和声教学的改革研究与实践

和声教学的改革研究与实践

孙孝良（赤峰学院音乐学院，内蒙古赤峰024000）Summary：和声学是音乐学专业的主干课程之一，对培养学生音乐素质有非常重要的作用。从某种程度来说，学生将来能否胜任所从事的与音乐有关的工作，取决于对和声这门课程的学习掌握程度，所以对本门课程的教学内容、方法等进行不断的改革研究，实践创新，对于培养学生的综合能力，包括对和声理论的理解，对音乐作品的分析和在键盘乐器上运用和声的知识进行即兴伴奏等，均起到了其它学科无法替代的重要作用。Keys：和声教学；内容体系；改革研究G642：A：1673-2596（2016）07-0268-02：2016-03-10基金项目：赤峰学院教学改革研究项目“应用型人才培养模式下的专业主干课程改革研究与实践——以《和声》课程为例”（JGXM201527）和声是构成音乐的三大要素（旋律、和声、节奏）之一，是从事各项活动的音乐工作者均需要学习的理论知识，是高校音乐学专业的主干课，是进一步学习作曲技术理论的基础。《全国普通高等学校音乐学（师范）教育本科专业课程指导方案》与和声课的教学大纲，对音乐专业和声教学均提出了较为明确的要求，但只是宏观的指导性要求。而作为施教者则必须研究教育对象，以培养目标为目的，遵循教育的根本规律和教学原则，因材施教，有的放矢，针对不同的受教育者，采取不同的教育方式方法，才是科学的施教法。桑桐大师有言：“有一位和声教师，既有一种和声教材。”此言将和声学习的特殊性一语道破，十分形象地说明了和声教师对于和声教学所起主导作用。本文在赤峰学院实施应用型人才培养模式改革的背景下，以和声教学的改革研究与实践为研究对象，结合学生的实际情况，以实现培养目标为目的，从构建科学合理的教学内容体系、教学方法入手进行教学改革研究与实践的探讨。一、教学内容体系的构建（一）习题写作、题量及难度的控制和声学的教学内容包括和弦连接法则即和声理论、多声部音乐作品分析、和声习题写作、和弦连接键盘弹奏即键盘和声。教师应根据不同的教育对象，不同的培养目标和不同的教学目的等，在教学的侧重点上对上述教学内容做出科学合理的时间安排。以往的和声教学，教师会要求学生进行一定数量的习题写作，来强化学生对于和声理论的理解，逐步提高多声部写作的技能技巧；必须承认这种学习方法是学习多声部音乐创作的必由之路，也是专业音乐院校学习和声的基本方式方法，不可盲目否定。但结合我校学生学习的实际，根据赤峰学院办学指导思想和应用型人才培养目标的要求，同时我们也对赤峰学院音乐专业的部分毕业生的工作情况进行了较为详细的调查了解，认为有必要对和声习题写作的题量及难度进行控制。原因有二，一是部分学生学习目标不明确，缺乏主动性和积极性。根据培养目标和当下学生就业情况来看，我校毕业生绝大多数从事的是社会音乐教育工作或是在中小学做音乐教师，部分学生认为和声是研究多声部音乐创作的学问，自己将来不从事音乐创作，学不学和声无所谓，及格即可，故对于和声习题的写作缺乏基本的主动性和自觉性。二是学生的音乐基础知识薄弱，对于学习和声所应具备的基础理论知识、基本素养、钢琴弹奏的基本能力等，有着较为严重的知识亏空，对于这部分学生来说理解和声理论、做和声习题，确实有一定难度，这无异会对和声教学效果产生严重影响。构建应用型人才培养模式下的和声课程教学内容体系，即应以大多数学生为根本，根据学生的具体学习情况讲解理论知识，进行习题写作训练，以学生能掌握和声进行的基本原则为准，突出实用性，对习题的难度和作业量适当控制，加强理解能力的培养和提高，不过多的要求和声效果和熟练程度等，均符合我校学生的实际情况和培养目标要求。（二）加强音乐分析的教学内容音乐的教学自然离不开音响—即音乐，感性认识是理性认识的基础，感性材料丰富可靠，理性认识才会全面深入。在和声教学的整个过程中，应该遵循认识规律，加强音乐分析这一具有感性特质的教学内容，科学合理地安排音乐作品分析（感性）与理论讲解（理性）两者之间的教学内容比例及先后顺序。以往的和声教学，重理论讲解，轻作品分析，重习题写作，轻音响感知，这种学习模式、学习内容和学习方法往往是事倍功半，确实可悲可叹。在学生感性认识匮乏的情况下，和声的教学应该放下“高大”的架子，多增加一些音乐作品分析的内容。如车尔尼作品599，布格繆勒作品100等。对于作品的分析应以和声分析为主，兼顾和声织体、旋律形态，音乐表现情绪及节拍速度力度等内容，一举多得。在进行作品分析之前，教师一定要将作品完整地演奏出来，以提高同学们对音乐作品的全面感性认知，作品分析与弹奏的实际音响相结合，这样使同学们既有音响上的实际感受，又有理论上的认识指导，无异会增加学习兴趣，提高学习效率和质量。（三）增加键盘和声弹奏的内容键盘和声弹奏是将和声的进行运用在键盘上，既转化为键盘和声，和声学与键盘和声实际上是两门各自独立的课程，但对于和声的学习，又离不开对经典钢琴作品和声用法的研究，结合学生的实际情况和学生将来就业的工作需求，在和声课上增加键盘和声弹奏的教学内容，是非常必要的。我们知道，任何一种技能技巧的学习均需要一定的练习时间，对钢琴即兴伴奏能力的培养更易早做准备，这样既有利于学生对于和声音响感知能力的强化，又能锻炼学生的动手能力，避免眼高手低。二、键盘和声的练习方法（一）和弦基本连接方法的训练运用和声连接方法进行训练，包括两个升降号的常用调及它们关系小调的正三和弦间的和声连接，加入属七和弦的正三和弦间的连接（多用和声连接法，就近进行连接练习）。（二）音型弹奏训练将和弦的表现形式模式化、形态化、格式化即为音型，它是节奏与和声的结合体，作为伴奏音型其应用极为广泛，主要的练习内容如下：和弦格式化练习，即同一个和弦用不同的音型进行练习，将复式正格进行，特别是正格终止式进行格式化练习，分为单手和双手同时弹奏音型的练习方法，应以单手练习为主，启发引导学生通过和声音型的格式化练习，根据已有的音乐记忆，找出适合选用该音型的旋律，以培养感受音型与旋律之间的关系是否协调、融合，风格是否一致等。（三）为旋律编配伴奏的练习在教学过程中，要善于启发引导学生将所学的和声理论知识与和声听觉感受审美能力相结合，逐步探讨尝试将无限多样、错综复杂的和声音型总结归类，探讨可能通过一种伴奏音型的学习，进而为其它众多表现情绪及风格类似的歌曲编配伴奏。初学阶段可以从简单的Ｃ大调和ａ小调正三和弦入手，即Ⅰ←→Ⅴ，Ⅰ←→Ⅳ，Ⅰ→Ⅳ→Ⅴ→Ⅰ和T→SⅡ56→K46→D7→T的进行来练习。有了一定的弹奏基础后，再换其它的调进行练习，并逐步加入副三和弦，重属和弦，副七和弦等。为旋律编配伴奏，谱例的选择是很重要的，主要考量以下几方面的因素：第一实用性，要充分考虑学生将来音乐教育工作的实际需要，选择幼儿园、中小学校音乐教材上的歌曲，增强学习的实用性。第二典型性，可以根据歌曲的表现情绪及风格，选择具有典型性的音型为其编配伴奏，每一种风格选择5至10首歌曲练习，即可取得举一反三的学习效果，如进行曲风格、舞曲风格、抒情曲风格等。第三趣味性，选择的谱例与学生当下声乐课的学习内容紧密相连，声乐课在学习什么歌曲，就自己尝试为这首歌曲编配简易伴奏；还可以选择一些学生比较喜欢，具有民族性、时代性的优秀声乐作品，以增强学习的趣味性和积极性。另外，在记谱法的运用上，可以要求学生运用两种不同的记谱法，进行对照学习，在社会音乐实践中，简谱的使用具有普遍性和实用性，所以不但要学会而且要学好简谱，要熟练地掌握和运用简谱。众所周知，钢琴伴奏能力的培养提高，需要花费较长精力和时间，从学习和声开始便着手有目的性的训练，将键盘和声的教学内容纳入和声课的教学实践中，以学习和声理论与写作的基础训练为主，以键盘和声弹奏与歌曲伴奏的练习为辅，促进理论教学与键盘和声实践教学的有机结合，对于和声教学质量与学生歌曲伴奏能力的提高，具有相互促进、相辅相成的作用，一定能取得事半功