普契尼歌剧《托斯卡》中咏叹调《星光灿烂》的演唱分析

IV引言咏叹调《星光灿烂》是歌剧《托斯卡》艺术高潮的体现，也是整个歌剧的灵魂，几乎在小型音乐会场合都能听到咏叹调的声音。但是如何演绎这首作品是一个很值得探讨的话题。本文主要通过普契尼歌剧《托斯卡》片段《星光灿烂》的咏叹调《星光灿烂》的演唱方法和技巧进行分析，使大家更加深入地了解作者所要建立的人物形象，从而帮助大家更好地把握剧中人物形象，掌握其中的一些演唱技巧，使其更加轻松地驾驭这首作品，以及咏叹调作品。

一、背景简介（一）作曲家简介普契尼意大利浪漫主义歌剧作家，出生在一个音乐世家，但家境贫寒，早年失去了父亲。在向他父亲的学生安杰洛罗尼和他的家乡鲁加学习之后。十岁时开始进入唱诗班成为一名歌童，十四岁时成为一名教堂的管风琴师。1880年进入米兰音乐学院，1883年毕业。1884年，他创作了他一生中的第一部歌剧，《群妖围舞》。此后一直致力于歌剧的创作。他一生一共创作了12部歌剧作品，1893年出版的《曼侬·列斯科》成为他的代表作，著名作品有《托斯卡》《蝴蝶夫人》《艺术家的生涯》《西方女》《图兰朵》等。而《图兰朵》是一部根据戈齐的中国故事改编的歌剧，可惜它还没完成就去世了。其中旋律还采用了江苏民歌《茉莉花》的音乐元素。普契尼的音乐注意不因歌唱阻碍剧情的发展，除了直接采用各国民歌外，并且善于使用新的手法。在歌剧创作中不仅汲取各国民歌的优秀音乐元素并创造了意大利歌剧的咏叹风格。他的歌剧作品虽然只有12部，但几乎每一部都能代表他作为大师的水平，每一部都可以称作是长盛不衰的佳作。他和他的作品对后世的歌剧发展产生了不可替代的影响，他可以称得上是真正的艺术大师。（二）歌剧《托斯卡》创作背景与中心思想歌剧《托斯卡》是普契尼创作史上的第五部歌剧，内容是描写了1800年发生在罗马的逸事：罗马画家马里奥·卡瓦拉多西为了掩护一名致力于建立罗马共和国的政治犯安杰洛狄而酿造了一场悲剧。该剧著名的咏叹调有《奇妙的和和谐》《为艺术，为爱情》《星光灿烂》。这部作品描写了当时社会最底层人民的生活现状，表现出普契尼对统治阶级的和黑暗势力的不满和对劳苦大众的同情，作品具有的革命性比较强。

二、作品分析（一）剧情介绍1800年，罗马画家马里奥·卡巴拉多尔西因包庇一名政治逃犯而被判处死刑。他的情人托斯卡纳，为了挽救他的生命，不得不向警察局长斯卡帕屈膝求助。斯卡皮亚觊觎托斯卡的美丽，想占有她，所以他提出了一个令人发指的条件，如果托斯卡从了他，他可以在处决时发射空炮弹，假装卡瓦拉多西死了，并给他自由。托斯卡假装先答应了他。在临刑的前一天晚上，斯卡皮亚迫不及待满足他的兽欲，使托斯卡怒火中烧，不小心将他刺死。由于事情还没败露，所以在第二天，卡瓦拉多西仍按原计划被带往刑场，但刽子手枪里装的却是真子弹，终被枪决。这时候，托斯卡才知道发射空弹的说法是斯卡皮亚编造的谎言。托斯卡看到恋人死去，而斯卡皮亚被刺杀的事也已败露，于是悲愤交集，自杀身亡。在第三幕里，狱卒通知卡瓦拉多西，还有一小时就要执行死刑了。卡瓦拉多西请求狱卒能让他写一封诀别信，并转交给托斯卡。这时，他仰望窗外的夜空，唱起了《星光灿烂》这首经典佳作。（二）卡瓦拉多西角色分析卡瓦拉多西在教堂描绘一幅美女的画而，看画时他对心爱之人托斯卡的想念和对艺术的向往，体现他向往自由和具有浪漫主义的性格。为了帮助政治犯，将自己置身危险之中，体现了他的正义感。为了帮安杰洛蒂逃跑，被警察严刑拷打仍一言不发，体现他的大义凛然。在托斯卡为了将其救出，透露政治犯安杰洛蒂踪迹，卡瓦拉多西大骂她是叛徒，体现了卡瓦拉多西不仅是在艺术上享有过人成就，更有正确的人生价值取向和无畏献身的崇高精神。（三）《星光灿烂》原文词解1、理解歌词不仅能帮我们理解我们在唱些什么，更能让演唱者感同身受从而更好地树立人物形象真实还原。所以一定要多读多练习发音才能为更准确地演唱做准备。Elucevan1estele（天上星光多灿烂）edolezzavalater-re，（大地上一阵阵花香）stridealusoiodellor-to，（花园门轻轻发出声响）eunpassosfioravalarena，（她走在花园的路上）Entravaellafragrante，（我爱人走了进来）micadeafralebraceia（她投入我的怀中）2、Ohdoloibaoi（甜蜜的亲吻）0languidecarezze，（温柔的拥抱）mentriofremente（真叫我难忘）lebelleformedisoioglieadaiveli（在轻纱后而出现的美丽身材）Svanipersempreilsognomiodamore（爱情美梦从今永远消失）braefuggita（时间不等人）amuoiodisperato（我死得多么失望）Enonhoamatomaitantolavita，（我从来没有像现在这样热爱这生命）tantolavita!（热爱这生命）（四）乐曲的音乐分析《星光灿烂》分为两个部分，第一部分是宣叙调，第二部分是咏叹调，这两个部分只用一个主和弦来连接，从而确认了普契尼“宣叙”与“咏叹”的创作风格相结合。在宣叙调的第一部分，从音乐本身来说基本上属于连续的基调，描绘了场景和卡瓦拉多西的想象。这首歌以b小调开头，结尾转d小调，最后以b小调结束，对作品的主题有预示作用。在咏叹调的第二部分，音乐以音阶为主，以b小调为主。在转d小调之后，音乐主题提高了一个小的三度陈述，突出了主题和歌曲高潮的顶峰，将表达的情感表达得淋漓尽致。最后回归，又到b小调结束，缠绵声袅袅。模式的转换和声音支撑技术的运用，使伴奏与歌唱完美结合，和声运用的突破，使其成为流行的经典。

三、演唱处理及相关技巧（一）宣叙调部分第一句弱起Elueevan1estele（天上星光多灿烂）是主人公被行刑前独自一个人沉思的场景。在音乐响起时就应该立即融入角色，投入其中。叙述性语句演唱时音量不要全放出来，自言自语的腔调，且要有连贯性。咬字清楚但不咬死，注意线条性和音乐流动感，以气带声。要表现出主人公而对死亡时渴望自由希望再次见到自己恋人而又不能的无奈。edolezzavalaterra（大地上一阵阵花香）是第一句感情的延伸，情感也更进一步得到抒发。要有闻到了花香然而这花香却将要失去的哀愁。stridealusciodellorto，（花园门轻轻发出声响）eunpassosfioravalarenal（她走在花园的路上）演唱时不能太快，也不能拖拖拉拉。Stri要唱明显，仿佛推开门的动作。llor-to要唱得稍显疑惑，眼前的一切似真似假。由于主人公十分想念托斯卡，隐约听到有脚步声在靠近，看到了自己的爱人来了。所以声音和情感要保持一种不能过于激进的状态才能更融入角色。Entravaellafragrante（我爱人走了进来）这一句在演唱时要感觉恋人托斯卡就在跟前。grante要唱得稍显激动，表现出主人公有着急切见而的情绪。micadeafralebrac；eia（她投入我的怀中）是个大线条乐句，整句唱得稍微激动和“粘”一些。表现出卡瓦拉多西想与恋人一直拥抱在一起永不分开的心理。（二）咏叹调部分Ohdolcihaci（甜蜜的亲吻）0languidecarezze，（温柔的拥抱）表现了主人公对恋人的无限眷恋以及对自由的美好向往。演唱时要一气呵成，高音要从i母音站稳后归韵到0母音上避免高音不集中和不稳定，整句使用真声弱唱美感更强一些。mentriofremente（真叫我难忘）演唱时te可以咬字稍微重一些，音量稍微强一些，表现出一种真真切切的难忘。总的声音要稍微平稳一些，为下一句情绪的释放做一个铺垫。lebelleformedisoioglieadaiveli（在轻纱后而出现的美丽身材）演唱lebelleforme时从音量和感情上都要做一个推进，然后一定要在这儿换气。因为在此处换气不仅可以避免气息量不够，再者情感处理上来说也比不换气达到的效果要更好一些。在唱diseio时也是同样的要把同一个音高上的i母音站住之后再归韵到o母音上。Svanipersempreilsognomiodamore（爱情美梦从今永远消失）开头的、要浊化（位于两个元音之间的、要浊读）字头要咬清楚，每个字都要有力量才能展现出主人公悲愤难平的内心。loraefuggita（时间不等人）要唱得有推动性，不管是音乐上还是情感上都要做一个推进，gita加一点哭腔效果会更好一些，能为下一句的情感进发做准备。amuoiodis-perato（我死得多么失望）amuoi。要唱得一字一顿塑造主人公而临死亡时的激动，但整体线条不能破坏，仍然要保证整个旋律的流动性。唱rat。时一定要保持好一个高位置。第二句amuoiodisperato（我死的多么失望）是一句重复乐句，但要和第一句的演唱做出区别，要比第一句稍微弱一些，就像一个人在不敢相信现实时的自问自答：我真的要失去自由，告别这个世界了?是的!一切都是真的!Enonhoamatomaitantolavita（我从来没有像现在这样热爱这生命）tantolavita!（热爱这生命）这一句是整个歌曲的情绪高潮，Enonhoamat。以一个上行音阶的形式来推进情感达到最高点，演唱时不能唱得“虱糊”，每个字都要清楚地传到听众的耳朵里。高音要关死、要稳定。一定要自己唱的酣畅淋漓，才能更加带动观众的情绪。最后tantolavita的演唱可以稍微快一点、带点哭腔来反映卡瓦拉多对生命的向往，对自由的渴望和对恋人托斯卡的无限眷恋。

四、演唱难点（一）高音关闭问题在演唱Ohdolcihaci（甜蜜的亲吻）0languidec；arezze，（温柔的拥抱）以及Enonhoamatomaitantolavita（我从来没有像现在这样热爱这生命）等等乐句时总要涉及一个声乐专业术语那就是关闭唱法。关闭唱法一直是解决男高音高音问题的法宝，也是男高音声带的保护伞。高音关闭可以大幅度扩展音域、使音色变得漂亮。想要声音获得了丰富的“头腔共鸣”也必须掌握关闭唱法。关闭唱法也自然成为了男高音解决高音问题的唯一途径。可是想要熟练使用关闭唱法确实是十分困难的，关闭唱法理论上大致相同：打开喉咙，保持低喉位，身体向内收小腹，横隔膜向上推，身体保持这个气压，打开软sly，以哼鸣点为方式进入头腔区，音色自然变暗，母音变圆，同时声音越高声带越要拉紧，保持一个适当的紧张度，母音要相应向e元音靠拢，凭借强力气压的支持而发出一种金属质地的音色。但是理论只是演唱的前提与方向，初学关闭时千万不要一个人对着理论闭门造车，一定要找会关闭的声乐老师进行专门学习，经过长期正确训练、不断“磨”、触发各个器官的肌肉记忆、长时间积累，高音关闭才能更能得到一定的成果。（二）高音弱唱问题在演唱Ohdolcihaci（甜蜜的亲吻）时需要唱出一个更加抒情性的高音，就需要把高音弱唱，而不是以假声唱出来。可是高音如何弱唱又做到假声不假的客观听觉呢?其实在演唱高声区时，我们可以尝试把混声的比例做适当的调整，使假声成分多于真声（大概假声六七成，真声三到四成的比例）然后把气息调整到一个适当的范围，使气息压强不能太过导致太“冲”而费力不讨好，也不能压强太小导致声音太“虚”，调整到一个声音好听嗓子又舒适的范围后只要保持就行，这样出来的声音既有真声的穿透力又有假声的柔美感。

结语通过对歌剧咏叹调《星光灿烂》的分析，希望可以把这首深受大众喜爱的作品的魅力为大家展现出来，也希望能为大家提供一些小的参考。总之，当我们要演唱一首咏叹调作品时，一定要知道演唱的内容，了解这部作品的时代背景和中心思想，要对所唱作品的剧情有最基本的认知。然后结合已知的时代背景、中心思想、剧情，多体会人物，准确地把握角色的个性特征，要全身心投入剧情，把自己当成所要表现的人物，准确地把握作曲家风格。在尊重原作者艺术原貌的情况下，再进行二度创作。一定要准确地再现音乐，再现作曲家内心想要表达的东西，把最真实原著和好听的声音带给听众。参考文献[1]王婷娟.歌剧《托斯卡》音乐戏剧性分析[J].戏剧之家,2015(21):4-6.[2]孙菲.咏叹调《为艺术，为爱情》演唱版本分析研究[D].浙江师范大学,2015.[3]马超.普契尼歌剧《托斯卡》中咏叹调《星光灿烂》的演唱分析[D].山东师范大学,2015.[4]赵朦.歌剧《托斯卡》中咏叹调《星光灿烂》的演唱分析[J].好家长,2015(12):250-251.[5]王晋文.普契尼三部歌剧中男主角三首咏叹调的演唱分析[D].山西大学,2014.[6]曹果.普契尼歌剧《托斯卡》卡瓦拉多西的两首咏叹调演唱理解与分析[D].中央音乐学院,2014.[7]高雷.分析男高音咏叹调《星光灿烂》的演唱风格和演唱技巧及个人见解——以世界五大男高音为例[J].美与时代(下),2014(03):52-55.[8]乔红杰.咏叹调《星光灿烂》的作品分析与演唱处理[D].山西大学,2013.[9]王文武.对普契尼歌剧咏叹调《奇妙的和谐》、《星光灿烂》的理解与演释[J].艺术研究,2012(02):62-63.[10]牛犇.浅谈歌剧咏叹调《星光灿烂》的艺术处理[J].黄河之声,2011(24):93-95.[11]贺继.普契尼歌剧