2022年沈阳市普通高中学业水平合格性考试美术科目试卷答案

2022年沈阳市普通高中学业水平合格性考试美术科目试卷参考答案1A

清明上河图

2B花鸟画

3郭熙4

B凡.高5

C顾闳中

6B蒙娜丽莎

7D

8A

8B

9B

10B

11A

12C

13A

14

A15C

16B

17A

任选其一，500字左右

《怒吼吧！中国》是李桦在1935年创作的木刻版画，这是一幅铿锵有力、掷地有声的象征性作品。画面中象征中华民族命运的青年壮士被捆绑在木桩上，眼睛也被蒙上。但是他正张开嘴在怒吼：一只手伸向一把触手可及的匕首，一旦他拿到手中便可斩断一切束缚的绳索，获得解放。黑白有力的线条刻画出民族危亡的困境与国人抗争的决绝，这幅作品正如鲁迅先生的《呐喊》一般，表现出对民族生存浓重的忧患意识，却更加形象的去呼唤同胞们的觉醒与抗争。如今这件尺幅很小的木刻版画已经成为中国抗战史上的一个符号，也堪称中国现代美术史上的经典之作。

中间主体的人就是代表着当时那个年代饱受压迫的中国人民。枯黄干瘪的身体是被层层压榨的证据，但是身上强有力的肌肉又显示着劳动人民被忽视的的伟大力量。

捆绑的绳子象征着中华民族被剥削压迫和摧残，紧绑着身体不使其活动，封住眼睛不使其睁眼。但是人物仍然在不停地拼命挣扎，象征着当时无法被磨灭的民族气节和自由精神。

人物的手马上就要拿到身旁的刀，中华民族的有力反抗即将到来，中华儿女必将挣脱束缚，翻身革命，发出强有力的怒吼。

所以这幅画丑是有原因的，人物干瘪是有象征意义的，表情痛苦是在积蓄力量的，粗犷的线条是为了突出表现力的。当你结合到这幅画的背景和当时国家人民的生活状态来理解，就会受到很强的震撼。李桦以强烈的爱国主义精神和悲天悯人的情怀投入到救亡图存的革命宣传中，无论是在抗日战争时期还是解放战争时期，他的艺术创作都在努力寻求与现实生活、革命斗争相结合，更是以自己独特的艺术语言书写出中华民族反对压迫、追求和平的呼声。值此纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年之际，全面回顾李桦上世纪三、四十年代的作品无疑具有特殊的历史意义。

《韩熙载夜宴图》作品主题

综观这幅画卷，整个宴会沉浸在在纸醉金迷的夜宴行乐中，暗示着韩熙载以失望定终身，而这种落寞心情，反过来又加强了对美好生活的追求与向往。

画面的情节一直围绕中心人物韩熙载一步步展开，从倾听演奏，到亲自击鼓，欣赏独舞，直到宴会结束，各个场合都是双眉紧整，心事重重，与欢快的夜宴场面形成强烈的对比。由于画家与韩熙载同样了解南唐的处境，理解主人公大势已去的苦衷，于是站在韩熙载的角度描绘了他在夜宴的背景下沉郁寡欢的神态，细化了主人公在当时复杂的形态下作出激烈的心理斗争，深化了作品的内涵。

画中所描绘的韩熙载出身贵族，在动荡社会下，他看透官场的严峻形势，逃避做宰相，以声色为韬晦之略，夜夜笙歌与家中，宾客纵情嬉戏。李煜皇帝派顾闳中去韩府一探究竟，并绘制出来。顾闳中凭着所观察到的景象，加上自己的想象力，再现了一幅宾客满堂的的图画。这幅画具有一定的思想深度，不仅体现那个时代的风貌，更真实揭露了政治阶级内部的矛盾。

折量艺术特色

构图

从艺术的角度来看，此画采用了传统的打破时间概念的构图方式，并穿越时间观念把先后进行的活动展现在同一画面上。虽然整幅画情景节奏繁杂，人物动势变化多样，却安排得宾主得当，疏密有致，场景衔接白然连贯。比如在第一部分描写琵琶独奏的场景中，人物繁多，动态各异，但画家将全场上每个人的精神都服从于琵琶女的弹奏动作上，紧凑的节奏与现场的宁静氛围相吻合。不论在场的人或站或坐，还是倚在屏风旁侧耳倾听，他们的视线都停留在弹奏者的手上。

在不同的场景之间，画家还精巧地运用了屏风、床榻、长案、管弦乐器等古代屋内常见的物品将画面进行软分割，使画面既有彼此的独立空间，又不乏连贯性。例如在第三段描绘韩熙载在宴间休息的场景中，韩熙载与几名仕女端坐在床榻上休息，外围有屏风进行隔断，使画面更具立体感。这种结构内容的安排，使观者不觉割裂的生硬，而用屏风联锁时也不觉得牵强。

人物刻画

《韩熙载夜宴图》中，画家对人物的刻画，以形写神，显韩熙载夜宴图示出了高超的艺术水平。顾闳中通过对不同形体的姿态、目光手势的相应描绘，画中人物有的弹奏琵琶，有的挥手舞蹈，有的按拍欣赏，情态生动。而画家对主人公韩熙载的刻意描绘，曲尽神形。韩熙载形体高大轩昂，更加突出了全图他是中心，古人喜欢以主大从小的方式来突出主要人物。长髯，戴高巾，从倚栏倾听，到回收击鼓，最后曲终人散，各个不同场合始终眉峰双锁，若有所思，心不在焉。他的沉郁寡欢与夜宴歌舞欢乐的热闹场面形成了鲜明的对比，表现了主人公在当时形势下身置华宴歌舞中的苦闷空虚、无可奈何的复杂内心世界，刻画了人物特殊的个性，十分传神。也由此深化了《韩熙载夜宴图》的内涵。

设色

《韩熙载夜宴图》设色工丽雅致，富于层次感。多处采用了朱红、朱砂、韩熙载夜宴图石青、石绿以及白粉等色，对比强烈。但又在众多绚丽璀璨的色彩中，间隔以大块的墨色来统一协调(墨色作为黑色的运用，可看做是色彩对比的缓冲，也可当成是画面构成均衡的祛码)黑白灰分布有序，色墨相应，神采动人。尤其是对”夜”的暗示，画家并无对天空作太多刻画，仅仅是用“一支红烛”的象征手法便使人们消楚的理解到这场宴会是在夜间进行的。细评画中人物的服装颜色的分配，更让人叹为观止。仕女的素妆艳服与男宾客的青黑衣衫形成鲜明对照。红绿相互穿插，有对比又有呼应，用色不多但却显得丰富而统一。细看仕女们的服饰，可以看出重彩勾填的衣纹图案，细如毫发，整体而微，极其工细。对于服饰的刻画还体现在画家大面积而整体的渲染。除去局部的装饰外，对于衣物重叠和以及关节的转折处，画家巧妙的晕染技法，让画面虚实有序，统一而整体，让读画者回味无穷。再来看画中的几处起着分隔作用的坐等深黑色家具的设色，沉厚古雅，在画面中也起到稳重色块的协调作用。而仕女的裙衫、帘幕、帐慢、枕席上的图案也是绚丽多彩的。不同色彩对比参差，交相辉映，使得整体色调艳而不俗，绚中出素，呈现出高雅素馨的格调。其中在第一段的听乐场面中，画家将弹奏琵琶的仕女安排在有虚实变化的灰黑山水背景之中，故人物的衣裙、头饰、乐器等的色彩显得特别的耐看，而她身上的灰、红、绿的各色飘带，又将她衬托得极其妩媚动人。

在第三段的休息场面中，运用的色彩极其丰富，让人眼花缭乱：以那位端着盘子的仕女为例，石绿色的衣裙、朱红色的腰带、储色的盘子、浓浓的灰发；再看拿乐器的仕女，粉红颜色的衣裙、绿红色的腰带、白颜色的纱巾、点着亮米灰图案的灰调色琵琶；床上则是红色帐慢、绿色披被、白色床单以及灰青起白图案的帐慢。众多的颜色杂陈的画面，却让人感觉到的色彩关系非常舒服。他让这群着装浓艳的亮丽美女置身于有大面积灰黑、浓墨的榻几等家具之中，还配以灰调山水、花鸟画来点缀，这就使得仕女们繁复绚丽的着装极其床上用品的浓艳之色有了依托，在视觉效果上，就给人一种繁而不乱、艳而不俗的感觉。在第五段的送别画面中，对于粉色的色调搭配运用也是非常成功的。如主要人物的灰色服装，就是在双钩定出边线的情况下进行分染的，然后罩染青灰色，最后薄薄地罩过一层绿色，因为绢随着时间放长久了也会偏黄，所以这个颜色本身就是灰绿体系的一个色系。旁边的两个仕女，一个青裙，一个粉裙，她们身上的对比，就是靠红色的腰带和白、灰两个有图案的披肩来装饰。

线条

从全卷来看，画中运用的线条是“铁线描”居多。作品用笔挺拔劲秀，线条流转自如，铁线描与游丝描结合的圆笔长线中，时见方笔顿挫，顾阂中擅长用此种描法，史料记载这种线描是受后主李煌书法影响