《第五课《卧虎藏龙》：侠与人心与剑》教学设计(部级优课)

《<卧虎藏龙>：侠与人，剑与心》教案设计南昌二中刘玲玲【教学目标】一、知识与能力：1.学习电影文学的相关知识，了解中国武侠电影的发展历史和导演李安创作的心路历程。2.明确影片中“剑”的作用和象征意义，理解《卧虎藏龙》影片主题的多义性。3.培养学生从不同艺术角度感悟、赏析影片形式美的能力，了解影片造型思维运用的手段。二、过程与方法：1.课前组织学生观看影片，准备导学案，了解《卧虎藏龙》影片相关介绍，概括影片故事情节。2.学生围绕影片中的主要人与物，进行思考，探究影片主题的多义性。3.作为艺术的不同形态，不论是是剧本，或者是电影，对于同一内容的呈现是不同的，探究在山洞顿悟这场戏中，李慕白为救玉娇龙身中毒针，临死之前终于向俞秀莲深情告白中剧本与电影的不同。4.整部影片充满了中国传统元素，小组讨论交流，让学生从声画等艺术角度体会影片的形式美，并引导学生进行造型思维实践训练。三、情感态度与价值观：1.加强学生对中国传统文化关于“侠与人，剑与心”的价值观在精神层面的深刻理解。2.培养学生的艺术审美能力，提升学生在审美鉴赏与创造方面的语文学科素养。【教学重点和难点】从中国传统文化价值观的深刻层面入手，分析影片《卧虎藏龙》主题的多义性。如何体会影片的艺术形式美，提升学生的艺术鉴赏评价能力和语文学科素养。【教学方法】多媒体视频教学。2.小组合作探究法。3.实践应用拓展法。【教学时数】一课时。【课前准备】学生观看影片《卧虎藏龙》，教师安排课前预习任务，各小组搜集资料，教师根据学生收集的情况生成导学案，并发放给学生。【教学过程】一、导入（作者、导演简介）周华健《刀剑如梦》歌曲，营造一种与课题相符的激情澎湃的环境。

2001年李安通过《卧虎藏龙》问鼎奥斯卡，将武侠片带向全世界，并推至一个不可逾越的高度，在武侠的世界里，无风浪不成江湖，无恩怨不出豪杰。试问天下英雄，谁不想笑傲江湖。江湖，这个纷纷扰扰的龙虎之地，每个人都有着摆脱不掉的俗念与恩仇，如果没有这点情意结，相信这样的武侠，如此江湖故事也就未免乏味了，在一段悠扬婉转、深沉宁静的琴声之中，一袭长跑的李慕白典雅地从小桥流水如诗般的山村之中走出来。远处青黛绵延，白墙青砖朴素而典雅有序，近处一塘镜水凝滞，一片风轻云淡、一切安详清净。他会牵扯出一个怎样的江湖呢，我们走进《卧虎藏龙》。刚已看完电影就有同学问我，怎么才能看懂电影或读懂剧本，先拿剧本来说，其实我们以前也接触过剧本，《雷雨》、《窦娥冤》等等，初拿到我们课本中提供的《卧虎藏龙》剧本节选，我们该如何把握（分析）剧本呢？主要人（物）是谁？围绕主要人（事物）的（冲突矛盾）事件？剧本通过事件展示出怎样人物性格？电影要表达什么呢？人物：在节选的剧本中，相识多年的侠侣李慕白和俞秀莲；深藏不露的武林高手、提督之女玉娇龙；以及曾经害死李慕白师傅的传奇女盗“碧眼狐狸”。在女仆身份的掩护下，碧眼狐狸将一本武林秘籍中的武艺偷偷传授给了玉娇龙。大家看看剧本里有没有重要的事物啊？还有青冥剑。下面我们就把自己当做导演，选取剧本中感兴趣的人或物进行讨论分析，按照我们分析剧本的几个方向分析，看看作为导演的你怎样解读这个人或物！（下面给大家6分钟的时间）李慕白：侠义风范、隐忍、理智玉娇龙：随性、随心的形象。俞秀莲：隐忍，对侠义的不同诠释青冥剑：剑是心的外化，贯穿了这四个字“侠人心剑”、剧本与电影刚刚咱们过啦一把导演瘾，接下来咱们体验一下演员的工作。请两位同学来给电影配音，配音的片段是山洞顿悟这场戏，李慕白为救玉娇龙身中毒针，临死之前终于向俞秀莲深情告白这场（1）电影：俞秀莲：别动气。李慕白：生命已经到了尽头，我只有一息尚存。俞秀莲：用这口气练神还虚吧，解脱得道，圆寂永恒，一直是武当修炼的愿望，提升这一口气，到达你这一生追求的境地。别放下，浪费在我身上。李慕白：我已经浪费了这一生，我要用这口气对你说：我一直深爱着你„„我宁愿游荡在你身边，做七天的野鬼，跟随你，就算落进最黑暗的地方。我的爱，也不会让我成为永远的孤魂。似乎还不过瘾，有同学也想试试，再找两位同学读一下剧本中山洞顿悟这场戏！（2）剧本：李慕白:这些年,其实我们一直可以这样在一起!秀莲-----嫁给我----俞秀莲:慕白,守住啊!李慕白:我-----不愿意成了鬼魂,才可以爱你!------俞秀莲:(煽情大哭)我早就答应了啊!但是细心的同学就发现同样一场戏，内容的呈现却是不同的，作为演员你更喜欢哪个？给大家1分钟时间讨论。（3）对比：剧本表现的情感显得急迫而热烈，而电影表现的情感更深沉而平静，更符合李慕白与俞秀莲内敛隐忍的性格；同时电影中俞秀莲始终为李慕白考虑，符合俞秀莲对“德”的追求；剧本强调死之前的爱，现世的爱，而电影强调死之后爱仍在继续，是永生的爱；剧本中略带遗憾，而电影中尽显平和，有一种得道的安宁，更符合李慕白虚静淡泊的特点，也更好地诠释了“道”的内涵；剧本对死亡的处理显得生硬，而电影中人死后七天还魂的传说更显浪漫色彩。三、电影中的声音、画面等艺术形式。电影中借助很多带有中国传统元素的艺术形式为我们营造了一个极具东方神秘色彩的武侠世界，试着从电影的画面、声音、道具等艺术形式找一找这些中国元素？镖局是江湖的象征。多少血雨腥风皆因一趟趟“镖”而起，多少江湖侠客命丧于押镖保镖的途中。导演李安将镖局设在风景如画、白墙黛瓦的安徽民居內，这样处理故意淡化了江湖特有的打杀气息，而仅仅将其作为人物活动的背景和陪衬。电影一开始，呈现在我们眼前的是一副美轮美奂的安徽民居图，儒雅超脱、仙风道骨的李慕白牵着马儿沿着河边缓缓走来。接着我们的视线被引到镖局内部，古色古香的背景中，沉着大气的俞秀莲出现了。俞秀莲，注定属于白墙黛瓦的雄远镖局。她就像“雄远镖局”的招牌一样，给人一种雄浑大气、内蕴绵远的感觉;同时，她又是在白墙黛瓦的院落里长大的，如安徽民居一样，既内敛沉稳、朴素淡雅又不失兰心蕙质、儿女情长。雄远镖局这一意象不仅仅象征着江湖世界，它还是秀莲在这个世上的避身所，也是她的精神寄托。因为还有雄远镖局，秀莲才不会在爱人躺在自己怀里死去后心死如灰。她选择勇敢坚强地活着，带着对恋人的爱，带着对雄远镖局的不舍，孤寂地活在这个世上。2.金碧辉煌的京城京城，本不该是江湖儿女的容身之地，它是天子、王公贵族的领地，代表着权利、秩序和正统。《卧虎藏龙》这部影片中，李慕白、俞秀莲等江湖儿女与朝廷关系密切。贝勒爷与俞秀莲的父亲为好友，一直把秀莲当女儿看，极为关心她与李慕白的婚事。李慕白欲退出江湖，第一件事就是将青冥剑交给贝勒爷，以了断江湖恩怨。可见，这里的江湖并不是自由自在、随心所欲的江湖，它的任何风吹草动皆在朝廷的控制之中，甚至被朝廷笼络和同化了。从李俞二人相爱却没有勇气打破传统观念的束缚可以看出，朝廷牢牢钳制着江湖儿女的行动和思想。因此，江湖不再是江湖儿女躲避朝廷控制，获取自由的一个温馨港湾，它是京城的外延，仍以维护正统、秩序为使命。不谙世事的蛟龙哪里知道，江湖并不是侠义小说里写的那样，它不过是京城的外延，一举一动皆在朝廷掌控之中。她梦想中的“过自由自在的生活，选择自己心爱的人，用自己的方式去爱他”注定要破灭。3.鲜红热烈的大漠《卧虎藏龙》中的大漠给人的感觉不是荒凉，而是处处涌动着生命活力与青春热血。热烈的土红色大漠点燃了罗小虎与玉娇龙这对青年男女身上的野性和热情。他们追逐、厮打、热烈相爱，生命的激情得到痛快淋漓的释放，青春的热血得到自由畅快的挥洒。可以说，是大漠成就了他们，而他们也成就了一个生机盎然、热烈野性的大漠。4.青翠欲滴的竹林李慕白与玉娇龙在竹梢上比武时，画面中是大块翠绿的色彩流动，配合两人轻曼的武功，飘逸的身影，宛如在竹梢上飞来飞去的两只白鸟，每一个镜头都是一幅中国古典山水画，被称为具有东方的意象之美”［1］(P22)。青翠欲滴的竹林就像一幅中国古代山水画中的翠绿底色，而李、玉就像两只游弋其中的白鸟。整个画面灵动飞扬，勾起人们无限遐想。5.幽暗玄深的古窑古窑这一意象寓意类似一个巫婆的咒语，每个人都被施了魔法，求爱的为爱而死，求自由的梦想破灭最终舍生投崖。似乎只有死亡才能化解一切江湖恩怨、爱恨情仇。当李慕白躺在秀莲的怀里，用最后一口气对她说:“我已经浪费了这一生，我要用这口气对你说……我一直深爱着你!我宁愿游荡在你身边，做七天的野鬼……跟随你。就算落进最黑暗的地方，我的爱……也不会让我成为永远的孤魂。”这时的李慕白舍弃了最后成道的机会，最终完整地交出了自己的爱。心愿既了，大限至矣!人生若此，何其哀哉，何其壮哉!古窑收回了一切爱恨情仇，万物归寂，一切归零。有点太虚幻境的味道，似梦似幻，极不真切。6.在镜头上，李安大量运用了远景来表现打斗场面，意在强调两位打斗者与环境的关系，重在写意抒情而非叙述打斗本身，青绿柔韧的竹子和绵绵不绝的绿色背景淡化了主体拼杀的暴力性，营造出一种天人合一的中国哲学意境。7.音乐欣赏在电影配乐上，声音的表现也是非常重要的。人物的对白、音乐节奏和音乐旋律都能够在视觉上给观众带来冲击。影片的主题曲确定了深沉而又忧伤的情调，时而变奏时而重