2023年美术教师教学反思

2023年美术教师教学反思美术老师教学反思1

《巨大的恐龙》这一课是三年级下册的教学内容，我的安排是将本课分两课时进行教学，分别为绘画创作和陶泥塑造，本课为第一课时。

说起恐龙，孩子都比较感爱好，特殊是男孩子，他们从小就喜爱玩恐龙玩具，看有关恐龙的连环画，听有关恐龙的故事，因此，这节课从题目上就很简单激发学生学习的爱好。很有利于启发学生大胆想象绘画创作。

为启发学生学习爱好，在导入环节，我充分利用网络资源。用一段视频直观地再现恐龙时代。通过观看视频短片还大大激发了学生的学习热忱。接着，是分析恐龙的`外形特征，这是本课的难点，这里我花的时间比较多，作了重点分析，比较它们的牙齿、头冠、头、尾巴、背等、这些为后面的创作奠定了良好的基础。另外，在老师演示这个环节，我是用一幅恐龙化石来再现恐龙，为后面的学生大胆创作做了示范，发挥学生想象力。老师当场示范及范作的出示能直观的让学生了解绘画步骤与用线表现的技法，是有利于学生绘画技法提高的。在评价活动中，我实行自评、互评和老师评价相结合的方式。让学生说说“给作品取了什么名字?”“说一说自己的恐龙有哪些特色?”，“谁的恐龙画的最棒?”通过师生一对一答的沟通方式使学生渐渐驾驭评析作品的方法，并敢于表达自己心中所想所感的志气。

当然，在本课的设计和实践中，还存在许多不足之处，如学生带的恐龙玩具(资料)没有充分利用，学生回答问题后，老师没有进行精确适当的小结等等。这些问题都将成为我以后备课时思索的重点。

美术老师教学反思2

上好美术课是每个美术老师的追求，也是每个学生的期望。我始终在思索，如何来调动他们的主动性，让课堂既活泼又生动呢？在思索的同时，我在一次次实践的检验中找寻答案。一节课要充分利用好，又要学生爱好能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学相互利用，使各类艺术相互渗化，保持课堂内容的簇新感，如；二年级的《豆贴画》，刚起先两节课，他们贴贴很有意思，爱好也很高，但是这个作业花费的时间许多，要想很好的完成这幅画，须要三至四课时的时间完成，到后面他们就起先有心情了。中学生对美术还处在简洁的认知性审美上。美术学科也有技巧学习，要在审美与爱好上提高还需有一些方式方法，对此我曾作过以下尝试：实物写生将提高学生爱好。

一、初二《写生素描》一课，写生是这节课美术学习的关键。

让学生知道写生是怎么回事，从而引起学生的学习爱好，让学生去校内写生视察花草植物，通过自己的视察了解植物的结构，和写生的取景构图。最终从学生中找出几位结构特征较明显的同学出来当模特，学生的爱好一下就提起来了，给模特摆好坐姿，坐好后，以真人为例讲解绘画要点，这时学生的爱好明显上升，作业的质量也得到了保证。

二、观赏与技法相结合。

初中美术教化以审美教化为主。审美实力的提高仅仅靠学生技巧的提高来实现是不行能的，只有将观赏放在技能的前面，让学生在美术教学的基础上，拓展自己的思维，分辩美与丑。根据依次每节课在黑板上展示范画，并在老师的`引导下了解其技法的运用。通过以上的学习最终让学生通过所学的学问完成一张创作画，学以致用。

三、老师给学生的课堂作业赐予激励和确定。

美术作业是在课堂中完成的，老师在教学时一方面要下讲台对学生个别指导、指引。对学生的作业，赐予一些赞扬，对绘画中有创建性的学生赐予确定，这对提高学生的爱好起到肯定的帮助。

美术是一个包涵性特别广泛的学科。这要求老师的学问面要广，要涉及多方面的领域。同时要具备着创设情境，培育审美意识。老师是创设情境的主导者和调整控者，通过设置肯定的情境，让学生感知对美术内容尽快了解，产生探究欲望。明确学习的目标，培育审美意识要从学生的心理特征、学问、社会环境、自然环境等方面动身引导学生张开想象的翅膀，理解自己所学习的内容。以此形成自己的审美特性。

以上是我这学期的教学反思，谈及了自己的一些体会，在以后的教学中我会接着探讨探讨，敏捷运用各种教学方法，上好每一堂美术课。

美术老师教学反思3

幼儿园美术教化的主要目的在于培育熬炼孩子的视察、记忆、想象、表现和创建实力。我想老师应尽量避开呆板单纯学习绘画技巧的教学方法，而应充分调动幼儿的主动性，让他们绽开想象的翅膀。在以往的教学中，我有以下教学反思：

1、爱好是活动顺当进行的前提条件

我认为老师要依据时令和季节的改变，因地制宜，因时制宜，在教学过程中，要擅长引导孩子们去视察、相识、体会生活中各种美妙的东西，开阔他们的视野，以提高他们对绘画的爱好以及相识美和表现美的实力。老师还要擅长发觉幼儿感爱好的事物，引导幼儿多看，养成擅长视察的习惯，不仅能视察单一的物体，还要引导其视察物体的各个部分及其相互关系。如在画《活动中的小挚友》时，幼儿以某一处小挚友玩的状况为主要创作对象，但在丰富画面时还要再画一些其他小挚友的活动，使布局得以更加合理有序，内容更加丰富。

2、创建愉悦、宽松的心理环境

什么是对、什么是错，这些想法在幼儿头脑中原本就没有。假如成人不横加干涉，我想他们会自己创作，自动调整自己的行为，从而得到最大限度的`发展。所以我们老师要正确面对儿童画中的“出格”“错位”的现象。儿童作画时常常会出现一些好玩的现象：小

孩的耳朵画成小动物的耳朵，鸭子长成尖嘴巴；兔子尾巴细又长；白天时画出个月亮……出现这种状况时，成人往往无法理解，有人甚至急于订正，但我觉得我们老师不应打断幼儿的绘画活动，急于订正其绘画内容，应当在事后引导他去视察、了解相关事物的特征，让他们在生活中通过视察、学习积累起丰富的科学学问。所以，面对儿童画中的“出格”，我认为老师要多加激励。

3、幼儿绘画活动中的说是特别重要的

在美术活动中，把握好幼儿的“说”，对培育幼儿的绘画爱好，提高幼儿的绘画水平，发展幼儿的口语表达实力，促进幼儿思维的发展，有着不行低估的作用。老师在运用多种手段、媒体给孩子很多感性相识的基础上，让孩子进行自由的想像，说说自己的想法。这时要给孩子有充分说的自由，老师千万不能说“不行能”、“这是不对的”等话语来否定孩子的想法，对具有创建性的、离奇怪异的想法，要赐予确定、激励和赞许。让孩子感觉到这样的异想天开是对的，从而使孩子养成发散性思维的习惯。为了让每一个孩子都有说的机会，我想可以采纳自己说，和旁边小挚友说、小组说、以大家说的形式让孩子发挥自己的想像力，同时也吸取别人的想像力。

4、以开放的形式提问能激发幼儿的学习爱好

在教学中，老师应设计一些丰富多彩的开放性问题，激发幼儿

联想、创建，从不同角度、不同途径探究问题的不同答案。如在画《手指造型想象画》时，老师用手摆出几种造型，然后让幼儿发挥想象力，想像什么，幼儿则可以依据自己生活阅历的积累，得出不同的答案。新奇好玩的提问，可使幼儿感到簇新，促使他有爱好去探究，极大的调动他们投入教学活动的主动性。

5、老师不能忽视的一种绘画形式——意愿画

意愿画教学既能满意幼儿表达的愿望，又不受任何形式的束缚，有利于发展幼儿的想象实力和创建才能，老师应把握好每一个教化的契机，从幼儿感爱好的事物入手，达到培育幼儿创新实力的目的。比如，在讲过《龟兔赛跑》的故事以后，其中有一个小挚友问我：“老师，小兔子真有这么笨吗？他不会到终点时再睡觉吗？”当时，我不知怎么说明才好。后来我依据幼儿的这个提问，设计了一个意愿画题目《龟兔的其次次赛跑》，让幼儿绽开想象，把龟兔其次次赛跑的过程和结果用绘画的形式表现出来。结果，在这次的绘画活动中，幼儿充分想象，不仅画了出来，同时还编成故事讲了出来，收到了意想不到的效果。

6、仔细观赏孩子的每一幅作品，并恰当地加以评价

老师应用观赏的眼光来看待孩子的每一幅作品，即使发觉幼儿表现中的错误，成人也不必大惊小怪、否定幼儿的作品，而应当在充分视察和观赏画面后细致询问幼儿的画法并作出详细的评价。事后，我们可以引导他去视察、认知相关事物的特征。成人过多的关切与干涉只能使幼儿失去创作的源动力，扼杀了幼儿的艺术创作潜能。

在美术教学中，我深深体会到幼儿园美术教化并不是教幼儿什么惊人之作，而是使他们能够发觉自己的潜能，建立大胆创建的信念，养成坚韧不拔的毅力，为将来无限的发展创建可能。

本节课我已经上过许多次了，但是每次上课都有不同的想法和教法，每次上完都有新的收获，我想这就是老师的欢乐。

美术老师教学反思4

通过本课的学习可以使学生感受劳动动态美，树立酷爱劳动的情感。培育了学生敏锐的视察实力。我们要利用好文中一些素描、速写和版画作品，引导学生视察、回忆、思索、体验和想象人体活动时各部位的改变，体会各种劳动的动态。

劳动，身体各部分之间为保持平衡会发生相关动态。因此，在劳动中常产生最典型和最漂亮的动作瞬间。很多画家就是捕获那最美的片刻，创作出了充溢劳动激情和欢乐的绘画作品，让人感受到劳动时的动态美。比如画家王文彬的油画《夯歌》是描绘一群姑娘在打夯。在夯悬于半空的最惊慌的瞬间，表现了年轻姑娘蓬勃的朝气和建设新农村的崇高志向。画面构图以倾斜的不稳定形式来加强打夯的动势，生动地表现出劳动的美感。

本课的学习可以使学生感受劳动之美，树立酷爱劳动的情感。通过描绘劳动中的动作、工具以及四周环境，不仅可以提高造型表现实力，还能培育学生的视察实力，这也是美术课程的学习价值之一。

教材还重点展示了法国画家米勒的油画作品《拾穗》，目的是使学生在中外画家对劳动动态美的不同风格的描绘作品中进行比较、观赏。同时还选择了一些素描、速写和版画作品，为的是引导学生视察、回忆、思索、体验和想象人体活动时各部位的改变，体会各种劳动的动态。教材还演示了不同动作的动态线，让学生对人体的动态有直观的感悟。“试一试”和“提示”将本课的重点和难点问题一一化解。“学生作业”的展示和“学习建议”都提示了对学生创作的要求。

教学时，老师讲劳动的故事，让学生回想自己在劳动的时候或看爸爸妈妈在劳动的`时候是怎么样子的——例如扫地，人是弯着身子的，头是向下的，双手拿着扫把等等。为了更好的强化学生们心中的印象，我让学生进行模拟，通过模拟不但使课堂气氛得到了活跃，而且为学生更好的表现人物打下了基础。最终是学生观赏书中作品，感受作品带给我们的艺术魅力。有了这样一个过程，再进行人物动态定位指导，学生就能够创作出不错的作品了。

但是，在学生进行创作的时候，对人物构图必需进行巡察指导。构图的好坏是一幅画成败的关键，否则就不能表现出人物劳动中所体现的动态美。

所以，这节课人物动态线定位和构图指导特别重要。

美术老师教学反思5

现在的美术教学，难度大。首先从教化的角度看，美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程。然而由于各种缘由，目前人们对美术课程的重视还远远没有达到应有的程度，依旧处于弱势地位。

走出局外，可以看到几点客观缘由。

1.社会观念因素：封建观念长期驾驭着中国的农村，农村家庭中的思想观念依旧陈旧。美术，他们的理解好像就是“画画=不务正业”。

2.“升学率”因素：“升学率”是目前国内大多数学校的“硬道理”，学校要发展靠的就是这个“硬道理”了。自然，美术课程做为“副科”的身份，跟“升学率”的“主角”根本沾不上边。

3.教材本身因素：虽然，近些年来，国家教委投入课改的精力加大，教材更具人性和深度了，但并不完全顾及“因材施教”教化环境的理念。很多不同层次的学校用起来自然力不从心，越起到相反的效果。

此外，当然还有师资力气等的因素。

我们分析完这些客观存在的状况，有些是可以改善的，有些只能望而却步，如此，不能变更只能适应了。反过来，假如这些因素都存在，农村学校的美术教学活动就亮“红”灯了吗，其实不然，我觉得我们还能从以下几个方面去推动美术教学：爱好、手段、学校的足够重视。

一、爱好。

众所周知，“爱好是学习最好的老师”。爱好，是学生愿学的内动力。科学证明一个人假如有爱好做某件事，他身心一旦受到激发，大脑及身体的诸多器官就主动活跃起来，做事的效率就高。要学生学好美术，就要激发学生爱好美术的爱好，只有当学生的爱好受到激发的状况下，才有可能使更多方面的素养得到培育，在教学中我们可以采纳故事引趣，提问题，留悬念激趣，让学生在学中玩中求趣等手段激发学生爱好，增加教学的愉乐性。此外，还可以通过媒体直观的'教学手段，让学生通过参观大自然、赏析美术作品，培育他们憧憬美、追求美和享受美的意识。

二、手段。

首先，教学方法力求多样化。在传统的美术教学活动中，老师运用的方法太单一，只是一味地灌输、说教和强制，这样只会让学生反感和产生厌学心情，只能收到事倍功半乃至相反的效果。反之，在教学中把美术中美而好玩的形象奇妙设计以多媒体手段进行直观教学，还可以提高学生的视察、想象的实力，学习就不会显得乏味了。

其次，创设轻松的学习环境。教学中，尽管用了各种各样的教学手段，它们的目标还是一样的，终究是在传授传统的学问，久而久之，自然也会味同嚼蜡。如此看来，如何营造一个活跃的课堂氛围，创设一个轻松的学习环境成了评价教学效果的关键，也是不同于传统教学之所在。美术课的教学有别于其他学科，“引导学生发觉美、追求美、创建美”的独特性质，确定了美术科老师总不能绷着脸在肃穆的氛围中结束课堂。例如，可以在练习课堂中播放一些轻音乐，这样，学生的心情调动起来了，心情开心，思维自然更加灵敏，有利于开发学生的身心潜能，让学生得到视、听觉美的全面感受。当然，一个完整的胜利的教学活动，老师丰富的教学表情，和谐、通俗易懂的语言表达也是关键，教学效果会更佳。

最终，整个教学过程要体现“因材施教”。面对农村班级，不要认为他们不喜爱美术科，只舍命为“升学”而奋斗，其实他们也有许多爱好，也想放松。这个时候，老师要擅长视察，依据他们的特点，不肯定要根据教学大纲的要求，量身而作，给他们上一节轻松、开心的美术课。此外，在平常教学中，还要留意后进生的培育，激励他们发挥自己的特点，允许他们有自己思索和创作的空间。

三、争取学校足够的重视。

一个好的老师，不会埋怨教学环境如何的不好，只会发觉和创建一些条件，让自己的教学活动做得更好。美术科要有发展，学校的重视少不了，老师更要有剧烈的自信念和责任心。我平常常常带一些有美术爱好的学生激励他们主动参与校内外的美术活动，丰富他们的课余活动，也熬炼了他们的创作实力，培育他们对美术生活的酷爱，这也是很有必要的。

总之，我想自己会在以后的美术教学中更加努力，不断总结教学阅历，争取培育出更多有美术爱好的学生，让学校的美术教化取得突破。让学生成为美术教化的主体，让他们内在的创建性、造型表现欲望与外部存在的美术相碰撞，让“美术世界”与学生的“生活世界”相沟通，从而使学生真正意义上获得对他们终身发展有益的美术实力，从而达到人格的完善的终极目标，我觉得这才是21世纪我们美术教化者所追求的共同方向。

有了这些，我信任我们农村中学美术教化也会开创自己的一片天地。

美术老师教学反思6

小学生对美术课有各种各样的想法。有的认为美术课是副科，不影响升学，学得好不好没有关系；有的认为画画要有天赋，自己将来不当画家，学不学无所谓；比较普遍的认为绘画比较难，因此部分学生对美术课爱好不浓……面对这些状况，假如美术老师只依据教材支配的内容，作些理论讲解和示范，让学生临摹，学生就会感到枯燥乏味，要调动学生学习的主动性，培育爱好很重要。对于小学生尤其如此。依据小学生好动不好静，新奇心强的'特点，和从具象到抽象的教学规律，把绘画课设计成一系列手工制作课，以引起学生的爱好，调动他们的学习主动性，达到绘画教学的目的。

（一）激发学生学习美术的爱好

爱好是学习美术的基本动力。老师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习爱好，并使这种爱好转化成长久的情感看法。同时将美术课程内容与学生的生活阅历紧密联系在一起，强调了学问和技能在帮助学生美化生活方面的作用。这学期，无论是三年级或是四年级，技能训练比较多，如布贴画、纸塑动物、剪纸、橡皮泥等，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

（二）培育学生的实力

在美术教学中，我注意面对全体学生，以学生发展为本，培育他们的人文精神和审美实力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术学问和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。如《纸塑动物》，小动物是小挚友最喜爱，废纸又是同学们最多的，再加上旧棉絮，用这些东西扎成所塑造的基本型，然后用废纸片一条一条地粘贴出小动物，最终进行彩绘美化。既轻又美观。同时，课程内容的层次性，适应不同素养的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习实力，为终身学习奠定基础。

（三）提高自身技能

老师自身素养的培育教学之余，我除仔细参与学校及教研组组织的各种技能业务学习外，还常常去图书馆学习美术教学刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他老师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教化教学，工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

美术老师教学反思7

这节课的设计思路就是紧紧抓住学生对玩泥的深厚爱好和心理特点、认知潜能，创设环节，让学生在轻松欢乐的气氛中，体验到操作、尝试、胜利的乐趣。在教学起先的巩固复习环节，以及屏幕上出现的《夸张的脸》泥塑作品图片。看到这里，将学生带入巩固学习之中。以此为切入点引导和启发学生充分调动已有学问阅历。在学生视察中，老师没有停顿在单纯的回忆层次上，而是立刻提出制作泥塑的要领，这样引导把学生对泥塑制作的回忆转到美术本体的内容上。从无意识的欣赏到有意识的观赏、分析。紧接着带领学生完成第一、二步操作，最终是以学生已有学问阅历为基础，大胆设计、细心制作头像作品。技法的学习，是通过老师的有效示范和课件体现出来的，在示范中，老师注意和学生共同学习，指导学生找寻与之相关的动词，把动作和泥塑的基本技法结合起来，一是体现学科整合，让学生有更深的领悟，又解决教学重、难点的问题。最终通过播放音乐、独立创作的方式，充分让学生在轻松的学习氛围里发挥，创作出富有童趣的艺术作品。这节课的设计思路我们从下面几个地方体现：

一、体现艺术教化的`德育功能、开发学生的审美创建力。

学生都喜爱“玩泥巴”，而这节课的切入点又是学生熟识的形象。这给他们供应了饱满而自由的艺术想象、艺术创建的空间，而泥材的创新(彩泥和陶泥的结合)有利于开发学生的审美创建力，再加上作品是三维空间，培育审美创建力的功能更强。泥塑又是我国传统的民间工艺，是一项和泥、工具、材料打交道且工序繁多的创作活动，这些都有利于培育学生细致、耐性的操作习惯。最终的作业，通过小组合作的方式完成，实现学生之间的激励互补和集体才智的优化组合。

美术老师教学反思8

教学目标是让学生了解盘子的种类、形态和特点；通过对盘子的观赏，运用添画或拼贴等技法，大胆设计和动手制作；激发学生创作欲望和学会对美的追求。

这一课我以生活中最常见的盘子为基础，向学生展示了古今中外各种各样盘子，如：陶盘、木盘、玻璃盘，塑料盘、挂盘等艺术品，使学生了解到盘子这一生活用品，通过装扮、描绘后变成了漂亮的艺术品。课后我进行了反思和总结：

课一起先，首先出示一只没有任何装饰的白瓷盘（盘子），强调是圆形的盘子，再出示有花纹的圆形瓷盘。通过对比引出装饰后的盘子更让人喜爱，从而揭开了本次学习的主题《漂亮的盘子》。接下来参观盘子展览馆，了解不同材料的盘子，激发学生的爱好。老师示范环节，让学生能通过视察、分析，最终驾驭盘子的装饰方法。也轻松自然的解决了本课的一个重点。圆形物的练习主要是中心花纹和花边的组成设计，为学生之后的创作奠定了基础。接下来，出示课件，不同形式的盘子图片观赏等等，都是抓住低年龄段学生的心理和认知特征，激发学生学习本课的爱好。

在本节课中，我注意多材料的运用。敬重学生的特性发挥，努力让学生在自己的艺术创建中得到欢乐的体验。因此，在创作时我让学生选者自己喜爱的材料进行创作，而课的各个环节我主动创设宽松、和谐、欢乐的学习情境，激发学生的创作欲望，感受美、创建美。

反思不足

在这节课里，我感到不足的是一是导入的时候没有打算实物，假如用实物出示的话，给学生感观上的震撼是图片所无法达到的。二是没能很好地把握时间，作业评价环节，匆忙结束，没能给学生一个相互评价的平台。在评价环节中，其中一个学生自主往展台走来，让我措手不及，当时，我大脑海中出现了短暂的推断，上还是不让上，一个错误的确定就在几秒钟内诞生了。课后我回忆起这段，觉得自己应对教化机灵是有待提高的。学生上台，如黄老师说的，这种行为其实老师应当要把握的'，后来我设想，假如上学生上来是有特别多好处的：

一、对他的这种行为首先要赐予确定，他也能更好的在自己的作品前介绍。

二、假如有更多的时间让学生把自己画中的情感表达出来，有利于学生之间的情感沟通，而我因时间不足，而匆忙去结束学生的话语。没有很好的做到敬重学生的的主体性。

上好美术课，只有在不断的自我总结、自我反思中日益完善起来。丰富教学内容，求得新的发觉，让艺术丰富孩子们的生活。

很感谢这次新老师公开课活动，它让我看到了自身的不足，明确了新的目标。在今后的教学中，不断去学习。我也将以更主动更热忱的看法投入到教学中。

美术老师教学反思9

本课教学我设计的重要目标是让学生在观赏的过程中，了解自然纹理的美，能够用生活中的物品拓印或人工的方法创建，表现不同的纹理，并能充分利用纹理创作出有特性的美术作品，装饰身边的环境。教学中，我先通过一段奥运会入场式踩鞋印的画面，激发学生的爱好，然后通过让学生找一找我身边的.纹理，摸一摸我身边的纹理，感受到纹理无处不在。再让学生思索怎样用颜料创建出纹理呢？通过观赏大量的纹理图片，使学生了解：原来人和工具都可以用来制作纹理。教学过程吸引力强，课堂气氛非常活跃，每一个学生都能够主动地参加到学习活动中来。教学过程中我做到了以下几点：

（一）变更传统的教学理念，以学生为主体。

本课教学我将学生放到一个重要的层面上，发挥学生的主体性，引导学生在自主探究中发觉问题并解决问题。如：我让学生自己去探讨，找寻创建纹理的方法，学生探讨和尝试的过程中不但发觉了如何用工具创建纹理，而且激发了学生探究的爱好，使学生在一种期望和迫不及待的良好心态中将教学任务完成。

（二）以观赏为主，激发学生的学习爱好。

教学中我留意遵循学生的年龄特点及认知规律，注意以观赏为主采纳课件铺垫。在这节课中我让学生观赏了自然界中美的纹理，在详细的实践活动中发觉制作纹理的不同方式。通过老师的引导，激发学生主动思维，并自主的发觉问题、提出问题、解决问题。让学生在学中玩，玩中学，从而让学生发觉美，创建美，享受美。并激发他们的情感，调动他们动脑动手进行创建的愿望。

（三）加强合作学习，让学生学会和他人沟通。

新课标要求教学要变更以往的“填鸭式”的教学方式，老师要引导学生在合作中发觉问题，培育相互之间的合作沟通的实力。本课教学中我引导学生合作探讨如何制作纹理？学生在探讨过程中了解到纹理的制作还可以利用不同工具。这比老师死板地交给学生效果好了许多。教学活动成了老师和学生，学生和学生之间相互学习、相互帮助的过程。

当然，在本课的教学中还有许多值得思索的问题，如老师的引导语还是欠到位，评价语较单一等，这些都是我在以后教学中要努力改进的。

美术老师教学反思10

我今日上课内容是电脑绘画，本课是教材关于画图学问的延长，并且贯穿以后整个画图教学，是学生能够娴熟、快捷地运用画图的基础之一。本节课共1课时，主要针对图形的“复制、粘贴”；“翻转/旋转”操作进行学习，基于对教材的理解和分析，我这样设定了教学目标：

认知目标：通过自主学习，使学生相识“复制、粘贴图形”以及“翻转/旋转图形”的概念，驾驭“复制、粘贴图形”以及“翻转/旋转图形”的方法。

实力目标：通过尝试操作，驾驭复制、粘贴图形以及翻转、旋转图形的方法；采纳小组协作模式，培育学生的自学实力和发觉问题解决问题的实力；紧密联系生活实际。

情感目标：培育学生独立思索的实力和动手实力，培育学生的创新意识，激发学生学习信息技术的爱好，促进其特性发展；培育学生发觉美、创建美的实力。结合教学目标我确定本课教学的重难点为：

教学重点：翻转、旋转图形的方法

教学难点：利用所学学问较好完成每个任务

课堂上恰当的教学和学法的运用，能够使教学重点分步递进，教学难点逐步化解，从而更好地体现学生在课堂上的主体地位，为此，我在本课的教学中运用了创设情境法、任务驱动法、欢乐教学法，并且启发和引导学生通过“玩中学、学中悟、操作中进得探究”几个环节走进课堂，完成学习任务。玩是孩子们的'爱好，通过创设情景，设计丰富的任务，让孩子感到学习信息技术并不枯燥，让他们沉醉在欢乐的开心的玩中，更有益于激发学习的爱好；同时在玩中启发学生思索，启发他们进行问题的解决，让他们充分地进行实践领悟方法，进行有效的学习，并在学习的探究中进行创新。

上述教学目标、教学重难点的设定，以及教学、学法的运用都是为了服务于学生。我校的三年级双语班学生大部分家庭配有计算机，一部分同学在低年级参与过计算机爱好小组的学习，有肯定的基础学问和操作实力，个别学生欠缺对信息技术基础学问的了解和驾驭。依据他们的预备学问,结合学生实际的认知水平和生活情感设计教学过程,更易于学生的接受和理解。

本课的教学模式包括五个环节：

情境导入——老师导航，质疑探究——精讲多练，领悟方法——分层练习，多元评价

课后反思：

1．在这节课中我始终围绕“欢乐”教学进行设计，通过学生感爱好的情景导入，而且在学生操作学习中始终留意给他们创设欢乐的学习氛围，这很大程度上激发并维持了学生学习信息技术的爱好。

2．教学中留意培育学生的问题解决和探究的意识，学生的思维被调动，操作更加主动，使课堂真正变成学习的探究场所，同时，也为学生以后学问的迁移学习奠定了基础。

不足：有的学生的学习依靠心理比较严峻，创新实力较弱，完成基本任务后不能发挥想象进行创建，这是以后教学中要加强的一个课题。

美术老师教学反思11

《花地毯》是人教版义务教化课程标准试验教科书美术一年级下册中的一个课例，是让学生运用剪贴、绘画方法来设计制作一块小地毯，并指导学生用很多“小地毯”拼成一张“大地毯”。我在教学过程中，主要引导学生主动找寻、尝试不同的材料，通过看看、画画、做做等方法，大胆、自由的把所见所闻所感所想表现出来，休验造型活动的乐趣。

这节课中，我利用多媒体为学生创设了生动、直观的活动情境，充分调动了学生的爱好和主动性，同时在活动中充分体现了学生自主、合作、探究的学习方式。一起先我就抓住低年级学生的心理特征，通过嬉戏“猜一猜”导入，学生猜的五花八门，有的说床，有的说桌子，气氛特别活跃，最终学生猜到了花地毯，立刻就把留意力转移到了本课主题，紧跟着我又适时激趣，给学生讲了一个《小狐狸家的花地毯》的故事，让学生艳羡小狐狸，自己也想有块花地毯，很自然的就调动了低段学生的学习欲望，效果特别明显。另外，让学生亲自感受地毯的质感，并小组合作将“小地毯”拼成两块“大地毯”，使学生在活动中无形的学到了美术学问（颜色搭配）。让学生学会学习，把课堂还给学生，一切让学生来支配，自主地探究学习。

本课中最大的亮点就是通过“展销会”的形式让学生相互举荐自己的地毯，把教学活动推向了高潮，整个活动中运用多种方式，例如学生与学生之间成为买卖关系，老师与学生之间成为买卖关系，让学生互评互议，告知大家为什么买他的地毯，如何举荐自己的地毯，很自然的提高了学生的评价实力。活动中我最兴奋的是学生争先恐后的把自己制作的地毯举荐给我，都希望老师买他们的，老师好像快乐的调合剂，使每位学生都获得欢乐。

这一课我分别在两所学校上过，第一次是在本校，其次次是参与区教研室举办的“送课下乡”活动在长岗镇中心学校，同是一个内容却有着不同的感受，两次讲课都使我难忘，都有很多值得我反思的地方。在本校上这堂课，由于特别了解学生，学生思维敏捷，参加性极高，课堂气氛活跃，较好的完成了教学目的。但在教学中我也体会了几点不足：

1、小组观赏探讨时，问题有些不明确，老师要参加活动中。

2、要刚好地确定和表扬学生的奇思妙想，并帮助他们克服一些制作中的困难。

其次次在长岗上这堂课时改进了上次的不足，努力的完善了此次课，但因学生之间的学习实力及条件差异，上课时常常有一些异想不到的事情发生，须要老师的`随机应便。记得刚上课时我和平常一样喊了一声“上课”，可是学生毫无反应，班长也没有喊“起立”，这时我见机行事马上向学生做了个自我介绍，立刻拉近了与学生的距离。记得上这堂课中间有一个环节是让小组同学边观赏边探讨，可是让我没想到学生并无行动，这时我才明白他们平常可能较少接触到小组探讨的活动，紧跟着我立刻耐性的引导他们如何观赏，如何探讨，不一会同学们相互探讨各自的想法，我也从他们脸上看出了一丝笑意。在长岗上这节课时最让我难忘的是由于乡镇学校对短线学科专职老师的缺乏，其美术课多为主课老师兼带，他们对我的到来特殊热忱，学生也很兴奋。我事前通知学生带彩色纸、胶水、水彩笔等工具，竟然没有一位学生没带，课后我才知道他们在家里把有颜色，认为好看的纸（广告纸，挂历纸，旧书）全拿来了，这使我特殊感动。在教学生制作的花地毯竟然和城市的学生制作效果不分上下，而且具有浓郁的地方特色。总之，有很多值得我回忆的也有很多不足：

1、老师要擅长营造一个轻松、自由的创作氛围，让学生充分地表达自己的见解。

2、在评价活动中，学生的胆子小，老师应多举例、多引导，调动学生的参加性，使学生真正成为学习的主子，才实力求每位一学生都胜利。

美术老师教学反思12

本课的教学的目的是通过通观赏图片、照片了解窗子的结构和组成部分及形态。学生依据想象，运用不同的绘画制作方法表现窗外的景色。激发学生酷爱生活、大自然的情感，培育学生对立体造型设计的爱好。本课的教学重点是，激励学生运用绘画或制作的方法表现窗外的景色。本课的教学难点是，启发学生想象表现窗外的景色。

针对本课的目的、重点、难点和学生特性特点，我设计了本课的教学过程。

1、激发学生学习爱好。通过出示学校和所上班级的窗景照片，使学生产生学习欲望。

2、讲授新课，激发想象，享受创建。

首先让学生通过班级的窗景照片了解窗子的结构。再请学生谈除了常见窗子的样式，你还见过哪些样式的窗子。课件出示窗子的样式，开拓学生的视野。接着启发学生想象，创建景色。我请学生谈透过窗子常常能看到的景色。再通过观赏课件出示景色图片“四季的变化、日夜的更替”启发学生进行想象，想象透过窗子想看到的景色，激发学生的想象力。最终学习制作方法。通过分析范画，引导学生分析运用的表现方法有a、绘画b、剪贴。明确作品中运用不同方法采纳的技巧及应当留意的问题。

3、作品展示，体验胜利。

4、拓展延长，审美提高。

教学反思：

1、在前两个环节设计中利用多媒体呈现的照片和图片，的确提高了学生学习的爱好，激发了学生的想象力和创建力。突破了本课的难点。而且，这次的课件是我自己制作的，这对我而言是应用多媒体进行教学的一大提高。使我感受到多媒体教学有利于美术教学激发学生学习美术的深厚爱好。多媒体将图形、图像、文本、视频、声音等，经过处理后再生动地表现出来。它的视听结合、动静适宜、感染力强的特点，使往日呆板的教学形式变得丰富多彩，增加了学习的趣味性，能有效地激发学生的学习爱好、欲望和心情，极大地调动学生的学习主动性。

2、本课的层次性很清楚。特殊是能通过分析范画，使学生在视察、分析中了解到可以采纳不同的表现方法进行创作，解决本课的重点。体现了《新课程标准》的基本理念“必需坚信每个学生都具有学习美术的实力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。……应留意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习实力，为终身学习奠定基础。”

3、老师的评价对激励学生参加活动，提高学习质量有着非常重要的作用。但是本次的教学评价不到位。特殊是最终的总结性评价简洁、仓促。课后反思使我相识到老师的评价肯定要有激励性、针对性、指导性和全面性。一是重视个人评价与小组集体评价相结合。通过评价促进小组成员之间互学、互帮、互补、互促;二是重视学习过程评价与学习结果评价相结合。老师除对小组学习结果进行恰如其分的.评价外，更要注意对学习过程中学生的合作看法、合作方法、参加程度的评价，要更多地去关注学生的倾听、沟通、协作状况，对表现突出的小组和个人刚好赐予充分确定和生动好玩的嘉奖。

4、通过这次教学，还使我看到在平常“学生如何合作?”训练不到位。在课堂中，出现一种表面上的“假喧闹”，事实上“活而无序”。有的小组两三个人同时抢着发言和制作，你说你的，我说我的，谁也不听谁的;有的小组始终只有一两个人发言和制作，其他人一言不发，只是心不在焉地坐着;有的小组借此机会闲聊、说笑甚至干别的事。究其缘由，主要是缺乏小组合习的规则，“没有规则不成方圆”。所以，要从合理分工，明确职责和培育良好的合作学习习惯入手，养成合作习惯，避开不必要的争辩和争吵。

总之，“小组合作学习”是新课程所提倡的一种新的学习方式，在促进学生间的情感沟通、互帮互学、共同提高，发挥学生学习的主动性方面起着主动的作用。老师应加强探讨，努力探究，不断提高小组合作学习的实效性。

美术老师教学反思13

卡通来源于漫画，在本课的教学设计时，将故事、嬉戏引入课堂，通过学生的自行发觉和主动探究，学习卡通的创作方法，在课堂当中，应注意学生的参加，让他们能够充分绽开自己的想象力，提出自己的观点，使学生体会到学习的乐趣，在学到学问的同时也陶冶了自己的情操，提高了审美实力。使课堂成为孩子们主动学习的乐园。

一、情景导入，贯穿始终

爱好是最好的老师，本堂课中设计了一个到卡通城做客的情境，并提出要求，找寻把身边的物品都变成卡通宝宝的方法来导入课题，让学生充分绽开想象，注意想象力和创建力的培育，以及学习实力的培育。

二、图片观赏，老师示范

通过学生的表演，引导学生表现“喜、怒、哀、乐”及更多的表情，孩子能用最简洁的方式表现最生动的表情。这点我利用QQ表情的改变来丰富学生对卡通宝宝表情表现的相识。还介绍了各种不同的动作和道具，使卡通宝宝更有生气和滑稽。通过了解，让学生尝试以苹果为例，以简笔画的形式设计个苹果宝宝，学生作业展示指出优点和不足之处，这点我在上课时做的不够。用漫画引领，学生学得更为轻松快乐，通过不断的启发和大量地观赏，活跃学生的思维，为创作打好了基础。

三、我行我秀，体验胜利

为了让大家都能有展示和观赏的机会，要求学生带这自己画好的卡通宝宝到卡通城做客，学生既展示了自己的作品，也观赏了别人的.作品，让作品的展示和沟通更干脆。

最终课尾的拓展延长到我们身边的事物，让小挚友觉得卡通宝宝随处可见。

对于我个人有待于进一步改进的就是，自身的卡通学问和技能积累积少，平常对卡通的发展关注得不够，所以我在教学打算中比较仓促。这一点充分说明美术教化的发展是与时代的发展紧密相联的，美术老师的学问技能水