小学国画教案

第1课工具教学目的1培养对民族绘画的感情。2认识干湿浓淡墨色。认识中国画的特点。重点难点1，认识中国画特点。2，“墨分五色”的认识。准备：毛笔、墨汁、调色板、旧报纸、宣纸、抹布。教学过程：课题导入：今天，我们要学国画。新授：介绍中国画：中国画是我过保守的一种绘画形式，具有强烈的民族特色，与民族风格，称国画。历史悠久，风格独特，在世界美术领域中自成体系。介绍工具：ａ）笔：羊毫笔、狼毫笔、白云笔。ｂ）墨：有松烟、油烟。ｃ）纸：宣纸——生、熟。ｄ）砚：砚墨用的是石头。ｅ）色：可用水彩颜料代替。各种工具的保管方法。分类：1，题材：人物、山水、花鸟。2，方法：工笔、写意。墨分五色：焦、浓、重、淡、清。笔法：中锋，侧锋。分辨：浓淡墨。中侧锋。干湿画法。同学练习，教师指导。三．小结：讲评。第2课墨色活动目标：1、学习墨迹画的技巧、初步掌握墨迹画的方法。2、对制作感兴趣、有良好的操作习惯。3、感知墨迹画的美，发展想象力。活动准备：塑料盒、底板、墨汁、宣纸、棉签、肥皂、小棒和步骤图。活动过程：一、了解肥皂与墨的基本关系，并大胆想象墨在水面的美丽图案。1、猜想：假如把蘸有墨的棉签点在水面上，你觉得会发生什么有趣的事情？2、尝试用蘸着墨汁的棉签轻轻碰一下水面，你有什么发现？棉签碰到水面后，水里的墨像什么？3、探索发现肥皂与墨像什么？4、探索发现肥皂与墨的关系。①请比较用没蘸肥皂和蘸有肥皂的小棒去碰水中墨汁时所发生的不同现象。②小结：有肥皂的魔术棒碰到水里的墨，墨就会逃到得快，因为墨和脏东西都怕肥皂，所以，洗手要用肥皂，妈妈洗衣服也要用肥皂。③你觉得现在水盆里的墨像什么？（讨论）在玩的过程中，由于蘸墨的多少、组合不同，因而引起画面造型丰富，变化万千，情不自禁地赞叹：“哇，真漂亮！”并不自由主地说这像什么，那像什么，这种形式有效地赞叹并激发了思维的灵活性，并获得了对美的感受。二、了解墨迹画的基本方法，制作墨迹画。1、你有什么好方法能把这美丽的图案留下来？教师介绍墨迹画。2、教师小结制作墨迹画的基本步骤，并出示相应的步骤图。3、制作。发明机会，让体验胜利的乐趣。让自身制作，要为获得胜利铺设台阶，发明环境和机会，为不同水平的提供不同的协助，如可以让有的独立完成，有的给予言语上的指导，有的帮一半等等，让每个都制作胜利，感受胜利的喜悦。三、展览儿作品1、相互介绍自身作品。2、你最喜欢哪一幅？为什么？四、课后考虑请回家找找还有什么东西能改变墨在水中的图案？第3课：中国画笔法练习一、教学目标（一）正确地进行中国画笔法练习；中国画笔法练习掌握正确的坐姿、执笔、运笔及运墨的方法。（了解）（二）能正确地运笔，表现出中锋、逆锋、正侧锋、反侧锋等不同的笔法；运墨时能表现墨色的焦、浓、重、淡、清五色及浓淡枯湿的变化。中国画笔法练习（练习）（三）懂得中国画是我国的传统绘画，继承优良传统，陶冶情操，提高素质，奠定良好的审美基础。（接受）中国画笔法练习二、课时安排一课时浙教版美术九册三、课前准备笔、墨、砚、纸、笔洗、毛毡或旧报纸。四、教学步骤（一）揭题——中国画笔法练习（二）讲解执笔法中国画笔法练习中国画的执笔，虽没有固定的模式，但都有一定的要求。总的要求是：指实掌虚。最常用的如“拔镫法”，即以拇指、食指和中指紧握笔管，无名指、小指与笔管自然*拢，掌心虚空。作画时以腕、肘为动力，指静腕动，引发丹田之气于毫端，是用笔之诀窍。执笔处与笔头的距离是不固定的，要根据具体情况，可高可低。（三）笔锋中锋：笔杆垂直于纸面，笔尖在笔划正中，由上向下或由左至右运笔。中锋线条：圆劲、流畅。侧锋：笔杆倾斜，行笔时，笔尖偏听偏于笔迹之一侧而显露其锋。正侧锋，手心向上。反侧锋手背向上。侧锋线条，犀利、枯涩。顺锋：笔杆稍侧，行笔时，笔杆在前，笔锋在后，顺其笔锋，拉着笔杆行进。顺锋线条，多流利、挺秀。逆锋：笔杆稍侧，行笔时，笔杆在后，笔锋在前，由下向上或由至左，戗其笔锋，推着笔杆行进。逆锋线条，多毛涩、老辣。运笔方法很多，如以笔腹着纸，拖着行走的“拖笔”；笔锋散开的“破笔”；笔杆颤动的“战笔”等等。（四）墨法墨法，就是用墨技法。运墨的目的，是表现对象的体感、质感、量感、空间感，以及渲染气氛等。墨法是通过笔法来完成，墨色是由水分多少决定。笔、墨、水三者的巧妙运用，产生了墨色的干、湿、浓、淡以及色阶的丰富变化。对于墨的层次，一种分成焦、浓、重、淡、清，称为“五色”；一种分成黑、白、浓、干、湿，称为“六彩”。初学者对笔、墨、水和纸的性能尚未摸透，不是水分过多，水墨漫漶，就是焦、浓一片，墨无层次。所以在教学本课时，除应讲清方法外，更要加强练习指导，常用的方法是演示、观察、练习、讲评、再练，直至理解。（五）降低难度，做到通俗化儿童化。下面摘录几首儿歌供参考：1、执笔一二三指先捏紧，虎口空空像眼睛，小四小五往外顶，指实掌虚腕肘动。2、用水湿笔水多，干笔水少，要笔湿，笔根吸清水；要笔干，笔头挤去水。3、用墨会分浓和淡，会辨干与湿。笔肚吸水笔头舔墨，一笔下去有浓淡；笔肚舔墨笔头吸水，行笔墨色很自然。4、用笔快笔生飞白，慢笔现墨韵。行笔用臂不用指，执笔要高不要低。笔用后马上洗净，并养成习惯。第4课：中国画工笔花鸟创作教学目的：怎样应用所学的绘画知识进行创作，构图在创作中的重要性，进行中国画工笔花鸟创作画的一般程序中国画工笔花鸟重点：构图在创作中的重要性难点：基础知识在创作过程中的运用教具准备：示范画（数张）学生作品1─2幅教学方法：讲授法教学过程设计（以下画线部分为板书内容）一、讲授新课：1、学习中国画的意义：(1)继承：中国画是我国的民族绘画，经历了自身发展的辉煌岁月，崛起了光照四宇的艺术峰巅，它不仅为我国历代各族人民所珍爱，同时也对世界艺术产生了深远的影响。(2)进行创作：学习的同时是为增强学生的感受能力，使他们善于捕捉自己对形象的感受能力，并在造型和色彩上强化其表现，更多的是使学生具有创造性思维能力和表现能力。2、进行工笔花鸟画创作的步骤：(1)确定思路，构想(2)写生、搜集资料：生活是创作的源泉。我们不仅要继承发扬前人的优良传统，而且要深入生活中去观察、体验、收集素材（口述：公园、花圃、盆栽都可以作为写生的素材）。(3)自描定移：（首先向学生提问什么是白描。白描的特点？）白描：也称双勾。它的特点是不借助任何色彩和明暗关系、完全用线来表现对象的形体、结构、质感和立体感，圆满地完成画面效果，达到形神兼备的造型要求。白描的空间感、质感、立体感：①空间感：是靠线的虚实、疏密、浓染、粗细、松紧、强弱等对比手法表现的。②质感：主要是根据对象轮廓特征与表面纹理而概括出来的那些线条。③立体感：是根据物体的透视结构而产生的。(4)构图：指在特定的有限平面范围内，将个别的局部的艺术形象有机地组织结构，从而创造出一幅完整的艺术作品构图的方法和规律：①宾主：分清主次、突出主体，可以从位置、分量、角度、虚实、色彩等方面考虑。②疏密：“密不透风，疏可走马”构图应密处密，疏处疏，不能平铺直叙。③呼应：画面上所有的特点不同都不能孤立存在，而且相互联系。④画里画外：构造时，要冲出纸的边框，使画里与画外互相先发呼应，补充、使观者通过画面产生联想，达到画面有限而意境无穷的效果。(5)工笔花鸟画的设色渲染手法：(提问：常用的渲染手法有几种)①分染图1②罩染图2③统染图3④接染图4⑤平涂图5⑥哄染图6⑦注水注色法图7(6)色彩的配置(7)提款(8)印章二、小结：把所学的绘画知识能够运用到创作上去训练学生的感受能力在造型和色彩上强化其表现培养学生的创造性思维能力和表现能力三、作业布置：牡丹花创作一幅第5课国画的基本知识与樱桃的画法教学目标：学习写意国画的基本知识，感受笔墨韵味，激发学生热爱中国画，热爱生活。教学重点：引导学生掌握笔法、墨的使用方法，以及颜料调配，感知水墨画的独特效果。教学难点：指导学生掌握材料的水分关系，调动学生主动性，大胆尝试；把握樱桃的外形特点。教学过程：导入：1.同学们，你们知道国画都需要哪些工具吗？好，那我我就给你们介绍一下我们画画的工具：笔：狼毫、羊毫、白云；墨：松烟、油烟；纸：生宣、熟宣；砚：研墨的石头；颜色：有十几种或更多，主要的三原色是，朱红、藤黄、花青。2.同学们，你们知道墨加入水之后有几种颜色吗？那你们就用手中的笔来试一下！

墨分五色：浓、淡、干、湿、焦。（老师示范，逐一让学生领会。）3.好，学完了墨的五种颜色，那我们就再来来学一学，毛笔的用法。中锋、侧锋好了，同学们，那我们就一起来试一试，樱桃该怎么画的！（边讲边示范，学生跟着画）。绘画过程：（老师进行示范）注意画面布局。讲解什么是藏锋露锋。藏锋：笔锋从内部开始起笔露锋：笔尖在外面起笔1.找出颜色“曙红”、“胭脂”“墨”“花青”。2.白云笔润水调曙红，笔尖蘸一点点胭脂，用侧锋两笔勾出樱桃，留出高光点。3.重复以上动作，将樱桃错落有致的放在一起，要有遮有挡、有疏有密。4.一组樱桃画完后，用小笔蘸浓墨勾樱桃柄。5.洗笔，挤出多余水分，调花青勾盘子。（注意起笔露锋，二笔藏锋）6.焦墨题名字。晾干完成。小结：1.展示画好的作业2.评价作业优缺点、学生自评、互评。小结：要学生记住今天所讲的主要内容，多做练习。第6课：蝌蚪与荷叶的画法教学目标：学习写意国画的基本知识，感受笔墨韵味，激发学生热爱中国画，热爱生活。教学重点：引导学生掌握笔法、墨的使用方法，以及颜料调配，感知水墨画的独特效果。教学难点：画面的构图，布局，把握蝌蚪与荷叶的外形特点。教学过程：导入：1.同学们知道小蝌蚪找妈妈的故事吗？有谁能讲一下？2.好的，那你能画出小蝌蚪找妈妈的过程吗？绘画过程：（老师进行示范）注意画面布局。1.复习上节课内容。2.调出淡墨（在废纸上试试轻重），画出蝌蚪的一半身体，然后补上一笔画出整个身体。3.画出蝌蚪的尾巴4.调出藤黄，笔尖蘸浓墨，画出荷叶（注意先后顺序）。5.蘸焦墨点出蝌蚪眼睛。6.完成7.由学生自己重新画一遍，老师对个人进行详细指导。8.焦墨题名字。晾干完成。小结：1.展示画好的作业2.评价作业优缺点、学生自评、互评。小结：要学生记住今天所讲的主要内容，多做练习。整理工具。第7课：小草鱼的画法教学目标：学习写意国画的基本知识，感受笔墨韵味，激发学生热爱中国画，热爱生活。教学重点：引导学生掌握笔法、墨的使用方法，以及颜料调配，感知水墨画的独特效果。教学难点：怎样把握好小草鱼的体型特点。教学过程：导入：复习上节内容。1.小朋友们你们知道草鱼是生活在哪里的吗？（江河湖泊）。2.你们能抓得到他吗？那么我们把它画到纸上好不好?绘画过程：（老师进行示范）注意画面布局。1.准备花青、墨。2.控制毛笔水分，调和花青，在蘸重墨。3.起笔露锋，中锋下压一笔画出鱼的身子。4.用笔上残留的颜色画出鱼尾、背鳍（中锋下压）。5.用重墨点出鱼眼、鱼嘴。6.调淡墨中锋勾出鱼头、鱼的身体（中锋）。7.侧锋画出鱼的双鳍。8.换大笔，调淡墨，笔尖蘸浓墨，侧锋画出荷叶，侧锋干墨画出茎，浓墨中锋勾叶茎。9.重复以上动作，画出多条草鱼，注意要动态不一，大小长短。10.等待画干，完成，题名字。小结：1.展示画好的作业2.评价作业优缺点、学生自评、互评。小结：要学生记住今天所讲的主要内容，注意笔法的运用，多做练习。整理工具。第8课：鸭梨的画法教学目标：学习写意国画的基本知识，感受笔墨韵味，激发学生热爱中国画，热爱生活。教学重点：引导学生掌握笔法、墨的使用方法，以及颜料调配，感知水墨画的独特效果。教学难点：颜色的搭配。教学过程：导入：复习上节内容。1.同学们们喜不喜欢吃鸭梨？2.吃鸭梨对我们的身体有什么好处吗？（能祛痰止咳，对咽喉有养护作用；易被人体吸收，增进食欲）。3.那么你们知道孔融让梨的故事吗？（孔融四岁的时候，常常和哥哥一块吃梨。每次，孔融总是拿一个最小的梨子。有一次，爸爸看见了，问道：“你为什么总是拿小的而不拿大的呢？”孔融说：“我是弟弟，年龄最小，应该吃小的，大的还是让给哥哥吃吧！”

孔融小小年纪就懂得兄弟姐妹相互礼让、相互帮助、团结友爱的道理，使全家人都感到惊喜。从此，孔融让梨的故事也就流传千载，成为团结友爱的典范。）绘画过程：1.准备颜色：赭石、藤黄、紫色、绿色、墨。2.小笔调淡赭石，画出鸭梨外轮廓（中锋两笔画完）。3.重复以上动作，画出另一个鸭梨轮廓（可以根据想象多画几个）。4.调淡墨，点出鸭梨的斑点，要有变化。5.狼毫笔调出浓墨，中锋画勾梨把，要有弧度。6.在鸭梨外轮廓下方画两串葡萄，中锋用笔，一笔一颗，重复动作。7.调淡紫色，笔尖蘸墨，中锋露锋勾出盘子。8.大笔调淡藤黄，填上鸭梨外轮廓的颜色。9.焦墨题名字。晾干完成。小结：1.展示画好的作业2.评价作业优缺点、学生自评、互评。小结：要学生记住今天所讲的主要内容，注意笔法的运用，颜色可以适当调多一些，要大胆。不怕错，多做练习；整理工具。第9课：草莓的画法教学目标：学习写意国画的基本知识，感受笔墨韵味，激发学生热爱中国画，热爱生活。教学重点：引导学生掌握笔法、墨的使用方法，以及颜料调配，感知水墨画的独特效果。教学难点：怎样掌控好壁上的两种颜色。教学过程：导入：复习上节内容。1.同学们都吃过草莓吗？2.那你们还记得草莓长得什么样吗？3.好，谁能给我画一下？绘画过程：（老师进行示范）注意画面布局。1.学生找出颜色，藤黄、曙红、胭脂、墨。2.大笔调藤黄（保证水分），笔尖蘸曙红，中锋顿笔自下向上画出草莓左半部。3.用同样的笔法画出右半部（注意停笔时间不要过长）。4.小笔调藤黄由下向上点出草莓的小刺（注意刺不易过大）。5.重复以上动作，画出多个草莓。6.小笔调浓墨，在多个草莓上点叶蒂（露锋快速点出），勾柄（中锋）。7.可根据学生喜好，画上盘子，或者上节课的东西。8.焦墨题名字。晾干完成。小结：1.展示画好的作业2.评价作业优缺点、学生自评、互评。小结：同学们已经基本上掌握了绘画的技巧，那么下次课，你们就可以画出你们喜欢的东西，或者你吃过的东西。要大胆尝试。第10课：枇杷果的画法教学目标：学习写意国画的基本知识，感受笔墨韵味，激发学生热爱中国画，热爱生活。教学重点：引导学生掌握笔法、墨的使用方法，以及颜料调配，感知水墨画的独特效果。教学难点：叶子的画法及大小的控制。教学过程：导入：复习上节课内容1.同学们你们吃过枇杷果吗？我还真没吃过？2.它是什么味道的？3.好，既然我没吃过，那就画一画解解馋吧。绘画过程：（老师进行示范）注意画面布局。1.找出颜色，藤黄、赭石、墨。2.中笔调藤黄（注意水分），笔尖蘸一点赭石，中锋顿笔画出枇杷形状。3.重复动作，多画几个（可大可小，三个一组、两个一对）。4.用浓墨画脐，淡魔勾枝。5.中笔调花青，笔尖蘸淡墨，侧锋画叶子。6.等待画半干，小笔勾出叶筋。7.焦墨题名字。晾干完成。小结：1.展示画好的作业2.评价作业优缺点、学生自评、互评。小结：注意画面布局，整体统一。多多练习。第11课《蔬菜》教学目的：一．参照范画，临摹其笔墨技法，画一幅以蔬菜为题的中国画；二．使学生认识画、诗、书，即是中国画独特的形式；教学重点、难点：一．运笔、用水、用墨的方法；二．画菜叶；使用教具：（1）范画2张(2)步骤图6张(3)白菜、辣椒实物教学过程：一．复习旧知识：提问：中国画的绘画工具有哪些？（学生答）教师小结上节课的基本内容，引入新课。拿出大白菜和辣椒实物，说明本节课教学任务，并简介其结构，然后，板书课题——《蔬菜》；二、讲授新知识：1．师生共同欣赏齐白石，李苦禅的作品，简介风格。然后出示教师示范作品，简单介绍一下。2.教师示范以大白菜和辣椒为题作水墨画的作画步骤（1）画菜帮：中锋蘸淡墨勾出，先从中间一块画。（2）画菜叶：用大笔笔锋蘸淡墨后，再用笔尖蘸侧锋画出叶子，笔可在纸上略作滚动，注意墨团有浓淡大小的变化。（3）画叶脉：趁叶子未干，用浓墨画出叶脉，注意不要太湿。（4）画菜根：中锋蘸浓墨，较快地画出根部，落笔时下按。（5）画辣椒；用大红色画辣椒，尽量一笔完成。（6）题字和盖印：在适当的地方题字和盖印，作品完成。2．出示作业要求：（1）临摹一幅《白菜辣椒》的水墨画。（2）用笔大胆、肯定。（3）保持画面、桌面、地面的干净。二．学生作业，教师巡回辅导。三．讲评：选出几件好的和差的学生作业讲评，然后布置下节课学习任务。第12课菊花教学重点：本课重点是提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意花卉画的技巧。教学难点：本课难点是用笔用墨和掌握适当的水分表现不同的浓淡墨色。教学过程：一、组织教学检查学生学习用具准备情况。二、导入新课我们在前几周已学过用中国画的写意画法画，荸荠和樱桃、西瓜等，今天，我们学习用中国画的写意画法画菊花。三、讲授新课1、启发谈话你们知道菊花什么时候开花吗？（——它是深秋时独自开放）（——深秋之日天气已经开始变冷，为什么菊花还会开花呢？）因为菊花不怕冷，不畏严寒，故它能在深秋独放，而正是它的这种特性，能引起人们的心理共鸣，且不同心境的人均可从中寻觅出不同的寓意。我们可以从唐代农民起义军首领黄巢的两首咏菊诗中看看他是如何赞美菊花。其一：“飒飒西风满院裁，香寒蕊冷蝶难来。他年我若为青帝，报与桃花一处开。”借菊花不在春天开放，嗟叹生不逢时，流露出自己怀才不遇的愤慨，抒发要干一番大事的雄心壮志。其二：“待到秋来九月八，我花开时百花杀。阵阵香气透长安，满城尽戴黄金甲。”则充满革命的豪情，表达了他对起义军的胜利前景的自信。你们看，一朵小小的菊花竞然使人们产生这么多的遐想，实属不易，今天我们就用菊花这种傲然的精神来学画菊花吧！2、读画菊花对大家来说，并不陌生，到处可看到各种各样的品种，又因近代以来经过园艺家的精心培育，更是千姿百态、异彩纷呈，然而最常见的就是我们今天要学习画的黄色小菊花。（出示范图）（1）请同学们认真观察这幅菊花，看看它们是由那几个部分构成的？（——菊叶、菊枝、菊花）。再看看菊叶有什么不同？菊花又有什么不同？菊枝呢？（——菊叶有大有小，有淡、有浓、花有全开的花、半开的花，有露出花蕊的和没有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右开的花，菊枝干劲有力地衬托着叶和花）。而花是由什么形状的花瓣组成的？——由尖头椭圆形组成的。[小精②再请同学们观察课本21页中菊花和菊叶的步骤图看看是如何一步一步画的（——先勾花瓣、后填色，先侧锋画出菊叶，未全干时勾出叶脉）。③写意花卉的技巧特点写意花卉使用生宣作画。讲究用笔筒练流畅状物形神兼备。其作画程度不像工笔画那样。把色、染步骤分得那么清楚，往往根据绘画艺术效果的需要，综合勾、皴、擦、染、点等手法表现对象。而今天所学的“菊花”为小写意画、下面看看老师是如何所画它的！3、作画步骤边讲边现场演示（贴出空白生宣纸）首先我们必须了解：菊花的花和叶，均需枝干支撑，花须掩叶、叶则映枝。画法一般先画花头，后穿枝条。而后添叶，也可先画花头，次画叶，最后穿枝。以自己的习惯为准，没有定法。下面介绍一般画法：①画花：先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨，等墨干后再上藤黄色。如枝头有含饱未放的花苞。用淡绿色为小底藤黄色点出。[师示范画后板书]②画枝：用笔可曲可直、要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋，要留下用笔的痕迹。用色一般同叶色。[画后板书]③画叶：先用毛笔蘸淡墨（可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，趁墨色未干时用浓墨勾叶脉）[画后板书]（出示分步步骤图）师小结：画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意花鸟画的最基本的枝法特点。4、带领学生临摹定位：也叫布局。就是要把这几朵菊花安排在画纸的适当的位置上。可先用铅笔轻轻的画个大概，以便掌握整体。画花：用狼毫小笔蘸浓墨从花心往外画枝：用笔可曲可直，要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋要留下用笔的痕迹，用色一般同叶色。画叶：用大白云湿毛尖蘸少许的墨在盘中间调几下（可调少许墨绿），笔尖再蘸一点浓墨，大笔画叶（这样画出的一笔，就有深有浅，墨色比较活）。（巡回检查一遍，是否符合，及时表扬与纠正）四、巡回指导1、突出重点：详细讲解勾线用笔方法与点染要领，指示学生注意笔墨的浓淡、干湿变化。2、提醒学生注意环境卫生、不要乱甩毛笔，要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等，培养学生良好习惯。五、小结1、展示画好的作业2、评价作业优缺点3、提出今后应注意的地方六、布置课外学习欣赏以菊花为题材的美术作品，思考画家是怎样表现菊花的，怎样通过菊花表达作者思想感想的？如有时间也可以写生或者临摹一幅菊花写意图。第13课画枇杷教学目的：培养对民族绘画的感情。临摹一幅画枇杷。重点难点：学习枇杷的画法。画面构图处置。教学过程：课题导入：今天，我们要画枇杷。新授：复习国画知识。介绍书中枇杷。介绍名家画的枇杷。请同学观察书中枇杷。比较与上堂课葫芦画法上的区别。复习葫芦画法。分析枇杷：分部：枇杷、叶茎。枇杷画法：色彩、侧锋、湿画。同学示范，集体评讲。教师纠正。同学再示范。叶子：淡墨面、浓脉、干、中锋。茎：浓墨、干、中锋。同学练习，教师指导。小结：展示作品。集体讲评，择优褒扬。第14课画葡萄教学目的：培养对民族绘画的感情。认识写意画。临摹一幅画葡萄。重点难点：学习葡萄的画法。画面构图处置。教学过程：课题导入：今天，我们要画葡萄。新授：一、复习国画知识。介绍书中葡萄。介绍名家画的葡萄。请同学观察书中葡萄。比较与上堂课葫芦画法上的区别。复习葫芦画法。二、分析葡萄：分部：葡萄、叶茎。葡萄画法：色彩、侧锋、湿画。画法：画面上的一整串葡萄可以分为若干小组。一般分为三、五组，每组六、七枚葡萄。每一枚葡萄的画法，是将大白云笔在笔洗中蘸湿，笔中的水挤干，然后用笔尖蘸紫色在色盘中调至毛笔中部，此时毛笔上的紫色为笔尖深、笔根浅。再用笔尖蘸汁绿色少许，在色盘中调至汁绿与紫有过渡。此时毛笔上的颜色变化应为：绿——绿紫——紫——淡紫。最后将调好色的毛笔用笔尖蘸吸清水，在色盘中微调，使笔尖的水吸入毛笔，但是不可破坏毛笔上已调好颜色的顺序。假如觉得笔尖清水不够，可以再次用笔尖蘸清水。这一调色过程是画出葡萄立体感和丰富色彩的关键，比实际画葡萄的过程更为重要。作画时用左右两笔画成一枚完整的葡萄。左一笔细短，用笔锋画，右一笔宽长，用笔锋和笔腹画，画成半圆形。由于笔尖有清水而且含有汁绿，画出的葡萄应该是左上部明亮泛绿色，右下部灰暗呈紫色，相互形成了极强的明暗立体感和微妙的色彩变化。葡萄的形状可以画圆形，也可以画生长圆形，每枚的大小要有些变化。用此方法画的葡萄亮部已含有高光，所以不必留出或再点高光。高光太强则像玻璃球，反而会破坏葡萄应有的质感三、同学示范，集体评讲。教师纠正。同学再示范。叶子：淡墨面、浓脉、干、中锋。茎：浓墨、干、中锋。同学练习，教师指导。四、小结：展示作品。集体讲评，择优褒扬。第15课画蔬菜（一）教学目的：培养对民族绘画的感情。认识写意画。临摹一幅画蔬菜。重点难点：学习蔬菜的画法。画面构图处置。教学过程：课题导入：今天，我们要画蔬菜。新授：复习国画知识。介绍书中蔬菜。介绍名家画的蔬菜。请同学观察书中蔬菜。比较与上堂课葫芦画法上的区别。复习葫芦画法。分析蔬菜：分部：蔬菜、叶茎。蔬菜画法：色彩、侧锋、湿画。同学示范，集体评讲。教师纠正。同学再示范。叶子：淡墨面、浓脉、干、中锋。茎：浓墨、干、中锋。同学练习，教师指导。小结：展示作品。集体讲评，择优褒扬。第16课麻雀教学目的：1.通过本课的训练，培养同学使用中国的保守绘画工具，使同学学会运用中国保守的笔、墨、纸、砚，初步掌握花鸟画的技法。2.通过对中国画的用笔用墨方法的讲解和练习，使同学了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以和笔墨情趣在中国画中的审美作用。教学重点：翎毛画法是花鸟画中飞禽的表示方法，也是本课的重点。教学难点：如何培养同学掌握中国画的笔墨技法，以和笔墨情趣在中国画中的体现。画麻雀的步骤图。教学过程：1.组织教学:检查同学学习用具准备情况。2.复习旧课：①花鸟画的特点与风格、表示形式。②评讲上一节课同学作品1-2幅，指出同学作品的优点、缺点以和改正的方法。3.讲授新课（直接导入）我们知道花鸟画的题材非常广泛，除花卉、鸟类之外，家禽、鱼虫、蔬果、走兽都是花鸟画所描绘的内容，那么今天我们就来学习鸟类的画法。板书：写意花鸟画——活泼可爱的麻雀。4.欣赏《麻雀图》教师作品出示范画让同学观察、分析、并考虑问题：（幻灯）图上共画了几只麻雀？麻雀的身体由哪几局部组成？麻雀的背部是什么颜色？此外，它的嘴巴、爪各是什么颜色？5.教师讲解（形态特点）:麻雀是我们生活中常见的飞鸟。它头大、体小，头、背、尾呈褐色，背有黑斑点，颌下有一缕黑色坠羽，两侧一黑色颌斑，胸腹灰白，活泼可爱。在画麻雀之前，先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成，或者是一个枣形加蛋形组成，这样画麻雀就方便多了。板书分析:（鸟的画法）以麻雀为例进行分析①麻雀基本造型②麻雀形体结构:身子、翅膀、尾巴、爪子。6.结合幻灯教学，教师边示范边讲解把麻雀的画法编成通俗易懂的小诗歌来进行教学，教师在画鸟的羽毛时要突出重点，尽量讲得详细一些。画法步骤：说明：先用墨赭画头顶，接着画身体和翅膀注意水分不要太多，润笔、枯笔相结合。7.学习练习画一只麻雀，教师巡回辅导。教师要有针对性地把一些较好的作品展示出来鼓励同学，指出优点、缺点，并对一些画得不够好的同学给予指导。8.教师小结，指出本节课的重点以和同学掌握不够的地方。9.同学临摹不同姿态的麻雀作业安排：老师提出作业要求：按作画步骤，用宣纸或毛边纸，临摹或创作一幅麻雀图。第17课燕子教学目的：培养对民族绘画的感情。认识写意画。临摹一幅画燕子。重点难点：学习燕子的画法。画面构图处置。教学过程：课题导入：今天，我们要画燕子。新授：复习国画知识。介绍书中燕子。介绍名家画的燕子。请同学观察书中燕子。比较与上堂课麻雀画法上的区别。复习麻雀画法。分析燕子：分部：燕子燕子画法：色彩、侧锋、湿画。同学示范，集体评讲。教师纠正。同学再示范。身子：淡墨面、浓脉、干、中锋。翅膀：浓墨、干、中锋。同学练习，教师指导。小结：展示作品。集体讲评，择优褒扬。第18课小鸡一、教学目标1、用中国画的形式，描绘小鸡。（了解）2、学习浓、淡、干、湿的墨法和轻、重、疾、徐的行笔法，提高中国画的笔墨表示技能。（练习）二、课时布置一课时三、课前准备教师范画；名家作品。四、教学过程1、总结前课的学习情况，指出胜利与缺乏之处，提出一起的努力方向。2、可插讲古代“祖逖闻鸡起舞”的故事，激励同学奋发向上，然后提出描绘小鸡的学习任务。3、欣赏范画。4、教师示范作画。5、按上述作画步骤与同学一起作画。6、画出不同姿态的小鸡，关键是处置好头与翅的方向。7、小鸡是得毛茸茸的，形象可爱。所以用墨时除了要有浓淡外，还应使墨色有些渗化效果，应用湿墨法表示。五、小结。第19课青蛙一、教学目标1、用中国画的形式，描绘青蛙。2、学习浓、淡、干、湿的墨法和轻、重、疾、徐的行笔法，提高中国画的笔墨表示技能。二、课时布置一课时三、课前准备教师范画；名家作品。四、教学过程1、总结前课的学习情况，指出胜利与缺乏之处，提出一起的努力方向。2、可插讲故事，激励同学奋发向上，然后提出描绘青蛙的学习任务。3、欣赏范画。4、教师示范作画。5、按上述作画步骤与同学一起作画。6、画出不同姿态的青蛙，关键是处置好头与身子的关系。7、青蛙要画出他的动态。所以用墨时除了要有浓淡外，还应使墨色有些渗化效果，应用湿墨法表示青蛙的皮肤。五、小结。第20课蜻蜓教学目的：培养对民族绘画的感情。认识写意画。临摹一幅画蜻蜓。重点难点：学习蜻蜓的画法。画面构图处置。教学过程：课题导入：今天，我们要画蜻蜓。新授：复习国画知识。介绍书中蜻蜓。介绍名家画的蜻蜓。请同学观察书中蜻蜓。比较与上堂课麻雀画法上的区别。复习麻雀画法。分析蜻蜓：分部：蜻蜓蜻蜓画法：色彩、侧锋、湿画。同学示范，集体评讲。教师纠正。同学再示范。身子：淡墨面、浓脉、干、中锋。翅膀：浓墨、干、中锋。同学练习，教师指导。小结：展示作品。集体讲评，择优褒扬。第21课蝴蝶教学目的：培养对民族绘画的感情。认识写意画。临摹一幅画蝴蝶。重点难点：学习蝴蝶的画法。画面构图处置。教学过程：课题导入：今天，我们要画蝴蝶。新授：复习国画知识。介绍书中蝴蝶。介绍名家画的蝴蝶。请同学观察书中蝴蝶。比较与上堂课麻雀画法上的区别。复习麻雀画法。分析蝴蝶：分部：蝴蝶蝴蝶画法：色彩、侧锋、湿画。同学示范，集体评讲。教师纠正。同学再示范。身子：淡墨面、浓脉、干、中锋。翅膀：浓墨、干、中锋。同学练习，教师指导。小结：展示作品。集体讲评，择优褒扬。第22课菊花教学目的：1、了解中国画保守写意花卉的技巧特点，学会欣赏中国画作品，并从中领会到画的意境，激发同学热爱祖国，珍惜今天幸福生活的情感和任务。2、学习中国画写意菊花的简单画法，进行笔墨基本功训练。教具：1、同学用具：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色（如大白云）}、调色盘、水罐、一张旧报纸代替垫布、八开生宣纸。2、教师用具：绘画工具一套、放大的菊花范画一张、分步步骤图一张、空白生宣纸1张。教学重点：本课重点是提高同学对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意花卉画的技巧。教学难点：本课难点是用笔用墨和掌握适当的水分表示不同的浓淡墨色。教学过程：一、组织教学检查同学学习用具准备情况。二、导入新课我们在四年级时已学过用中国画的写意画法画，荸荠和樱桃、西瓜等，今天，我们学习用中国画的写意画法画菊花。（板书解题：菊花中国画）三、讲授新课1、启发谈话你们知道菊花什么时候开花吗？（指名回答）（——它是深秋时独自开放）（——深秋之日天气已经开始变冷，为什么菊花还会开花呢？）因为菊花不怕冷，不畏严寒，故它能在深秋独放，而正是它的这种特性，能引起人们的心理共鸣，且不同心境的人均可从中寻觅出不同的寓意。我们可以从唐代农民起义军首领黄巢的两首咏菊诗中看看他是如何赞美菊花。其一：“飒飒西风满院裁，香寒蕊冷蝶难来。他年我若为青帝，报与桃花一处开。”借菊花不在春天开放，嗟叹生不逢时，流露出自身怀才不遇的愤慨，抒发要干一番大事的雄心壮志。其二：“待到秋来九月八，我花开时百花杀。阵阵香气透长安，满城尽戴黄金甲。”则充溢革命的豪情，表达了他对起义军的胜利前景的自信。你们看，一朵小小的菊花竞然使人们发生这么多的遐想，实属不易，今天我们就用菊花这种傲然的精神来学画菊花吧！2、读画菊花对大家来说，并不陌生，到处可看到各种各样的品种，又因近代以来经过园艺家的精心培育，更是千姿百态、异彩纷呈，然而最常见的就是我们今天要学习画的黄色小菊花。（出示范图）（1）请同学们认真观察这幅菊花，看看它们是由那几个局部构成的？（——菊叶、菊枝、菊花）。再看看菊叶有什么不同？菊花又有什么不同？菊枝呢？（——菊叶有大有小，有淡、有浓、花有全开的花、半开的花，有露出花蕊的和没有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右开的花，菊枝干劲有力地烘托着叶和花）。而花是由什么形状的花瓣组成的？——由尖头椭圆形组成的。（2）再请同学们观察课本21页中菊花和菊叶的步骤图看看是如何一步一步画的（——先勾花瓣、后填色，先侧锋画出菊叶，未全干时勾出叶脉）。（3）写意花卉的技巧特点：写意花卉使用生宣作画。讲究用笔筒练流畅状物形神兼备。其作画程度不像工笔画那样。把色、染步骤分得那么清楚，往往根据绘画艺术效果的需要，综合勾、皴、擦、染、点等手法表示对象。而今天所学的“菊花”为小写意画、下面看看老师是如何所画它的！3、作画步骤边讲边现场演示（贴出空白生宣纸），首先我们必需了解：菊花的花和叶，均需枝干支撑，花须掩叶、叶则映枝。画法一般先画花头，后穿枝条。而后添叶，也可先画花头，次画叶，最后穿枝。以自已的习惯为准，没有定法。下面介绍一般画法：①画花：先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨，等墨干后再上藤黄色。如枝头有含饱未放的花苞。用淡绿色为小底藤黄色点出。[师示范画后板书]②画枝：用笔可曲可直、要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋，要留下用笔的痕迹。用色一般同叶色。[画后板书]③画叶：先用毛笔蘸淡墨（可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，趁墨色未干时用浓墨勾叶脉）[画后板书]（出示分步步骤图）师小结：画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意花鸟画的最基本的枝法特点。4、带领同学临摹定位：也叫布局。就是要把这几朵菊花布置在画纸的适当的位置上。可先用铅笔轻轻的画个大慨，以便掌握整体。画花：用狼毫小笔蘸浓墨从花心往外有层次的勾出花辨、干后填上藤黄色。花蕊用绿色填上。画枝：用笔可曲可直，要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋要留下用笔的痕迹，用色一般同叶色。画叶：用大白云湿毛尖蘸少许的墨在盘中间调几下（可调少许墨绿），笔尖再蘸一点浓墨，大笔画叶（这样画出的一笔，就有深有浅，墨色比较活）。（巡回检查一遍，是否符合，和时褒扬与纠正）四、巡回指导1、突出重点：详细讲解勾线用笔方法与点染要领，指示同学注意笔墨的浓淡、干湿变化。2、提醒同学注意环境卫生、不要乱甩毛笔，要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等，培养同学良好习惯。五、小结1、展示画好的作业2、评价作业优缺点3、提出今后应注意的地方六、安排课外学习欣赏以菊花为题材的美术作品，考虑画家是怎样表示菊花的，怎样通过菊花表达作者思想感想的？如有时间也可以写生或者临摹一幅菊花写意图。第23课金鱼教学目的：培养对民族绘画的感情。认识写意画。临摹一幅画金鱼。重点难点：学习金鱼的画法。画面构图处置。教学过程：课题导入：今天，我们要画金鱼。新授：复习国画知识。介绍书中金鱼。介绍名家画的金鱼。请同学观察书中金鱼。比较与上堂课麻雀画法上的区别。复习麻雀画法。分析金鱼：分部：金鱼金鱼画法：色彩、侧锋、湿画。同学示范，集体评讲。教师纠正。同学再示范。身子：淡墨面、浓脉、干、中锋。翅膀：浓墨、干、中锋。同学练习，教师指导。小结：展示作品。集体讲评，择优褒扬。第24课牡丹教学目的：培养对民族绘画的感情。学习写意画。临摹一幅画牡丹。重点难点：学习牡丹的画法。画面构图处置。教学过程：课题导入：今天，我们要画牡丹。新授：复习国画知识。介绍书中牡丹。介绍名家画的牡丹。请同学观察书中牡丹。分析牡丹：分部：牡丹牡丹画法：色彩、侧锋、湿画。花朵的概形和花瓣的排列牡丹花头，因品种不同而有单瓣、重瓣、和起楼之分，色彩也因品种而异，五彩缤纷，十分丰富。初学时，不论是临摹还是写生，都不能只盯着一瓣一叶，而要学会掌握整体轮廓，做到“整体着眼，局部入手”，而且要在复杂多变的花形中，找出基本的结构特征，即找出花朵的概形。如正面俯视或反面仰视，花朵的概形近乎圆形，半侧或全侧，则成隋圆形。单瓣花似碟形，重瓣则像几个大小不等的碗碟重叠。初学画花头，可用铅笔或木炭条，以辅助线轻轻勾出大概外形，也可布置一下花瓣的大体层数，再用毛笔以色或墨点簇。花瓣的排列不宜上下左右大整齐，把花瓣点簇成“田”字形，就不好看，而应将上下层之间花瓣，作参差排列较有变化，牡丹单叶可由三笔画成。用墨或色彩均可以，视需要而定。画色叶，用较大羊毫笔调汁绿，再以笔尖蘸适量花青，稍加整理，即可作画。中间一笔较长，两侧稍短小。用笔略侧，行笔宜轻松块捷。叶筋分主脉和侧脉。主脉发自叶柄，伸向叶尖。要在叶片墨色未干时用浓墨（或花青加墨）勾出。侧脉由主脉生发，伸向叶尖。勾勒时线条要细于主脉，侧脉不宜太密，画两、三组就足够了同学示范，集体评讲。教师纠正。同学练习，教师指导。小结：展示作品。集体讲评，择优褒扬。第25课月季教学目的：培养对民族绘画的感情。学习写意画。临摹一幅画月季。重点难点：学习月季的画法。画面构图处置。教学过程：课题导入：今天，我们要画月季。新授：复习国画知识。介绍书中月季。介绍名家画的月季。请同学观察书中月季。分析月季：分部：月季月季画法：色彩、侧锋、湿画。花朵的概形和花瓣的排列月季花头，因品种不同而有单瓣、重瓣、和起楼之分，色彩也因品种而异，五彩缤纷，十分丰富。初学时，不论是临摹还是写生，都不能只盯着一瓣一叶，而要学会掌握整体轮廓，做到“整体着眼，局部入手”，而且要在复杂多变的花形中，找出基本的结构特征，即找出花朵的概形。如正面俯视或反面仰视，花朵的概形近乎圆形，半侧或全侧，则成隋圆形。单瓣花似碟形，重瓣则像几个大小不等的碗碟重叠。初学画花头，可用铅笔或木炭条，以辅助线轻轻勾出大概外形，也可布置一下花瓣的大体层数，再用毛笔以色或墨点簇。花瓣的排列不宜上下左右大整齐，把花瓣点簇成“田”字形，就不好看，而应将上下层之间花瓣，作参差排列较有变化，月季单叶可由三笔画成。用墨或色彩均可以，视需要而定。画色叶，用较大羊毫笔调汁绿，再以笔尖蘸适量花青，稍加整理，即可作画。中间一笔较长，两侧稍短小。用笔略侧，行笔宜轻松块捷。叶筋分主脉和侧脉。主脉发自叶柄，伸向叶尖。要在叶片墨色未干时用浓墨（或花青加墨）勾出。侧脉由主脉生发，伸向叶尖。勾勒时线条要细于主脉，侧脉不宜太密，画两、三组就足够了同学示范，集体评讲。教师纠正。同学练习，教师指导。小结：展示作品。集体讲评，择优褒扬。第26课桃花教学目的：培养对民族绘画的感情。学习写意画。临摹一幅画桃花。重点难点：学习桃花的画法。画面构图处置。教学过程：课题导入：今天，我们要画桃花。新授：复习国画知识。介绍书中桃花。介绍名家画的桃花。请同学观察书中桃花。分析桃花：分部：桃花桃花画法：色彩、侧锋、湿画。花朵的概形和花瓣的排列桃花花头，因品种不同而有单瓣、重瓣、和起楼之分，色彩也因品种而异，五彩缤纷，十分丰富。初学时，不论是临摹还是写生，都不能只盯着一瓣一叶，而要学会掌握整体轮廓，做到“整体着眼，局部入手”，桃花单叶用墨或色彩均可以，视需要而定。画色叶，用较大羊毫笔调汁绿，再以笔尖蘸适量花青，稍加整理，即可作画。中间一笔较长，两侧稍短小。用笔略侧，行笔宜轻松块捷。叶筋分主脉和侧脉。主脉发自叶柄，伸向叶尖。要在叶片墨色未干时用浓墨（或花青加墨）勾出。侧脉由主脉生发，伸向叶尖。勾勒时线条要细于主脉，侧脉不宜太密，画两、三组就足够了同学示范，集体评讲。教师纠正。同学练习，教师指导。小结：展示作品。集体讲评，择优褒扬。第27课梅花教学目的1、通过本课教学弘扬我国民族艺术，激起同学热爱中国画。热爱祖国的思想感情。2、学习画梅花的方法和步骤。3、提高同学中国画的表示能力。重点了解中国画的艺术特点。难点用笔用墨的具体方法与要求。教具教材范画示范用具多媒体等。学具绘画课本、水彩笔、国画用具教学过程1.听诗:你们听过这首诗吗？诗：风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。这是我们著名领袖毛主席写的咏梅诗。你还知道什么诗是描写梅的吗？1.分析梅花的特点:(1)诗人们笔下描写的梅花是什么样的？(2)结合同学自查资料，运用电脑展示、分析生活中的梅花特征。(3)做游戏，围绕桌子团坐。要求每个小组选择画桌上梅花的花、花蕾的卡片进行拼凑组合，贴在纸板上，并用水彩笔画枝干，组成一幅作品。2.欣赏：诗人让我们在优美的词句中联想到梅花傲然挺立的形象。许多画家也以梅花为题材挥毫泼墨刻画出梅花迎风斗雪的坚毅形象。现在让我们一同欣赏几幅以梅花为题材的作品。3.设问小结：在中国画中有很多以梅花作为表示的内容，你知道为什么？小结：因为梅花是中国保守花卉之一。预示冬天即将过去。春天万物复苏。百花争艳的大好时光即将到来，梅花傲雪耐寒的品格，清雅的风韵，代表中华民族的性格。4.出示课题：这些作品运用墨色的交融，笔墨的干、湿、浓、淡、清构成水墨淋漓的情趣世界。我们在以前也练习了中国画的笔墨，在这种笔墨的变化中同学们得到无穷的乐趣。今天这节课我们向这些画家一样也来尝试用国画的方法简单表示一支梅花。（板书：中国画梅花）5.分析作业步骤：(1)画干：先从树干转弯处，向右下方侧锋运笔，使主干笔触出现飞白,再向右横出，向右上斜出主枝。（同学们用侧锋随意表示树干的体态。在画时可以留空，在空白处待会添加梅花。现在请同学们和老师一同调墨，用干涩的线条表示树干。）(2)画枝：从主枝向前生出新枝。(3)点花瓣：用中锋变侧锋渐次点出可出现浓淡变化。(4)点蕊：正面的花丝画全，侧面花宜过半，反面花交界下方和花蕾的下方点花萼。(5)落款：写作画时间、姓名、印章。辅导要点：因材施教、照顾全体、灵活多变。（方音乐梅花三弄）总结局部根据墨色、动态、趣味三方面讲评作业第28课荷花教学目的：培养对民族绘画的感情。学习写意画。临摹一幅画荷花。重点难点：学习荷花的画法。画面构图处置。教学过程：课题导入：今天，我们要画荷花。新授：复习国画知识。介绍书中荷花。介绍名家画的荷花。请同学观察书中荷花。分析荷花：分部：荷花荷花画法：色彩、侧锋、湿画。花朵的概形和花瓣的排列荷花花头，因品种不同而有单瓣、重瓣、和起楼之分，色彩也因品种而异，五彩缤纷，十分丰富。初学时，不论是临摹还是写生，都不能只盯着一瓣一叶，而要学会掌握整体轮廓，做到“整体着眼，局部入手”，荷花单叶用墨或色彩均可以，视需要而定。画色叶，用较大羊毫笔调汁绿，再以笔尖蘸适量花青，稍加整理，即可作画。中间一笔较长，两侧稍短小。用笔略侧，行笔宜轻松块捷。叶筋分主脉和侧脉。主脉发自叶柄，伸向叶尖。要在叶片墨色未干时用浓墨（或花青加墨）勾出。侧脉由主脉生发，伸向叶尖。勾勒时线条要细于主脉，侧脉不宜太密，画两、三组就足够了同学示范，集体评讲。教师纠正。同学练习，教师指导。小结：展示作品。集体讲评，择优褒扬。第29课小猫一、教学目标1．使学生能运用中国画的方法描绘小猫的主要结构和形态特点。2．培养学生的发散性思维能力，给画面添画适当的背景。3．培养保护动物，保护环境的意识。二、教学重点小猫的基本画法。三、教学难点画小猫时墨色浓淡的变化。四、教学准备教具：范画几幅，国画颜料，调色盘，毛笔，小水桶，宣纸，旧报纸，实物投影仪。学具：国画颜料，调色盘，毛笔，小水桶，宣纸，旧报纸，教材。五、教学过程(一)学习用品准备工作的检查。(二)回忆小猫的形态特点。(三)揭示课题，、今天我们一起来学习画小猫。(板书：中国画小猫)(四)比较两种小猫的画法。(五)老师表演画小猫。步骤。(板书：步骤)第一，画猫脸。第二，画五官。第三，画小猫的身体和尾巴。第四，上色。(六)学生根据儿歌和步骤练习画小猫。老师在行间指导并检查所画小猫的形态和墨色运用。(七)指导学生给画面添画背景。(八)学生正式作业。作业要求：学习画小猫的基本方法并临摹一幅，还可添画室内或室外景物。(九)作业讲评，总结下课。第30课山石一、教学目标1．学习中国画山石的画法步骤，进一步体会笔墨趣味。2．培养学生对传统绘画的兴趣和热爱之情，提高审美能力。二、教学重点与难点重点：1．山石的结构。2．画山石的笔墨技法。难点：中国画笔墨水份控制及浓淡变化。三、教学准备宣纸，中国画用品，中国山水画资料。四、教学过程(一)组织教学，检查学生的学习用品和纪律。(二)讲授新课。1．出示山水画资料，欣赏分析。2．中国画在绘画题材上分为人物、山水、花鸟三大类。山水画在表现自然风貌，山川大地方面有其独特的手法，是祖国传统绘画艺术结晶，是东方人对自然风景独有的认识。这么美丽的风景主要是由哪些内容组成画面?(要求学生讲出山石及其变化)3．揭示课题：中国画山石(板书)4．教师讲述。山石是中国山水画基础，画好山水画首先要学好山石的画法，先从石的练习人手。石头结构简析：石头是立体的东西，古人云“石分三面”，所谓“三面”，就是说它有着体积上的起伏凸凹。5．教师笔墨演示，结合讲述。画石法：中国画画石主要是通过线条干湿浓淡变化来表现。毛笔先蘸淡墨，笔尖蘸浓墨，求得墨色上的浓淡变化，总体上毛笔含水量不能多，含水量过多，不宜表现石头“坚硬”的质感。画石的运笔方向可自上而下，或自左而右，以中锋或侧锋线条勾画出石头的内外结构，转折要有力，在背光部位用短笔，短线条皴染以表现石头的体积感，皴染笔宜下部多，上部少，下部为背光，上部为受光。画山法：山如同扩大了的石头，与石头画法较接近；山的主体部分或近山及山峰宜实，远山及山脚处宜虚和淡，以衬托山体的气势。画山一般有两种表现手法。(1)勾线法：毛笔蘸上淡墨，笔尖蘸浓墨，笔上水墨含量宜少，用中锋或侧锋勾线，从主要山峰开始，至山体各部，注意山峰间的大小高低变化，山坡脚线条宜自然虚淡，待画面干后，可根据画面需要着色，如土坡山可用赭石和淡墨染色，岩石山用青蓝和淡墨染色。(2)点垛法：毛笔蘸淡墨加淡彩(青蓝色)笔尖蘸浓墨，笔上水墨总体含量稍满，从山峰开始至山坡脚，大笔墨一气呵成。注意各山峰间墨色的浓淡变化及山体前后气势，控制好笔端水份，不可将山画成一团“糊”状，如同一块“黑板”。石分三面生阴阳，干湿浓淡要变化，山有高低写好峰，上实下虚自然成。(板书)(三)讲述作业要求。把握好山石大形和气势，大胆落笔，小心收拾，用多种变化的笔墨练习画山石。教师巡视指导。(四)小结谈话。第31课树一、教学目标

通过教学，让学生初步掌握中国画树的表现方法和步骤。练习和体验用干湿浓淡笔墨画树的方法，提高学生对中国画的欣赏能力。

二、教学重点与难点

重点：让学生学习和体验中国画画树的方法和步骤。

难点：恰当地掌握画树的用笔用墨方法。

三、教具与学具准备

教具：山水画(有树的)范画，中国画画具(毛笔，宣纸，墨汁，中国画颜料，水)，

国画演示板，各种不同树型的画法范图。

学具：毛笔，墨汁，宣纸三张，废报纸每人一张。

四、教学过程

(一)提问揭题。

上节课我们学习了中国山水画山石的画法，山水画中除山石是主要的组成部分外，树也是经常表现的主要内容。(板书课题)

(二)分析特征。

树由哪些部分构成?(枝、干、叶等)学画树应从单株画起。了解一株树的结构及其画法，千株树万株树不难从笔下表现出来。

根据树的生长规律，是先长主干再分枝叶，那么我们画树的顺序一般是先宴王、再分枝，最后点叶。(板书)

(三)示范画树。

在国画示范板上示范画树：

立干：一株树的姿势有正、欹、直、曲，皆决定于主干的基本倾向。示范：画干宜用中锋，上节课我们学习了中国山水画山石的画法，山水画中除山石是主要的组成部分外，树也是经常表现的主要内容。(板书课题)

(二)分析特征。

树由哪些部分构成?(枝、干、叶等)学画树应从单株画起。了解一株树的结构及其画法，千株树万株树不难从笔下表现出来。

根据树的生长规律，是先长主干再分枝叶，那么我们画树的顺序一般是先宴王、再分枝，最后点叶。(板书)

(三)示范画树。

在国画示范板上示范画树：

立干：一株树的姿势有正、欹、直、曲，皆决定于主干的基本倾向。示范：画干宜用中锋，以使树干圆劲挺健，而采用逆锋，又可表现老树苍劲的质感；运笔要注意顿挫转折，才能矫健多姿，富有生气。

对于不同质的树干，可采用恰当的皴法来表现。

分枝：古人有“树分四枝”之说，即画树要以左、右、前、后四面出枝，才能表现一株树的立体感和空间感。由于树的种类不同，各种树枝的生长规律和形态也多种多样，古人把树枝概括为两种基本形态，即“鹿角法”和“蟹爪法”。(示范简单的树枝画法于展示板，再出示特征明显的鹿角法图和蟹爪法图)一株树要有疏有密，有收有放。(板书)

点叶：表现不同的树有不同的点叶法，(展示胡椒点、介字点、平头点等示范作品)。小结、点叶法不外乎圆、尖、横、直。

(四)学生练习和体验。

不要拘泥于树形，在宣纸上反复体验用干湿浓淡笔墨画树的方法。练习画出一两种树。

(五)展示一些较优秀的作业，总结。第32课中国画树和山石的组合一、教学目标

1．巩固树和山石的画法。

2．学会将树和山石的画法融于画面中，提高画面的组织能力。

3．感受中国山水画的笔墨情趣，培养热爱民族传统艺术的感情，提高审美能力。

二、教学重点与难点

重点：巩固画树和山石的画法。

难点：如何组织画面。

三、教学准备

中国画画具，宣纸及范画。

四、教学过程

1．组织教学。

2．复习：

(1)请两位学生即兴表演山石和树木的画法。

(2)其他同学在台下练习，个别辅导，然后讲评表演作品，先请学生评，再由教师总结。

3．新授：

山石和树木息息相关。秃山不美，光树显不出它的雄壮之气，而山、树同在，可显出山的生机，也可显出树的秀美，同时又可显出山川雄伟，隽美之气。

(1)《白云生处国旗飘》范画分析：

山峰高耸人云，树木郁郁葱葱，鲜艳的五星红旗迎风飘扬，显示了祖国河山的雄壮，生活的蒸蒸日上。

(2)看本地山水风景录像，引导学生拓展思路，寻找自己将欲描绘的小景记忆。并展示对景作品。就我们所处的地区而言，我们可描绘索溪峪山的秀美，可描绘夹山的壮美，也可描绘张家界第33课青菜教学目的：1、参照大师的作品，临摹大师的笔墨技法，仿画一幅以蔬菜为题的中国画。2、通过欣赏，使学生认识画、书、诗、印是中国画独特的形式。三、教学重点：使学生认识画、书、诗、印是中国画独特的形式。四、教学难点：学习中国画的基本笔墨技法和用水用墨的方法。五、教学教具：幻灯、图片、毛笔、墨汁、生宣纸、调色碟。六、教学过程：一、欣赏：以齐白石的《白菜辣椒》为重点，指导学生欣赏水墨写意国画。先介绍中国画的艺术特征，分析笔墨技法，讲解画面布局，然后说明在哪一部分使用中锋、侧锋笔法，以及如何用水、用墨。欣赏时，结合上一节基本技法练习入教材分析进行。二、教师示范以青菜为题材作水墨画的作画步骤。1、先想好画什么，画面怎样安排，然后用指甲轻轻刮出大体轮廓。初学者可用铅笔、炭素铅笔或森炭条起稿。2、中锋蘸淡墨勾出菜帮，先从中间一块着手。3、用大笔的笔锋蘸淡墨后，再用笔尖蘸浓墨，以侧锋法画出叶子，笔可在纸上略作滚动，落笔要生动，大胆肯定，注意墨团要有大小浓淡的变化。4、趁叶子未干，用浓墨画出叶脉，注意不要太湿。5、中锋蘸浓墨（稍干），较快地画出根部，落笔时也往下按，然后向外撇出，如有些飞白效果，更为理想。6、在适当的地方题字和盖印。作品完成。三、学生作业，教师辅导：可选择大师作品中的主要物体，重新组织画面，下笔前要先想好用笔方法：水墨应如何调合？浓的还是淡的？运笔采用铡锋还是中锋？运笔方向如何确定？总之应“意在笔先”。练习时，教师要特意说明，练习水墨画法，因经验不足，往往要画上好几次才能画好一幅画，效果也不一定令人满意，只有多练习，才能取得满意的效果。四、讲评：选择优秀的学生作业与大师的作品比较，找出差距，明确努力方向。第34课雄狮一、教学目标在把握雄狮的基本结构及形体特征的基础上，运用中国写意画技法去表现雄狮的威武。二、教学重点与难点重点：中国写意画的表现方法及雄狮特征的把握。难点：让学生大胆地、带有创造性地去描绘雄狮。三、教学准备教具：挂图，录像设备，实物投影仪，中国画工具。学具：同教材要求。四、教学过程(一)导人新课。1．我们都知道狮子被称为兽中王，是因为狮子很威猛。有哪位同学能描述一下雄狮的长相特征?2．看录像。边看边清同学们仔细观察雄狮的相貌特征。(二)讲授新知。1把握雄狮的脸与鬃毛的特点。2．讲解并示范狮脸的两种画法。3．利用儿歌，老师按步骤示范画雄狮。注意用墨的浓淡、用笔的中锋与侧锋的变化。4．让学生谈谈用水墨画法画雄狮应该怎样画，学生谈感想，然后老师小结。要把握雄狮的特征，摆脱画雄狮的模式。(三)学生练习，老师辅导。强调用墨有浓淡的变化，用笔注意中锋和侧锋的变化。(四)课堂小结，展评作业。第35课小狗一、教学目标1．使学生能运用中国画的方法描绘小狗的主要结构和形态特点。2．培养学生的发散性思维能力，给画面添画适当的背景。3．培养保护动物，保护环境的意识。二、教学重点狗的基本画法。三、教学难点画小狗时墨色浓淡的变化。四、教学准备教具：范画几幅，国画颜料，调色盘，毛笔，小水桶，宣纸，旧报纸，实物投影仪。学具：国画颜料，调色盘，毛笔，小水桶，宣纸，旧报纸，教材。五、教学过程(一)学习用品准备工作的检查。(二)回忆小狗的形态特点。(三)揭示课题，、今天我们一起来学习画小狗。(四)比较两种小狗的画法。(五)老师表演画小狗。步骤。(板书：步骤)第一，画小狗的脸。第二，画五官。第三，画小狗的身体和尾巴。第四，上色。(六)学生根据儿歌和步骤练习画小狗。老师在行间指导并检查所画小狗的形态和墨色运用。(七)指导学生给画面添画背景。(八)学生正式作业。作业要求：学习画小狗的基本方法并临摹一幅，还可添画室内或室外景物。(九)作业讲评，总结下课。第36课中国画欣赏教育目的：通过本节课的学习，使学生掌握简单的欣赏方法，能够欣赏中国画作品，从而使学生更加热爱民族艺术。一、导课：同学们，我们中国有着五千年的悠久历史，许多艺术形式极具民族特色，向象中国的陶瓷美仑美奂、中国的书法苍劲有力，中国画就更为世人瞩目，今天我们就学习中国画欣赏。二、复习：1、通过以往的学习，你对中国画有哪些了解呢？（工具、纸、墨色、笔法、画法）。2、请看这幅画属于哪种画法？我们把这种既有工笔画特点又有写意画特点的画法称为工夹写或兼工带写请看这几幅画了些什么？3、为了使同学们更多的了解中国画的有关知识，我们看一段录象，边看边想你又知道了什么？（中国是著名的文化古国，中国画在其中占有重要地位，它是世界两大画系——东方画系的主要代表，它的作品意境深远、栩栩如生，也可以分成壁画和卷轴画两大类，卷轴画根据装裱形式有可以分为：小品、扇面、中堂等几种）。学生总结。以上我们了解的只是中国画其中的一小部分，中国画历史悠久，特别是在唐朝以后，宋、元、明、清到现在逐渐兴盛的。如此博大精深的画意我们如何欣赏它呢？让我们欣赏几幅著名的中国画作品，在欣赏的同时体会看画从哪几方面欣赏。（看石涛、张大千）谁能总结？（学生：画法、内容、墨色、感受等几个方面）我们把由画引发出来的感受和想象称为意境，这也是中国画的一大特点，包涵着耐人寻味的意蕴。以上同学们所总结的正是中国画的欣赏方法。4、现在我们就从画法、内容、墨色和意境等几方面来欣赏现代画家齐白石先生的画：溪山群虾。生说，我都知道齐白石的虾画很出名，其实他的其它作品也深受人们的喜爱。再看另一幅画——荷香秋色，在欣赏现代著名画家李可染的漓江山水。5、现在同学们已经掌握了欣赏中国画的方法，利用这种方法我们以小组学习的方式欣赏教材中的几幅作品。同学们说的都很对，谁能说说这节课的学习对你有那些帮助你又有哪些感受？（学生发言）同学们说的都不错，中国画是我们的国宝，以艺术的形式再现了我们民族的精神与文化，老师真心希望通过同学们的努力，使我们中国画得到发展。第37课中国画与油画（一）第一课时学习目标知识目标:让学生们了解中国绘画的发展史,和中国绘画都有着那些的表现技法.增强学生们的知识和对美学的认识从而提高他们的审美能力.重点难点:让学生主体参与,在绘画作品中找到最能打动自己的地方在哪儿里.教具:范作,多媒体课件教学过程:一,导引目