楷书写作特点(三篇)

本文格式为Word版，下载可任意编辑——楷书写作特点(三篇)在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？以下是我为大家收集的优秀范文，欢迎大家共享阅读。

楷书写作特点篇一

楷书书写笔法完备，有提按、快慢、轻重变化，初学者最适合练习楷书。

在学习之前必需搞明白，什么是“写〞？就是说每一笔画都应有起笔、行笔和收笔的运笔过程，笔画应当表现得比较细腻一些。笔在纸面上运行，宛如芭蕾舞演员在舞台上表演，每一个动作都是精致、细腻的。因此，我们要学会找到手感，讲求每一笔画的书写以及用笔节奏的变化。汉字书写与拉丁字母书写用笔上有一定的区别。汉字书写，有起有收、有粗有细、有快有慢、有重有轻、有顿有挫、有方有圆，与拉丁字母相比丰富多了，书写也增加了难度。

一般要把握住“准〞、“挺〞、“狠〞三个字。

准，就是下笔之前先要看准原帖笔画位置，如看准笔画在格子里的位置，笔画的方向、形态以及笔画的长短等，写的时候要下笔确凿，做到位置确凿、长短适合，初学者习字可借助田字格训练。

挺，就是将笔画书写得挺立、刚毅。横竖平直，弯弧有力，不能颤抖柔弱。

狠，是指下笔果断，清白利落，不要踌躇反复，但提醒你也要把握住分寸，否则，失之偏颇，走入极端。

下面介绍点、横、竖、撇、捺、提、折、钩的基本写法：

点点画是一些长笔画的浓缩，如一个字的眼睛，是一个字的精神所在。短小的点画书写要轻捷，轻入重收，不可粘滞太久，迅疾转入下一个笔画，这样点画才能写出神采；长点运笔相对要慢一点，这样才显得沉稳一些；如一个字有几个点画，那就要注意点与点之间的变化和联系，用笔宜快，一气呵成。

第一次作业

横横画是汉字使用率最高的笔画。横画是一个字的大梁，一般略有点左低右高，起笔可轻可重，行笔较快，收笔较重。笔画写得要有弹性。几个横画在同一个字里出现，不能写得一样，可以在长短、方向上做点变化。例如：“土〞，上横略斜，下横略鼓；“三〞，三横绝不能写得一样长，用笔的轻重也有变化。

一个字也能反映出中国人中庸的审美观平和而又求变化。例如，这一横，平而不直，变而不乱。写字要学会领悟其中的真谛，关键要能变通，不可教条。

竖竖往往在一个起支撑作用，特别是中竖、长竖宜挺直有力，长竖又垂露竖、悬针竖之分，一般起笔较重，行笔向下，略轻，垂露收笔较重；悬针则顺势而下，出锋收笔，收笔宜尖。只有当一个字最终一笔为竖画的时候，才可以用悬针竖。

竖不完全是垂直的，也不简单写得垂直，这宛如人站立时，不可能总是站得笔直的，只要站得正就行。在书写时要果敢下笔，过分“认真〞，反而适得其反。而有些竖画，特别是一些短竖、侧竖本身就应当写得斜一些，如：“中〞的侧竖，“五〞的中竖。其次次作业撇写法同悬针竖，只是在练习时，注意观测笔画长短、方向的不同。例如：“后〞字两撇，就不能写错，否则，张冠李戴，极其难看。

捺捺又称作波画，顾名思义，是有起伏的笔画。分斜捺和平捺两种。

斜捺，下笔较轻，向右下由轻到重行笔，行至捺脚出顿笔再向右水平方向提笔出锋，收笔要尖。

平捺，写法同上，起笔时先写一短横，然后向右下（略平一些）行笔。

还有一种变异，在同一个字出现几个捺画时，往往只保存最终一个捺画，其他捺画改为长点，如“这〞。

第三次作业提写法同短横，起笔较重，然后由重到轻向右上行笔，出锋收笔，写得要有力。折这是组合型笔画，关键在折处，宜放慢书写，先顿再折。宛如汽车转弯，不能太快，也没有必要刻意描摹，要一气呵成。

一、我国教育学家、文字学家、诗人郭沫若早就在1962年指出：“培养中小学生写好字，不一定要人人都成为书法家，总要把字写得贴合规格，比较端正、清白、简单认。这样养成习惯有好处，能够使人细心，简单集中意志，擅长关心人。草草了事，粗枝大叶，独断专行，是简单误事的。〞大书法家沈尹默说：“练字不但对身体有好处，而且可以养成擅长观测、考虑、处理事务的敏锐和宁静的头脑。〞他们两位都是当代著名书法家，他们的话，是一生学字的经验总结，很有道理。即使在现在电脑普及的时代，钢笔仍是不可取代的主要书写工具。“字是人的脸面〞，因此，从学生时代起开始进行正规的钢笔字训练，将受益终身。

练一手潇洒漂亮的字，塑一张高素质其次脸孔；练一手潇洒漂亮的字，增一份赢得成功的自信。你想用潇洒漂亮的字，来点缀你美好的人生吗？那就赶快行动起来，坚持不懈，刻苦努力，“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来〞，相信你一定会取得成功的！

二、根据教学经验，采用以下学习方法，可以收到事半功倍的学习效果。

1、临帖和摹帖临帖和摹帖是学习书法的必经之路，要顽强不移。

摹帖，就是把薄纸蒙在帖上，直接描画，宛如描红，多摹几遍，有利于把握字形结构。临帖，就是看着字帖，照着去写。只要细心认真，便简单把握笔法笔意，从而把范本的精华学到手。只摹不临，虽然间架不错，但没有笔法，字就僵化，缺乏神采。初学者宜临摹并用，相互补充。

2、临帖的方法

临帖要做到三要：一要眼到手到心到；二要少而精；三要不断比较。

眼到手到心到，是指临帖时思想高度集中，全神贯注，不仅用眼睛看，用手认真写，而且要开动脑筋，思考怎样临才能临得象。

少而精，是指每天规定五到十来个字，反复写，集中力量打歼灭战，尽量消化它，最好能把握它；假使字一下子临得好多，往往会象抄书一样，印象不深。

不断比较，是指临了一遍后，把自己临的字同帖上的字进行比较，看那一笔写得好，那一笔写得不好。字形结构是否摆稳，终究象不象；要找出差距看出缺点，从而加以改进。临一遍，比较一遍，改进一遍；不断临，不断比较，不断改进，就会越写越象，越写越好了。

3、连续不断，持之以恒

任何事情都有一个从量变到质变的发展过程。练字也一样，写得太少，没有把握，当然谈不上进步，而生硬机械地多写，疲惫了，效果也不好。根据经验，楷书练字临帖，每天差不多要写二百多字，必需一次性连续不断写完。这才能达到一定的量才有一定效果，较佳的量才能达到较佳的效果。这也是锻炼毅力的好方法。学习时要象蚯蚓钻进泥土里似的，一头钻进字帖里，一心致志。每天抽一定时间临摹帖，滴水穿石，日久见功夫，辛勤耕耘，一定会有收获。

2教学内容：正确的运笔方法

教学目的：通过讲解运笔方法，让学生把握正确的运笔方法。教学过程：

运笔方法，是指书写点画时书写工具移动运行的具体方法，又称“行笔法〞。

钢笔的运笔方法借鉴毛笔的运笔方法。有起笔、行笔、收笔三个过程。每一种点画的书写都要依照这个方法，缺了任何一个环节，其点画就不完美。起笔、行笔、收笔等动作各有要领。

1、起笔。有露锋和藏锋两种。钢笔写字大都为露锋。只有个别笔画（如平捺或单独出现的捺）例外。起笔有作顿、轻作顿、不作顿三种。一般起笔有提、有按、有轻、有重。

2、行笔。是运笔其次步。寻常提笔运行。但行笔时不能简单地平拖而过，要讲求轻重快慢，提按顿挫，如人在行走时，两脚必需一起一落，随时结合着才能行走，提按动作也是如此，才按便提，才提便按。

3、收笔。回锋收笔是完成整个点画书写的最终一步，有起必有收。收笔方式有两种：一是回锋收笔。笔锋行到点画尾处，不能直接提起收笔，而应放慢速度，稍作停顿，如垂露竖画应将笔锋向上回收；横画则将笔锋向左回收。使起笔与收笔相互照应。点画含蓄，浑厚有力。二是出锋收笔。即笔锋直接顺势出锋，在空中收笔。如撇、捺、悬针竖等，锋芒外露，挺劲犀利。由于用笔有提按、轻重、徐疾的节奏，所以线条才表现出刚柔粗细的变化，字的结构就有了宛如音乐、舞蹈等美的造型及韵律，字才耐看，有品味。

3教学内容：正确的写字神态和执笔神态

一、正确的写字神态

1、头正身直：眼睛和本子距离一尺左右，头要端正，背要伸直、自然，向前微倾，切不可扑向桌子，弯得像大虾。

2、臂开肩平：两臂平放桌面上，两肘相对，左右一样，双肩要平，不可左右高低不同。

3、足安胸舒：胸与课桌要保持一拳距离，不能紧抵桌沿。要使全身各部位感到安逸，轻松、自然、灵便。两脚分开，与肩同宽，平放地上，不可并拢或一前一后，更不可交叠。

4、本子放正：写字时，本子不能斜放，从上到下书写，本子随之由下往上移动。否则，会影响保持正确神态，把桌面文具盒及多余课本放入课桌里。

二、正确的执笔神态

正确的执笔方法是三指执笔，五指并用。

1、大姆指、食指、中指轻握笔杆。食指与大姆指相对不相碰，距笔尖2cm左右。

2、姆指在左，食指在右，中指第一指节（指甲盖与肉相连处）与指甲间在内上托，以取得平衡。无名指与小指紧靠中指后面。

3、掌心要虚空，虎口要圆。小手指和掌外侧成环状轻贴纸面，随之上下左右移动。

4、笔杆斜靠虎口处，笔杆向右下方偏斜，与纸面成45°左右，与方格对角线相符。

5、食指在大姆指前面。如大姆指在食指前面，则要遮住视线，头自然会向左偏斜，影响写字神态。

6、执笔不能太紧，特别是切忌大拇指压在食指上面，影响用笔的提按；食指不能过分弯曲，以免影响三指关节屈伸的变化。

学生中常见的毛病有：（1）执笔太低、太紧、太直。（2）大姆指在食指前面并且两指相碰。（3）大姆指压在食指上面。（4）大姆指不用指肚而用指甲右边贴着笔杆，食指过分弯曲。（5）虎口不呈圆形，而呈修长形，宛如凤眼。（6）掌心不虚，小指弯到掌心。（7）笔杆未靠在虎口处，较直，与纸面向右垂直。（8）手腕向内弯曲，呈扣状。（9）书写时，手腕空抬。

4教学内容：正楷笔画的名称及写法

点：楷书中的点丰富多彩，有侧点、垂点、挑点、撇点、长点等。点的形态虽然不同，但都如人的眼睛，顾盼生情，最为传神。因此，点要写得圆满精致，或象高山上滚下来的石头，势猛力足；或象苹果中的内核，浑厚圆润。

点是笔画和笔法的基础。所有笔画都是从点开始延伸的。它在书写结构组合中起着“画龙点睛〞的作用。所谓“一点成一字之规，一字乃终篇之准〞。

（1）右侧点：因点取侧势，故叫侧点。写法是落笔要轻，向右下45°按笔，再顺势斜下顿笔，然后笔尖向左内迅速提起回锋。表现为线条由细到粗，颜色由浅到深。如：“泛、掠、滨〞等。

（2）左垂点：因形似垂露，故叫垂点。写法是由轻到重，从右至左下呈15~20°，再顺势向直下，由快到慢按笔，然后笔尖向右内迅速提起回锋。表现为由细到粗，由浅到深。如“小、滨、东、京〞等字中的垂点。

（3）挑点：形似挑画，但比挑画短小有力。写法是落笔由按到提，由重到轻，由慢到快，从右下45°顿笔，转笔向右上呈45°，迅速用力挑出。如：掠、匀、羊等字中的挑点。

六、只、总、普等字中的撇点。

（5）长点：是侧点的延长，故名。写法是落笔要轻，随着向右下方45°行笔逐渐用力，最终斜下按拉，顿笔回锋收笔。长点的形态，上细下粗，颜色从浅到深。楷书中有不少字的捺画是用长点来代替，故又称“反捺〞。如“女、以、李、英〞等字中的长点。

5教学内容：正楷笔画的名称及写法

教学目的：通过讲解正楷笔画的名称及写法，让学生把握正楷笔画的名称及写法。

教学过程：

横：横画在汉字中起着横梁般的作用，它的长短变化则平衡整个汉字结构，因此，既要坚硬扎实，又要生动活泼。写横画不管长短，为适合人的视觉效果，都要写得左低右高，略带斜势。但也不能太斜，以5°~7°为宜，一般短横要斜，长横基本平正。

（1）右轻横：因势向下凹，故又称凹横。写法是起笔作顿，然后转笔向右上呈7°斜行，最终顺势轻按回锋收笔。右轻横大都在字的第一笔，快捷有气势。如“土、王、五、至〞等字中的右轻横。

（2）左轻横：因势向上仰，故又称仰画。写法是轻起笔，向右逐渐用力，最终轻顿笔回锋收笔，左低右高，左细右粗。左轻横常和左竖相接，在笔画中间，有时也可在第一笔。如：“上、正、旦、直〞等字中的左轻横。

（3）长横：因势向下覆，故又称覆画。写时起笔作顿，然后向右上行笔，终止处顿笔回锋收笔。由于头尾用笔重，速度慢，中间用笔轻、速度快，因此，整个横画是头尾粗，中间细，在平直中略带弧形，中间部分稍挺起，显得很有力量。如：“下、万、不、百〞等字中的长横。还有在字的底部和中部的长横基本平正。如“卫、亚、安、青〞等字中的长横。

6教学内容：正楷笔画的名称及写法

竖：竖画在汉字中起着支柱的作用，必需写得挺立坚劲，它要象一个人立正的样子，胸腰挺起，精神抖擞，雄赳赳、气昂昂；切不可左歪右斜，更不能弯腰曲背。

（1）悬针竖：形似一根扎鞋底的钢针，故叫悬针竖。写法是右下落笔，稍用力按一下，随即转笔直下；力量由重到轻，速度由慢到快，最终到3/4处提笔出锋，力到锋端。收笔不能太快，太尖细宛如鼠尾。悬针竖大都是字的最终一笔，位置在中间居多，有的在右边。如“中、平、年、都〞等字中的悬针竖。

（2）垂露竖：象在一根木棒上悬着一滴露水，故叫垂露竖。写法是右下落笔，稍按，然后转笔直下，收笔时顺势向下按拉，随即空回锋收笔。垂露竖大都是一个字的左竖或右竖，少数是中竖。如“门、同、术、引〞等字中的垂露竖。

（3）短竖：起笔轻作顿，随即转笔直下，顺势按拉回锋收笔。短竖在与短横相逢时，起笔不作顿。如“日、且、贝、具〞等字中的短竖。有时短竖稍向右斜，如“口、回、南、而〞等字中的短竖。

7教学内容：正楷笔画的名称及写法

撇：撇宛如人的手足，可伸可屈，在结构组合中，它主要起到平衡字势的作用。撇的形态伸展，笔意流畅，潇洒时宛如兰叶，竖实处恰似大象的长牙，撇画用笔由按到提，由重到轻，速度由慢而快，线条由粗而细，颜色由深到浅。撇时要行笔轻捷均呈撇尖形，撇尖角度要按字中所处的位置而定，力求确凿，使字搭配稳当。

（1）短平撇：一般在字的顶部，写得短而平，否则，头重脚轻，不成比例。写法是起笔向右作顿，随即转笔向左下15°迅速提笔出锋。宜平、宜短，“如鸟啄食〞。如“千、反、毛、禾〞等字中的短平撇。

（2）短斜撇：一般在字的左肩部位。写法是起笔作顿，随即转笔向左下45°快速出锋。特点是短小，尖锐，有力。如“牛、升、生、行〞等字中的短斜撇。

（3）斜撇：一般宛如人的胳膊或腿，与斜捺相对而出，呈45°角度。写法是起笔作顿，然后转笔向左下，由慢而快撇出，力到锋端。斜撇要有一定弧度，切忌写成直撇或弯曲过度。如“人、文、木、米〞等字中的斜撇。

（4）竖撇：写法是起笔作顿，随即转笔直下，约在三分之二处，向左下撇出。撇出的地方常有弧形的意味。浮现多半是竖，很少一部分是撇。如“月、用、师、病〞等字中的竖撇。

（5）竖斜撇：写法是起笔作顿，随即调转笔锋向下，写至一半时向左下45°弧形撇出。寻常和横画交织时，竖斜撇和捺呈对称形式。一般横画以上较直，以下则渐成斜撇。如“大、夫、春、火、夹〞等字中的竖斜撇。

（6）直撇：写法是起笔作顿，然后转笔向左下呈45°撇出，因笔画较直，故叫直撇。如：“在、老、考、孝〞等字中的直撇。

8教学内容：正楷笔画的名称及写法

捺：捺，亦同人的手足。古人说，捺的“伸缩异度，变化多端，要如鱼翼、鸟翅，有翩翩自满之状〞。捺有斜捺，平捺之分，斜捺往往顺着斜撇而来，角度为45°；平捺因在字的下面，大都取逆势，角度较平，古时讲一波三折，有波势，有折态，有节奏。写捺最忌一笔拓下，又忌曲折过度；一笔拓下，无波味，不成具体形态；曲折过度，棱角太突出，十分不自然。

7（1）斜捺：落笔宜轻，逐渐向右下呈45°行笔至捺脚处用力稍驻，再徐徐平挑出尖。用笔由轻而重再轻，先提再按又提，速度由快至慢再快，线条由细而粗再细。如：“人、文、木、来〞等字中的斜捺。

（2）平捺：因其角度小，故叫平捺，写法是顺势逆锋起笔，转锋横行，随即向右下行笔，平中略斜，逐渐用力，最终至捺脚处稍驻，平平挑出，笔尖渐渐离开纸面。平捺大都在走之底处用。如：“之、进、这、迎〞等字中的平捺。

9教学内容：正楷笔画的名称及写法

钩：是笔画的附属物，是由于某些笔画的连接呼应而产生的。汉朝以前的文字几乎没有钩，汉隶也极少有钩。钩本身就起连带作用，因此，凡钩都要写得短小、尖锐、有力。勾时先用力顿一下，随后才迅速勾出。顿一下，是为了积蓄力量，迅速勾出，才显得尖锐有力。

（1）竖钩：写法是起笔作顿，随即转笔直下，至钩处先用力顿或向左下挫，然后提笔向左上呈45°勾出。如：“寸、示、可、寺〞等字中的竖钩。

（2）弧钩：写法是轻落笔，徐向右下弯再向左下弯，呈弓背形（起笔和出勾处在一条线上），勾时用力，向左上呈45°勾出。如：“子、手、家、象〞等字中的弧钩。

（3）提钩：写法是起笔作顿，转笔直下，至提钩处略顿，然后向右上呈45°挑出。如：“长、民、良、切〞等字中的提钩。

（4）横钩：写法是轻落笔，横向行笔，左低右高，至钩处略顿呈45°，然后向字心迅速勾出，角度太大太小都不好看。写横钩时要注意两肩平齐，勾尖对字心。如：“它、皮、写、字〞等字中的横钩。

（5）戈钩：写法是起笔作顿，再纵笔向右下弧行运笔，多呈45°；出勾时略驻，再翻笔向上勾出。整个戈钩，直中带弧，充满了力量，形同满月之弓，富有弹性，气势开张。如：“戈、成、我、武〞等字中的戈钩。

1、单人旁：撇长度适中，倾斜角度为60度左右。竖从撇的中点起笔，下端顿笔，不能尖收笔。

2、双人旁：两个撇平行，起笔处在同一垂线上。其次撇稍长。竖从其次撇的上部分起笔，下端顿笔。

３、两点水：点短提长，角度基本对称，但提的起笔处比点偏左。这个偏旁比较短小，在字中的位置稍微偏上。

４、三点水：从左右位置看，其次点偏左一些。提的末端与第一点在同一条垂线上；从上下位置看，其次点稍微偏上。

５、言字旁：横折提要从点的左下起笔，让横折提的竖部对准上边的点。横折提自己要站稳，可以稍微向右倾斜。

６、左耳刀：横折弯钩上下要基本对称。竖从横折弯钩的起笔处起笔，下端顿笔，长度是横折弯钩高度的两倍。

７、竖心旁：左边是垂点，在竖的中点附近，不和竖连上。右边是斜点，短而且平，和竖连上，位置比左边的点偏上。

８、又字旁：横折撇的横部左低右高，比较短，撇部稍长，角度比较树立。点的位置要偏上，不能偏下。这个部首比较短小。

９、山字旁：第一笔竖稍向右倾斜。其次笔是提，不是竖折。第三笔是斜竖。这个偏旁比较短小，位置要偏上一些。

１０、口字旁：上宽下窄，横都左低右高，这样可以把笔势引向右边，和字的右半部分紧凑联系。这个偏旁很小，位置偏上。

１１、提土旁：横和提被竖分成左长右短的两段，提比横长，起笔位置偏左，横和提的末端在同一条垂线上。

１２、王字旁：其次横比第一横稍短。竖写在横的中间。提比横长，位置偏左。这个偏旁比较短，在字中的位置偏上。

１３、绞丝旁：其次个撇折比第一个稍长，但它们的左右位置是一致的。提稍长，位置稍微偏左。整体比较窄。

１４、提手旁：横和提都被竖钩分成左长右短的两段，横和提把竖钩分成长度基本相等的三段。这个偏旁比较长。

１５、食字旁：撇比较竖直，横钩从撇的中点起笔，很短。竖提不和上边连上，对准横钩的起笔处，其末端不超过横钩。

１６、反犬旁：第一撇稍平。其次笔弯钩自己要站稳。其次个撇比第一个撇竖。注意第一撇的起笔处比弯钩的起笔处稍偏上。

１７、子字旁：横折撇的横部稍微左低右高，撇部写到横部中点的正下。提稍长，穿过横钩的上半部分。

１８、女字旁：第一笔撇点比较竖直，撇长点短。其次笔撇较弯，位置偏下。提左低右高，右边不出头。

１９、巾字旁：横折钩的竖部稍斜稍短。中间的竖下端要顿笔，不能出锋。这个偏旁又窄又长。２０、弓字旁：组成这个偏旁的三个横都左低右高，长度相近，三个竖都稍向右倾斜，第三个稍长且斜。

一、讲求用笔

钢笔楷书的笔画有提顿、藏露、方圆、快慢等用笔方法。不同的用笔方法产生不同的形态、质感的线条，不同的线条需要不同的用笔方法去表达。钢笔楷书字形较小，线条粗细变化不大，假使书写时用笔稍不注意，笔画就达不到要求，笔画就会出现柔弱无力、僵硬死板等毛病。因此，必需经过严格训练才能把握用笔方法。

二、笔画明显

钢笔楷书的每一个笔画的起笔和收笔都要交待明白，工整规范，清白利落，不能潦草、粘连。但是笔画与笔画之间又要有内在的呼应关系，使笔画达到：既起收有序、笔笔明显、坚实有力，又停而不断、直而不僵、弯而不弱、流畅自然。

三、结构方整

钢笔楷书在结构上强调笔画和部首均衡分布、重心平稳、比例适当、字形端正、贴合规范。字与字排列在一起时要大小均匀、行款整齐。虽然也有形态上的参差变化，但从总体上看仍是整齐工整的。

正是由于以上原因，历代大量书家都主张把楷书作为学习书法的第一步。现行的九年义务教育小学语文教学大纲要求，学生在小学阶段主要是学好写钢笔楷书，打好基础，为上中学写行楷书创造条件。实践证明，只有经过系统的楷书练习，才能了解汉字笔画和结构的特点和要求，才能把握汉字的组合规律，为学写行楷书奠定书写基础，从而练就一手贴合法度、流畅自然的行书和草书。

直与弧。一般横、竖为直；撇、捺、钩为弧。书写时，做到直如线，弧如弓，直而不僵、弧而不弱。弯与折。一般带有弯的笔画，如竖弯、竖弯钩的弯处为弯；折画的折处为折。书写时，弯处要圆转，用提笔；折处要折中带圆，用顿笔。做到弯而不软，折而无死角。

长与短。这是笔画之间相比较而言的，是由于字的结构需要决定的。如长横相对短横为长，短横相对长横为短；长竖相对短竖为长，短竖相对长竖为短；长撇与短撇也是同理。等等。粗与纫。这也是笔画之间相比较而言的，是因笔尖用力大小不同而形成的。如横、竖下笔和收笔较重，线条粗；行笔较轻，线条较细，带有尖状的笔画，如撇、钩、捺、提画的下笔和行笔较重，线条较租；收笔时(捺画的下笔处)用提笔，线条细、出尖。

斜与正。这是指汉字笔画形态的可变性。同一种笔画在不同结构类型的字中形态会发生一些变化，以求得结构的平稳。譬如撇画，在“人〞字中写成斜撇，而在“月〞字中就要写成竖撇；横画在“上〞字中要平，而在“七〞字中就要写成左低右高的斜横。这样“七〞字的笔画才均匀，重心才平稳。

上述笔画的这些特点，反映了钢笔楷书线条的丰富性、可变性，从不同的角度表达了汉字笔画线条的动态美和力度美，为钢笔书法的艺术创作奠定了基础。

（一）□丁永康横竖撇捺

下面具体介绍各种笔画的写法

悬针竖的写法同垂露，只是收笔时由重到轻，出锋收笔，笔画出尖。见下图

短竖，写法同垂露竖，只是笔画较短，短竖要写得短粗有力。见下图

楷书写作特点篇二

怀着紧张与兴奋，我起了床。今天，爸爸妈妈都不在家，整个上午，屋子里将只会有我一个人！“自由啦！〞我开心地喊道。

看着看着，我的眼睛潮湿了。便利贴上的字并不多，但融入了母亲多少爱呀！母亲写上去的那几句话，只不过是普通的几个字，却是母亲认真的叮咛。细心看看那张粉色的便利贴，虽然样子与普通的便利贴没有什么区别，但母亲的关心已深深刻入了那清秀的字体中。那些字是用标准的楷体写成的，平日总说自己字写的不如我好的母亲，这次写的字却比我的字更胜一筹。瞧！那“家〞字的捺尖颇有书法韵味；看！那“藏〞字的结构，不长不短，漂亮极了……看得出，母亲很认真地对待着我与那张便利贴。

我凝眸着那张有着非凡意义的便利贴，回忆起了母亲写便利贴时的点点滴滴：母亲静静地坐在书房中的凳子上，轻轻的拿起一支黑笔，背挺得直直的……认真地书写着对我饱含爱的交代。

就在这时，我突然发现了在便利贴的一角，有一颗母亲用红笔勾了的爱心！红色的边，配上淡粉红的底，真是太漂亮了！虽然那颗红心小小的，却能代表母亲对我所有的爱！我不由自主的暗暗下定决心，一定要管好自己，不让妈妈失望！

在这个明媚的早晨，这张小小的便利贴，给予我了无限温暖——这就是爱！

楷书写作特点篇三

江宁中专张昌宝

同学们：

大家好！

今天我们来共同了解唐朝书法家颜真卿的楷书书法特点。

颜体由唐代书法家颜真卿所创，和柳公权合称为“颜柳〞，有“颜筋柳骨〞的说法。“颜体〞是针对颜真卿的楷书而言的，其楷书结体方正茂密，笔画横轻竖重，笔力雄强圆厚，气势严肃雄浑。

一、颜真卿（709～785），唐代书法家。字清臣，京兆万年（今陕西XX）人，祖籍琅琊临沂（今山东临沂）。书史亦称颜鲁公。为人刚直不阿。唐代书法革新家，为盛唐书法树立一面旗帜。颜真卿自幼学书，又得到张旭亲授，并师法蔡邕、王羲之、王献之、褚遂良等人，融会贯穿，加以发展，形成独特风格。其行草书纵横跌宕中具凝练浑厚之势。

颜真卿开拓了书艺的崭新的话恢宏境界：从特点上论，颜体形顾之簇新、法度之严峻、气势之磅礴前无古人。从美学上论，颜体端庄美、阳刚美、人工美，数美并举，且为后世立则。从时代论，唐初承晋宋馀绪，未能独立，颜体一出，唐中坛所铸新体成为盛唐气象显明标志之一。

他的楷书一反初唐书风，行以篆籀之笔，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博

而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，这种风格也表达了XX帝国繁盛的风度，并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例。他的书体被称为“颜体〞，与柳公权并称“颜柳〞，有“颜筋柳骨〞之誉。其中年作品以《郭虚己碑》、《多宝塔碑》等为其代表作，个人风格尚未形成，结体谨严，清丽俊秀，老年作品首推《颜勤礼碑》为其代表作，此时外拓开张，刚毅雄强的个人风格已然形成，晚年作品则以《麻姑山仙坛记》等为代表，用笔结体多古拙之趣。

颜真卿在书学史上以“颜体〞缔造了一个独特的书学境界。在吐露风华的青年时代，颜真卿就向张旭请教“如何齐于古人〞的问题。这是颜氏的书学心声，亦是颜氏高悬的鹄的。这位从小以黄土帚扫墙习字的颜氏苗裔，几乎在一开始就站到一个高耸的书学起点上。而在书学上鲲鹏展翅，则经过了几乎长达三四十年岁月的历练，才稍成自己的面目与气候。继之又以数十年工力百般锤炼、充实，使得“颜体〞形神兼具。而其晚年犹求炉火纯青，出神入化的境界。“颜体〞终究在书坛巍