古诗词的表达技巧知识点

古诗词的表达技巧知识点【篇一】古诗词的表达方式古典诗词中常用的表达方式有：叙述、议论、抒情、描写。考查的重点是抒情和描写。其中，抒情可分直抒胸臆（直接抒情）、间接抒情（手法常是借景抒情、情景交融、托物言志等）。借景抒情或情景交融。诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景或借物抒情。在我国古代诗歌中，松、竹、梅、兰、山石、溪流、沙漠、古道、边关、落日、夜月、清风、细雨和微草等，常常是诗人借以抒情的对象。如白居易的“野火烧不尽，春风吹又生”借“原上草”的顽强抗争，尽情抒发对自然规律不可抗拒。一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。如唐代谢浑《谢亭送别》：“劳歌一曲解行舟，红叶青山急水流。日暮酒醒人已远，滿天风雨下西楼。”上联以“红叶青山”这样亮丽诗意的景色，反衬诗人离愁别恨。《姜斋诗话》说：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”间接抒情。指借景抒情（寓情于景，情景交融），借物抒情及借物喻人（托物言志，象征手法）如韩愈的《春雪》“新年都未有芳华，二月初惊见草芽。白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。”借庭中飞雪表达诗人盼望春天的焦急心情。又如刘禹锡的《浪淘沙》“莫道谗言如浪深，莫言迁客似沙沉。千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始得金。”借大浪淘沙来表现诗人虽多次遭到降职和放逐，但仍充满必胜信心的乐观精神。直接抒情。即直抒胸臆的方法。如李贺的“男儿何不带吴钩，收取关山五十州。请君暂上凌烟阁，若个诗书万户侯。”直抒胸臆，将自己渴望为国效力，建功立业的意愿表达出来。李益的《江南曲》“嫁与瞿塘贾，朝朝误妾期。早知潮有信，嫁与弄潮儿。”将闺中妇女那由热切盼望至深切失望直到怨恨的心路历程表露出来。诗人写诗来表达他的思想情感。为了达到这个目的，他需要写景——自然界的或周围的景，来引起情，把情感传达给读者。情与景的处理很重要，如果处理得恰当，他就会激起读者的感情，使读者与他发生共鸣。这样的诗就写得好，能动人。【篇二】古诗词的表现手法通常的表现手法有：对照、衬托、渲染、烘托、用典、铺垫、象征、动静结合、虚实相生、借景抒情、情景交融、借古抒怀、借古讽今、托物言志、以乐景写哀情、以哀景写乐情等。托物言志指诗人借自然界中的某物自身具有的特征，来表达某种志向或情感，诗中的物带有了人格化的色彩。如王冕的《墨梅》：“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”此诗以梅自喻，使用了托物言志的手法，表现了作者要像梅花那样的高洁、淡雅，不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。渲染本是一种国画技法，一般是在需要强调的地方浓墨重彩，使画面形象的某一方面更为突出。用于艺术创作，就是从正面着意描写。如赵师秀的《约客》中以“家家雨”“处处蛙”渲染一种气氛，衬托夜的深和夜的静。烘托本是国画的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓外面渲染衬托，使物象明显突出。用于艺术创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所要表现的事物鲜明突出。如王维的《鸟鸣涧》：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”诗中写到了花落、月出、鸟鸣这些动的景物，既使画面显得富有生机而不枯寂，同时又通过动，更加突出了春涧的寂静；“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。”也是以喧闹来衬静。《琵琶行》中反复出现的月光，就分别烘托了琵琶声的美妙动听，引人入胜和人物的凄凉、孤独、悲伤等心情。动和静，艺术创作中离不开动态描写和静态描写，或以动衬静，或以静衬动，或一动一静，相辅相成。用典是借用典故，援引史实，使诗歌语言更精练，内容更丰富，表达更生动，更含蓄，收到言简意赅耐人寻味的效果，进一步增强作品的表现力和感受染力。如李商隐的《锦瑟》，辛弃疾的《永遇乐京口北固亭怀古》等作品。借景抒情，即诗人把自身所要抒发的情感、表达的思想寄寓在景物之中，通过描写景物予以抒发。如杜甫的《绝句》：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？”全诗抒发了羁旅异乡的感慨，诗人借清新美好的春光景色的描写，透露出了思归的感伤，以乐景写哀情，别具韵致。对照又称对比，就是把对立的事物（或景，或境，或人，或情），前后相叙，以增强艺术效果的表现手法。比如，张继的《枫桥夜泊》。诗的一、二句中，霜天、残月是冷色，江枫、渔火是暖色，这是色彩的对照。这个对照营造出了一种孤寂的意境。从而达到了情景交融的抒情效果。虚和实，虚实结合的写法，能够使作品结构更加紧凑、形象更加鲜明。如杨万里《晓出净慈寺送林子方》：“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”诗中前两句泛说西湖六月的风光自有特色，是虚写；后两句描写满湖莲叶荷花在朝阳的辉映下，无边无际的碧绿和艳红和谐地搭配着，是实写。全诗虚实相生，收到相得益彰的效果。虚实是相对的，有者为实，无者为虚，客观为实，主观为虚，有据为实，假托为虚，具体为实，抽象为虚，显者为实，隐者为虚，有行为实，徒言为虚，当前为实，未来为虚，已知为实，未知为虚，动为实，静为虚等等。如“天街小雨润如酥”是实，“天街夜色凉如水”则是虚。“一行白鹭上青天”是实，而“疑是银河落九天”则是虚。“望长城内外，唯余莽莽，大河上下，顿失滔滔。”是实景，而“须晴日，看红妆素裹，分外妖娆。”是虚景。要注意的是：诗歌的表现手法，如托物言志，借景抒情，借古喻今，直抒胸臆，烘托对比，象征比喻，动静结合，虚实相生是近年高考的热点。尤其要明白，诗歌中写景一定为写情，咏物一定为言志（抒情），咏古一定为喻今。诗中的景、物一定要蕴含作者的情与志，只要从诗人所咏的“古”联系到诗人所处的“今”，便可把握诗歌的深层含义。【篇三】古诗词的修辞手法常用的修辞方式如比喻、对偶、拟人、夸张、设问、反问、借代、铺陈、反复、互文等，还要注意古典诗歌中常常使用到的赋比兴、象征等手法等等。如陶渊明“人生无根蒂，飘如陌上尘”的比喻，慨叹生之无常。李白“白发三千丈”的夸张则表现自己的愁苦心情，刘禹锡“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”，用对偶表现世界蓬蓬勃勃的向前发展。崔颢的“君家住何处？妾住在横塘。停船暂借问，或恐是同乡。”少女的诚挚坦率，热情爽朗，内心爱慕却又羞涩的形象跃然纸上。比喻能将抽象化为具体，能将无形化为有形。例如写“愁”：李后主云“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”以江水写愁，则使人想见愁意之漫长。夸张就是为了突出和强调某种事物或事物的某种特征，借助于想象，对它实行夸大或缩小，以引人注目，烘托气氛，增强联想，给人启示。如陆游《秋夜将晓出篱门迎凉有感》：“三万里河东入海，五千仞岳上摩天。遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。”诗中的“三万里”“五千仞”“上摩天”“泪尽”都是夸张，正是这些夸张描写，把诗人对祖国的热爱，对苟且偷安、不去收复失地的求和派的愤懑，以及对遗民遭受的苦难的深切同情，表现得淋漓尽致。拟人即把物人格化，能够使描绘生动形象，表意更加丰富。如刘颁《新晴》：“青苔满地初晴后，绿树无人昼梦余。唯有南风旧相识，偷开门户又翻书。”诗中将“南风”人格化，通过一系列动作描写，表现了久雨初晴后作者宁静恬适的心情，以