2023年音乐新课程教学反思

2023年音乐新课程教学反思音乐新课程教学反思1

音乐课程标准提出：音乐教学以审美为核心、以爱好爱好为动力、面对全体学生、注意特性发展、重视音乐实践、激励音乐创建、提倡学科综合、弘扬民族音乐、理解多元文化、完善评价机制这十条基本理念。这些新理念为我的教学供应了新的设计，实施中供应了新的方法。以下是我试验教学中的一些体会与感受：

一、激励创新意识贯穿音乐教学始终。

对于小学生来说，创新是指学生在学习过程中所表现出来的探究精神，发觉新事物、驾驭新方法的剧烈愿望以及运用以有学问创建性的解决问题的实力。我们过去教学注意学问传授，采纳灌输式教学，不允许学生有不同观点，禁锢和束缚了学生的思维，阻碍了探究与创新。在教学中我舍得花费时间开启学生勇于发觉和探究，激励学生大胆想象，可以独树一帜。

二、帮助孩子营造开放的学习过程中引导学生主动的心理氛围。

在教学过程中，老师应是一个组织者和引路人，而不是一个好与坏、对与错的评判人，这样才能不断的激发学生的创新意识。回想起以往教学中居高临下的姿态，使学生惟命是从的那种师道尊严，大大阻碍了学生的求异思维和创新精神。我努力变更以往的教学做到把微笑带给学生，敬重学生的特性与爱好，让学生在宽松、和谐、民主、同等的环境中学习。将学生奇妙的引向探究和发觉，使学生感想、敢说、感创新。

在第一课《你的名字叫什么》教学中，我的角色就发生了转变，由传授者转变为带领学生共同学习的促进者。我了解孩子们刚刚脱离幼儿教化，留意力不集中。的教学要有助于吸引同学们的留意力。所以本课我这样设计：课堂板书。"你的名字叫什么？"后问："谁能告知老师，你的名字叫什么？说出自己名字时要加上，我叫xxx回答。""我叫范婷婷。""我叫杨唐愈。""老师，我叫吴倩莲。"真没想到，学生的回答不仅快而且精确。我忙趁热打铁问到"假如老师用唱的形式问同学们，你们能回答出来吗？""能！"学生齐声答到。老师演唱并与学生广泛沟通。学生兴奋的介绍自己。我问："通过沟通老师已经相识了大家，可你们还不相识我，你们想知道我的名字吗？""想！"学生的爱好高涨。"哪个同学们情愿来问，老师来回答。"同学们踊跃举手。课堂气氛宽松而热情。课堂中，通过有效的途径和方法引导学生走进音乐，在亲自参加音乐活动的过程中宠爱音乐。学生在相互的介绍中相识了老师与同学们获得了广泛的沟通机会。激发和培育学生对音乐的爱好。

三、开放教学中激发爱好引导参加。

爱好是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持亲密联系、享受音乐、美化人生、创建音乐的前提。发挥音乐特有的魅力，以丰富多彩的教学内容、生动活泼的教学形式，激发学生的学习爱好。同时要重视教学与学生生活阅历相结合，为创新精神与实践实力奠定坚实的基础。课堂上学生主动参加，留给学生充分动脑、动手、动口的时间和空间，使课堂气氛变得和谐、活跃。把握好爱好和参加这一对孪生的姐妹，其实质就是要确立好学生在课堂学习中的主体地位。美国心理学家布鲁纳指出？学习的最好刺激乃是对所学学问的爱好，一个人一旦对某一问题发生爱好，那么，他作出的努力达到惊人的程度"。一节课的成败，与学生产生获得学问的兴奋状态，即学生主动、主动的看法和旺盛的精力参加活动亲密相关的。例如在《其多列》一课教学中我在为学生范唱两遍后问到："说一说你在老师演唱歌曲时你记忆最深刻的一句歌词是什么？"生回答到"其多列。""同学们你们都记住了"其多列"这句歌词，那么它是什么意思呢？请你想一想、猜一猜？"生１说："老师，我想"其多列"是真兴奋的意思。"生２说："老师，我认为"其多列"是上学的意思。"生３说："老师，我不同意。我猜"其多列"是一起玩的意思。"同学们各抒己见的争辩着。这样的教学调动了学生学习的主动性使课堂教学变得生动、好玩，从而使学生对音乐产生爱好，主动参加。

在《玩具兵进行曲》一课的教学中，我利用音乐的体验的.，在观赏音乐的过程中体验音乐引发学生的"情感共鸣"。在老师将完故事后。让学生分段倾听我们来为每一段加入小标题好不好？""你想为第一段旋律加入什么样的标题？"学生答到："玩具兵们排着整齐的队伍，在实行阅兵仪式。""好，我们就来听着音乐表现一下第一段音乐"。学生们听着音乐拍好了整齐的队伍，他们挺胸抬头走起来可真神气了。"其次段你又听出哪些改变？""其次段的音乐比第一段欢乐，有些其他的玩具也加入了游行的队伍。""请大家表现一下好吗？"孩子们这会的步伐有些变换了，脚步好像更加轻快，有几个调皮的孩子，在队伍中窜来窜去。"那么第三段呢？""第三段更加欢快了，我想可能是玩具们兴奋的跳起了舞蹈。"音乐还没来得及放，学生们再也按耐不住了都兴奋的跳了起来……。教学中，通过音乐丰富了学生的形象思维。同时也重视了学生对音乐的艺术实践。主动引导学生参加各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。增加了学生表现音乐的自信念，培育良好的合作意识和团队精神。

五、开放教学中老师对课程整合实力

整合，是基础教化的一种基本理念。它体现了现代教化的一种发展趋势，在学科体系向学习领域伸展，是精英文化向大众文化的回来。音乐课程的整合，是以学科为本的整合。实践证明，中小学接受音乐教化的途径是多种多样的，他们所接受的音乐教化的广度与深度较大的影响着其他素养的提高与音乐实力的发展。我在《碰钟》教学中，突出体现了课程的开发。假如在以前的教学中？碰钟"的学习只是让学生驾驭其演奏的基本姿态和方法就可以了，但是新的课程为我们老师供应了更加广袤的开发空间。使课程内容的综合性强，弹性加大。老师出示碰钟。"同学们，今日老师为大家带来一个新挚友，请大家猜一猜这是什么？能不能细致视察这个新挚友为它起一个名字好吗？"学生争先恐后的举起了手，"老师看它的样子，我为它起名叫铃铛。""不，老师你看它长的多像小葫芦，就叫它小葫芦吧！""老师它的声音很嘹亮，应当叫它小叮铛。""我要叫它叮叮。"等等。"同学们它的形态有点象寺院里的什么？"生一齐答到："钟。"老师板书——钟。"两个钟轻轻碰在一起就能发出声音，所以，它的真实名字叫碰钟。"老师板书——碰钟。学生齐读名字："碰钟。"老师又问到"谁能说一说，这个碰钟发出什么样的声音？"学生答道："声音很尖。"很响。""有回音""声音很长。"等等。我忙趁热打铁问到："碰钟发出的长音是均等的响声吗？还是有什么改变？"一个同学高高的举起了手，"不是，是起先的时候声音响，后来声音慢慢的小了。""对，但是在音乐中把声音的大小，叫做什么？"学生齐声答道，"强弱。"老师板书——强弱。"那么碰钟的声音是先。生：强。后生：弱。""对同学们你们能用你手中的画笔，将你听到的声音用画或图形的方式表现出来吗？""能。"学生齐答道。起先绘画。学生创作的绘画及形象又具有创意，而且各有特色。音乐与美术的整合是听觉与视觉的结合，可是学生更加形象的理解音响，加深对相关音乐的理解。

六、对学生进行正确的激励式评价。

正确的评价对学生学习具有激励作用，能增加学生的自信念，激发学生的创建欲望。老师的评价对学生的创新也起着至关重要的作用，激励创新的评价能够激发学生的创新潜能，培育提高创新素养和创新人格；专断死板的评价则会压抑和泯灭学生的创建性。所以，在课堂教学过程中，涉及到对学生的评价时，肯定要慎言谨行。努力运用好评价的艺术。

例如，在课堂教学过程中，对于学生回答或提出的问题多么离谱，多么荒谬，老师都不能指责她们，反而应当表扬他们爱动脑筋、敢提问题、敢答问题的精神。老师对学生的确定与表扬的形式是多种多样的，一个微笑、一次点头、一个手势、一个符号、一次创新纪录；也可以是一句表扬的话语，一句赞扬的感叹、一次激励的掌声。"好"，"你真行！""有进步！""想的好！""这个观点很新奇"等等话语对学生都有很大的激励作用。

七、结论与思索

通过新课程的进一步实施，开放音乐教学，培育学生创新精神与实践实力的研？这一课题试验。老师在课堂教学中的行为发生了巨大的改变，从单一的注意学问传授转为更加关注学生的学习方式、学习愿望和学习实力的培育。通过"课题试验中从学生的实际动身，依据实际状况开设多种学习的开放课，采纳活动课的方式授课，让学生从改革研讨课活动。达到上课自动运用学习音乐新课程标准的基本理念。

在教改探讨中，还存在着这样或那样的不足之处。同时也是我今后工作所要努力的方向：如何将新课标与教学改革有机的结合起来，充分发挥学生个人的主动性，结合自己的工作实践，仔细探讨学生的成长规律，学生的特性特征，在科学理论与方法的指导下主动从事学生的个案探讨或班级探讨、及学生材料归纳分析。同时注意学生人文素养的形成。课堂中如何开展更为新奇的教学方法进行试验，并且不断总结提高，在大面积有效提高教学质量上和有效开发学生潜能方面，形成具有特性特色的教学法。

记得陶行知先生曾说过"到处是创建之地，时时是创建之时，人人是创建之人"。让学生获得胜利的体验，增加学习的爱好，提高学习效率。同时，培育了学生求真务实的科学看法和与他人合作相处的良好的人文素养，为推动素养教化的实施作好有力的保障。同时，我也感到提高自身素养的重要性。为了使试验工作更加有效，作为新一年课程改革的实践者、及子课题的担当者更要集思广益、开动脑筋、主动探究、勇于实践进行更加富有创建性的探讨工作

音乐新课程教学反思2

在平常的音乐课中，不难看到这样的镜头：

［镜头一］在观赏《颂祖国》乐曲时，老师请几个同学到面前表演新疆舞的动作。话音刚落，有的同学就起先翻腕，有的转圈，有的移颈，教室里好不喧闹，任凭老师喊破喉咙也没人理睬

［镜头二］一节竖笛课上，老师刚想示范演奏，教室里很宁静，突然一个同学把竖笛放在嘴里一吹出很怪的声音，于是全班哄堂大笑，教室里乱成一团

大凡见此现象，很多老师都会惊羡：这样的课堂太乱了，一点课堂常规都没有，或是归咎到学生太活跃。其实，我觉得音乐课上“乱”的现象是有一些潜在的、深层次的内因。最主要的应当从教者自己来反思一下。

1、了解不多

陶行知先生说：“儿童须要什么？我以为他们须要爱。但是溺爱是有害的，小孩所须要的不是溺爱而是了解。”在音乐教学中，我往往把爱的教化理解成纵容学生，对学生的很多做法不闻不问。对学生很多错误的见解不能给出一个具有指导意义的科学评价，生怕说了以后会伤了学生自尊心。长此以往，学生的美丑、是非观点将越来越模糊。由于音乐老师在学校中一般都要跨班教学，除了音乐课以外，基本没有时间跟学生接触。在音乐课短短的几非常钟里，老师们既要完成教学任务，又要跟学生沟通思想的基础上去组织教学。这就须要我们比“语数”老师更多的才智，这种才智没有苦心磨练是不行能“一蹴即成”的。

2、执纪不严

自夸美纽斯的.班级授课制推行以来，纪律便成为课堂教学的重要组成部分。由于平常只知道一时的严格要求，但是不能长期督促强化。另一方面，“偏心现象”也是造成执纪不严的重要因素。在教学中，我们往往简单对一些平常比较淘气的、上课常捣蛋的同学盯得很紧，而一些音乐学的比较好的，在器乐、声乐等方面有特长的同学管得比较松，对他们的违纪现象老师则往往是轻描淡写或是视而不见。

3、组织不力

音乐课的教学本应是丰富多姿的，不同的乐曲，不同的情境，教者应当有不同的把握。假如对教学内容的内涵、对学生学习状况的把握不够，就会出现教学组织不力的现象，并由此引发出课堂上的“乱”。本文开头提到的“新疆舞”时间就是我在备课是没有考虑学生的年龄特征，没有先给全部学生一个表现自我的空间，是老师备课不充分的表现。

找到了“乱”的缘由，我们便要“对症下药”，力求使音乐课堂活跃而又深刻，自由而又规范。

1、提高相识

古人云：“知之愈明，则行之愈笃。”可见提高儿童课堂常规的相识对他们在音乐课上的表现具有剧烈的志向和激励作用，要提高孩子们对课堂常规的把握必遵循儿童的身心发展规律，从小处、从详细事情中形成影响和概念，如一学生总喜爱在音乐教室的途中打闹、讲话，课代表说了他多次也没用，他意识不到自己给别人添了麻烦，随后的几周中，我便让他当课代表，请他整队，几次下来，他红着脸对我说：“赵老师，他们有的人总是不听我的，真麻烦。”我笑着对他说：“体验到课代表的难处了？”他不好意思地点点头，这位学生便是在真实的体验中感受到了自己不应当给他人，给班集体造成麻烦。

2、严格要求

陶行知先生说：“教化学生，应当严格的地便利当严格。”对音乐课上的一些常规，我们假如长期坚持对学生进行严格训练，就会在孩子头脑中建立起一系列条件反射，形成行为上的高层次的动力定型，使之获得最佳效果。反复的行为实践会使学生形成一种定势，而严格的训练又会使学生的表现更趋于稳定，最终习惯成自然。那一些童声合唱队在舞台上训练有素的表现不正是平常严格训练的效果吗？

当然，严格要求不等于滥施惩处、蛮横行事。对孩子，无论何人都不应当实行武断的、强迫的、吩咐的、独行的看法。严格要讲究艺术性，做到严而有术、严而有度。

“亲其师，信其道”，老师对学生理智的有是连接师生心灵的桥梁，是一种巨大的力气。在音乐课堂中，老师只有具备了对学生的爱，才会在课堂“乱”的突发状况下，变激怒为冷静，变简洁粗暴为谆谆教导。而学生感受到师爱的暖和，才能主动的与老师协作。从而在不知不觉中化解课堂上的冲突。

音乐新课程教学反思3

人须要华丽外衣的装扮，是为了更美，同样，我们的课堂也须要，一位年轻老师的话至今还震撼着我，“既然我不是名师，不是特级，我无法让我的一支粉笔说话，无法让一支粉笔生动起来，无法让本色的课堂带给孩子丰富的情感体验和美的熏陶，那么，我只能让我的课堂披上华丽的外衣，让我的学生在生动、好玩的氛围中学习音乐。”新课程实施以来，我们的音乐课堂比前几年鲜活、华丽了很多。老师们激励的话语多了，期盼的目光柔了，学生们的发言自由度宽了，活动参加度高了，这不能不说是一种前所未有、值得欣慰的教学现象。可是在深化第一线的音乐教学中，我却隐隐间发觉在这种以人为本、以学生为主的华丽外衣下，好像已经隐含着一种倾向化、曲扭化的东西，音乐课抓住的只是华丽的外壳，失去的却是音乐的本性。因此作为一名基层的教学探讨工作者，我觉得很有必要对这些形式多于实质的教学行为进行剖析，以引起广阔老师的高度重视。

一、找寻华丽外衣，当前音乐课堂上存在着哪几件华丽外衣呢？

1、肤浅——爱好唯一

假如说学生对语文、数学等主课的学习和重视是因为升学考试的外力推动的话，那么，对音乐的爱好就成了学生学习音乐的主要动力甚至是唯一的动力，没有爱好，音乐课程就可能成为虚设。可是在音乐课堂中，我们担心地发觉，老师为了一味地迎合学生的爱好了，设计了很多时髦的教学形式，如教学手法很新奇、课堂气氛很热情、音乐活动很好玩，却把内在的，本质的，必要的音乐学问和技能的学习都抛在了一边，最终并未使学生获得音乐实力的发展，形成了学生玩过了，好玩过了，也就忘了的现象。在现在的音乐公开课中，再也看不到视唱曲谱这个环节了，再也听不到一堂扎扎实实的二声部合唱教学了，甚至再也听不到学生优美的歌声了，有的只是喧闹与浮躁。为什么？老师怕啊？怕一涉及到跟基本技能有关的东西，学生就没爱好了，怕一进行技能训练，课堂就冷下来了，更怕一出现划拍视唱的环节，就有人说：老套。对于爱好，我们老师很有必要冷静下来分析，假如你的学生对怎样唱出美丽好听的歌声不感爱好，对一个个的小音符不感爱好，对观赏经典的名曲不感爱好，这是真正的音乐爱好吗？

2、时髦——参加无效

音乐作为一种非语义性的信息，确定了它的不确定性和模糊性，在很大程度上说它是那种“只能意会，不行言传”的东西，课标中指出：音乐教学过程应当是一个在老师启发和指导下学生参加体验音乐的过程。听音乐做各种动作，听音乐用色调、线条表达自己对音乐地感受都是老师常用的一种参加体验方法，，但是，我们很多老师在设计这些方法时较多考虑的是学生的参加热忱，参加方式，很少会想到我的这个参加活动真正对学生倾听音乐、感受音乐起作用了吗？学生必需在仔细倾听音乐的前提下参加吗？于是，在教室里我们常常可以看到学生边听音乐边做动作，边做动作边打闹的现象。如《动物说话》教学片断：

（师）：小挚友都喜爱动物吗？

（生）：喜爱

（师）：现在请大家听音乐各自表演自己喜爱的动物，看谁仿照的最像？最可爱？

接着老师起先播放音乐，学生自由表演，这下可喧闹了。孩子们做着各种小动物的动作，可有的孩子你推我，我推你，一不当心，一个滚到了地上，一瞬间，一堆人挤到了一起，没有一个在细致的倾听音乐，依据音乐的改变做出相应的动作改变，课堂上简直乱成了一片。

这并不是真正的参加体验，而是图喧闹，图形式，是无效的。

3、花哨——综合大拼盘

对于综合这件华丽的外衣，我想，新课程实施以来，我们各个学科或多或少都披上了些。很多老师为了体现综合，将教学重点偏离，舍本逐末，把音乐课上成了美术课，将美术课上成科学课，将语文课上成地课等等现象时常看到，有一次印象很深刻，到其他省观摩音乐课，一老师在上《金孔雀轻轻跳》这一课时，将大部分时间放在了解傣族风土人情，孔雀的种类，学跳孔雀舞等等。只有没有花时间好好地指导学生怎样唱好这首歌，怎样把傣家的韵味表现出来；课上始终播放着丰富的多媒体，只有没听到老师弹一句琴，唱一句歌。一位听课的其他学科老师说：现在的音乐课流行这样上了吗？现在的`音乐课不用唱歌了，不用弹琴了吗？是呀，没有钢琴，学生很难找到精确音准概念，没有钢琴，无法培育孩子敏锐的听觉，更严峻的是，不弹琴，不唱歌，我们音乐老师的特点、优势如何体现，光用多媒体，别的学科老师也能胜任音乐课，久而久之，我们自己的基本功共会越来越生疏。

二、剖析华丽外衣，是什么导致了华丽的外衣华而不实？

1、没有正确处理好形式与目标之间的关系。

形式是“把内容诸要素统一起来的组织结构或表现形式”，是事物的“外壳”，任何教学形式都必需为教学目标服务，听从于教学目标的须要，决不能游离于教学目的去大谈特谈。有的老师误将新课程改革理解为教学形式的改革，因而将改革的重心放在教学手段和方法的改变上，希望通过手段和形式的改变来引起学生学习的爱好，其实，光追求表面形式，反而会远离新课程。新课程的形式与实质必需统一。

2、没有正确处理好过程与结果之间的关系。

虽然音乐本身的非语义性和不确定性使他具有了特别的学习方式——体验。从某种意义上来说，学习过程比学习结果更为重要。因此，课标表述：音乐教学重结果，更重过程。但新课程并不是只要过程，不要结果，其实，结果不好，更应反思是我们的过程出现了问题。曾有一位特级老师在听了一线老师的研讨课后，感慨地说，课堂教学出现这样的问题，其实并不是新课程理念不好，而是我们的一线老师在理解上出现了偏差。

3、没有正确处理好学科本位与学科综合之间的关系。

音乐课程的综合，是以音乐为本的综合。在音乐课堂教学中，一切教学方法、一切的综合应当是充分利用“音乐”这一情感艺术中：显明的节奏、美丽的旋律、丰富的和声、奇妙的音色来表情达意，必需以音乐为主线绽开教学，从而干脆触动学生的情感中枢，震撼学生的心灵，渗透和影响学生的情感世界、思想情操、道德观念。一节课上得喧闹非凡，但实际内容已游离于音乐之外，没有体现音乐学科的特点，学生也就不行能从中获得音乐相关的学问和实力。因此缺少了“音乐性”，就会使音乐课变得“是似而非”。我们不应当笼统地变更学科本位，必要的学科本位还是要的。其实，我们强调突出学科特性，从肯定意义上讲也是突出学科本位。我们要变更的是片面地，简洁地坚持以本学科学问为本的学科本位。

音乐新课程教学反思4

人文精神，是指一种对于人的关注的思想，一种追求人生真谛的理性看法。即所谓关注人生价值的实现，关怀人的自由与同等，以及关怀人与社会、自然之间的和谐等。中华民族传统文化中存在着一以贯之的人文精神，即以人为核心，融天地万物与人为一体，把人的伦理精神、道德情操的提升与超越放在首位。

音乐课程是一种人文课程。新课程提倡“以人为本”的教化思想，在淡化学问、技能的同时，更加关注学生的生活看法，对人和事物的情感意识和价值取向，以及宽容乐观的特性和健全的人格。新课程从人文教化观动身，体现显明的人文精神，以学生的发展为中心，从而使音乐学习变得更轻松，更活泼多样；更亲密地联系个人成长环境，联系学习音乐阅历，吸取人类历史文化养分，紧密联系人类生活、人类情感、人类文化。在实际教化教学（此文来自）中，可以从以下几方面培育学生的人文主义精神。

一、联系实际，体验生活的乐趣

生活是艺术的源泉，学生通过视察生活、感受生活，体验来自生活的情感和乐趣，表达自己的想法和感受。音乐新课程正是以学生的生活阅历为线索来组织学生音乐学习的。音乐教学引导学生发觉身边的音乐，把自己的生活体验感受和音乐阅历相联系，尝试用自己喜爱的音乐方式表达自己的体验和感受，将自己对生活和音乐的理解融于一体。新课程从实际动身，并联系学生的心理、生理发展的特点，教材贴近生活，与学生的生活阅历相联系。如刚入学的一年级小学生，即要在新环境下与老师接触，学会与新同学友好相处。只有老师和新挚友间的友爱、暖和，才会使他们有平安感，对新集体的依附感，才会对其他的环境、学习任务产生感情和爱好。因此，在教材的第一单元中设计了“好挚友”的主题。在“嬉戏”单元中，创设多样的“玩法”，挖掘“一起玩”的内涵，使学生从自我中心走向与他人共处。让学生通过对嬉戏的参加沟通，仿照和表现，使学生表达自己的情感和愿望。学生在活动中通过沟通，体验集体嬉戏的乐趣，懂得相互观赏和共同共享，既体现了人文精神的培育，又符合学生身心发展的须要。

二、注意情感体验，提高审美情趣

音乐是人类情感和精神生活的创建表现，任何音乐表现形式都包含着特定的情感和思想，学生通过音乐与自己情感生活的连接和相互作用，学习用音乐的方式表达和沟通，从而获得创建表现和沟通实力，达到健全人格，陶冶情操的目的。

在音乐教学中，人文主题与学问技能的关系是统领与被统领的关系。音乐课程要求把学问技能的学习同音乐实力和人文素养的提高形成有机的结合。其中特殊重要的是学问技能只有在情感的激发下才能够成为才智。音乐教化到任何时候都不能丢弃艺术的本质、特征。音乐是情感的艺术，失掉了情感，艺术也无从谈起。在音乐课程的教学总，只有让情感得到充分的体验、感受和理解，才能接触到音乐的本质，也才能让学生领悟和驾驭必要的学问和技能。如新课程中《让我们手拉手》、《一对好挚友》等歌曲，引导学生表现他们丰富、好玩的生活，反映他们的内心感受，学会同学之间互谅互让，珍惜友情，共享欢乐。

三、通过多学科的整和，促进智能的发展

音乐的学习，除了音乐课之外，更应当渗透到其他学科之中进行。一方面，音乐活动本身离不开其他智能的支撑。例如，倾听音乐须要自我身心智能，作曲须要逻辑智能及空间智能。指挥和演奏音乐离不开身体智能和人际智能等。另一方面，融入在其他学科学习中的音乐活动，具有显明的形式和丰富的内容，使学生有了更多的接触和深化理解音乐会的机会，尤其可以使实力特长不同的学生都有可能在自己的优势领域内增加对音乐的爱好，促进自身各方面智能的发展。例如，一位语言朗读实力很强而音乐实力平平的学生，在音乐课上可能没有什么表现的机会，热忱也不高，但在语文课参与配乐朗读却特别主动，学习的效果也相当的不错。有些在音乐上有突出实力的学生，可能在对其他学科上做出自己的贡献而加强对那些学科的爱好。在各科教学中，选择合适的音乐，表达各种心情，使人得到放松。从而使音乐与其他学科的'整和，发挥出独特的作用。

四、了解不同文化背景，敬重多元文化

音乐记录再现了人类文化和思想的发生、发展过程，通过音乐和文化的连接，可以更深刻的了解文化背景，敬重多元文化。我国幅员宽阔，民族众多，风俗人情各不相同。音乐教学通过观看或倾听中外音乐作品，了解不同民族、不同风格音乐的特点，敬重各地不同的文化。如在“过新年”的设计中，可在倾听和感受《小拜年》、《窗花舞》的基础上让学生说一说自己知道的不同地区过年的情景，在结合花鼓调《小拜年》播放录象，了解剪窗花、写春联、帖门福、扭秧歌等相关风俗，让学生感受中国年文化的无穷情趣，培育学生爱家、爱祖国的人文意识。

五、加强艺术修养，提高审美素养

艺术修养是一个人审美素养的主体部分，是衡量一个人审美素养凹凸的重要标记。艺术修养的凹凸将干脆影响个人人格素养与生活质量的凹凸。一个有较高艺术修养的人，能够主动的、充分的使其感性和理性，情感和理智得到协调共处，使其心理结构的多个方面得到较好的发展和完善。艺术修养高的人还能更好的洞察、感悟、理解人类的生活本质，能够以审美的看法对待人生，从现实生活中获得超功利的审美情感体验。作为审美教化的音乐教化，其目的就是让人们享审美体验所获得的那份情感，这种快感也就是人们在更充分的理解人类的本质后所得到的快感。由于具备肯定审美素养的人才有可能获得审美体验，因此，艺术教化的任务和使命便天经地义的是“提高每个人在他一生发展的每个阶段的审美素养”。美国闻名教化学家杜威认为，在现代社会里，一个生活胜利的人，必定是一个不同程度上的“艺术家”。因此，艺术审美素养是一个现代人不行缺少的基本素养。

音乐新课程教学反思5

新课程以全新的理念出现，作为一名年轻的教化工作者，我们有幸赶上了新一轮基础教化课程改革。咀嚼着新课程提倡的新理念有人欣慰：培育下一代创新人才有望了；有人骄傲：赶遇课改，老师也华蜜；有人感叹：“新瓶”真的能装“旧酒”吗？经过几年的尝试，新课程的老师也基本能大胆，主动地运用各种教学手段变更学生以往爱音乐而不爱上音乐课的现状，音乐课堂教学的确发生了可喜的改变，但是在实施过程中在某些方面也有待于我们进一步的探讨和反思。

一、走进课程带给我们的朝气

新课程不仅是课程内容，教材的改变，更重要的是音乐教学理念发生了巨大改变，老师的角色，老师的教学行为，学生的学习方式也都发生了前所未有的改变。

1、从老师的角色上看，以往我们的音乐教化是以音乐学科的学问体系和技能的训练为中心进行教学的，忽视了学生带有特性倾向的生活体验，学生只是听老师说什么就做什么，久而久之就养成了惟师是从，惟书是从的习惯。这样的我教你学、我讲你听的传承教学趋势必将会牢牢地禁锢住学生的思维，扼杀学生珍贵的创建力。如有一次我在上课的时候问：小挚友你们知道什么动物是一蹦一跳的呢？孩子们回答的什么都有：兔子、小青蛙、小袋鼠、小猴子……突然有个孩子说：“跳蚤”当时我一愣，但还是刚好的表扬了那个小挚友夸赞他很有创意，别出心裁，那个孩子得意的坐下了。于是其他孩子也纷纷回答还有：虱子、蚂蚱……当时我愣住了，孩子们不管这些昆虫原委会不会跳，一下子就说出了几十种即不行爱又不益孩子仿照的虫子，我抓紧把孩子的思路拉了回来，让他们进行嬉戏律动，把孩子们分成了四组仿照小兔子、小青蛙等会跳的小动物，和着音乐教室里进行律动。一切进行的很顺当，当轮到第三组小挚友表演的时候，有个孩子尽然伸着舌头，一蹦一跳地朝我过来，我惊异的问你仿照的是什么？“我仿照的是僵尸”说完还双手掐腰，得意忘形。惹的大家哈哈大笑，教室里一片闹哄哄的现象。于是我狠狠的指责了这个小挚友，后来的律动嬉戏他怎么也不愿参与。课后我困惑了，一个7岁的孩子如此固执地坚持他在大人眼中并不正确的举止，他心理的动机是什么呢？对于他“奇思怪想”我们老师应当怎么对待呢？而如今新课程构建了相互敬重，相互信任，相互理解的同等、民主、合作的新型师生关系。老师已一改从前传统的“唯师是从”“师道尊严”的状况，老师在教学过程中自由“传授者”变成学生学习的“促进者”“参加者”“组织者”这种新型的师生关系是沟通沟通的关系，如“你真了不得”，“你真棒”等等即敬重学生又激励了学生，激发了学生学习音乐的爱好。

2、从老师教学方式上看，老师已经变更了传统单一枯燥的专业化技能训练，大胆的创设与教学内容相吻合的教学情境，供应开放式的教学模式，突出了学生的主体地位，注意师生之间的沟通与反馈，注意课程的整合与延长，注意创建实力和实践实力的培育，主动引导学生感知、体验、表现音乐，激发学生对学生的爱好，努力缩短音乐艺术与现实生活之间的距离，着眼于学生的艺术发展，融合众多艺术风格于一体。如在歌曲《闪耀的'小星星》一课中体验音的强弱，有一位老师首先让学生结合生活中的阅历直观形象的仿照音的强弱如：老虎的叫声？蚊子的叫声？接着就用做嬉戏的方法在一面鼓上撒上小米，用不同力度的敲击鼓，要求学生细致视察。然后用朗读歌谣的方式来体验音的强弱，最终在律动实践中理解音的强弱。这样自主性、探究性、合作性的学习方式还学生一个自由想象的空间；一个亲身实践的空间；一个情感沟通的空间。

3、从学生学习的方法上看，由于老师的教学思想已从培育专业人才转变为培育人为动身点，注意培育学生对音乐的爱好以及对生活主动乐观的看法。因此，在课程学习中学生也变更了传统的接受式的学习方式，主动主动的感知音乐，体验音乐，表现音乐。如在观赏歌曲《玩具兵进行曲》老师让学生说说你听后的感觉？有的学生会说：“我仿佛来到了一个童话王国和小士兵们一起在玩耍。”还有的小挚友会说：“我仿佛在梦境中，梦到了许很多多的木偶在跟我跳舞。”等等。总之，在教学中老师能依据音乐的感知不确定性的特点，给学生极大空间的想象力，让学生大胆阐述自己对作品的独到见解。

二、走出课程带给我们的误区

新的教学理念注意爱好的.培育、课程的整合，注意创新实力，合作精神的培育，注意探究性学习方式的探讨。因此，我们的音乐课堂教学起先变得更自由，更敏捷，学生也始终在开心的状态下主动地学习音乐，这的确是个可喜的改变，但是，与此同时我们的音乐课堂同样走入了一个误区。

1、为了激发学生的爱好。由于老师片面的理解了“激发学生的爱好”而忽视了基本技能和学问的驾驭，忽视了以审美为中心的这个理念，一贯的追求表面形式上的喧闹。如《郊游》一课，我为了激发学生学习的爱好，努力的创设情景，设计过田野，过小桥等形式，让学生每到一站说说你看到了什么，听到了什么？而没有真正的去让学生细致的倾听音乐，表现音乐，学生玩的很快乐，但一节下来究竟让学生学会了什么，却不知道。

2、为了突出课标中的创新。老师往往在教学设计中一味的追求表面上的创新，许多老师喜爱照搬照抄，不根据教学的目标以及课的设计，例如听了周俊老师的《动物说话》的歌词创编，觉得特殊的簇新，以后上课的时候常常去做一些什么歌词创编，好像音乐课只有歌词创编，而对其它的音乐要素却无人问津了。当然不是不行以歌词创编，只是音乐的创编空间还可以再大些，如从力度、节奏、音响效果等方面来创编。

3、为了突出课程的整合。音乐课程整合应以音乐文化为主线，当前很多课为了突出音乐的课程整合，将音乐课的教学重点偏离了，把音乐课上成了历史课，美术课，地理课等等。如在教唱《我的家在日客则》的时候，大部分时间放在了解藏族的风土人情，藏族特产以及习俗等等，但这样对一年级小挚友来说是不是太深邃了。

音乐新课程教学反思6

反思是人生活中的—部分，是人在成长过程中提高自我的一个阶梯。作为老师，如何顺应新课程改革的要求，如何提高自己的教学水平，我认为，很重要的方法之一就是要进行反思。老师的反思有助于改造和提升老师的教学阅历。老师在教学中应当经常反思自己的教化教学行为，记录教化教学过程中的所得、所失、所感，只有这样，才能不断创新，不断地完善自己，不断提高教化教学水平。

新课程在本地区实施三年来，在音乐教学过程中老师要反思的内容许多，以下几个方面我认为是比较重要的：

一、音乐老师综合教学实力有待提高

音乐与相关文化是音乐课人文科属性的集中体现，是干脆增进学生文化素养的学习领域。它有助于扩高校生音乐文化视野，促进学生对音乐的体验与感受，提高学生音乐鉴赏、表现、创建以及艺术审美的实力。新教材以“人文主题”为单元，