根艺美术的内涵和特征

根艺美术的内涵和特征

根艺艺术是中国古老的传统文化遗产，是人类独特的文化遗产。她始于战国,形成于汉晋,发展于唐宋,盛于明清。清末民国初期,外强内乱,民不聊生,根艺日趋衰落。据湖北省荆州82年83年出土战国时期文物根艺作品《辟邪》和《角形器》实物考证,根艺在我国民间已有2000多年历史。但是,作为艺术,根艺在世界非物质文化遗产没有一席之地;在我国大学尚末设立这门独立艺术学科。然而,根艺美术自立于民族艺术之林数千年,从古至今一直得到人们喜爱,是因为它具有天然造化和人为加工的自然美与艺术美“奇”“巧”结合,这种独特的三维造型艺术传自然之神韵,抒作者之情怀,给观赏者以“抱素为朴,返璞归真”的视觉振撼,令人心旷神怡。上世纪80年代改革开放,国家振兴,经济繁荣,传统的根艺得以复苏,很快风靡港台,根艺作品成了馈赠国际友人、亲朋好友的贵重礼品。根艺作品以其“独具匠心,艺作天成”的艺术感染力和较大的收藏价值受到越来越多人的青睐,应有广阔的发展前景,但曾红火一时的根艺在今天却陷入了自身困惑;理论上,根艺内涵各执已见,实践中,根雕工艺品代替了根艺收藏品,根制工艺品和根艺品混杂不清,根艺作品千篇一律,千人一面,艺术构思和命题大同小异,优秀根艺作品缺乏评定标准,随心所欲,随人而定。因此,探讨根艺理论,科学确立根艺内涵是我们根艺爱好者急需解决的课题,对发展我国民间根艺事业有现实和长远指导意义。笔者入根海探珠学艺,时间短谈不上艺术理论研究,只能从实践角度谈谈自己对根艺美术的肤浅认识,请领导、专家和根艺爱好者批评指正。什么是根艺?人们通常称之“以根为载体的三维造型艺术”。这种笼统说法使目前全国根艺市场中根制工艺品和根艺收藏品难以区分。针对这种情况,中国根艺美术学会原会长马驷骥先生强调根艺作品愈自然愈好,反对浮雕乱琢。而北京根雕界有的人认为根艺是人的行为和精神活动,无雕不成艺。这两种观点在全国根艺界有一定的影响。笔者从事根艺创作时间不长,在实践中经常思考如何科学定义根艺内涵和特征,使之既区别于绘画、雕塑等其它艺术类,又区别于木刻、雕根工艺类,我认为应该从根艺美术的载体和创作目的出发去探究其内涵和特征。首先,根艺的载体不是普通根,而是奇根。我国地大物博,到处有根,并不是所有根都可以作为载体进入根艺的殿堂,象奇石一样只有那些可遇而不可求的“奇”根才能成为根艺的载体。普通根无论如何自然,无论如何构思,无论如何雕琢,无论付出多少劳动,其作品称不上真正意义上艺术品,充其量不过是百分之几木刻的根制工艺品。而“奇”根则不然,它妙在自然形态似人、似鸟、似花、似果,奇在自然结构或嶙峋,或层云叠翠,或纵横交错,或粗犷突厥,或光滑圆润,美在色泽自然,纹理像流云,像湍流,像缕缕青丝,像细雨飘落。这种“奇”根不仅形态、结构、纹理、色泽自然美,有的是优质根材(如红豆杉、香樟、黄杨、檀木等)枯死埋在土壤中数百年甚至数千年,外层腐蚀,剩下肋骨,有的沉积木已炭化。这种“奇”根漏、透、疤、瘤及纹理,非常耐看,不仅具有观赏价值,而且不容易腐烂,具有极高的收藏价值。目前,全国部分根雕爱好从观赏角度出发,在普通根上去构思雕琢,付出了大量心血,其作品价值和市场认同价值差异太大,劳动成果积压,只能沉浸在贫困的自我欣赏生活中。因此,根艺老前辈马驷骥先生倡导的“天造为主”的观点对当前和今后根艺美术的发展有着重要指导意义。根艺美术美在自然,这是它的本质特征。回归自然应是根艺创作的出发点和目的地。然而,任何“奇”根无论形态、结构、纹理、色泽如何好,无论材质如何优,但它总是沉睡在泥土中或枯死在石壁上,都是杂乱无章,无形无意,在樵夫眼中它是烧火材,只有当有心人发现挖掘或购买它,经过艺术构思和工艺制作,这种“奇”根的形态美和神韵美才能显示出来,是人的脑力劳动和体力劳动赋予了枯树奇根的生命力。因此,强调的人的主观能动性在根艺美术创作中的主导作用是根艺美术的另一个重要特征。综上所述,笔者认为:“根艺美术”是以具有一定观赏价值和收藏价值的天然奇根为载体,并以追求该载体自然美为创作目的,经有效劳动,变无序为有序,无象为有象,无意为有意,静态为动态的三维造型艺术。事实上,从古至今人们一直在实践中传承着这个理念“根艺美术,天人共创”。根艺美术中“天”和“人”是辩证统一关系,“天然”是基础,“人为”是主导,所谓“成事在天,败事在人”,恰如其分地概括了根艺美术,“天人共创”的特征。自然美是根艺美术本质特征,艺术美是根艺美术重要属性,根艺美术是“自然美”和“艺术美”的和谐统一。根艺美术是中华民族民间艺术中的一朵奇葩。根艺美术品和根制工艺品有显著区别,具有自然观赏性、收藏性和价值可变性。首先,根艺美术是追求奇根载体雏型的自然美为创作目的,其作品的形态、纹理、疤、瘤、孔、穴的自然美是人工所不能,这种“天人共创”的特殊艺术形态一经世人认可,便具有唯一性,不可再生,也不可复制。根艺美术这个特点要求根艺爱好者要在根海中善于发现,挖掘或购买收集具有一定观赏价值的雏型奇根,不要做无效劳动,在艺术构思和工艺制作中要顺其自然,不要浮雕乱琢,要依自然真实之物,才具有怡人养性之朴素之美,重在“还其自然”、“高于自然”达到审美的至高境界。一件优秀根艺品不仅具备形态、结构、纹理和色泽自然美,其作品材质要能抗腐蚀、易保存,具有一定的收藏价值。根艺美术品的收藏性要求根艺爱好者在选根时要观赏和收藏同时兼顾,把好雏型奇根材质关。树龄长、枯木、沉积木,特别是在特定气候、土壤、石壁,经过数百年甚至数千年的怪异奇巧古树根,其外层腐烂剩其精骨,其形态、纹理、色泽经打磨上光后不仅耐看,经防腐处理可以收藏数百年甚至数千年。像这样难得作品,一旦人们认可,便具有一定自然观赏价值和文物收藏价值。正因为根艺美术品具有了人工无与伦比的自然观赏性和收藏性,它在市场中的价值和价格具有可变性,根艺爱好者常说“根艺无价”就是指根艺美术品无可比价,即无定价。根艺美术既然是“天人共创”,其价值应包含“天然”和“人工”两部分。天造自然之物自然无可比价,一个奇根应和奇石等宝藏一样,自然而唯一,从发现、购买到创作,在不同地点、不同时期、不同观赏者和收藏者心中价值不一样。由于根艺美术创作主要是发现和构思,很难用劳动时间计算。即使对同一奇根而言,由于受文化层次等综合因素影响,不同作者艺术构思和创作工艺不同,其作品价值在市场中价格差异也很大。根艺美术内涵和特征的探讨,对于我国民间根艺美术理论和实践有着长远和现实指导意义。根艺美术这种特殊“天人共创”的艺术形式与其它艺术,如绘画、石刻、木刻、泥塑等有显著区别,除载体不同,最主要是创作目的和方式不同,根艺美术的艺术构思和创作工艺要以天然奇根雏型为基础,以追求载体自然美为创作目的。通常所说“先形后意”,而绘画、石雕、木刻、泥塑等艺术,作者创作方式是“先意后形”。根艺美术品和根制工艺品也有本质区别。首先,载体不同。根艺美术品选具有一定自然观赏价值和收藏价值的奇根为载体,而根制工艺品选一般普通根,就观赏性而言,根艺美术品“天然有趣,美在自然”,而普通根的观赏性主要通过雕刻师人为赋予其一定具象。根艺美术品根材除材质优,其外层在土壤中腐烂,经打磨,防腐上光后容易收藏,而普通根不容易收藏。其次,根艺美术品和根制工艺品创作目的和创作方式不同。根艺美术品作者以发现自然雏型奇根为基础,艺术构思主要通过概括、夸张和变形,其制作工艺主要靠剪枝,去污去皮,打磨,防腐、上光或上油,作品基本保留自然奇根原生结构,形态、纹理和色泽,具有返璞归真、朴素自然之美,而根制工艺品则不然,因为一般普通根不具备观赏性,和木雕一样,只有通过雕刻大师工艺手段才能赋予一定的具象,其作品基本上不具备自然美,载体已部分或大部分失去原生形态、结构,其本质和木刻一样,我们应称之为“雕根”。目前,根制工艺品占领了市场,因为它追求的是商业利润,