浅论断奏在幼儿钢琴教学中的重要性

PAGEPAGEII钢琴是一门技术性较高的艺术，学习钢琴演奏应按步骤循序渐进，一步一步打好根基。断奏和连奏是钢琴演奏中最基础的部分，全面掌握断奏与连奏的弹奏方法，可使音乐优美动听、富有歌唱性，给人以艺术的享受。文章从多角度、多层次介绍它们在作品中如何表现及如何运用，阐述二者在演奏作品中的功能和作用以及在钢琴演奏中的重要性，并将断奏与连奏结合起来，分析它们的区别与联系。断奏；连奏；演奏方法；区别与联系Afteryearsofpianostudying,Ifeelthatthepianoisanhighlytechnicalart,learningpianoshouldbeagradualstep,stepbystepandlaythefoundation.Staccatoandlegatoisthemostbasicpianopart.Completecontrolofstaccatoandlegatoplayingmethod,makemusicsoundsbeautiful,richsinging,givinganartisticappeal.Thisarticledescribesmulti-levelmulti-perspectiveishowtheyworkandhowperformance,illustratestheirworkintheperformanceofthefunctionsandroleinthepianoandtheimportance.Legatoandstaccatoandthecombinedanalysisofdifferencesandrelationsbetweenthem.Staccato/nonlegato;Legato;Playingmethod;Differencesandrelations

目录 1nonlegato 1（二）跳音（staccato）触键法 1（三）非连奏（nonlegato）与跳音（staccato）触键区别 21.非连奏的触键要点 22.跳奏的触键要点 2二、连奏 3legato 3legato 3legato 4 4 5结语 6参考文献 7致谢 8PAGE7在现在的钢琴教学中，对断奏的定义有两种，一是非连奏（nonlegato）应诗真：《钢琴教学法》，人民音乐出版社，P21，另一种是跳奏（staccato）应诗真：《钢琴教学法》，人民音乐出版社，P21《论钢琴教学中对断奏弹法（staccato）的准确把握》，《天水师范学院学报》，2007年3月nonlegato断奏的一种定义是非连奏（nonlegato），它是重要的钢琴弹奏方法之一。从一定的艺术表演角度看，这种弹法可说是连奏与跳奏的中间地带。从nonlegato的字面上讲，不是连奏（legato）的弹法均为非连音，但实际演奏中多指区别于跳音的非连音。在非连奏的练习中，手指发力明确，下键速度要有爆发力，把琴键迅速弹深弹透，第一关节着力要坚实牢固。除触键指尖紧张用力外，其余手指及手臂均要松通。用非连音弹法弹出来的声音，开始要追求清晰明亮的音质，要有颗粒状，并富有弹性。练习中的高抬指不是目的，而且的是为了手指有力地弹下去，弹下去立刻松通，养成良好的运指习惯。

在练习时，手臂自然提起，肩膀放松，大臂通畅，肘部自然活动带动小臂和手腕，使手自然抬起，略高于键盘，手自然下垂，手指自然弯曲，然后手臂慢慢落下，将弹奏的手指按在键上，指端站立好，掌关节不能塌陷，手腕略低于手或与手基本保持一个水平高度，触键的手指只要能支撑就可以了。手臂自然下落时，要防止过多地施加外力或下落途中控制力量，过多地施加外力，会影响琴弦的自然震动，不能使琴弦达到最佳的共振状态，出现干涩的刺耳声音。手臂下落途中控制了力量，琴键不能充分震动，达不到理想的音色。这两种特殊的声音可能是后期学习中的风格音色，这样，为长久的学习能更好地打下坚实的基础，掌握自然的触键状态。（二）跳音（staccato）触键法

对断奏的定义还有一种是跳音（staccato）。在乐谱中，音符符头上方或下方标有“·”或小黑三角“▼”的，或直接标注（staccat）就用跳音奏法。钢琴的跳奏按钢琴弹奏技巧可分为手指断奏、手腕断奏和手臂断奏三种。1.手指断奏是利用掌关节的力量使手指迅速击键并迅速反弹的动作来演奏的方法，要求声音集中、饱满。这种断奏一般用于连续快速的乐段。其动作要领是手臂、手腕、手掌相对放松，力度全部放在指尖上，掌关节发力迅速，手指触键时速度快，并有一个指尖向身体方向轻勾的感觉。2.手腕断奏，要求演奏者在手臂相对平稳的状态下利用腕关节的起落带动掌关节将力量传递给手指，快速击键后立即反弹回原来的位置。这个步骤强调触键的速度要快，手指形状相对固定。在学习时，我们可以做这样的练习：把手臂放在一个桌面上，让手指收拢起来，利用手腕将手指抬起将近九十度，然后向下快速敲击桌面并迅速反弹回原来位置的方法来体会手腕断奏的动作要领。3.手臂断奏是以肘部支点，将前臂、肘部、手腕形成一个整体快速下落迅速击键的演奏方法。手臂断奏中手腕保持相对稳定的状态，做到稳定而不僵硬，手掌在触键的瞬间有一个抓键的动作，使发出的声音更欢快跳跃。作曲家在谱面上一般不会很清楚地对这三种断奏方法作出明显的标记，我们应该根据自己对曲子作出的正确分析，选择合适的演奏方法进行练习。一般手臂断奏多用于比较长的音符或和弦以及较强断奏的片段。而手腕断奏则适合于相对快一点的片段，一般用于单音或双音断奏。而手指断奏则运用于更快的音乐片段。不管哪一种断奏都要求声音要跳跃，也就是说声音要比音符所表示的时值要短，两个音之间要保持有一定时间的空隙，不同风格的作品应该有不同的处理方法。因此采用什么样的断奏归跟结底应该由演奏者做出适当的选择，但作为初学者还是应该吸取老师的意见准确利用正确的演奏方法来表现作品的风格。（三）非连奏（nonlegato）与跳音（staccato）触键区别1.非连奏的触键要点在练习非连奏时，每一个音的弹奏都包括“弹下去”和“抬起来”的过程。“弹下去”：肩、臂、腕放松，将手臂自然松弛地垂落，弹奏的手指落到琴键是就要有击键的效果。“抬起来”：肩、臂、腕放松，弹下去，手指主动的抬起来，接触键的时候很短。（1）触键的指尖要牢固，使之具有一定坚硬度；（2）主动的抬起手腕，使指尖与琴键具有一定挥动距离；（3）主动的下键、起键，使指尖前端触键，使手指的挥动有较快的速度；（4）触键面较小，用指尖前端触键，使手指的传力非常集中。2.跳奏的触键要点一般而言，短促而富有弹性的跳音最具有跳音的普遍意义，指间没有链接，是断开的，富有颗粒性。跳音的种类很多，富于变化的各种跳音会随着学习不同的作品而遇到。我们在这里仅以最常用、也是最基本、最富特点的跳音来讲，演奏跳音的技术动作要点是：（1）触键快，离键快，触键时间短促；（2）指尖特别牢靠。就像充足气的皮球，坚而极有弹性；（3）突然性很强，触到键后立刻反弹起来，形成一种惯性的反弹力；（4）指尖接触面最小。二、连奏legato连奏（legato）是一种音与音紧密相连的弹奏方法，它明显区别于前文中阐述的两种断奏。需要连奏的音符，一般用连线（一个弧线）或legato加以表示。有的作品由于风格要求，乐谱上虽然没有连线，但仍需要连奏，如巴赫作品中的十六分音符。连奏练习需要掌握弹奏过程中的三个技术环节：首先，弹第一个音的手指下键后要站稳，并使重量倾向转移到即将弹奏的下一个手指上，做好弹奏过程中力量转移的连贯性；其次，要做到手指的下键与放键（抬指）要在同一个发力点上完成，使前后声音紧密无间的连贯自然，在下一个手指弹下去时前面一个手指才能离开键面；最后，要弹清楚小乐句连奏中的中间音符，使乐句有语气、有明显的呼吸感。连奏的关键是力量的转移，弹每一个音时，要使放下的手臂重量从一个手指转移到另一个手指上，要感觉到音进行的倾向。它要求手指有很好的支撑力和独立性。在力量转移时手臂要尽量的放松，手指不要松懈，并且不能有声音上的缝隙。legato1.手指的触键部位，不以指尖，而以柔软的指尖面肉垫部位触键。用手指肉垫处触键会形成一种受力的缓冲，这对于钢琴发音的音质会产生非常微妙的影响，有助声音的柔润。2.手指触键高度对于手指挥动的速度有积极意义，连奏不需触键的高度，而要求以平稳的贴近键面的方式触键。3.手指的触键速度，缓慢的触键是创造柔和歌唱性连奏声音的关键因素。一方面触键速度快慢与声音力度强弱成正比，另一方面触键速度影响着声音的音质，决定着声音的明暗、刚柔、颗粒性与连贯柔和性等等。4.触键的用力方式，柔和、连贯而圆滑歌唱的连奏需以水平方向用力，可以使琴键以一种缓冲的方式受力，造成琴键的导传系统改变键锤的击弦方式，这将大大减少榔头击弦方式和榔头击弦的打击性，从而改变发音的音质。5.连奏要求更多地运用手臂的重量和寻求重量在指间平稳的流动转移；重力从一个音（一个手指）平稳地移向另一个音（另一个手指）的连贯性和圆润性的好坏。6.特殊地注意触键后保持手指间的力度转移，从一个音（手指）移向另一个音（手指），要求声音圆润连贯。legato在连奏练习中，要防止出现三种不良现象，一是前后的两个音乃至三个或四个音重叠而出现的粘指现象，这种现象多在三指、四指与五指上出现，二是前后音符连贯不密切而出现的断音现象，这多是由于触键手指与离键手指的发力点不同步所致，三是连奏中的声音虚浮单薄，缺乏应有的共鸣现象，这主要是触键指尖的手臂重量缺乏贯通。开始练习连奏，需要细心体悟手臂重量放松，指尖力量集中，触键手指实通。连奏与断奏比较练习，先断奏后连奏，是行之有效的学习方法。连奏是钢琴乐曲弹奏方法的中心内容，是使用率最高的弹奏方法。连奏常常与歌唱性相结合，故需要优美生动。连奏有旋律连奏、和声音程连奏和和弦连奏之分。例1：肖邦的《前奏曲》（作品28之20），开始处的曲调要用连奏。在弹奏时，手指触键的速度较慢，每弹完一个和弦的同时，手指要保留微小的重量在键底，作为第二个和弦的支点，然后把重量转移到第二个和弦进行触键，这样弹出来的效果就比较连贯、圆滑。例2：车尔尼《维也纳进行曲》开始处的乐曲部分，力度要求很强（ff），到第五小节开始弱下来。手指断奏（nonlegato）触键要求尽可能地稳，手指应离键略高，手腕要放松，掌关节不能塌陷，手指不能翘起，弹出来的声音要追求清晰明亮的音质，有颗粒状，并富有弹性。例3：戈塞克（比）的《加伏特》开始处要用断奏的一种形式跳奏（staccato）来演奏。力度的要求是弱，情绪愉快、活跃，音质要求清脆、透明。弹这些音时，有关的手指都要形成一个架子。触键的动力是手掌关节，也就是用手指跳音的弹奏法方法，速度要快。例4：李斯特的《西班牙狂想曲》尾声最后几个小节的顿音部分，弹时手指要架稳，用下臂向上反弹。触键的速度尽量要快，还要加上踏板的作用，这样才能弹出响亮、有光彩又有力度的乐曲大高潮。音乐是一种声音的艺术，与其他任何一种语言相比较，它更容易打动人心，并且可以表达出更加深刻、强烈的情感。演奏者则是这一语言的叙述者，要把钢琴这种没有文字的声音艺术语言化，让听众觉得生动易懂，就必须在触键上下功夫，因为不同的触键会使钢琴产生不同的音色和音量的变化。断奏是学习钢琴的关键和基础，是一种重要的演奏方式，在学习过程中，一般把断奏放在开始，是因为刚开始学琴的孩子年龄较小，手还没有完全发育好，力量也小，而钢琴的琴键硬度大，孩子在弹奏时很容易瘪指，而断奏对小孩子来说比较容易接受、易懂，能够加强手指的独立性，使手指能稳定的用力站好，所以断奏是其他技术发展的首要基础。连奏也是钢琴弹奏过程中的另一种重要元素。最要紧的是强调连贯如歌的声音效果，启发孩子对歌唱的想象，让他们自己去追求想象中柔和优美的歌唱性声音。在掌握断奏后，连奏的学习也很重要，让孩子一步一步来慢慢练习连奏，不要力求快速，抓住弹奏连奏时的要点，认真把基础打好，是学好钢琴的重中之重。断奏和连奏是钢琴演奏的基础，之所以如此重要，正是因为它们是整个钢琴学习的最基本的部分，也是每个钢琴演奏者的必经之路。全面掌握断奏与连奏的演奏方法，可使音乐优美动听，富有歌唱性，给人以艺术的感染力，取得良好的演奏效果。 结语 通过对钢琴弹奏中断奏与连奏的学习和研究，以及向老师请教和同学们的互相交流，发现断奏和连奏是整个钢琴学习中的重要组成部分，并将处于非常重要的地位。不论是在开始的钢琴学习，还是在后来的独立练习等，断奏与连奏都起着非常大的作用。断奏与连奏，这两种基本奏法，是学习钢琴弹奏技巧必不可少的环节，学好它们的触键方法，使我们能够更好的体会钢琴学习的技巧与独特之处，以及在今后的钢琴演奏道路上有一定的理论和实践基础。只有掌握好断奏与连奏的触键方法与技巧，才能更好的表达出乐曲的风格，增强音乐艺术的听觉魅力和内在魅力，从而能