中国古代文学史二名词解释

中国古代文学史二名词解释1.江西诗派：江西诗派是宋代影响最大的一个诗歌流派，江西诗派有一祖三宗之说，一祖为杜甫，三宗是黄庭坚、陈师道和陈与义。得名于吕本中的《江西诗社宗派图》。领袖是黄庭坚，其它主要人物有：黄庭坚、陈师道、陈与义、韩驹等。江西诗派的特色有三：一是诗派为观念性的社集；二是以风格和师承为判断的根据，非地域之划分，入诗派的并非都是江西人；三江西诗派是元佑学术的一部分，是作为“绍述”政治的对立物而发展起来的，其盛衰与政局有密切的联系。2.江湖诗派：南宋后期继永嘉四灵而兴起的一个诗派。大都是一些落弟的布衣文士或不得志的末宦。由于功名上不得意，进退无据，只得流转江湖，靠献诗卖艺维生，或游走干谒公卿权贵之门，或结友招群于市井乡间，在相互唱和酬咏中消磨岁月，形成一种彼此相近的作诗习气。当时有书商陈起与江湖诗人相友善，刊刻《江湖诗集》，后以江湖集内诗气味相似，故称之曰江湖诗派。3.国朝文派：金世宗大定和金章宗明昌年间，金与南宋议和，偃武修文，建学养士，于是涌现出一批在金朝领土上成长起来的作家，如蔡珪、党怀英、王庭筠以及王寂等，他们的创作风格不同于由宋入金的文人，属于真正的金代作家，使金代文学的发展进入了自具风格的新时期。元好问在其所编的《中州集》中将他们归为“国朝文派”。4.唐宋派：是出现在明代中期嘉靖年间，以反驳李梦阳、何景明为代表的前七子的复古理论为主要目标的文学流派。要代表人物是王慎中、唐顺之、茅坤和归有光。其基本观点是反对以文采取代道统，主张恢复唐宋时的散文传统，倡导文道统一。5.阳羡派：清初陈维崧的词师法苏、辛，尤其接近辛弃疾的豪放苍凉词风。因陈维崧是江苏宜兴人，宜兴古地名称“阳羡”，所以以陈维崧为代表的词派被称为“阳羡派”。属于这一词派的还有曹贞吉、蒋士铨等。6.浙西派：清初朱彝尊推举南宋姜夔、张炎一类婉约词人之作，认为张炎所说“清空”境界为作词的最高标准。在实际创作中，比较注重词的格律和技巧，而对词的意境和内容有所忽略。他的词论主张和词作受到许多浙西词家的认同，许多人都以朱彝尊所标榜的姜夔和张炎为楷模，一时此风大盛，其影响波及康熙、雍正、乾隆三朝百年词坛。后来龚翔麟选朱彝尊、李良年、李符、沈嗥日、沈岸登及其本人的词为《浙西六家词》，遂有“浙西词派”之名。7.桐城派：清中叶最重要的散文流派，因其代表人物方苞、刘大櫆、姚鼐都是安徽桐城人，所以被称为“桐城派”。其散文理论的基本特征是：以程朱理学为思想基础，以为清王朝政权服务为目的，以先秦两汉和唐宋八大家的古文为楷模，在文章体制和作法上有细致规则的系统散文理论。方苞是桐城派的创始人，其散文理论的核心是“义法”二字；姚鼐使桐城派理论更加完整和系统化，提出了义理、考证、文章三者兼备的理论，并在自己周围形成了一个庞大的作家队伍。8.阳湖派：嘉庆年间，当桐城派极盛之际，恽敬和张惠言接受桐城派理论影响，对桐城派的理论作了一些修正，产生了一定的影响，因他们二人及其大部分追随者都是阳湖人，故被称为“阳湖派”。9.宋诗派：道光、咸丰之际，诗歌在题材上发生了重大变化，同时，诗体、作诗之法也发生了重大变化，其方向是“宗宋”或“学宋”。故民国后论者以宋诗派或宋诗运动称之。所谓“宋”与“宋诗”，概指以苏轼、黄庭坚为主的宋人诗风，上溯开启宋代诗风的杜甫及韩愈。“学宋”大体上是提倡以学问补充性情之不足，以文法入诗，同时以宋诗的开拓精神去扩大表现范围。10.汉魏六朝诗派：清道光咸丰时期，湘人王闿运别树一帜推尊汉魏六朝诗歌，史称汉魏六朝诗派，亦称湘湖诗派。王闿运论诗自尊八代，明言复古，其所作，亦刻意模仿，各种拟作层出不穷。但后世论者一致指认其诗墨守古法。这表明拟古之倡在时代巨变中已无出路，故随着此派另外两位作者邓辅纶、高心夔的下世，湘湖诗派亦告式微。11.湘乡派：桐城派中兴之主曾国藩为湖南湘乡人，由于曾对桐城派的承续和改造，既在一定程度上适应了时代变迁和文风转换对散文的需求，又为桐城派所讲求的身心义理之学培土固基。曾的散文学识宏通，持论坚劲，入情切理，骈散杂厕，声采炳焕，为其弟子服膺，故形成并兴盛于同治年间的曾氏及其门生弟子被人称为湘乡派。12.常州词派：嘉庆时期，常州人张惠言与其弟张琦及周济等崛起于词坛。张惠言从内容质实的角度主张恢复风骚传统，强调比兴寄托。为了矫正阳羡派的粗犷和浙西派的轻弱，他提倡“以国风、离骚之情趣，铸温、韦、周、辛之面目”，要求词要通过比兴手法达到“贤人君子幽约怨悱不能自言之情，低徊要眇以喻其致”，并要求文辞之“深美闳约”的体式。由于张惠言的重大影响，这种理论在当时相当流行，张琦、周济、董士锡、周之琦等积极追随，形成了声势浩大的常州词派。13.茶陵诗派：成化至弘治年间，李东阳以内阁大臣的身份主持诗坛，追随者趋之若骛，形成了一个以李东阳籍贯命名的茶陵诗派。诗风仍属台阁体余波，但李不满于台阁体的无病呻吟、千篇一律的纤弱文风，主张以杜甫的诗风来加以匡正，并且注重诗歌语言的艺术，具有脱离台阁体公式形式的意义，成为从台阁体向前七子之间的过渡人物。14.公安派：指明代后期以袁宏道为首，包括袁宗道、袁中道在内的文学派别，因他们三兄弟是湖北公安人，故称“公安派”。他们以李贽的“童心说”为指导，提出了“独抒性灵，不拘格套”的主张，用“独抒性灵”来反击文学领域中理学的束缚，找到了以独创的精神来表现个人真情实感这一文学的最高境界，主张创新，比较重视文学的时候精神，在诗歌的抒情方面取得了令人瞩目的成就。15.竟陵派：由于仿效公安派的诗歌日益显露出“陋”、“俚”的弊病，所以有竟陵派出来加以匡救。竟陵派因其首领钟惺和谭元春都是湖广竟陵人而得名。他们继承了公安派关于抒发“性灵”的文学主张，但他们认为“性灵”不来自诗人的胸臆，而来自古人的篇什，所以他们主张“引古人之精神，以接后人之心目”，追求一种孤僻的情怀。在艺术上，他们不满于公安末流的浅易风格，力倡所谓“幽深孤峭”的风格，不惜用怪字，押险韵，有意破坏语言的自然之美。使其作品佶屈聱牙，刁钻古怪，走向了极端。16.清雅词派：指南宋中后期词坛崛起的一个词派。此词派的开山大师是姜夔。他在题材内容方面主要承袭周邦彦词写恋情和咏物的传统，在词的格调、意境方面有新的开拓，格调高雅，词境疏朗开阔，以其“清空”、“骚雅”的风格特色，成为南宋雅词的典范。此后，自吴文英、史达祖至王沂孙、张炎、周密等均沿此路作词。在遣辞和音律上益求清丽工整，重咏物，多用典，追求人工之巧，使词由共赏变为纯粹的文人吟唱。他们的作词途径和特色虽各有不同，但追清趋雅却是共同的。7.苏辛词派：北宋词中的豪放词派。南宋伟大爱国词人辛弃疾，一生以英雄自诩，其稼轩词充分表现了他的英雄抱负，补襟怀磊落，慷慨淋漓，将气高天下的东坡词风在南宋发扬光大，加之与当时渴望恢复的国势民情相推移磨荡，又与南渡初期的张元幹、颖孝祥诸家的词风相翕合，又有陈亮、刘过等词人追步唱和，遂形成气势磅礴、悲凉感愤的苏、辛词派。18.西昆体：是北宋初期影响极大的诗歌流派。有广狭二义，狭义单指其近体律诗，广义兼指其四六文。西昆之名，因创始诸人在秘阁唱和的诗集称《西昆酬唱集》取玉山、册府之意。共收诗人十七位，皆西昆健将，而以杨忆、钱惟演、刘筠为魁首。杨、刘齐名，当时影响很大。19.山谷体：黄庭坚自号山谷道人，杨万里在《诚斋诗话》中称黄庭坚诗为“山谷诗体”，严羽《沧浪诗话》将其列为“山谷体”。其基本特征是求生避熟和求雅脱俗。艺术特点有三：1.以学杜为宗旨，重视句法，发展拗句、拗律体制；2.强调无一字无来处，用典以故为新，变俗为雅，长于点化铸造，富有思致和机趣；3.好奇尚硬，造语洗净铅华，独树隽旨，风格生新瘦硬峭拔，但兼有浏亮芊绵的一面。20.后山体：陈师道号后山居士，著有《后山集》。作诗学黄庭坚，学力专精，讲苦吟，求奇拙，标举“宁拙勿巧，宁朴勿华”，力求简省字句以摈弃华丽辞藻。其诗均为呕心沥血之作，其锤炼辛苦处与黄庭坚无异，但因其缺乏华采而唯余瘦硬。他的诗被称为“后山体”。21.半山诗：半山，是王安石晚年在江宁居住的地方，他这个时期的诗歌被编订为《半山集》，亦称为“半山诗”，主要体裁是绝句。22.简斋体：即指陈与义的诗。陈与义号简斋，著有《简斋集》。其诗学杜甫，又深受苏轼、黄庭坚、陈师道的影响。他虽也重视句法，造语凝炼，但并不株守江西诗派成规，能突破黄、陈瘦硬诗风的局限，主张“不可有意于用事”，以直致、浅语入诗，去繁缛，尚简洁，注重白描和诗歌的恢弘圆融，形成了雄浑沉郁的独特诗风，为当时诗坛新添一格。他的诗歌被称为“简斋体”，对宋诗发展作出了贡献。23.稼轩体：辛弃疾号稼轩。是一位具有英雄气慨的词人，才气纵横，笔力超拔。他的词不仅内容丰富，而且有极大的开拓和创新。他以散文句法入词，以经子诗赋之语入词，以词说理，带来了词体的大解放。无论作长调或小令，都充分表现了自己的才情和体现了自己的人格。他继苏轼之后极大地开拓了词境，使词在与乐分离之后，仍能够作为一种内容充实，、形式多样化的新体格健诗独立存在。他的词不仅“横绝六合，扫空万古”，而且“包罗万象”。这种在宋代词坛别开生面、既慷慨豪放又温婉妩媚，而以豪放悲壮为主导风格的词，人们称之为“稼轩体”。24.易安体：李清照号易安居士。其词艺术成就很高，在当时就广为流传，被称为“易安体”。特点有三：1.用通俗易懂的文学语言和明白流畅的音律声调作词，以寻常语度入音律是其最突出特点；2.既融入家国兴亡的深悲巨痛，又不失婉约词的本色，具有凄婉悲怆的格调；3.倜傥的丈夫气，其作词既有女性的温柔和明慧，又有一般女子缺乏的俊爽开朗，能把婉约的情思与超脱的襟怀融合在一起，婉约而不绮靡，柔中有刚，蕴含着激昂豪迈之气。25.诚斋体：杨万里号诚斋。以日常生活中的小情趣为题材，以师法自然的白描手法写诗，具有想象新奇风趣，语言通俗明快，风格流转圆活的特点，一改宋诗瘦硬生涩的旧格，成为南宋诗风转变的一个关键。其所创诗歌，被称为“诚斋体”。26.铁崖体：元代后期著名诗人杨维桢号铁崖，他所作宫词、竹枝词和古乐府在当时极为流行，世称“铁崖体”或“铁体”。风格香艳绮靡。27.台阁体：明永乐至天顺年间，以宰辅权臣杨士奇、杨溥和杨荣为代表的一批文人垄断了文坛。他们的创作内容以粉饰太平、歌功颂德为主旨。所用文体以诗为主，兼及散文，其中除朝廷诏令奏议外，多属应酬、题赠或应制、颂圣之作，风格雍容华贵，典雅工丽。由于他们均为台阁重臣，地位特殊，故使这种文风在社会上风靡一时，以致沿为流派，称台阁体。28.同光体：晚清宋诗运动之第三期。他们不明言宗宋而称“不墨守盛唐”，即以学宋为主，而不以此自限。称“同光”乃出于标榜，以上承道光、咸丰以来的宋诗传统自居，其实“同”字所指同治并无着落，改称“光宣”更切实际。这派诗人的创作多始于光绪中叶以后，故同光体即是指称光绪、宣统以至民国后的宋诗派。同光体诗人中以陈三立成就最高，沈曾植、郑孝胥等为重要员。29.新文体：梁启超倡导文界革命，但比提出文界革命口号影响更大的是他本人的散文创作。至1902年，梁启超在《清代学术概论》中正式提出“新文体”一词。这种“新文体”从语体上说，是一种介乎文白之间的文体；从文体上说，是打破各种文体界限，将议论与叙事、抒情相结合，富于逻辑性、富于鼓动性的长篇新体散文；从写法上说，是打破各派文章家法，采用一切能用的、有用的古文、骈文、辞赋、佛典、语录、八股文、西学译文、日本文的词汇、句式、体制，形成兼采众长而又独具一格的写作方法。30.东坡体：即指宋代苏轼的诗歌。其诗于情无所不畅，于景无所不取，各体兼备，风格多样。其基本风格有二：一是刚健中含婀娜的清丽雄健；二是豪放中加平淡的清旷闲逸。而最能体现其“坡仙”的旷达品格的主导倾向，是其高风绝尘的诗风，即一种超越世俗尘虑羁绊的风神韵致和审美境界，“东坡体”是宋诗的一种风格范式，对宋诗能于唐诗之后别开生面起了关键性作用。31.王荆公体：王安石曾封荆国公，故世称王荆公。王安石晚年居住在江宁之半山，写诗主要用七绝体。这一时期的诗歌被编定为《半山集》，诗风由早年的奇险劲峭而变为闲淡沉郁，人称“半山诗”或“半山绝句”。严羽《沧浪诗话•诗体》中，在宋代诗体中列有“王荆公体”，实则指王安石晚年的诗歌创作。亦即“半山诗”或“半山绝句”。32.“朱希真体”：朱敦儒字希真，南流后过了七年漂泊生活，晚年被迫隐居，常放浪于烟霞之间，写下了大量的隐逸词，多歌唱看透尘世后的随缘自适、逍遥行乐，但又深藏忧怨，有较浓的虚无思想色彩。其词语言浅白如话，形象单纯、明净，风格飘逸自然，开南宋隐逸词派之先河。这种在当时词坛能自成一家的风格物色，被称为“朱希真体”。又因其词集为《樵歌》，故亦称之为“樵歌体。33.神韵说：清初诗派之一，创始人王世祯。所谓“神韵说”就是力图摆脱政治等社会因素对诗歌艺术的干扰，更多地关注诗歌本身淡远清新的意境和含蓄蕴藉的语言，从而加强诗歌排闲解愁的消遣娱乐功能。为此，竭力提倡唐代王、孟、韦、柳一派的诗风，作品也以描写山水景色和个人情怀为主，但缺乏真情实感是其主要毛病。34.格调说：清中叶宗法唐诗的诗歌流派，创始人沈德潜。所谓“格调说”，就是用唐诗的格调去表现封建政治和伦理道德观念。他力主恢复儒家“温柔敦厚”、“忠正和平”的诗教传统，提出“诗教之尊，可以和性情，厚人伦，感神明”的口号，使诗歌为封建统治服务。35.肌理说：翁方纲既不满于王士祯“神韵说”之空泛，又不满于沈德潜“格调说”的食古不化，提出“肌理说”对二者加以匡正。所谓“肌理说”包括以儒家经典为基础的“义理”和结构辞章方面的“文理”，实际上是要求以学问为根底，以考据来充实诗歌内容，达到义理与文理的统一。这是宋诗以学问为诗的再版，是以学术代替诗歌创作的一条歧路。36.性灵说：清代中叶，真正与宗唐、宗宋诗派相对立、真正继承晚明以来的主情传统，与道统文学观相对立的诗歌流派。创始人袁枚，所谓性灵派，即是上承明公安派独抒性灵的诗歌主张，认为写诗要抒发人的直性情。37.活法说：吕本中后期所提出的作诗主张。吕本中的“活法”即“规矩备具而能出于规矩之外，变化不测而亦不背于规矩”，提倡“好诗流转圆美如弹丸”，有意识“以苏济黄”，消除江西诗派末流的生硬造作之弊，为宋诗发展开拓出“流转圆美”的新途径。38.童心说：李贽把文学作为宣扬其反传统、肯定个性精神的社会思想的有效工具，并把代表人的赤子真心的“童心”作为文学创作和评价的最高准则。童心说是晚明李贽提出的：“天下之至文，未有不出于童心焉者也。”他把文学作为反传统、反权威。39.二窗：吴文英号梦窗，其词集为《梦窗词》；周密号草窗，其词集为《草窗词》。二人同为南宋中后期清雅词派的作家，词的内容也多为身世之感和离别之情，且往往融入哀时伤世的黍离之悲，艺术上二人均追求清丽工巧，旨趣相近。故时人并称他们为“二窗”。40.富贵词人：即指北宋初期著名词人晏殊。他一生居显宦要职，有“太平宰相”之称，但其在政治上无大建树，而以词传名。他一生生活优裕，生活态度雍容闲雅。其词多祝寿、咏物和歌颂升平，这类词多宴游之余的消遣之作，在过分满足的生活里找一点春花秋月的闲愁来吟咏，虽无镂金错彩的刻意藻饰，但掩盖不住其骨子里的富贵之气，总体而论，尚未摆脱五代绮艳词风的窠臼，故晏殊有“富贵词人”之称。41.南渡词人：即指北宋灭亡后，由北宋逃到南宋的词人。其代表人物是李清照、朱敦儒。他们都生活在南北宋之交，在北宋都有四十多年的生活经历，并且都已是稍有名气的词人。靖康之变以后，他们也被迫南渡，由于政局的剧变，国破家亡，漂泊流落，使他们颇多家国之感和身世之悲，发而为词，多有凄苦的哀叹和深沉的感伤，词风发生明显的变化。人们习惯把宋室南渡后由北入南的词作家们称南流词人。42.南洪北孔：是对清初历史剧作家洪昇和孔尚任的合称。洪昇是钱塘人，有著名历史剧《长生殿》传世；孔尚任是曲阜人，有著名历史剧《桃花扇》传世。这两部著作代表了清代戏剧的最高成就，并代表了清初感伤审美思潮的重要实绩。43.清初三大家：三位作家是侯方域、魏禧、汪琬，号称“清初三大家”，他们的散文比较注意从文章风格上纠正晚明散文的放诞的纤佻习气，主张恢复唐宋散文的醇厚传统。三人中以侯方域成就较为突出。44.前后七子：从明朝中期开始，诗歌掀起了一场以复古面目出现的革新活动。以李梦阳、何景明为核心，包括康海、王九思、边贡、王廷相、徐祯卿等人的文学群体，称“前七子”。他们提出了“文必秦汉，诗必盛唐”的口号，目的是扫荡台阁体的无聊文风，力图恢复文学自身的独立地位。但由于他们的创作理论落后，缺乏创新，有泥古不化的倾向。至嘉靖、隆庆时期，出现了以李攀龙、王世贞为代表，包括谢榛、宗臣、梁有誉、徐中行、吴国伦在内的文学群体，称“后七子”。他们一方面继承了前七子关于重视文学自身价值的观点，另一方面，他们在复古道路上比前七子走得更远。他们成员间的文学主张和创作风格差异较大，它并不是一个主张和创作实践完全统一的文学流派。45.宋末元初四大家：张炎、王沂孙、周密和蒋捷，都是由南宋入元代的词人。张炎、王沂孙、周密均为南宋中后期清雅词派的作家，蒋捷词虽较少束缚，有自然之趣，且时有豪放，风格多样，但在炼字、求声律及追求隽婉方面，仍不脱姜夔、吴文英的影响。由于他们词风有相近之处，又都是宋末元初词坛上的佼佼者，故清人称他们为“宋末元初四大家”。46.辛派词人：指的是南渡前后词风与辛弃疾相似或相近的作家。既包括早于辛弃疾的南渡初期作家张元幹、颖孝祥等，也包括和辛弃疾同时或后于辛弃疾在作词方面追步辛弃疾的作家陈亮、刘过等人。他们都以浓郁有爱国激情和慷慨悲壮的词风，共同促成了苏、辛词派的形成，成为词史上一笔富贵的精神财富，为宋词的发展作出了自己的贡献。47.永嘉四灵：指的是南宋后期永嘉的四位诗人，即徐玑，号灵渊；徐照，安灵晖；翁卷，字灵舒；赵师秀，字灵秀。他们都是永嘉人，字号中又都有一个“灵”字，诗风又极为相近，故谓之“永嘉四灵”。他们都是由叶适的鼓吹而闻名于世，视为同一诗派，谓之四灵诗派。48.遗民诗人：清初诗坛，有一批由明入清的诗人，他们保持自己的民族气节，对时末清初的战乱和民生疾苦铭刻在心，对清统治者在政治上采取不合作态度。拒绝入仕为官。他们用诗歌揭露清兵暴行，颂扬抗清英烈，坚持民族气节，寄托故国哀思，诗风慷慨苍凉、激昂悲壮。这一类诗人被称为遗民诗人，其代表人物为顾炎武、吴嘉纪和屈大均。49.遗民作家：指南宋灭亡后生活在元初的原南宋末年的作家。著名的有汪元量、刘辰翁、郑思肖，以及谢翱、林景熙和谢枋得等。他们由宋入元之后，用诗、词、文不同的文字形式，感怀时事，伤悼故国，抒写兴亡感慨，表现了坚守气节的遗民心态，表达了亡国遗民的悲愤之情。后人称这样一个作家群为遗民作家。50.元曲四大家：指前期元杂剧作家关汉卿、白朴、马致远和后期元杂剧作家郑光祖。因为他们在元代杂剧创作中成就高、影响大，所以周德清在其《中原音韵》一书中将他们并列，称为“关、郑、白、马”，后又称之为“元曲四大家”。51.一祖三宗：是指宋代江西诗派的渊源和宗师而言的，江西诗派的创始人黄庭坚在艺术上以学杜甫诗为宗旨，尤其是学其到夔州以后的诗作，后来作家亦多主学杜，故其一祖为杜甫。除黄庭坚外，陈师道、陈与义亦是江西诗派的中坚人物，故江西诗派的三宗是黄庭坚、陈师道、陈与义。江西诗派的“一祖三宗”说由江西诗派的鼓吹者方回在其《瀛奎律髓》中首倡。52.元诗四家：指的是元代中期大德、延祐年间活跃于文坛的四位作家，他们是虞集、杨载、范椁和揭傒。他们均因有文才而被选入翰林院，并以较为出色的诗文创作成为京师士子向慕的著名人物而享誉诗坛。其中尤以虞集名声最大，是元代中期文坛的领袖人物。53.南施北宋：清初入仕诗人施闰章与宋琬的并称。施闰章，宣城人；宋琬，莱阳人。二人一南一北，他们的思想属于理学复古的保守派，所以在诗歌上俱主张温柔敦厚的诗风，故称南施北宋。54.姚门四杰：指桐城派创始人之一姚鼐亲授弟子中的四位士子，他们是刘开、管同、方东树、梅曾亮。其中梅居京师二十年，名重一时，刘、管在鸦片战争前已谢世，后曾以姚莹取代刘开，推为姚门四杰。55.话本小说：是经过文人编篡整理的小说话本。所谓“话本”，就是“说话人”说话所依据的底本，原只是师徒相传的“说话”的书面记录，是口头文学，所以是口语体，口气也是针对听众的。但我们今天所能见到的小说话本，已是经过下层文人加工、可供阅读的话本小说了。56.拟话本：明代后期，随着长篇通俗小说的繁荣，话本小说也发生了重要变化：由过去供艺人讲述的底本变而为社会上普通读者的案头读物，出现了大批以阅读为编写和出版目的的短篇小说。这种在体制上与宋元话本大致相同、具雅俗共赏性质的白话短篇小说，即是“拟话本”，或称“拟宋市人小说”。57.科学小说：是清末“新小说”的又一重要类型。鲁迅指出科学小说可以“掇取学理，去庄而谐，使读者触目会心，不劳思索，则必能于不知不觉间，获一斑之智识，破遗传之迷信，改良思想，补助文明。”并指导出科学小说创作的基本要则：“默揣世界将来之进步，独抒奇想，托之说部。经以科学，纬以科学，纬以人情。离合悲欢，谈故涉险，均错综其中。间杂讥弹，亦复谭言徵中。”其代表作有俞万春的《荡寇志》等。58.明代传奇：是指在宋元南戏基础上发展形成的戏剧形式。它将南戏这种质朴的民间戏剧形式进行了雅化，体制上更加宏伟，艺术上也趋于精美，不但兼用南曲和北曲，而且用宫调来区分曲牌。由于它在体制上吸收而又超越了南戏和杂剧，使其规模宏大，形式上更加活泼，更适合文人施展才华、抒写情志，也更为民众所喜闻乐见，故其发展流行很快，成为明代戏曲舞台上占主导地位的形式。59.南戏：又称南曲戏文。它原是宋代以来南方浙、闽一带用村坊小曲演唱的民间小戏，在其形成发展过程中，吸收了大曲、诸宫调、滑稽戏等民间说唱伎艺和宋杂剧表演故事的形成，故开始称“永嘉杂剧”或“温州杂剧”。元灭宋统一中国后，在南北文化交流中，南戏的故事题材和演唱艺术又受到北杂剧的影响，并逐渐成为一种较为成熟的戏剧形式。60.谴责小说：他的概念不见于“小说界革命”中，而是鲁迅1920年治小说史时的新创。鲁迅认为：嘉庆之后，内乱外患不断，有识之士呼吁维新与爱国。戊戌变法失败后，又有庚子赔款和义和团之变，人们知政府不足与图治，顿有掊击之意，“其在小说，则揭发伏藏，显其弊恶，而于时政，严加纠弹，或更扩充，并及风俗。虽命意在于匡世，似与讽刺小说同伦，而辞气浮露，笔无藏锋，甚且过其他其辞，以合时人嗜好，则其度量技术之相去亦远矣，故别谓之“谴责小说”，代表作有李宝嘉《官场现形记》等。61.散曲：是配合当时北方流行的音乐曲调撰写的合乐歌词，是一种起源于民间新声的音乐文学，是当时一种雅俗共赏的新体诗。在元代，散曲一般称为乐府或词，有小令和套数两种基本形式。62.弹词：是流行于南方的用琵琶、三弦伴奏的讲唱文学形式。它起源于宋代的陶真和元明的词话，开始出现于明中叶，至清代极为繁荣，是清代讲唱文学中成就最高、影响最大、流传作品最多的一种。它由说、噱、弹、唱等部分组成，唱词以七言句为主，间有三言衬字。其作品多为长篇，每次开说前往往插上一段开篇，相当于话本中之人话，供演唱者定场试音之用。弹词多用第三人称叙述，文字浅近，语言上有“国音”和“土音”之分。63.小品：“小品”一词原为佛教用语，明代后期开始用来指一般文章，以区别于以往那些关于国家政典、理学精义的“高文大册”，而提倡一种灵活便利、抒发真情的新体散文。它不专指某种文体，尺牍、游记、杂记、随笔、书信、日记、传记、序跋等均可包括在内。晚明时期，这种文章风格正好适应了当时人们抒张个性、追求自由的社会心理和公安派“独抒性灵”的文学主张，于是便在社会上普遍流行起来。公安三袁、陈继儒、王思任、祁彪佳、张岱等均为著名的小品文作家，其中以袁宏道和张岱成就最高。64.狭邪小说：清道光至光绪年间，有一批以狎优狎*为题材的小说出现，鲁迅称之为“专叙男女杂沓”的“狭邪小说”其主要代表作有毗陵的《品花宝》、魏秀仁的《花月痕》、俞达的《青楼梦》、韩邦庆的《海上花列传》及张春帆的《九尾龟》等。65.新小说：是相对于“旧小说”而言的，专门指拥护“小说界革命”的作者创作的各种类型、各种面貌的小说作品。其涵义有二：一是“使小说新”，即刷新小说，一新小说之面貌，一；一是指新面貌的、新样式的新质小。前者是“小说界革命”的任务之一，后者即是小说界革命的直接产物和主要结果。“新小说”五花八门，品类繁多，文白杂陈，雅俗共存，风格各异，显示了一代文人空前的想象力和创造力。其中以政治小说、谴责小说和科学小说最为引人注目。66.元杂剧：又称北杂剧，是在诸宫调和金院本基础上发展起来的成熟的戏剧形式，由“四折一楔子”构成。折是音乐单位，一折里只用同一宫调的一套曲子，四折就是四大套曲子，可选用四种不同的宫调。楔子的篇幅较短，一般放在第一折前交待剧情，起序幕作用；也可放在折与折之间，起过渡承接作用。在表演上由一人主唱，其他角色都不唱，只用宾白。67.章回小说：是中国古代长篇小说的唯一体裁，它是在民间说话艺术中“讲史”一家中发展演变而来的。由于所讲历史事件年代长、人物多、事件复杂，不可能一次讲完，需要分若干次才能讲完，因此，第讲一次使形成一个相对独立的单元，这就相当于后来章回小说的一回。这种分卷分目的形式在章回小说发展初起期的范本《三国志通俗演义》等作品中已大体形成，如全书分若干卷，卷中分若干节，节前有简单目录。68.诸宫调：指同一宫调的若干曲牌联成首尾一韵的短套，再用不同宫调的短套联缀成长篇的说唱体文学形式，它由韵文和散文两部分组成，采用唱歌与说白相同的方式演说故事，基本上属于叙事体。69.子弟书：是清代由八旗子弟首创并流行的讲唱文学。清初，很多旗籍子弟在戌边时利用当时流行的俗曲和满族萨满教的巫歌“单鼓词”的曲调，配以八角鼓击节，编词演唱，以抒发思归之情，或反映军中时事。这种演唱后来传入北京，约在乾隆初年，北京部分八旗子弟以这种曲调为基础，参照当时民间鼓词的形式，创造出一种以七言为体，没有说白，以叙述故事为主的书段，演唱时仍以八角鼓击节，正式称为子弟书。70.才子佳人小说：是明末至清代以青年男女爱情婚姻为题材的小说，但又有特殊的狭义所指。它在情节上有固定的程序：一见钟情，私订终身，拨乱离散，及第团圆。创作倾向主张存情去欲，较有代表性的作品是《玉娇梨》、《平山冷燕》和《好逑传》。71.神魔小说:是明中后期产生的写神魔故事的章回小说。《西游记》开风气之先。以后有模仿《西游记》的，如《四游记》、《西游补》等；还有别叙故事讲神魔之争的，如《封神演义》、《三宝太监西洋记》等。72.域外游记：明清同治年间，中国人所写域外游记开始出现，作者或为出使、旅居、专察，在目睹与中国完全异趣的外国风光人情特产制度等新世界、新事物后，为文以记之。所写内容因作者涉足异域后观念的新变，这些游记中的优秀作品均呈现出一种新面貌、新文风，自成一种新文体，故统称之为域外游记。73.逻辑文：钱基博谓梁启超的新文体被人仿效，流于排比堆砌之时，有异军突起、文理密察，而衰以逻辑，所以这文体被称之为逻辑文。这种文体实指章士钊的文体。此类文章严格按逻辑行文，论理周密，文法谨严，追求为文的逻辑独至之境，行文主洁，不枝不蔓，恰如其分，张弛有度，措辞力戒模糊，务求鞭笞入里，脉络分明。74.侠义公案小说：清中叶以后，以三侠五义为代表的表现侠客义士的小说大量涌现。咸丰同治年间既有儿女之情，又有英雄之气的《儿女英雄传》出现，这就是近代小说史上的侠义公案小说。它们是清中叶以后，乡勇游民从军作战获取功名，引起民众羡慕，社会推重勇侠粗豪的绿林习气，又不必违背忠义，甘心为高官大吏奔走的阅读心理的产物。75.说铁骑儿：宋代说话中的一家。讲说士马金鼓故事，尤其是宋代北方民族战争中的英雄传奇故事，是英雄传奇小说的来源。76.二拍：是凌濛初编撰的拟话本小说集《拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》的合称，各收拟话本小说四十篇，除一篇重复，一篇为杂剧外，实有七十八篇。它在内容上更有时代气息和作家个人特色，在艺术上也更具有统一的剧作个性，它是拟话本小说在体制上定型的标志，也是明代拟话本小说成就最高的代表作之一。77.借才异代：金初文坛的作家，主要由两部分人组成，一是由辽入金的文臣，如韩昉等；二是由宋入金的文士，如宇文虚中、吴激、蔡松年等。占据金初文坛的，几乎全是由宋入金的作家。清人庄仲方在《金文雅序》中称这种现象为“借才异代”，此说揭示出了金初文学的起因及性质。78.临川四梦（玉茗堂四梦）：汤显祖的传奇《紫钗记》、《牡丹亭还魂记》、《南柯梦记》、《邯郸梦记》，代表了他戏剧创作的全貌，并且这四部传奇又均与梦相关，而汤显祖是临川人，故而合称为“临川四梦”。又因汤显祖的书斋名为玉茗，帮又称“玉茗堂四梦”。79.六一风神：欧阳修晚年号六一居士，所谓六一风神即指欧阳修散文的美学风格。欧文措辞平易，语言精炼而有变化，亲切自然，条达疏畅，让读者从寻常的叙说和描写之中体悟出深邃的思想和高远的意境，于一波三折、吞吐反复之中领略特有的情致韵味。这种偏于阴柔之美，纡余委备而婉曲有致，诗味醇浓而情韵绵邈，含蓄蕴藉而平易自然的风格，标志着欧阳修的散文创作倾心于风神姿态，故称之为六一风神。80.南社：1909年11月13日南社成立于苏州虎丘。以高旭、陈去病为主要创始人和领导核心。其寓意为“操南音不忘本”，实寓反抗北庭之意，其宗旨即“反抗满清”。带有强烈的政治色彩，一时间，南北爱国诗人、进步文士纷纷加盟，1916年时达千余人。这个具有明显近代性质的文学社团，辛亥革命前后主要革命报刊和文学刊物的主持人均在其中。1917年因为同光体的态度不满，柳亚子与他人争执，南社几乎分裂。此后每况愈下，至五四后解体。81.诗文革新运动：北宋中叶，欧阳修登上文坛，学作古文，倡导古文运动，并很快成为文坛领袖。他不遗余力地褒奖提携王安石、曾巩和三苏，在明确理论指导下积极从事古文创作，形成了浩大的声势，确立了古文在散文领域的正宗地位；古文领域的革新也影响到诗歌创作，作诗也讲“气格”，出现了“以文为诗”的现象，开创了一代诗风。人们把这场有推动宋代文学发展、使宋文、宋诗都能够自具面目而独树一帜的文学变革称为诗文革新运动。82.诗界革命：戊戌维新失败之后，梁启超亡命海外，以“新民”即启发从觉悟为宗旨，提倡和发动文学界的全面革命，而最先提出的是“诗界革命”。在1899年的《夏威夷游记》中，梁启超首次标示诗界革命，批评了千年的古典诗歌传统，第一个尖锐指出传统诗的终结性命运。在对黄遵宪等人的新学之诗的经验教训作了检讨之后，提出诗界革命应以“新意境”、“新语句”、“古风格”三者具备为衡量标准。1902年，在其《饮冰室诗话》中，将诗界革命的标准修订为“以旧风格含新意境”，或“熔铸新理想以入旧风格”，成为诗界革命的纲领。诗界革命除黄遵宪这位代表作家之外，梁启超是发难者，康有为为巨擘，其余则有丘逢甲等。“诗界革命”对此后的旧体诗创作有深远影响，并在观念上为“五四”的新诗运动作了准备。83.三言：是冯梦龙编篡整理的三部拟话本小说集的总称，它包括《喻世明言》、《警世通言》和《醒世恒言》，每集各四十篇，共一百二十篇。它是以普通市民及其生活为主要表现对象，具有雅俗共赏性质的新型通俗小说形态，是明代拟话本小说成就最高的代表作之一。84.四大奇书：从清代开始，人们通常把《三国演义》、《水浒传》、《西游记》和《金瓶梅》称为中国古代小说的“四大奇书”。这四部小说基本上代表了中国古代小说的四种类型，即历史演义小说、英雄传奇小说、神摩小说和世情小说；实际上，它们又是南宋时期说话艺术中主要四家的延续和发展：即《三国演义》是讲史小说的发展，《水浒传》是说铁骑儿的发展，《西游记》是说经小说的发展，《金瓶梅》则是小说家小说的发展。85.三体诗：宋初诗坛诗派林立，主要有三派：一是白乐天体，代表人物是李昉、姚铉和王禹偁，他们倡导学习白居易后期的闲适唱和诗；二是西昆体，代表人物是杨亿、钱惟演和刘筠，他们倡导学习李商隐的近体律诗；三是晚唐体，代表人物是林逋等，他们推崇贾岛、姚合，多写闲情逸趣。宋初“三体”诗，即指三个诗派。86.四大传奇：指元代后期出现的著名南戏《荆钗记》、《刘知远白兔记》、《拜月亭记》和《杀狗记》，简称荆、刘、拜、杀。传奇原指唐代文人创作的文言小说，后来被借用作戏剧的名称，元代的南戏剧本均注有“元传奇”字样。至明代，传奇成为由南戏发展而成的南方诸声腔戏曲的通称，主要指弋阳腔和昆山腔的剧本，以别于北杂剧。即是说，传奇作为戏曲文学形式，是从元代南戏开始形成。故元后期的四部著名南戏被称为“四大传奇”。87.小说界革命：是晚清文学革命的重要组成部分。1902年，梁启超创办《新小说》杂志，并发表了《论小说与群治之关系》一文，正式提出了小说界革命的口号，重点论述了小说界革命之必要，指明小说界革命的中心意图是“改良群治”，认为“欲新民，必自新小说始”。它适应了晚清社会文化与文学求新求变的内在要求，促进了新小说的诞生和兴盛，取得了比诗界革命、文界革命更大的成功。88.义法："义法"是方苞的文学见解。他认为作文要讲究义法，"义"即言有物，"法"即言有序。言有物，是说文章要有内容；言有序，是说文章要有条理、有层次、有技巧，也就是指形式。方苞主张要写好文章，必须学习古文的法则，必须向古代学习。这既是道统又是文统，是道统和文统相结合的完整的体系。89科幻小说（1）默揣世界将来之进步，独抒奇想，托之说部。（2）经以科学，纬以人情。离合悲欢，谈故涉险，均错综其中。（3）间杂讥弹，亦复谭言微中。中国古代文学史二简答题汇总1、北宋初期的复古思潮在文坛并未成为主流复古守正以求出新，是宋初文学发展的一种趋势。柳开是北宋复古革新思潮中最初觉醒的儒者代表，既显示了“文”“道”之间与生俱来的联系，同时也预示了两者本质上的某些对立和最终的必然分裂。田锡更具文人气质，代表了五代文气习染较深的文学之士对改革文风的自觉。穆修则在搜求校刻韩、柳文集方面功不可没。但复古思潮在北宋初期并未成为主流，仅处于特定社会历史条件下少数几个作家先驱自觉的阶段。2、宋初“三体诗”（白体、西昆体、晚唐体）白居易体宋初诗坛最早流行应答酬唱、浅切以晓的“白乐天体”，代表人物有徐铉、李昉及他们的后起之秀王禹偁。李昉等宋初白体诗人倡导学习的是乐天后期的唱和诗。晚唐体白乐天体之后真宗时盛行晚唐体，他们尊崇的对象是贾岛、姚合，多写山野闲逸情趣，诗意偏狭，以锤炼字句为能。晚唐体诗派特点：（1）题材狭窄，现实性差。（多写身边景与琐事）；（2）艺术上注重构思的精巧，写得清新秀雅（细碎小巧）。晚唐体有寇准、林逋、魏野、潘阆等人。林逋隐居西湖孤山，以梅、鹤为伴，称梅妻鹤子，以咏梅诗著称，传世佳句“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”。（《山园小梅》）3、王禹偁在文论上的贡献？于传道外，提出明心，于有言外，提出有文，这是他在理论上的贡献，所谓明心，是指自己的内心世界臻于高尚，是指立身无愧，以文明心和传道，实质上是要求文道路合一和文行合一，并偏重在文的方面。4、杨亿的《南朝》诗的借古讽今之意《南朝》是咏史诗。写法上仿效李商隐的同题之作，铺陈南朝三百年间帝王荒淫亡国的史实，特点是（1）借古讽今（2）精于用典（3）音节流畅（4）辞采华丽。很能体现西昆体“取材博瞻，炼词精整”的特色。作者写这首诗，是要劝告人们不要忘记荒淫亡国的史实，劝告君主不要重蹈覆辙走南朝的亡国之路。暗含有借古讽今之意。5、西昆体的创作特色与《西昆酬唱集》《西昆酬唱集》是杨亿、刘筠等人彼此唱和，互相切磋的结集本，是西昆体之所以能够形成一个诗歌流派的重要标志。西昆体的创作特色是学李商隐的近体律诗，讲究声律文采，修辞重用典。其长处是文辞密丽，气象典雅，扫五代之衰飒，创造纯宋人之诗歌；短处是太雕琢而无自然态度，太堆砌而少意味。6、欧阳修在北宋诗文革新运动中领袖地位的表现？答：是北宋中叶文坛的领袖。欧阳修在中国古代文学史上说不上是一流大家，但作为宋代古文运动的领袖人物，对当时及后代的影响却不容低估，除了经自己杰出的散文创作影响文坛外，欧阳修又在知贡举时，利用政治手段，极力排抑险恶奇涩的太学体，选拔文章晓畅的二苏，曾巩等英才，不但后继有人，而且更加发扬光大，避免了重蹈中唐古文运动后继乏人的覆辙。提出了创作主张，开一代文风，指出文学创作应其易如有可法，其言易明而知行，以建立流畅自然科易婉约的风格为基本目标，由此开创了一代文风，扭转了古文复兴之后脱离社会现实的倾向，确立了散体文的正宗地位，杰出的创作实践，在欧阳修的文学创作中，散文取得的成就最高，影响也最大，他撰写了大量平易生动的古文，成为人们学习的典范，欧阳修作诗具有散文化倾向，好议论。变情韵为重气格，开创了宋诗处具面目而有别于诗的时代。7、欧阳修诗的散文倾向，及其《和王介甫明妃曲二首》其一的风格特色⑴欧阳修诗歌创作的散文化倾向主要表现为：用古文的章法写诗，讲究转折顿挫、虚实正反；句子彻底散行，长短句杂出，少用偶句，故意似对非对，造成散文调而非诗调；其次是诗中常用语助词或散文式的介词；再者，其诗不仅用于议论时政、评说历史、陈情述雅等，还用于歌咏和表现日常生活中习见的事物，开创了取材广泛、命意新颖、以文为诗、以议论为诗的一代诗风。⑵《和王介甫明妃曲二首》其一的风格特色：用类于散文的语句，写王昭君流落荒漠的悲伤，以反衬“汉宫”不知边塞之苦，具有以汉喻宋的现实意义。其间叙事、抒情、议论杂出，笔势极为矫健，主气格而贱丽藻。由于多以古文的句法、气势入诗，故可称古文诗体，是宋诗中最富权威的一体。8、欧阳修散文的艺术风格与六一风神特点：（1）内容充实，富有现实意义（政论散文结合时政）。（2）叙事简括有法，抒情深情委婉深细，议论纡徐有致。（3）措辞平易，不用冷弊字，常用语助词，大量化用骈文语句。（4）注意语气的轻重和声调的和谐，善于运用文句的长短变化，读起来抑扬顿挫，富有节奏，气势流畅。六一风神：（1）这是欧阳修散文的美学风格。他的散文措辞平易，不用古奥文字，使用当时通行语言，但用词造句精炼而有变化显得舒畅贴近自然。（2）自然地叙事、自然地抒怀，使读者慢慢从寻常的叙说中悟出难以言传的高远境界。（3）他的散文创作从阳刚到阴柔的转变，其本质是散文的诗化和情感的外显。着眼于感情的抒发，富有淳厚的诗意。（4）另外文章结构层次上极吞吐往复、参差离合之致，语言层次上平易自然。总之，六一风神特点：偏于阴柔之美，纡余委备而婉曲有致，诗味醇浓而情韵绵邈，含蓄蕴藉而平易自然。9、欧阳修《戏答元珍》的特点？诗中藉写景抒发了自己谪居山乡的寂寞愁闷，在构思上能立足人情物理写景叙事，以思致的宽和通达见长，从而为说理的内容融入诗歌创造了新的表现形式，反映了宋诗注重离去的革新要求。10、梅尧臣诗歌艺术特点，其《陶者》诗的思想内容与艺术风格⑴诗歌艺术特点：梅尧臣作诗追求“苦硬”、“瘦劲”，喜欢平淡的风格，其实是要求平淡其表，深邃其里，内核“深远”，淡而屡深。梅诗的“平淡”具备这样的特点：构思奇巧而取材平平，用意深远而出之淡然，感情深厚而语句平淡，寓奇峭于朴素，外枯中膏，淡而有味。⑵《陶者》诗的思想内容与艺术风格：此诗反映农村贫户的艰难生活，对农民寄寓深切的同情，对官吏的欺诈奴役行径表示极大的愤慨，具有深刻的批判现实意义。诗歌语言朴素平易，在看似平淡无奇的描写中，蕴涵着真实深刻的思想感情。11、苏舜钦诗歌风格特点，其《奉酬公素学士见招之作》诗的艺术特色⑴诗歌风格特点：苏舜钦作诗充满激情，感情顿挫而发其郁积，语言明快豪迈，故其诗歌作品主要风格特色是豪旷雄放而超迈横绝。⑵《奉酬公素学士见招之作》（秋风八月天地肃）诗的艺术特色：构思雄奇飞动的艺术境界，采用夸张遒劲的文学语言，从而形成豪旷中渗透着悲壮的诗歌格调，寓含了更大更重的思想感情的容量，但稍显粗放。12、王安石的文论主张：主张为文要“以适用为本”，“务为有补于世”，属于经世派的政教文学说，强调文章的现实功能和社会效果，主张文教合一。明确将文章看作“器”，即为政治服务的工具，崇尚自然、简洁的文风。13、王安石散文特点？答：王安石的散文以政论文、书札、序跋文、记叙文、小品文最为重要。议论文识见高超，议论果断，结构严谨，语言朴素简洁而说理透彻，概括性强，叙事抒情之作，能随笔挥洒，曲尽其妙，如意畅达而气，雄词峻，表现了驾驭语言的高超能力。14、王安石诗歌“王荆公体”的特点“王荆公体”的特点是重炼意，又重修辞，在用事、造语、炼字等方面煞费苦心，既新奇工巧又含蓄深婉，主要载体是其晚期雅丽精深的绝句。其长处在于下字工、用事切、对偶精，独处在于作诗主意求工，主意之过流为议论，好求工而伤于巧；故“王荆公体”有深婉不迫处，也有生硬奇崛处。前者乃取法于杜、韩而自成一体，后者实为江西派的先驱，本唐音而带宋调，对宋诗的发展起了不小的影响。15、王安石《登飞来峰》《泊船瓜洲》的风格特征《登飞来峰》通过写登临山塔远眺，反映出诗人高瞻远瞩、不畏艰难的胸襟气魄，为早年诗歌以意气自许、直道胸中事的风格特征。但带情韵以行，仍不失为诗味隽永之作。《泊船瓜州》：描写自然山水，以轻倩之笔写淡远之思，造语工致而律法精严，为晚年“深婉不迫”之风格。16、《桂枝香金陵怀古》的思想内容和艺术特色？答：此词上片写金陵空阔萧瑟的背景，下片感怀六朝盛衰兴亡的旧事，立意高远，用字精审，结构苍凉悲壮，为怀古词的优秀之作，以诗为词，开苏辛先路。17、曾巩文章的艺术风格曾巩的文章道学气、经生气比较重，缺乏形象性、抒情性、新奇感，但在写作手法和技巧风格方面却有自己的特长，诸如善于征古引经，叙事周密，裁减得体，语言明净等，有“醇于儒”的守正特色。（所以被理学家朱熹、唐宋文派和桐城派古文家所推崇。18、苏洵、苏辙文章风格特点⑴苏洵：苏轼、苏辙父亲。文章以议论为主，带有战国纵横家的色彩。⑵苏辙：苏轼弟。以欧文为学习楷模，尤近六一风神。文风淡泊平和，以稳健见长，而其秀杰之气终不可没，委婉纡徐，有一唱三叹之声。19、苏轼的人格特点苏轼的思想，主要是儒家思想，又兼纳了道家和佛教的学说。他援佛道入儒，又始终保持做人的气节，佛老的静达旷放用儒家道德人格的浩然正气来支撑，成就虚静高洁的心灵和淡泊超逸的人格。故苏轼“最深于性命自得之际”，懂得生活的艺术，具有坦荡坚贞的品格、随缘旷放的文心和风流潇洒的气度，他的诗、词、文和书画等，不过是这一人格的外在表现形式。20苏轼议论文的写作特点？答：雄辨滔滔，气势纵横，议论与文采交融，感情与理智并注；语言明快畅达，长于形象说理，颇具文学价值．政论(思治论)，史论《留侯论》。21、苏轼记叙文的写作特点答：多数是文学性散文，将叙述，描写，抒情错杂并用，随意挥洒．笔酣墨畅，兼有魏晋文风的自由通脱，又自是宋文的简练平易晓畅，诗情画意处处皆是，覃思妙理，出于自然．(赤壁赋)(石钟山记)(喜雨亭记)。22、苏轼小品文的写作特点写作特点是信手拈来，漫笔写成，或寓情，或寓理，或寓气，或寓识，嬉笑怒骂皆为文章；从不同方面体现了作者历经磨难而旷放豁达的人生态度，及其富有生活情趣的心灵，是他性格的升华和思想的结晶。23、苏轼诗歌在宋诗发展中的地位宋诗能于唐诗之后别开生面，苏轼起了关键性的作用。尽管苏诗也接受李白、杜甫和其它唐代诗人的影响，但在开拓诗境和诗的表现手法方面却能与唐人争胜，其以文为诗、以才学为诗的显著特色，在宋代即被称为“东坡体”，成为宋诗的一种风格范式，为宋诗的发展开辟了新园地，造就了宋诗的新生命。24、苏轼词在宋词发展变革中的重要地位和贡献】由五代到柳永，词为艳科，至苏轼，词风突变，他突破了传统词作的题材限制，扩大了词境；他的以诗为词，促进了词体的变革，提高了词体的地位，使词摆脱了对音乐的附庸而成为一种独立的抒情诗体，使宋词能与唐诗并列而被视为有宋一代文学的代表。这是苏轼对宋代文学发展的巨大贡献。25、苏轼的以诗为词将作诗的本领用于作词，即“以诗为词”，是苏轼对词体革新的一大贡献。其主要点在于把词与诗看成同等地位的文学样式，有意识地以诗的意境、创作方法入词，突破音乐对词体的约束，把依赖于音乐传播的歌辞变成一种独立的抒情诗体，促进了词体的解放，使宋词能与唐诗并列而被视为有宋一代文学的代表。26、苏轼词对后世词创作的影响苏轼是词史上豪放词派的开创者，他对词境的开拓、对词体的革新，为词这种文学样式品位的提高开辟了道路，为宋词成为有宋一代文学的代表准备了条件。北宋灭亡后，苏词分为南、北两个支派，北派如蔡松年、元好问等；南派则成为南渡后的词坛主流，以辛弃疾成就最高，于南宋别开宗派，与苏轼并称苏、辛词派。直至金元与南宋灭亡，苏词的影响始终不曾衰落。27山谷诗的题材内容分类①用于日常交际应酬的赠答诗、次韵诗和咏物诗；②反映民生疾苦和时事政治的诗；③表现自我人格和襟怀的抒情写意作品。数量最多，也最有特色。28“山谷体”的艺术特点，及以杜甫诗歌为宗⑴以学杜为宗旨，重视句法，发展了拗句、拗律的体制；⑵用典以故为新、变俗为雅，强调“无一字无来处”，讲“点铁成金”和“脱胎换骨”，长于点化铸造，富有思致和机趣。⑶好奇尚硬，造语洗净铅华，独标隽旨，风格生新瘦硬峭拔，但兼有浏亮芊绵的一面。29、(登快阁)一诗典故运用的特点答：此诗用典精妙隐密，往住于一诗中可令读者联想到很多，如痴儿了却公家事中‘痴儿’用《晋书·付威传)中的典故，包括了自嘲，自许、自快等数重意思．朱弦已为佳人绝，青眼聊饮美酒横，活用伯牙，子期和阮籍的历史典故，造成了诗的顿挫和语义的沉郁。30、山谷词的两种不同风貌早年词作多写男性对女色的倾心和离别相思之情，词语冶艳俚俗，颇近柳永，晚年词作是一些比较严肃的言志之作，同时又受苏轼词风的影响，故能摆脱前期艳词的婉转绸缪之态，而转为以诗为词，苍劲峻峭而直率自然。31、陈师道后山体的特征陈师道作诗全凭学力专精，讲苦吟，求奇拙，力求简省字句以摒却华词丽藻，其诗锤炼辛苦处与黄庭坚无异，被称为后山体，诗至后山体，可以说已走入仄径穷途，既无意于华采，又不能驰骋才气，无才无华，就只剩下瘦硬了，但后山体的五言之佳者，往往以拙为工，简妙雅淡，瘦而有骨，尽力而无痕，学老杜而得其神髓，达到了至情无文的高妙境界。32、陈师道诗歌的艺术风格陈师道作诗全凭学力专精，讲苦吟，求奇拙，其锤炼辛苦处与黄庭坚无异。他的情感和心思都比黄庭坚深刻，可因一味学山谷体的瘦硬，无意于华采，又不能驰骋才气，故其诗瘦硬而不通神，可谓走入仄径穷途。不过，陈师道也有一些不一味以简缩字句为工的诗，语拙味永，瘦而有骨，尽力而无痕，深得老杜诗之神髓，诗境则又出黄庭坚之上。33、陈与义诗歌艺术特色陈与义的诗歌创作可以南渡为界，分为前后两期：⑴前期多表现个人生活情趣的流连光景之作，诗风明净，风格清新可喜。善于用简洁的白描手法、凝练流动的语言，捕捉瞬间意象，在闲淡处取神，饶有情韵。⑵南渡之后对学杜有了更深认识，多寄托遥深之作，诗风趋向沉郁悲壮、雄阔慷慨。尤其是晚期七言律诗，取材和诗境都较恢弘，突破了江西诗派瘦硬诗风的局限，形成了雄浑、沉郁的独特艺术风格。34、简斋体的艺术独创性和贡献⑴后期的诗歌创作比较接近杜甫的七言律诗，取材和诗境都较恢弘，突破了黄、陈瘦硬诗风的局限，形成了雄浑、沉郁的独特艺术风格。⑵简斋体能避免江西诗风流行带来的弊端，自创新格，给当时笼罩在江西诗派影响之下的整个诗坛吹进了一股清新之风，对宋诗的发展作出了贡献。35、江西诗派的性质特色一是此诗派为观念性的社集，而非实际之聚会；二是以风格和师承为判断的根据，而非地域之划分；三是江西诗派是元佑学术的一部分，是作为“绍述”政治的对立物而发展起来的，其盛衰与政局有密切的关系。36、吕本中诗歌创作中的“活法”说对宋诗发展的作用吕本中诗学江西而主于自然，提倡好诗“流转圆美如弹丸”，讲究“活法”与“悟入”。所谓“活法”，即规矩具备而能出于规矩之外，有定法而无定法。这对于习惯循规蹈矩、恪守师训的江西诗派不啻为一种新的生命力。吕本中提倡“活法”，是在有意识地将“山谷体”代表的江西诗派的“有意于文者之法”和东坡体的“无意于文者之法”辩证地统一起来。故“活法”说比较全面地反映了以苏、黄为代表的宋代诗学的精神，能消除江西诗派末流的生硬造作之病，为宋诗发展开拓出“流转圆美”的新途径。37、韩驹诗的特点：早年师法苏轼，其论禅语可能受到苏轼的影响，但他又濡染江西，作诗讲究“字字有来历”，讲究锤字炼字，近于黄庭坚而不近于苏轼。总之，他对苏、黄两家都有所继承，能将作诗的剪切锤炼之功，寓于流动朗畅的气格中。38、曾畿诗的特点：属于江西派，在拗体、咏物重神似等方面都爱到黄庭坚的影响，但他又受到吕本中的影响，作诗时不用奇字、僻韵，少用典故，故一般都写得较为明快畅达，形成活泼流动的风格。39晏殊词的艺术特色⑴晏殊是北宋初期词家的始祖，是词从晚唐五代过渡到北宋的关键人物。他的词从五代小词脱胎而来，风格接近南唐词人，但他抒情的温文尔雅处，别有一番曼妙含蓄的境界，柔婉而富有诗意，透出作者雍容闲雅的生活态度，开拓了宋词婉约派的正宗风格。⑵晏殊词以明净雅致的语言、深刻而纤细的内心体验、曲折精巧的构思、情中有思的平淡意境，表现了对多彩人生的眷恋之情和与之相伴的惆怅感伤。其精美圆熟的艺术表现和雅致含蓄的倾向，展示出宋词风格的新特色，堪称典范作品。40、欧阳修词艺术风格的多样化⑴欧阳修的词大体呈现两种风格，一是深婉含蓄，一是清新舒隽。较之晏殊，欧词在题材、格调、艺术手法上都有更多的拓展和独创，开宋词士大夫化的风气。⑵综观欧阳修词，既有精制的小令，以缠绵而旷达的笔调，表现对人间美好事物的赏爱深情以及对酒当歌时生命无常的悲慨，形成细腻沉着而又豪放旷达的特殊风格，使词风向清空舒隽方面发展；又有新兴的慢词，写离别相思、男女恋情，多用慢词长调，通俗淫艳、泼辣直露；既有士大夫文学“雅”的一面，把坎坷仕途的人生感受寄寓于词中，在一定程度上反映了宦途风波和地方风情，也有吸收民间文学风味，描写女子豆蔻相思和艳情的随“俗”的一面，感情不加掩饰地流露于字里行间，词风清新，自然真率。艺术风格和表现方式是多样的。41、柳永对慢词发展的开创及贡献⑴从宋仁宗天圣年间起，柳永大量填写慢词，奠定了长调的形式和体制，是慢词体制的开创者。⑵创体和创调是相关连的。柳永的创体之功是基于他的创调。柳永慢词多用新调，宋词880多个词调中，有100多个是柳永首创或首次使用，词的体制至柳永始备。柳永在词体和词调方面的开创，为宋词表现功能和艺术风格的拓展奠定了基础。42、柳永词的俚俗特点⑴词语尘下，表述浅近俚俗。柳永能够将有趣的白话加到词中，构成一种很平民化的表述风格，将言情道爱表现得浅而又浅，尽而又尽。他以俚语合俚曲，将词作为流行歌曲来写，还其曲子词的本色。所以他的作品能投千万人之所好，赢得“凡有井水饮处都能歌柳词”的声誉，成为当时最通俗的大众歌曲。⑵题材表俗，描写城市生活的词和歌妓词所占分量极重，开后世市民文学的先声。柳词中有五分之一是描绘都市的繁华生活、风俗面貌，反映尽享太平的市民思想；有过半的言情词是写与歌妓的来往，表现她们生活中的情感。这种题词内容和表现方式，成为后世以佳人才子相爱为内容的散曲、戏剧、白话小说的精神丝缕。43、秦观婉约词的艺术特点：⑴北宋词自晏殊至欧阳修，因主要承续“诗庄词媚”的传统格局，已形成一种婉约的风格，至秦观则登峰造极，使此种词风焕发出异彩，到了“炉火纯青”的境界。⑵秦观词的婉约，多于融合情景处而得之，既不像苏词那样豪纵奔放、一泻千里，又不像柳词那样从俗、坦陈胸臆，而是讲究储含蓄、饶有情致，力求维护词体的本色，或说维护词体的相对独立性。44、秦观词的情致：⑴秦观词流存下来的有八十余首，五十多首专门描写男女恋情，就全部《淮海词》而言，写“儿女柔情”之作占绝大多数，故有秦词“专主情致”之说。⑵秦观词以抒情为主，较少叙事，能化景物为情思，避免了质实，显得空灵婉转而富有情致，具有情、辞兼胜的艺术特色。其词清丽典雅，婉曲蕴藉，但于婉约含蓄里有凄苦的缠绵，轻描淡写中蕴涵凄厉的情感。⑶秦词的深婉，在于能掌握词体要眇宜修的特质，能方其所欲言，将身世之感寓于艳情中，表达幽微丰美的意蕴，在前人写滥了的题材中创出新意，以情韵取胜45、晏畿道词的艺术风格⑴晏几道的词，一洗其父《珠玉词》的雍容典雅，形成极度凄楚哀怨的感伤情调，但多停留在对以往歌舞爱情的追怀思念之中，是一种情绪性的伤感，且较重修饰之美，风格上典雅清丽。⑵小山词善于运用不同的构思方式表现相似的题材，多用情景互衬的手法，造语曲折深婉、浅处皆深，不露雕琢的痕迹。⑶晏几道善于吸取慢词的艺术经验运用于令词创作，言情委婉细腻而清新俊逸，有丰富的层次感和清刚顿挫之美。此外，还善于化用前人诗句，营造独美词境。46、贺铸《六州歌头》（少年侠气）的风格特征？答：是贺铸的压卷之作，笔力奇横，声调激越苍凉，用边塞激越苍凉的歌曲，表现他有心报国而无路请缨的郁郁不平之气．47、周邦彦《苏幕遮。般涉》词的艺术风格：⑴表现于：写羁旅过程中的感受，文盲表体物融为一体，清丽浑厚，深美闳约。⑵词中的“午阴嘉树清圆”和“一一风荷举”等句，体物之工巧细致，用笔之缜密典丽，已开南宋清雅派词的先河。48、周邦彦词集大成的表现有三方面⑴从词调的搜求、审定和考证方面说，他有集成和创制的功劳；⑵就其写作功力之成就而言，他善于体物言情，描绘工巧周至，又善于融化前人诗句，炼字妥帖工稳；⑶从创作风格方面说，清真词能集北宋词自柳永到秦观、贺铸等人之成就而独具特色。他发展了柳永以赋为词的铺叙手法，兼取秦词的柔婉、贺词的艳丽，综合形成自己善于勾勒、妙于裁剪、精巧工丽的典雅作风。49、周邦彦《兰陵王越调。柳》、《六丑中吕。落花》词的思想内容与艺术风格：⑴最能体现周邦彦词艺术特点的，是他的咏物词和羁旅行役词，这两种题材的词里寄寓了身世之感，内容是相通的，在艺术上将赋的体物描写技巧与词的写景言情结合起来。⑵《兰。。。》名为咏柳之作，实际上是就惜别写身世之感，对“柳”的物态描写，紧扣着“京华倦客”的思绪来写，每一笔景物勾勒都有每一笔勾勒的作用，可以令读者于思索后体会出一种浑厚之意味，能不流于浅薄重复，这实在是清真词的一种特长。⑶《六。。。》是一首做客他乡的羁旅词，看似咏落花，实为自叹身世之作。作者将情节化的趋向引入了慢词之中，展现的是一种复杂的感情历程，在结构组织上花了很大功夫，章法上的复杂变化，包括不同时间中情事的转换、不同空间的转换、此事与彼事的转换、写景与叙事言情的转换，都很见匠心，错综中有条理，丰富中见浑融。50、李清照《声声慢》的情调：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。国破家亡，孤独寂寞，充满了悲伤和忧郁。从一个侧面表现了作者的故国之思和家亡之恨，是苦难时代的灵魂绝唱。51、李清照“易安体”的艺术特点⑴用通俗易懂的文学语言和明白流畅的音律声调作词。李清照妙解音律，所作词无一字不协律，而且能“化俗为雅”，善用从口语中提炼出来的寻常语创造不寻常意境，清新工巧，明白省净，富于表现力。⑵“易安体”融入了家国兴亡的深悲巨痛，同时又不失婉约词的本色，具有凄婉悲怆的格调。⑶“易安体”倜傥有丈夫气。李清照作词，能把委婉的情思与超脱的襟怀融合在一起，婉约而不绮靡，而是柔中有刚，蕴含着激昂豪迈之气。52、朱敦儒《好事近》词的特色：超然物外，自得其乐，于淡而静的空旷境界中，透出的洒脱的情调，加之语言浅白如话，形象单纯、明净，风格自然飘逸。53、“朱希真体”的艺术风格朱敦儒是南渡前后颇有影响的一位词人，他晚年被迫隐居，常放浪于烟霞之间，写下了大量隐逸词，多歌唱看透尘世后的随缘自适、消遥行乐，但又深藏忧怨，有不少虚无思想比较浓厚的篇章。其词语言浅白如话，形象单纯明净，风格自然飘逸，意境空旷淡静，情调超然洒脱，在词中自成一格，被称为“朱希真体”。其旷放词风带有颓废色彩，是南宋词坛上讴歌隐逸生活和出世思想的隐逸词派代表作家。54、辛弃疾词的题材内容及特点答：(1)抒写爱国情怀的英雄词。英雄词的特点：他的抒写爱国情怀的英雄词的显著特色是充满强烈的爱国主文精神和英雄豪气。(2)描绘田园风光的农村词，农村词的特点，他的农村词善用白描手法写农村的田园风光；语调自然平淡，反映了作者在日常生活中寻觅到的闲适乐趣，知足达规的恬淡心情．(3)咏春词和艳情词，这两类词的特点分别是：他的咏春词疏朗明爽，清丽中见俊俏，具有寓刚于柔的秀美，他的艳情词缠绵悱侧，婉媚纤丽，率真质朴，情致凄切．55、辛词的语言艺术特点⑴“深雄雅健”的语言风格。辛弃疾博览群书，驰骋百家，转益多师，兼又具有高超的语言运用能力，能将许多散乱平淡的语言材料组织到词中，一变而为极生动、极带感情的文句，任意驱使而不觉其机械平直。在稼轩词里，诸体兼采，又以散文句法入词，经史子语拉杂运用，议论纵横，气势磅礴，从而形成了“深雄雅健”的风格。⑵善于使事用典。词至辛弃疾，开始运用大量的典故，有辛词好“掉书袋”之说。但辛词用典少见堆彻艰涩，大多还是用在讽喻，托古喻今，借以扩大词意的深广度，增加词的含蓄性。⑶语言风格多样，雅俗兼备。除用典多而精当，语句精炼警策、雄放雅丽外，稼轩词还有吸收民间语言而通俗化、口语化的优点。所以有些辛词写得极清新明快，似说话，近民谣，浅白朴素。56、“稼轩体”的艺术风格特色“稼轩体”多以豪放格调出之，但又不失温婉本色。由于生性狂傲任侠，作词又多以抒发英雄失志的悲愤为主，豪放悲壮便成为辛词的主导风格。可是就稼轩词言情的深微而言，却又同时保持了词体曲折含蓄的美妙。既以豪放气质开拓了词的意境风格，又不失词的含蓄蕴藉之长。这种相反又相成的现象，是稼轩词最值得注意的特色，也是宋词发展过程中完成的过人成就。因之，稼轩词有时显得极豪放，有时又很凄婉，有时显得桀骜雄奇、浩瀚流转，有时则空灵蕴藉，或者沉郁幽深，丰富多彩，风格各异，具有永久的价值和魅力。57、张元干的词的特点？答：他的词题材广泛，南渡之后的风格以悲歌慷慨为基调，他的词长于悲愤，极发扬蹈历之致，不仅感时抚事，用词表现对国土沦丧的悲愤，还用词作武器，直接参加反对投降，坚持抗战的现实政治斗争。58、张孝祥词的特点：答：他的词作善于抒发慷慨壮烈之音，气概有更甚于稼轩词者．同时他的词还长于借景抒情，除忧愤深广的作品外，颇多以清隽为宗的即景抒情之作，善于用自然美景衬托清旷胸襟，洒脱处极似苏轼．总之，他的词，出入于苏、辛之间，既反映出叱咤风云的英雄本色，又表现了冰清玉洁的品格。59、陈亮龙川词的特点？答：陈词主导风格是豪放雄奇，昂扬激宕．他还开政论入词的创举，把其政论中的壮言快语改写为词，二者互为表里。60、刘过词的风格特点收复中原是其理想壮志和词作念念不忘的主题，但作为一介布衣，胸怀奇志而报国无门，其词气势贯注，多慷慨悲壮之语，由于其狷狂豪放，故横放外往往不可收拾而流于平直和率意，启叫嚣粗豪之风。61、陆游词的艺术风格】陆游词与其诗相似，也有激昂慷慨和清淡秀逸两种风格。前者主要表现在他的爱国词里，后者则见于大部分词作，词风清婉，造句圆融而富诗意。情词真挚缠绵，凄婉流丽。62、陆游散文的特色】南宋散文大家，他的古文和诗作一样，极见才情。《渭南文集》中以记叙文成就较为突出，平静坦适，流露出作者晚年的心情。《老学庵笔记》所记多是他或亲历、或亲见、或亲闻之事，内容丰富，趣味盎然。《入蜀记》是一部旅行日记，也是其自传的一部分，其中山水描写有浓重的文化气息，文字简洁优美，富有诗情画意和妙趣。63、杨万里“活法”诗的特点杨万里的“活法”诗，改变了宋人以人文意象为主的作诗习惯，变成以自然意象为主，重自然机趣，悟天地灵性，诗里充满奇趣和活劲儿。创作手法上变活用定法为无待于法，变避熟就生为化生为熟，因此其“活法”诗除具备新奇、灵活、风趣和流转圆美等特征外，就是层次曲折、变化无穷，追求诗歌语言的浅近和口语化，表现了向唐诗典范的复归，成为南宋后期四灵诗风和江湖诗风的先导。64、范成大的田园诗艺术特点范成大的《四时田园杂兴六十首》，采用组诗形式，反映农村生活的各个方面，既有农忙欢歌、田园景色和乡村生活的生动描写，也有对官府剥削和租税苛重的深刻揭露。将田园牧歌式的恬淡自然和反映农民疾苦的现实描写融会为一，堪称古代田园诗的集大成之作。65、朱熹的文学创作主张⑴文学创作：以诗喻理而流溢出情趣、理趣，在诗的感性意象中闪烁着理性的睿智。⑵文学主张：持“文道一体”的观点。作为理学家，他重道轻文，作为文学家，他重道也重文，看到并承认“诗缘情”的特点。文与道的合一，即美与善的合一。66、南宋散文中议论文成就最高，各种小品文体现了南宋散文的繁荣⑴南宋中叶是南宋散文发展的成熟阶段。最能体现南宋散文繁荣状况的，是笔记文的大量涌现，如随笔、游记、诗话、日记、杂录等，类于后来人们所称的“小品文”，多为篇幅短小、信口“闲谈”之作，不拘格套，自由挥洒，文笔平易简洁，文风自然流畅。代表作品有洪迈《容斋随笔》、罗大经《鹤林玉露》、孟元老《东京梦华录》、吴自牧《梦梁录》等。⑵在南宋散文中，以扶危救倾的议论文成就最高，因有文气贯注，文字最为明达。67、姜夔词白石词的格调与意境⑴白石词在题词内容方面主要承袭周邦彦词写恋情和咏物的传统，但受其性格影响，在词的音调和意境方面，往往具有清越、高旷的格调。⑵词采偏向于淡雅素净，故词境以疏朗开阔居多，多用清冷的词境来寄托他落寞的心绪，发抒幽愤，感慨全在虚处，无迹可寻而疏宕空灵。68、姜夔《扬州慢》的风格：作者主要通过环境描写来渲染气氛，从侧面烘托，将感时伤世的幽渺心绪，渗透于对名城扬州满目疮痍的残破景象的描写中，传达出冷月无声的清虚情韵和凄凉感受。69、吴文英词的题材分类及内容⑴酬酢赠答之作：吴文英游幕终生，常托足于权贵之门，以词曳裾侯门。其酬赠之作多达150余首，既是其身为江湖游士谋生的手段，亦似含以词炫才的不甘寂寞心理。⑵哀时伤世之作：吴文英中年后入世渐深，混迹于前途无望的吏隐生活，目睹国家偏安苟延的情况，充满悲伤哀怨的精神苦闷，创作了一些哀时伤世的词，抒写对于国家现实的忧虑和哀愁。⑶忆旧悼亡之作：吴文英的《梦窗词》里，有大量念旧游、怀人、感逝的篇什，这些忆旧悼亡之作，当与他不幸的爱情遭遇，及其生离死别的情词本事有关。70、《莺蹄序》：齐天乐》《莺蹄序》吴文英自制的宋词里字数最多的慢词长调，追忆其一生难忘的艳遇、同居、分离，以及美人儿逝去后的怅恨绵绵。《齐天乐》：追怀往昔夏禹的奇迹与现实的感慨融为一体，时间空间交错杂糅，实有情事与想象意境错综叠映，奇丽中充满神秘险怪，幽冷凄迷中见热烈。71、史达祖咏物词的特殊风格：咏物以描写见长，工丽的白描，婉妙的诗情，笔调轻盈绰约，造语清俊妩媚，词境婉约飘逸，有一种特殊的风格。72、周密词的情调：与吴文英《梦窗词》旨趣相近，在当时并称“二窗”。以写个人身世之感和离情别绪为多，而且往往融入黍离之悲，颇多沉咽凄楚之音。73、王沂孙词的风格特点：以善于咏物而见称于世。因物起兴，触景生情，感时伤世，但含蓄蕴藉，寓骚雅于冲淡，以幽深之笔淡然写出。74、张火词的艺术特色：提出“清空”“骚雅”之说，推举姜夔词风。张炎是宋词的结束者，以后便是新兴散曲的时代了。他根据自己的创作实践，于理论上总结了宋词、尤其是南宋清雅词派的创作经验。75、蒋捷词的风格特点：炼字精审，音调查协畅，想象丰富，风格清新，以自然明快见长，写的很灵活，用口语表达轻灵之思和缠绵之情，细腻而深刻，多隽永的韵味。76、“永嘉四灵”诗歌的艺术特点四灵多选择自然山水为观照对象，常流露出山人名士的出世情怀，诗歌多冲淡平和、轻灵清寒的境界。艺术上，他们专攻五律，追求一种平淡简远的韵调；七绝数量不多，但新颖灵巧，圆美自然，很有特色。77、刘克庄诗歌的风格特征刘克庄早年诗歌创作从晚唐体、四灵体入手，刻琢精丽，风格轻清简淡。后期创作有意识地追踪陆游、杨万里的大家气度，笔力雄健，布置阔远，能融会众作而自成一体。78、刘克庄的词风刘继承了辛弃疾的词风，属南宋后期辛派词人。他继承和发展了辛派词人的爱国主义传统及其豪放心的风格，伤时忧乱，处处流露出黍离衰痛的沧桑感谢，采取以诗作词，着重发展了词的散文化、议论化手法，说理叙事，运用非常自由。79、戴复古诗歌的思想内容与艺术特色作为江湖诗人，戴复古作诗以苦吟求工，带有四灵余习，然能在盛唐和中晚唐名家中转益多师而自辟蹊径。他诗备众体，不主一家，追求风格的多样性，善于把自己对社会、人生、时世的独特感受，用生动形象的语言表现出来，大多采取白描手法，清健轻快，平易自然，但包孕深厚而耐人寻味。80、严羽“以禅喻诗”和“妙悟”的内容“以禅喻诗”即借禅学为喻，把禅的境界当成诗的境界，借用禅理来说明诗歌创作的特殊性。“妙悟”一方面指在学习欣赏诗歌的过程中，要靠对诗歌妙处的把握才能得其精华；另一方面在诗歌的创作中，只有在对自然和社会的直观中顿悟，才有创作的灵感，才是“妙悟”。81严羽“别材”、“别趣”、“兴趣”的内容⑴“别材”是指诗人要有特别的才能，并不是读了书、有了学问就能写出诗来