【《装饰音在莫扎特钢琴奏鸣曲中的应用探究》4000字】

装饰音在莫扎特钢琴奏鸣曲中的应用探究TOC\o"1-2"\h\u6673一、莫扎特奏鸣曲中装饰音的应用 130448（一）颤音 121966（二）回音 25878（三）倚音 316293（四）波音 312498（五）琶音 419603二、莫扎特奏鸣曲中的装饰音风格特征 422690结语 520205参考文献 5摘要：饰音符在钢琴作曲中起到装饰旋律的作用。每个时期的作曲家在使用装饰音符处理音乐方面都有自己的优势。装饰音符的表示包括符号、象征意义、乐器的演奏方法等都非常重要。从宏观角度了解装饰音的特点也可以更为全面的体会的音乐所表现出的特征。装饰音符涵盖了各种巴洛克键盘音乐，尤其是巴赫作曲中所表现出的音乐最为丰富。装饰音符也随着时间的推移从巴洛克时代演变到古典音乐，莫扎特的作品无疑在音乐史上具有历史意义。关键词：钢琴奏鸣曲；莫扎特；装饰音；分析一、莫扎特奏鸣曲中装饰音的应用莫扎特擅长在奏鸣乐中使用装饰音，这也是他的作曲特点之一。这种特点也是莫扎特受巴赫音乐特点的影响，使得装饰音不占时值。一般来说，装饰音的作用只是为了能够更好地瑞色音乐风格，但是，莫扎特却将他生活中的情感变化都融入进来，所以，在听莫扎特的作品时，我们能感受到他的喜怒哀乐不同的风格特点。他还善于在音乐中营造时而紧张、时而欢快等不同的心理特点。这些不同音色的可以使用，使得奏鸣曲的中心主旨更加明确，更加富有内涵。在莫扎特钢琴奏鸣曲中可以见到的主要装饰音里有颤音、回音、倚音、波音和琶音五种[[][]戴晨.莫扎特第十二首钢琴奏鸣曲（K332）乐谱版本分析与演奏诠释[D].上海师范大学,2017.（一）颤音莫扎特的颤音十分灵动,这是因为他的工作风格是自由的和灵活的。颤音通常是以一个TR标记和表达,在旋律音之上,在演奏中,应该保证在原始的曲调和演奏二度在顶部快速地、一致地重复交替做出改变，不仅如此，颤音还应根据音乐的一般情绪而变化。弹奏前要确定乐曲的性质。在演奏中，想要产生长时值的颤音时，就必须使得整个音符的时值被弹满，还要注意的是，当颤音收尾时，应对最后三个音放慢速度，并且将重音落在本音上面。在演奏过程中要做到，先慢后快再慢的节奏变化。尤其值得提到的是，再用短颤音演奏时，要注意手指的按压力度和稳定变换，一般来说，要以左手的节拍为主旋律，右手主要用来控制颤音的节奏[[][]姜一.莫扎特钢琴奏鸣曲中装饰音的创作特征和弹奏方法探究[D].江西师范大学,2015.莫扎特钢琴奏鸣曲作品（k570）第一乐章，音乐的整体情绪是愉快而轻松的，每一个乐句却又像在歌唱着一句完整的话语。弹奏颤音时要表现出感情深邃又自如流畅的音乐效果，在弹奏时应使其流畅自如，并与乐句融为一体。当演奏中需要用到更为快速的颤音时，可以轻轻按压按键底部的位置，因为琴键之间是有弹性的，所以可以充分利用琴键这一特征缩短其间的反弹时间，从而得到更快速地颤音，不需要手和手臂其它的动作来带动。切记不能用下压的力量来弹奏，用手臂发力，带动指尖的发力力量[[][]陈勤.莫扎特钢琴奏鸣曲中装饰音的运用--以K.310第二乐章为例[J].黄钟：武汉音乐学院学报,2004(B07):3.在实践中，我发现很多人在弹奏颤音时的指法略显笨拙，在反复的练习与老师的讲解中我觉得用这样的方法来练习颤音有利于提高演奏水平，不会破坏曲子的风格。节奏的控制是弹奏颤音时的重要因素之一，一些优秀的演奏曲中，节奏会随作曲者心情感悟的变换而快速变化。因此，演奏者对节奏上的控制十分重要，需要投入感情地演奏。尤其要注意的是，当弹奏即将结束时的最后一个尾音的处理，一定要坚定有力，将听众的情绪推向高潮[[][]顾屹.钢琴教学中的经典音乐作品——莫扎特第五钢琴奏鸣曲作品分析[J].艺术百家,2015,31(06):238-239.（二）回音在莫扎特的回音创作中,它需要发挥TR演奏方式的作用。右手需要快速运行,并要求每个音符清晰,情感强烈。不难发现,莫扎特的作品中，会对这些修饰音加以运用，加强音符之间的联系，使得不同音符既单独工作，又能和谐统一，使得演奏曲更加生动鲜活，特点鲜明。在演奏中，莫扎特会着重考虑不同回音之间的区别和联系，使得这种回音有着更加丰富的音乐效果。莫扎特的奏鸣曲的回音不仅在上述两种技术中出现，而且根据音符的时间决定。不仅是在莫扎特的回音标记中，还有以∽为代表的。而且，作为三个标记的音标代表者的演奏方式和以前的音符一样。莫扎特的钢琴奏鸣曲，一定要注意声音的一致性[[][]吕岩.莫扎特钢琴奏鸣曲装饰音分析[J].大众文艺：学术版,2011(6):2.如果回声写在两个音符之间，则应在基本音调弹奏后再弹奏回声。节奏的分配可以根据歌曲内容和可用时间安排。这些是莫扎特钢琴奏鸣曲中最常用的装饰音符[[]徐晔.斯卡拉蒂钢琴奏鸣曲装饰音演奏技巧[J].明日风尚,2017(9):103-103.]。有时在一个曲子中会发现几个连续的装饰音符。演奏者需要有强有力的辨别意识，以便在演奏过程中充分理解装饰[]徐晔.斯卡拉蒂钢琴奏鸣曲装饰音演奏技巧[J].明日风尚,2017(9):103-103.显然，为了了解莫扎特演奏装饰音符的技巧，重要的是不仅要了解莫扎特的规律和方法，还要认识到它在音乐中的作用。从演奏的角度看音乐。演奏装饰音符的关键在于能够识别音乐旋律，在管弦乐队演奏时接近莫扎特的真实意图，根据音乐情感来对待装饰音符，自然成为音符音乐风格的一部分，而不是破坏乐曲中的旋律[[][]高菲.莫扎特钢琴奏鸣曲中装饰音分析与研究[J].明日风尚,2017(11):2.（三）倚音倚音在莫扎特奏鸣曲中分为两种形式，长倚音和短倚音，而短倚音又分为两种：第一种与主音的时值相同；第二种倚音出现在本音的时值内。在现有音乐中，长依音的使用是非常罕见的。短依音的重点是在原始声音的顶部添加小的音符。莫扎特所有的依音都是在节拍上，而不是节拍之前。无论是否有联系，莫扎特对演奏的的要求是要与随后的声音联系起来。需要强调的是，主音调在演奏时需要稍微弱化。当演奏时，如果装饰音在右手指尖，它就要被右手腕部的力量驱动。声音的的旋律出现在钢琴的背面，触摸键要用指尖去发力，手指保持弹性。装饰音是莫扎特在左手演奏时的典型伴奏，在演奏时要控制左手的音量，这比右手要弱[[][]高甜甜.艺术莫扎特钢琴奏鸣曲装饰音分析[J].艺术品鉴,2017(1).（四）波音波音也是莫扎特奏鸣曲中很常见的装饰音，一般用~~来标记这种音符。波音与上面提到的旋律都是装饰音的种类，其演奏的方法与短时间的颤音演奏方法非常相像[[][]李思怡.贝多芬《第五钢琴协奏曲》中浪漫主义因素探究[D].燕山大学,2015.（五）琶音在莫扎特的奏鸣曲中，琶音也是一种常见的装饰音，它的标志是一条垂直的波浪线。在音符的左边，由琶音法由和弦的最低和弦演奏。因此我们可以看出，莫扎特不愧为音乐大师，音乐天材。莫扎特的音乐之所以是变幻莫测，丰富多彩，是他在细微的装饰音上，处理的都是非常细腻和精巧。在莫扎特的奏鸣曲中，装饰音成为他音乐中不可缺少甚至为最重要的主旋律，成为音乐中不可缺少的一部分[[][]多洛提雅·法比安,周全.如何诠释与演奏巴赫器乐作品中的装饰音[J].中央音乐学院学报,2018,No.151(02):72-87.二、莫扎特奏鸣曲中的装饰音风格特征对于莫扎特而言，钢琴奏鸣曲是他致力于创作的作品之一。尽管装饰音符的含义是“装饰”，但莫扎特混合了他的生活乐趣，创造了强烈的气氛的同时也创造了明亮而多彩的基调。使得所表现出的音乐主题具有更清晰，更具内涵的形象。自古以来，演奏莫扎特钢琴奏鸣曲的钢琴演奏者数不胜数，这表明他的奏鸣曲在演奏和音乐研究方面都极为重要且具有吸引力[[][]张艳.浅析弹奏莫扎特钢琴奏鸣曲时应注意的问题[J].林区教学,2010(4):3.简而言之，莫扎特应该是音乐创作各个方面的音乐大师和音乐天才，即使是像装饰音那样细小的细节，也应该以其细腻和精练来对待。也就是说，莫扎特擅长引进微妙的音乐技巧来丰富音乐的变化。19世纪的挪威音乐家阿德格里格曾经说过:“多么细致入微的观察，也无法知晓莫扎特音乐的精髓”。莫扎特奏鸣曲的装饰音符不仅起到装饰作用，而且给音乐带来了更大的精神，使音乐家不仅能感受到音乐的美丽和多变，而且能在工作时感受到音乐的流畅。莫扎特还融合了几种装饰音技术，并在其中寻求共同之处，搁置分歧。装饰音符已成为音乐的基本组成技术之一，是将音乐推向高潮的重要手段，因此音乐更具多样性和等级性，装饰音符的构成也成为莫扎特奏鸣曲的一部分[[]陈言.莫扎特器乐套曲末乐章研究[D].上海音乐学院,2015.[]陈言.莫扎特器乐套曲末乐章研究[D].上海音乐学院,2015.饰声音的弹奏是一种特殊的情感系列的表现，可以给一般音乐增添色彩。基本上装饰音符的绝奏处理方法分为内部和外部节奏的两种类型。这也表示装饰声比需要装饰体现的原始声音的时间还多，这也代表着装饰声音要在演奏时改变其声音的节拍。目前大部分演奏者都在使用再节奏点前演奏原始声音的装饰声。在演奏装饰音符之前，必须有意识地培养演奏装饰音符的声音想像力，这种想象超越了钢琴声音的感知和莫扎特音乐的听觉积累，而更深入了莫扎特音乐的理解和音乐表现[[]王深.莫扎特C大调双簧管协奏曲第一乐章装饰音演奏处理分析[J].中央音乐学院学报,2018(3):140-154.][]王深.莫扎特C大调双簧管协奏曲第一乐章装饰音演奏处理分析[J].中央音乐学院学报,2018(3):140-154.结语隐藏在音乐的装饰音符号的意义是很少人意识到，并在不同时期风格的饰品都是不同的，如果音乐家能更好的掌握装饰音的演奏，也有助于提高性能和教学水平，防止过于呆板、机械的练习。在现代的装饰音的研究，表演者往往倾向于技术显示，忽略他们真正表达音乐的意义。巴洛克时期以来，装饰性的声音没有固定的形式和演奏方法。所有的饰品都要在理解其内涵的基础上，尽量避免技术思维的表现。装饰性声音是钢琴奏鸣曲的重要表现手法之一，古典奏鸣曲是现代钢琴教学的重要组成部分。随着时代的变迁，装饰声的发展也逐渐完善，复杂的系统逐渐成为多种类型的代表。在装饰的演变过程中，莫扎特已成为继承传统巴洛克装饰的最重要的音乐家之一，传统的音乐保存得很好，也创造了他们独特的装饰风格，影响了家居装饰作品的创作。本文试图通过对莫扎特钢琴奏鸣曲的创作背景、风格和特点的把握，来把握其奏鸣曲的具体演奏方法。我们之所以对装饰风格感到困惑，是因为它不理解它的符号背后的含义。从符号学、乐器的形式和时代特征出发，分析了装饰音乐在结构上的音乐关系，从多个方面了解其音乐的表现形式，以真正理解装饰性音乐所传达的音乐魅力。参考文献[1]戴晨.莫扎特第十二首钢琴奏鸣曲（K332）乐谱版本分析与演奏诠释[D].上海师范大学,2017.[2]陈勤.莫扎特钢琴奏鸣曲中装饰音的运用--以K.310第二乐章为例[J].黄钟：武汉音乐学院学报,2004(B07):3.[3]吕岩.莫扎特钢琴奏鸣曲装饰音分析[J].大众文艺：学术版,2011(6):2.[4]高菲.莫扎特钢琴奏鸣曲中装饰音分析与研究[J].明日风尚,2017(11):2.[5]高甜甜.艺术莫扎特钢琴奏鸣曲装饰音分析[J].艺术品鉴,2017(1).[6]张艳.浅析弹奏莫扎特钢琴奏鸣曲时应注意的问题[J].林区教学,2010(4):3.[7]王深.莫扎特C大调双簧管协奏曲第一乐章装饰音演奏处理分析[J].中央音乐学院学报,2018(3):140-154.[8]多洛提雅·法比安,周全.如何诠释与演奏巴赫器乐作品中的装饰音[J].中央音乐学院学报,20