中国文学史2-欧阳修与北宋诗文革新3剖析

宋诗进展概况宋诗的特点〔与唐诗相比较〕宋诗创作是在唐诗的巨大影响下进展的，唐诗的绚烂辉煌在肯定程度上激活了宋人的创新意识。宋诗的进展历程，从根本上说就是对唐诗不断突破和超越，渐渐形成自己独特面目的历程，从而制造出足以与唐音相抗衡的宋调。1、题材内容上的特点直接以诗歌议政，自始至终地表现爱国思想，广泛深入的描写民生，极为广泛地描绘经济生产、民风民俗等生活画面，品评艺术的作品大量产生。2、艺术上的独特风格——谈论化、才学化和散文化严羽《沧浪诗话·诗辨》：“以文字为诗，以才学为诗，以谈论为诗”赵翼《瓯北诗话》〔卷五〕：“以文为诗，自昌黎始。至东坡益大放厥词，别开生面，成一代之大观。”缪钺《诗词散论·论宋诗》唐诗以韵胜，故浑雅而贵蕴藉空灵；宋诗以意胜，故精能而贵深析透辟。唐诗之美在情辞，故丰腴；宋诗之美在气骨，故瘦劲。唐诗如芍药海棠，华茂繁采；宋诗如寒梅秋菊，幽韵冷香。读唐诗如啖荔枝，一颗入口则甘芳盈颊；读宋诗如食橄榄，初觉生涩，而回味隽永。……譬如游山水，唐诗则如顶峰远望，意气浩然；宋诗则如曲涧幽寻，情境冷峭。钱锺书《谈艺录·诗分唐宋》：“唐诗多以丰神情韵擅长，宋诗多以筋骨思理见胜”宋诗进展轨迹北宋初期：“宋初三体”效法白居易诗风的白体，代表诗人：王禹偁师承贾岛、姚合的晚唐体，代表诗人：林逋推崇李商隐的西昆体：代表诗人有杨亿、刘筠、钱惟演等北宋中期：诗文革新运动宋调已趋于成熟并根本定型。消失了欧阳修、王安石、苏轼等大家巨擘。北宋后期：主要诗人有黄庭坚和陈师道〔二人都对后来的江西诗派产生了重大影响。〕南宋前期：江西诗派形成并壮大，主要诗人有陈与义、吕本中、曾几等。南宋中期：“中兴四大家”：杨万里、范成大、尤袤、陆游。南宋后期：永嘉四灵、江湖诗派〔反对江西诗派、取径晚唐〕宋末：文天祥、汪元量等爱国诗人宋代散文中国古代散文在宋代最终定型，唐宋散文八大家中，宋占其六。宋代散文的特色在于：内容上，和现实严密结合，多论政与论道之文，其中又带有猛烈的忧患感与危机感；风格上，趋于平易自然、条达疏畅；艺术表现上，喜好谈论并擅长谈论，一些政论、史论还往往借题发挥。宋初三体与古文提倡者白体、晚唐体与西崑体1.白体学白居易等人之浅切、平易，流易有馀而深警缺乏。两阶段：徐铉、李昉；王禹偁王禹偁突破白体格局：“本与乐天为后进，敢期子美是前身。”

村行马穿山径菊初黄，信马悠悠野兴长。万壑有声含晚籁，数峰无语立斜阳。棠梨叶落胭脂色，荞麦花开白雪香。何事吟余忽惆怅？村桥原树似吾乡。王禹偁于宋太宗淳化二年〔九九一年〕被贬为商州团练副使，次年秋天在商州所作。通过山间野游时所见所闻的描绘，表现野游的兴致和闲适的心情。借景引发思乡之情，暗寓谪居中的失意之感。表现手法：以乐衬哀的反衬手法；由情及景，触景生情，情景交融。意象清丽，语言明畅2.晚唐体师法贾岛、姚合，以小巧细碎的笔法写清苦幽僻的性情喜作五律，多用白描，少用典故代表诗人：寇准、潘阆、魏野、林逋、九僧〔惠崇等〕，最精彩的为林逋。林逋，世称“梅妻鹤子”。山园小梅众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。〔颔联二句历来被读者誉为咏梅的绝唱。宋代词人姜夔有两首著名的咏梅自度词，便以《暗香》、《疏影》为调名。〕苏轼《书林逋诗后》：“先生可是绝伦人，神清骨冷无尘俗。”《四库全书总目》：“其诗澄澹高逸，如其为人。”3.西昆体学李商隐多用典故，用笔细密，精于七律〔辞藻华美，对偶精工，用典繁缛〕《西昆酬唱集》两阶段：杨亿、刘筠；钱惟演、晏殊、宋祁、宋庠

晚唐五代文风颓势与宋初古文提倡者宋初沿袭晚唐五代文风，柳开首起，以韩柳文为号召，提出文学复古理论〔所谓“古其理，高其意”〕，反对晚唐五代浮靡文风柳开能言之，却不能行之，其创作水平不高，故影响有限，当时的诗文创作，主要还是沿袭晚唐五代风格。在柳开之后，对宋代文风有更大影响的是王禹偁。王禹偁在文学主见上，重点提倡了“易道易晓”的文风，力戒“语艰而义奥”的陈习。他本人在散文创作上，有出色的成就，其文如《黄州小竹楼记》《待漏院记》都是文学史上的名篇，这些作品思想内容丰富深刻，文风流畅自然、简雅古淡，对欧阳修等人的散文有明显的影响。

不久，散文创作领域也消失了西昆和反西昆的潮流。西昆文人都是骈文家，创作道路过于狭窄，为此，以穆修、范仲淹、尹洙、石介等代表，对西崑文风进展了批判。把散文重新引回韩愈、柳宗元开创的古文传统中来。穆、尹、石三人创作参差不齐，难以彻底肃清西崑文风。宋代古文革新的历史责任落到了下一代文人欧阳修等人肩上。

梅尧臣、欧阳修与诗文革新北宋诗文革新的内涵1.唐宋的文学革新都是与社会改革相伴随的，北宋的诗文革新则是统一在稳固封建秩序、加强思想统治，改造世俗人心的历史课题中，是与政治革新、儒学复兴相互协作的。

2.以欧阳修为首领的北宋诗文革新，主要针对的是宋初诗文颓风，目标是：提倡有宋一代新文学。3.这场诗文革新是中唐诗文革新，尤其是中唐古文运动的连续。也以复古为旗帜，以“明道”“传道”相号召，并与政治革新相协作。但是，北宋诗文革新不是中唐诗文革新的简洁重复，而有较大的进展。宋诗的风调，是在这期间渐渐明晰；古文的地位，更是在这次革新大潮中得以确立的。4.欧阳修在北宋诗文革新中的核心地位。在欧阳修之前和同时，有穆修、苏舜钦、尹洙等人提倡古文；苏舜钦、梅尧臣等人致力于探究新的诗风。他们都对诗文革新的最终成功作出了奉献，他们是欧阳修志同道合的朋友。王安石、曾巩、苏洵、苏轼、苏辙等重要作家，都得到欧阳修的识拔和引荐而知名文坛，他们团结在欧阳修四周，形成了强大的文学阵容，最终推动诗文革新的大潮。5.北宋诗文革新的三个阶段：〔1〕宋初仁宗以前，是复古革新思潮的开头。确立了以复兴儒学、树立文学新风的历史任务。〔2〕仁宗天圣至嘉祐间，是诗文革新取得实质进展并获成功的时期，奠定了宋代诗文的根本进展方向。〔3〕嘉祐以后，是诗文革新的延长和全面进展时期，诗文革新渐渐回到相对独立的文学领域，宋代各体文学风格建设在此时得以根本完成。梅苏梅尧臣、苏舜钦shùnqīn都是欧阳修最亲切的诗友。梅大欧5歲，苏小欧1歲，但都深得欧称赏。二人是辅佐欧阳修进展诗文革新运动最重要的人物。苏诗豪纵，是韩孟诗劲健诗风的发扬。梅诗平淡，则更直接开创了有宋一代新风。龚啸评云：“去浮靡之习，超然于昆体极弊之际；存古淡之道，卓然于诸大家未起之先。”〔《四部丛刊本梅诗序》〕叶燮：“开宋诗一代之面目者始于梅尧臣、苏舜钦二人。”〔《原诗》〕梅尧臣诗名更早更大，影响尤其深远。欧阳修《梅圣俞墓志铭》云：“其初喜为清丽、闲肆、平淡，久则涵演深远，间亦琢刻以出怪巧，然气完力馀，益老以劲。”欧阳修欧阳修，字永叔，号醉翁、六一居士，庐陵人。北宋政治家、文学家。北宋诗文革新的发起者和首领。继承韩愈古文运动的精神，主见文章应“明道”、“致用”〔道，不在伦理纲常，而在于百事；虽先道后文，但并不轻文或废文〕取韩愈“文从字顺”的精神，大力提倡简而有法和流畅自然的文风，反对浮靡雕琢和怪僻晦涩。“穷而后工”说〔对司马迁“发愤”说、韩愈“不平则鸣”说的继承〕《六一诗话》，中国文学史上第一部诗话。欧阳修的散文〔1〕欧阳修是唐宋八大家之一，是中国散文整体风格转变的关键人物。他的散文创作成就卓著，所谓“韩如海，柳如泉，欧如澜，苏如潮”，充分展现了散文的文学魅力，直接奠定了宋文平易自然、流畅动听的时代风格，同时确立了古文在中国散文史上的正宗地位。

〔2〕欧阳修散文内容丰富充实，形式多种多样。〔政论文、史论文、记事文、抒情文、笔记文〕

〔3〕欧阳修“文备众体”。欧阳修是宋代文赋确实立者。〔文赋—骈散结合，散体说理〕

〔4〕欧阳修散文独特风格，茅坤以“风神”称之，后人又把它归纳为“六一风神”。这一典型风格的形成，标志着“从韩文到欧文的审美旨趣的变化，即从崇尚骨力到倾心风韵姿势的转变”。欧文总体特点：平易自然，委婉曲折；语言上多用平易寻常、清虚流畅字句，不用奇字、重字、怪字、难字；善用虚字穿插照应；句式整饬又富有变化，抑扬相间，错落有致。《秋声赋》1、解题作于宋仁宗嘉佑四年〔1059〕，欧阳修仕途屡遭贬抑，锐气被消磨，在内心极其苦闷的状况下写下这篇以悲秋为主题的赋体散文。由秋声起兴，从万物的凋零抒发宦海沉浮、世事困难、人事忧劳的悲凉感受。2、艺术特色写景、抒情、谈论有机结合，浑然一体。圆熟精巧的构造〔从夜闻秋声始，到听虫鸣叹息止，首尾照顾，内在构造层次清楚，联成一个完善的艺术整体。由秋声而秋景，由秋景而悲秋，由悲秋而感慨人生〕语言汪洋恣肆，骈散错落有致，具有音乐美欧阳修诗歌取材广泛、现实性强，常将表现民生疾苦与评论国事联系起来，对王安石、苏轼有较深的影响；擅长表现在仕途中的各种患病，抒发自己坦荡胸怀和旷达精神。这对宋初很多诗人缺乏抒情共性的矫正，使言志抒怀传统重新发扬；乐观精神、旷达情调对苏轼有影响。扩大了诗歌的表现力和社会功能诗歌风格多样化〔似李白、唐人、韩愈〕似李白自由奔放、才情横溢、气势宏伟似唐人清爽自然而情韵深长似韩愈诗歌的散文化和谈论化、超俗求新

韩愈对唐诗的变革，主要是以文为诗。欧阳修效法韩愈的最明显的就是以文为诗的方法。具体说来，包括以下内容：句式、章法的散文化；内容的现实化、政论化；生活内容的全面入诗。欧诗还有明显的学李白的特征。李白的豪壮、飘逸，是欧阳修性格中的重要方面。故诗中表现的豪情，不是韩愈式的劲健和骨力，而是李白式的流丽、潇洒。苏轼：欧阳公“论大道似韩愈，诗赋似李白。”叶燮《原诗》：“韩愈为唐诗之一大变，其力大，其思雄，崛起特为鼻祖。宋之苏梅欧苏王黄，皆愈为之发其端，可谓极盛。”戏答元珍春风疑不到天际，二月山城未见花。残雪压枝犹有橘，冻雷惊笋欲抽芽。夜闻归雁生乡思，病入新年感物华。曾是洛阳花下客，野芳虽晚不须嗟。此诗为欧阳修被贬官夷陵的其次年写给朋友的酬答诗。题目虽冠以“戏”字，全诗抒发的其实是作者由早春物候而感发的特定境遇下的深切感慨：既有谪居山乡的抑郁、孤独，又有排遣内心苦闷的自我宽慰，更有身处逆境下不甘消沉的乐观、豁达。艺术手法：寓情于景，在写景抒情中蕴涵更深的象征寓意“春风疑不到天际，二月山城未见花”起得自然新巧，既破“早春”之题，写出地点、时令和料峭春寒的气象，又为后面写景抒怀留出充分的余地，独具匠心，成为名句流传。王安石与曾巩欧阳修阵营的晚辈诗文家，取得了突出成就的是：王安石、曾巩和三苏。他们都得到了欧阳修的奖掖和高度评价，在诗文革新中都起了重要作用。胡应麟《诗薮》：“六一洗削西昆，然体尚平正，特不甚当行耳……王介甫创撰新颖，唐人风格始一大变，苏黄继起，古法荡然。”胡氏对王安石地位的认定是符合事实的。王安石王安石，字介甫，号半山。封荆国公，世称王荆公。为欧阳修提倡的北宋诗文革新运动的乐观参与者。唐宋八大家之一。文学主见的核心：“文章合用世”，“务为有补于世”〔重在致用〕，但不否认修辞技巧的作用。〔先道后文〕王安石的散文散文创作以论说文成就最突出。1、直接向帝王陈述政见的奏议；2、针砭现实的杂文；3、人物论和史评4、书序和信札及其他。王安石的散文是政治家的散文，不以感人擅长，但以服人称胜。作品的内容与社会政治有严密关系，而且见解精辟，往往能发人所未发。这些特点突出地表现在他数量最多的政论性散文中。例如《上仁宗皇帝言事书》、《本朝百年无事札子》、《答司马谏议书》等

这些散文往往是长篇大论，或高屋建瓴，鞭辟入里；或绵里藏针，说理充分。都表现了无可辩驳、真理在握的高度自信。他的另外一些散文虽然写得不长，但也表现了同样的特点。例如《游褒禅山记》虽是一篇游记，却如谈论文，谈论精辟，给人以深刻的启发。《读孟尝君传》不过九十字，却推翻了千古定论。读孟尝君传世皆称孟尝君能得士，士以故归之，而卒赖其力以脱于虎豹之秦。嗟乎！孟尝君特鸡鸣狗盗之雄耳，岂足以言得士？不然，擅齐之强，得一士焉，宜可以南面而制秦，尚何取鸡鸣狗盗之力哉？夫鸡鸣狗盗之出其门，此士之所以不至也本文为作者读《史记孟尝君传》后的一则感想，从外表上看是对史事的评论，实际上则是借题发挥，提出自己对“士”的一种新的解释。全文不满百字，而翻新特别，见识卓异，转折跌宕，气概充分。“转折有力，首尾无百余字，严劲紧束，而宛转凡四五处，此笔力之绝。”〔《唐宋文举要》楼迂斋语〕“语语转，笔笔转，千秋绝调。”〔《唐宋文举要》沈德潜语〕“此文笔势峭拔，辞气横厉，寥寥短章之中，凡具四层转变，真可谓尺幅千里者矣。”〔《唐宋文举要》李刚已语〕历代文论家誉为“文短气长”的典范王安石诗歌以退居江宁为界，王安石的诗歌分为前后两期。前期〔政治家之诗〕：这一时期的诗，往往与政治、社会有严密关系，表现了他对现实政治的高度关注。例如：《河北民》、《明妃曲》。艺术上：不事修饰，多谈论，少含蓄，锋芒毕露，以文为诗。后期：远离了政治、社会，多写山水自然。形式上:以绝句为主，很少长篇古体；艺术上:讲究炼字、对仗，意境美丽含蓄，具有很高的艺术性。《石林诗话》卷上：“王荆公晚年诗律尤精严，造语用字，间不容发。然意与言遣，浑然天成，殆不见有牵率排比处。”后人将王安石这一时期的诗风称为“半山体”〔或“王荆公体”〕。如《书湖阴先生壁》、《泊船瓜洲》等明妃曲明妃初出汉宫时，泪湿春风鬓脚垂。低徊顾影无颜色，尚得君王不自持。归来却怪丹青手，入眼终生未曾有。意态由来画不成，当时枉杀毛延寿。一去心知更不归，可怜着尽汉宫衣。寄声欲问塞南事，只有年年鸿雁飞。家人万里传消息，好在毡城莫相忆。君不见咫尺长门闭阿娇，人生失意无南北。艺术特色：此诗刻画人物动作、心理，形象饱满，抒发情感，寓意精警，耐人寻味。形象与谈论的有机