻画奇异怪诞的艺术境界。④内容的侧重不同。《琵琶行》主要是突出表现琵琶女这个人物形象，对音乐的精妙描写只是为表现琵琶女服务。再加上琵琶女自叙悲惨的遭遇身世，怎能不引发诗人“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨！不仅暗示了诗的主题，而且升华了诗的内容。《李凭箜篌引》中则基本主要突出弹奏者的弹奏技艺，描摹乐曲的艺术效果。小结：白居易的《琵琶行》与李贺的《李凭箜篌引》二诗虽同写音乐，却各有千秋，令人叹为观止，不愧为中唐诗坛上的两朵奇葩。六、归纳总结这首诗的最大特点是想象奇特,形象鲜明,充满浪漫主义色彩。诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象,使之可见可感。诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判,也没有直接描述诗人的自我感受,有的只是对于乐声及其效果的摹绘。然而纵观全篇,又无处不寄托着诗人的情思,曲折而又明朗地表达了他对乐曲的感受和评价。这就使外在的物象和内在的情思融为一体,构成可以悦目赏心的艺术境界。古诗词诵读《李凭箜篌传》导学案【素养目标】1、了解作者生平及创作情况。2、比较阅读《琵琶行》《李凭空篌引》。3、了解诗歌充满浪漫主义色彩的创作风格和写作特色。【教学重点】了解诗歌充满浪漫主义色彩的创作风格和写作特色。【教学方法】诵读法、讨论法【教学过程】一、课前预习1、了解作者李贺是唐宗室郑王后裔,到李贺时家道已经彻底没落了,父亲李晋肃只不过是边疆上的一个小县令。李贺被诽谤讳父名而不得参加科举考试(“进士”讳“晋肃”)后只做过一个九品的奉礼郎,不久辞官归故里而卒,年仅27岁。李贺年少时代就有才名,可惜仕途坎坷,怀才不遇,一生抑郁,于是形成了凄艳诡谲的诗风,故被称为“诗鬼”。其作品继承前代积极浪漫主义传统,驰骋想像,运用传说,熔铸词彩,创造新奇瑰丽的境界,形成了自已独特的风格。《李凭箜篌引》是李贺的代表作,大约作于811-813年,当时李贺在长安任奉礼郎。2、题目解说李凭是梨园弟子,也是著名的宫廷乐师,因善弹箜篌,名噪一时。“天子日一回见,王侯将相立马迎”,身价之高,似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺,受到诗人们的热情赞颂。箜篌:从西域传来的大型弦乐,有大箜篌、小箜篌、竖箜篌、卧箜篌四种。李凭善弹的是竖箜篌,体曲而长,二十三弦,弹时如琵琶坚抱在怀,用两手齐奏。引：曲调的开头部分。箜篌引,原以箜篌伴奏的乐府歌曲,这里诗人第一次用这题名实写箜篌演奏。二、初读：因声求气吟咏诗韵提示:初读掌握诗歌的节奏和音韵,体会诗歌的韵律美和节奏感。三、探究诗歌的艺术特色【任务一】独树一帜的浪漫主义【任务设计】1、速读全诗,找出这场演奏会的演奏者、演奏的乐器、演奏的时问、演奏的地点。2、参加这场演奏会的除了诗人,还有哪些听众。请分别介绍一下他们的身份,并描绘一下他们听李凭演奏时有何反应。听后反应听众的反响听众的身份3、李凭的箜篌演奏的确具有“惊天地,泣鬼神”的艺术魔力,作者主要运用了什么手法来描摹音乐的呢?4、找出诗中直接描写李凭音乐的句子,并说说写出了音乐什么特点?【任务二】语言的魅力：一字生辉【任务设计】1、“女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨”哪一个字把音乐的强大魅力和奇瑰的景象紧紧联系起来?2、诗人用“老”和“瘦”两个干枯的字眼有何妙处?四、拓展延伸比较阅读【任务设计】阅读白居易的《琵琶行》和《李凭箜篌引》,比较它们音乐描写的不同？回顾《琵琶行》中以声喻声的形象化描写：不同：五、阅读诗鬼李贺：一位短命天才的传奇人生以李贺诗句被引用的情况，要是他不那么命短，估计以后收版权费都能收到手软，完全不用那么潦倒。遗憾的是天不假年，英年早逝。我们先从一个“流血事件”说起。武则天上位，建立武周，大肆杀戮李唐王室。这时，一个叫李晋肃的王孙已经家道中落，以落魄贵族的形象生活在河南。他落魄到什么程度呢？就连情报系统全国第一的武则天都不知道还有这样一支皇室远亲。李晋肃因此逃过一劫。这实在是文化之大幸，因为几年之后，李晋肃将迎来人生中一个巨大的转折点，他夫人给他生了个儿子，取名叫李贺。一、天才也需要呕心沥血李贺凭借以闻名后世的，除了“诗鬼”的名号，还有作为短命天才的传奇。虽然他所处的时代，武则天时代的血雨腥风早已过去，他终于可以站出来响当当地自称“唐诸王孙李长吉”，但是毕竟家族式微，估计连个富农都算不上。李贺形体瘦弱，可能与家境贫寒有关系。但要么怎么说是天才呢，就是这样的物质条件下，人家依然才思敏捷，七岁能写诗，还擅长疾书，简直可以媲美世代贫农、五岁却能援笔成诗的天才方仲永。可怕的是人家不但天分高，还足够努力。据记载，长大一点后的李贺常常骑着一头驴沉吟佳句，如果有灵光乍现的时刻就赶紧记下来，把纸扔进跟随的书童背的口袋里，晚上回家时就是满满一口袋诗句。他母亲见他这样都心疼，说：“你这个孩子是非要把心血呕尽才罢休么！”可以说，李贺的早逝与这种“苦吟”有很大关系，他的确是用生命在进行诗歌创作。天才也需要呕心沥血，这就是光耀后世者与泯然众人者的差距所在。二、天才与大咖的历史性会晤关于天才李贺，还有这样一段传说：李贺七岁时已经凭借诗歌名满京洛，当时的文坛一哥韩愈和徒弟皇甫湜读了他的诗，都拍案称奇，于是一同去造访李贺。当他们看到一个小孩子出来见他们时更是吃惊，为了检验李贺是不是炒作，两人命李贺当场即景赋诗一首，李贺一首《高轩过》又是拍二人的马屁又是说自己的处境抱负，让两人对李贺的才名更加肯定。这个传说未免离奇，于是在清代遭人质疑，到了近代，经过考证，断定《高轩过》应为李贺二十岁的作品。所以，天才李贺与大咖韩愈的历史性会晤，应该是这样的：李贺十八岁就已经诗名远播，但是作为一个有志青年，李贺非要得到大咖韩愈含金量极高的肯定。听说韩愈在洛阳，他带着自己的得意之作去见韩愈，自荐信就是这首《雁门太守行》：黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。报君黄金台上意，提携玉龙为君死。边塞诗作为唐诗的一个主要题材，到了中唐已经出现过高岑、卢纶、李颀这样的大家，名篇更是层出不穷。而李贺这首边塞诗，构思新奇，想象丰富，明显与前辈们风格不同，成功引起了韩愈的注意，这才有了韩愈和皇甫湜回访，李贺作《高轩过》的事。得到了文坛一哥的肯定，李贺踌躇满志，对生活充满了美好期待，准备参加科举考试重振家风。天才就是天才，一路顺风顺水地考到长安准备参加进士考试。但是，麻烦又来了。我们常说“天妒英才”，可知，如果才名太盛可能会被老天嫉妒，结果就是少活几年。这虽然也是件很让人难受的事，但是比起人妒，天妒就太纯粹了，因为人心有多阴险是无法预料的。李贺很不幸，被天妒，也被人妒了。一众妒才者嫉妒并且畏惧李贺的诗名，怕被李贺抢饭碗，各自发表言论阻挠李贺。其中，一个妒才者拿李贺死去的父亲做文章，操着一口浓重的方言，生生把李贺父亲的名字“晋肃”谐音成了“进士”，说李贺参加进士科考试就是对父亲的不孝。这显然是荒唐的。韩愈听说了李贺受到这样的委屈，拍案而起，写了一篇《讳辩》声援李贺，在文中发出了犀利的质问：“父亲名叫‘晋肃’，儿子就不能参加进士科考试；要是父亲叫‘仁’，儿子还做不做人了？！”但是事实证明，在社会舆论面前，大咖也是人微言轻。李贺就这样被剥夺了参加进士考试的资格。没法参加“高考”，李贺拿着一张初中毕业文凭被困在了长安。但不得不说，李贺绝对是“间歇性混吃等死，持续性踌躇满志”的代表。困守长安期间，他写了一首《致酒行》。在诗中，他先说自己是多么零落栖迟，家人盼他回家是多么的望眼欲穿，而后，“我有迷魂招不得，雄鸡一声天下白。少年心事当拏云，谁念幽寒坐呜呃”，一下子意境开阔，完全不像个考试受阻的落魄青年。尤其是那句“雄鸡一声天下白”更是被后人多次引用。我们熟悉的那个李贺又回来了。以李贺诗句被引用的情况，要是他不那么命短，估计以后收版权费都能收到手软，完全不用那么潦倒。唉，造化弄人啊。三、天才人生的最后几年很多在后世之中光芒万丈的人，在他们所处的时代却往往被排挤被忽视，这是人类文明史上一个相当怪异但又普遍的现象。对此，杜甫的解释是“文章憎命达，魑魅喜人过”，清人赵翼的解释是“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工”。李贺，也是一样。举进士不得的李贺，在人生的最后几年往返长安，可能是凭借皇室远亲的身份和良师益友韩愈的举荐，在极其重视科举成绩的唐代做了几个小官，却依然是仕途惨淡。这段时期，他在《开愁歌》中抱怨过“我当二十不得意，一心愁谢如枯兰”，还描写了自己“衣如飞鹑马如狗”的窘境。当他被命运击垮，再也不复当初志得意满含忧含愤离开长安时，把悲愤寄托给由汉武帝所制、魏明帝所迁的金铜仙人，写下了著名的《金铜仙人辞汉歌》：茂陵刘郎秋风客，夜闻马嘶晓无迹。画栏桂树悬秋香，三十六宫土花碧。魏官牵车指千里，东关酸风谢眸子。空将汉月出宫门，忆君清泪如铅水。衰兰送客咸阳道。天若有情天亦老。携盘独出月荒凉，渭城已远波声小。这首诗中，李贺借见证了汉代兴衰的金铜仙人，几乎看穿了九十多年后唐代的灭亡。而因为不忍离开长安而清泪如铅水的金铜仙人，正是仕途无望、被迫离开长安的李贺的凄凉写照。李贺还抛出了一句千古佳句——“天若有情天亦老”。这句诗一直以来被众多文人雅士所对，从宋代石曼卿“天若有情天亦老，月如无恨月长圆”，到元代元好问“天若有情天亦老，世间原只无情好”，乃至于近代“天若有情天亦老，人间正道是沧桑”，足见其影响力。离开长安后，李贺一路向西，做过3年的军队幕僚。彼时唐代已经显现出动荡的苗头，割据势力猖獗，李贺的新老板讨叛无功索性告病修养，无路可走的李贺强撑病体回到河南家乡，不就病死，享寿二十七岁。从李贺留下来的诗作中足以窥见他奇丽诡幻的风格。箜篌国手的演奏，在他听来是“梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞”；梦游月宫，在他看来是“老兔寒蟾泣天色，云楼半开壁斜白”。此外，将神仙鬼魅写进诗作也可以令人毛骨悚然，比如“秋坟鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧”，“百年老鸮成木魅，笑声碧火巢中起”。诗鬼，亦是诗诡。杜牧评价亡友李贺时，拿李贺的这些诗作和屈原的《离骚》对比。他认为，《离骚》除了文学价值以外，还有激励君主的作用，而李贺的诗歌，虽然缺少这一点“理”，但是词藻已经超越了《离骚》。如果李贺可以假命于天，把诗歌中欠缺的“理”补上，他的诗就可以完全凌驾于《离骚》之上。这实在是了不得的评价。关于李贺的死，还有一个传说：李贺临终之时，看见一个穿着绯衣、驾赤红虬车的仙人从天而降，请他去为天帝新建的白玉楼写《白玉楼记》。李贺放心不下年迈的母亲，意欲推脱，却被仙人不由分说地带走了。作为一个21世纪的进步青年，我宁愿相信这个传说。命运对李贺是公平的，给了他世所罕有的天赋，也给了他不寻常的坎坷际遇；没有给他足够长的生命，却给他的诗句以跨越千年而不衰的生命力。天若有情，也应该用这种郑重的方式招回这个人间迷魂了。我希望这是真的。答案三、探究诗歌的艺术特色1、速读全诗,找出这场演奏会的演奏者、演奏的乐器、演奏的时问、演奏的地点。演奏者:李凭乐器:箜篌时间:高秋地点:中国(国都长安)2、参加这场演奏会的除了诗人,还有哪些听众。请分别介绍一下他们的身份,并描绘一下他们听李凭演奏时有何反应。听众的身份听后反应(1)江娥,就是湘妃,传说中的湘水女神。悲啼洒泪（2)素女,又称“素娥”是神话中的月宫仙子,善于鼓瑟。起了愁容(3)紫皇,天神紫皇,天上最尊贵的神。深深打动(4)女娲,神话中的创世纪女神。听得入迷(5)神妪,成夫人。神仙婆婆,好音乐,能弹箜篌。虚心请教(6)老鱼瘦蛟,潜在神秘深山的幽涧中。跳跃起舞(7)吴质,吴刚,月宫中神仙,整天伐桂。通宵不眠(8)寒兔,月宫中常娥的宠物。如醉如痴(9)云,空山中凝聚着，低垂着。驻足聆听(10)十二门的百姓。唐代的都城长安方圆70多里,呈正方形四面每面三门,共十二门。露冷不觉3、李凭的箜篌演奏的确具有“惊天地,泣鬼神”的艺术魔力,作者主要运用了什么手法来描摹音乐的呢?侧面烘托:即通过对周围人物或环境的描写来表现音乐的感染力。小结:诗人通过写听众们的反应,烘托了李凭箜篌乐曲惊天地,泣鬼神的艺术魅力及其弹奏技艺的高超。4、找出诗中直接描写李凭音乐的句子,并说说写出了音乐什么特点?“昆山玉碎”形容乐声清脆;“风凰叫”形容乐声的和缓;“芙蓉泣露”可以唤起露滴残荷的形象感,形容乐声的凄凉哀怨;“香兰笑”可以唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感,形容乐声的欢快愉悦小结：诗中仅有的直接描摹音乐的诗句,成功地运用了“以声类声”、“以形类声”的艺术手法,不仅写出了音乐的起伏多变和优美动听,还将无形的难以捕捉声音转化为唤起形象感。【任务二】【任务设计】1、“女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨”哪一个字把音乐的强大魅力和奇瑰的景象紧紧联系起来?“逗”。两句诗的情境承接“紫皇”,在天界展开。清冷的音乐情绪发展到极致,达到整个乐曲的高潮。乐声传到天上,在女娲炼石补天的地方,连五色石都被乐音震破,引来场秋雨,“逗”把音乐的震撼力描摹得无以复加，秋雨又能够让人产生丰富的联想:“秋雨”是一个忧愁的意象,“石破天惊”之后气势磅礴的秋雨,象征铺天盖地的茫茫愁绪;秋雨落地的声响,恰如紧凑繁复的乐声。本该曲终人寂,但诗人又在“梦幻”中展开了一片神奇的天地。2、诗人用“老”和“瘦”两个干枯的字眼有何妙处?用“老和瘦”这两个似乎干枯,却有着完全相反的艺术效果,使音乐形象更加丰满。老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力,行动艰难,现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞,这种岀其不意的形象描写,使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了。五、拓展延伸比较阅读【任务设计】阅读白居易的《琵琶行》和《李凭箜篌引》,比较它们音乐描写的不同？回顾《琵琶行》中以声喻声的形象化描写：大弦嘈嘈如急雨——繁密的声势;小弦切切如私语——轻幽的音韵大珠小珠落玉盘——清脆而和谐;间关莺语花底滑——悠扬而明快;幽咽泉流冰下难——低沉而冷涩;银瓶乍破水浆进——突发而激烈铁骑突出刀枪鸣——清脆而尖锐;四弦一声如裂帛——刚劲而激越不同：①表现手法不同。《琵琶行》主要用正面描写和比喻，写琵琶女弹奏前试弦调音，弹奏中指法。写乐曲旋律变化是由舒徐流畅到逐渐沉咽，由间歇停顿到激越雄壮，最后是戛然而止。侧面描写的成分较少。而《李凭箜篌引》主要用侧面描写，通过幻想天空流云、湘妃素女、天上紫皇、山上神妪、仙人吴刚、月宫玉兔的听后反响，烘托出了箜篌奇异变幻的声音。②表达效果不同:《李凭箜篌引》通过描绘李凭箜篌所创造的离奇幽怪的艺术境界,赞美李凭的高超技巧,有人说这首诗的描写“幽若神鬼,顽若异类泣鬼神”，恰当指出了它的特点,即以描绘幽冷怪诞的意境取胜。《琵琶行》触景生情,描绘琵琶声,处处围绕着人,围绕着人的情感来写,使眼前景、耳中声、心头景三者结合,与人物情感融汇在一起，能移人性情。移人、泣鬼,可看作这两首诗不同表达效果的形象概括。③结构顺序不同。《琵琶行》就全诗而言，依次写江边闻琵琶、江心听琵琶、听诉身世苦、共鸣感慨多，结构严谨；就音乐描写而言，先写琵琶女调弦动作，然后分两个阶段写她的演奏内容，最后写乐曲收束，层次分明。《李凭箜篌引》先渲染乐声产生的艺术效果，再点明李凭在弹奏，然后刻画奇异怪诞的艺术境界。④内容的侧重不同。《琵琶行》主要是突出表现琵琶女这个人物形象，对音乐的精妙描写只是为表现琵琶女服务。再加上琵琶女自叙悲惨的遭遇身世，怎能不引发诗人“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨！不仅暗示了诗的主题，而且升华了诗的内容。《李凭箜篌引》中则基本主要突出弹奏者的弹奏技艺，描摹乐曲的艺术效果。《李凭箜篌引》理解性默写1、《李凭箜篌引》中运用通感的手法，直接描摹音乐声激越动听的诗句是“，。”2、《李凭箜篌引》中用女娲补天的神话来描写音乐的震撼力的诗句是“，。”3、《李凭箜篌引》中的“，。”承上启下，巧妙地写出清冷的乐声从人间传到天府。4、《李凭箜篌引》中运用瑰丽的想象，以月宫中吴刚和