锦瑟教学设计

《锦瑟》教学设计教学目的1、探讨诗歌艰涩的内容，体会诗人哀怨、迷惘的情思。1、理解李商隐及其诗歌创作。1、学习诗歌中的艺术体现手法，培养诗歌鉴赏的能力。教学重点1、理解李商隐的诗歌创作，体会其诗歌清丽的语言、哀怨的基调。2、理解诗中的用典，体会诗歌朦胧的意境。教学难点理解诗歌内容的艰涩和主旨的多义性。教学办法朗诵法、讲授法、问答法、研究法教学时间1学时课前准备1、预习《锦瑟》的朗诵。2、查找李商隐的有关资料。3、圈画诗中难以理解的字词和句子。教学过程一、导入在中国文学史上，唐代的诗歌浩如烟海，唐朝的诗人灿若繁星。从初唐四杰，到盛唐李白、杜甫，再到中唐的白居易，既见证了唐朝的历史兴衰、时代变迁，也让我们认识了历代诗人文豪的不同情怀。到了晚唐，一颗明星在唐代诗坛上升起，他就是李商隐。他的一首《锦瑟》诗，让无数人煞费心思，绞尽脑汁，但愿能从这首诗中更多地发现诗人，更深地理解旨意。于是，这首《锦瑟》便成为中国诗歌史上的千古之谜。今天，我们一起来学习、探讨这一首诗。二、作者介绍李商隐（812～858），字义山，号玉溪生，又号樊南生，晚唐诗人，与杜牧齐名，称“小李杜”。他十六岁受东都（洛阳）留守令狐楚赏识，二十五岁时，李商隐得令狐父子之援而中进士，可就在这时，令狐楚染病逝世。没了生活依靠的李商隐，一时茫然不知所措，恰也是这个时候，属于李党的泾原节度使王茂元，因爱慕其才，聘任他去府中掌书记，并且还把女儿嫁给了他。原先李商隐出自令狐楚门下，自然被归入了牛党的阵容；现在李商隐又成了李党的东床快婿。“忠臣不事二主”，而李商隐却如此容易地“改弦更张”，是可忍，孰不可忍？于是，他的一生便始终随着着牛党人的咒骂、诋毁、中伤，最后他也就成了那政治旋涡中的溺水者。长年四十六岁，可谓英年早逝。（介绍文学上的奉献及“牛李党争”）本诗《锦瑟》据考证是作于他逝世很快前，我们且来学习。三、诗歌朗诵1、教师范读，请同窗注意朗诵朗诵节奏和情感流露。2、找同窗朗诵，教师作指导，情调低沉，诵读时要放慢速度，给人一种迷惘的感觉。同窗齐声朗诵。三、诗歌赏析1、通过诗歌朗诵，总结本诗的感情基调。明确：感伤、哀怨2、解读诗歌题目，拟定诗歌体裁。明确：看似“咏物诗”，其实否则，作者写锦瑟不像白居易写《琵琶行》中写琵琶女弹奏琵琶普通，在诗中只是一句概过。同窗根据朗诵，谈自己的理解。诗题“锦瑟”，是用了起句的头二个字。旧说中，原有认为这是咏物诗的，但近来注解家似乎都主张：这首诗与瑟事无关，实是一篇借瑟以隐题的“无题”之作。（最后总结：学者周汝昌认为，它确是不同于普通的咏物体，可也并非只是单纯“截取首二字”以发端比兴而与字面毫无交涉的无题诗。它所写的情事分明是与瑟有关的。）3、首联“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”（1）、本诗以“锦瑟”开头，用了什么手法？明确：“兴”：言他物以引发所咏之物。如“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”即是用雎鸠鸟在河中叫起兴。如《孔雀东南飞》，“孔雀东南飞，五里一徘徊”是“兴”的手法。用以兴起刘兰芝、焦仲卿彼此顾恋之情，布置了全篇的氛围。“比”：比者，以彼物比此物也。即比方，明喻和暗喻均属这类。“五十弦”用来比自己年近五十。据考这首诗写于诗人46岁。复习：诗经六义，“风、雅、颂；（内容上）赋、比、兴（艺术上）”。（2）、“无端”：“无端”，犹言“没来由地”、“平白无端地”。此诗人之痴语也。锦瑟原来就有那么多弦，这并无“不是”或“过失”；诗人却硬来埋怨它：锦瑟呀，你干什么要有这样多条弦？瑟弦的多少原本是无从发问之事，于无从发问处发问，正表明情绪的强烈浓重，表明心中某种情绪积累已久、积累已深，迫切需要宣泄。（3）、“一弦一柱思华年”：华年，正今语所谓美丽的青春。一弦一柱能够看做是一音一节，扣住诗人心弦，引诗人深思，怀念、追忆逝去的近五十年的青春年华。（4）、首联是全诗起承转合中的“起”。4、联系课后题第一题，整顿信息。明确：根据题意，我们能懂得《锦瑟》这首诗艰涩难懂，深奥异常，同窗根据自己的朗诵理解应当深有体会，不知所云，与白居易的《琵琶行》易懂通俗产生强烈的对比。于是学术界对诗歌的主旨也是众说纷纭，在中归结为“三说”。题中也说道本诗的写作特点使本诗成为李商隐的这首诗成为他的代表作，流传千古。（但凡诗歌爱好者都对《锦瑟》津津乐道，学术界对这首诗解说也是意见不一，产生这种现象的因素是什么?就是诗中李商隐用的典故，使诗的意境朦胧，使诗产生多义。）5、本诗最大的艺术特色就是用典，请找出诗中的典故，并给与概括。明确：（1）、素女的典故（锦瑟无端五十弦）：作者用此典故也是为了体现自己的伤感之情，由此联的下句“一弦一柱思华年”能够看出。因此《锦瑟》开篇就设定了伤感的基调。（2）、庄周梦蝶（庄生晓梦迷蝴蝶）：化用这一典故包含了诗人美妙却又十分虚缈的心灵寄托。此联紧承上文“思华年”一语，写诗人回想中的感受。这里用此以描绘变幻迷离的氛围，是诗人梦幻般的身世或者是追求、幻灭、迷惆的心灵历程的象征，至于具体指什么方面的心灵历程，诗人并未提及，我们也无非搞清的必要，总之这种朦胧隐约使人浮想联翩。（3）、望帝啼鹃（（望帝春心托杜鹃）：“杜鹃啼血”包含了诗人难言的愁绪与怨愤，无限悲怆！诗人借冤禽托写恨怀，既体现殷切的怀念，又体现哀怨悲哀的情绪。（4）、鲛人泣泪（沧海月明珠有泪）：此联诗人以深青色的大海和天上的一轮冷月为背景，塑造了鲛人泣泪成珠的形象。“沧海、明月、珍珠、泪珠”，这一连串凭借联想交融起的意象，幻化成了一种难以分辨的可望而不可即的极其哀婉的妙境。（5）、暖玉生烟（蓝田日暖玉生烟）：诗人借此含有极高美学意味的抱负景色，抒发一种对于高洁情感或美妙抱负只能远观、不能把握也无法亲近的怅恨，呈现了诗人高洁的情感追求、执著的爱慕和无尽的哀思与怅恨。（如何解读诗中的典故？1、读懂典故的原意。2、典故在诗中的作用。）（诗中引入典故，普通作用是什么？1、使诗歌语言精练。2、增加内容的丰富性，增加体现的生动性和含蓄性。3、增强作品的体现力和感染力。）6、颔联“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”（1）、“春心托杜鹃”，“春心”，以冤禽抒发自己的恨怀，或正是听到锦瑟的音哀曲怨，勾起诗人逝去的美妙青春而使诗人发出无限的惋惜伤怀。（2）、“托”，不仅写出了杜宇托春心于杜鹃，也写出佳人之托春心与锦瑟，手挥目送之间，花落水流之趣，诗人妙笔奇情，以达成一种高潮。（3）、本联直接首联，是全诗的“承”。7、颈联“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”（1）、诗人的哀怨、感伤的情怀已在前两联抒发的尽致，在颈联，诗人宕开一笔，把诗人此时的心境融入到沧海月明和玉暖生烟的环境氛围中，阴阳冷暖、美玉明珠，境界虽殊，而怅恨则一。表明诗人对这份情怀是不敢亵渎、哀思叹惋的。也能够说，逝去的事物化为眼泪、只剩“玉生烟”的迷茫。再一次体现对逝去事物的怀念。（2）、颔联与前两联有联系，但已经把诗转向环境氛围，属于“转”。8、尾联“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”这一联意思极为明白,但要注意它行文上有一种“反跌”：“此情可待成追忆”犹言上面说的那番感慨哪里是到今天回想往事时才有,因此接着就补足一句“只是当时已惘然”。言外之意是,当时现有怅惘之情，则今天追忆必然更加怅惘，确实是不堪回眸了。）①阐明“此情”存在时间已经很长（扣“蓝田日暖玉生烟”一句，彼时见烟即已知玉存在，由此生情）。②阐明对“此情”的无奈：当时面对“此情”就无方法，今天面对“此情”必然更加怅惘,确实是不堪回眸了。如今更是镜中月，水中花，只剩余怅惘。（再来看课后第一题，题中有信息提到本诗的艺术特色，我们来总结一下，本诗的艺术特色有哪些。）9、艺术特色（1）、抒情含蓄。中间两联追怀往昔，并没有指实年月日期和涉及具体的人事内容，而是化用了四个典故，营造出“庄生梦蝶”、“杜鹃伤春”、“明珠落泪”、“良玉生烟”四个静谧、清丽、迷离而含带凄伤的画面，以象征自己的遭际，寓托自己的心境，从而让读者去揣测、体认寄寓其中的心情意绪，去寻味、把握隐伏其下的情感内涵。情感内容虽隐约不明，感伤情调却明显无疑。（2）、对仗工整。本诗所用四个典故，原本风马牛不相及，诗人立足于本身抒情需要而加以调度驱谴，使其马牛同栏而联姻对偶。从旨意看，四句诗既各自独立，又互相呼应。从形式看，则颔联以“望帝”对“庄生”、以“春心”对“晓梦”、以“托”对“迷”、以“杜鹃”对“蝴蝶”；颈联则以“蓝田”对“沧海”、以“日暖”对“月明”、以“玉生烟”对“珠有泪”，无论词性还是词语构造，都属对工稳，一丝不苟。特别是以“蓝田”对“沧海”，甚是巧妙。“蓝田”本是地名，但作者却借其字面本义，以“田”对“海”（古人常以此两者相对，“沧海桑田”即其显例），以“蓝”对“沧”（“沧”字本义是青色），变借对为工对，由此可见李商隐择字用语的讲究。（3）、意境朦胧。此诗营造的四个画面，都有一种共同的特点，即清丽、静谧，而又如梦似幻，似雾中看花，水中望月。“庄生”句本就是描绘梦境，“望帝”句则是一种近似神话的虚幻传说，颈联两句虽有日月映照，但同时有烟雾弥漫、水汽蒸腾。画面的虚幻迷离，抒情的含蓄婉约，典故、象征、暗喻手法的兼举并用，使诗呈现出一种隐约朦胧、云裹雾障的意境，也使一向难以计数的读者于此探隐索微，留恋忘返，极富吸引力。因而，尽管人们对此诗旨意不甚了了，却仍然为它的情调、画面、氛围、意境所吸