美术自修心得

榆中县骆驼学校教师个人自修总结（2013--2014学年度第二学期）一学期的教学就要结束，作为教师，既应有高水平的思想政治素质、爱岗敬业的职业道德素质，也应该不断地学习和接受培训。这一学期我能立足岗位，以集体备课、业务学习和课堂教学研究为业务学习载体，通过自修学习来满足教育教学的需要，全面提高自身素质和教学质量。一、自修的目标：这学期我主要教一至六年级美术，美术是一名小学教师最基本的技能技巧。所以本学期要在美术教学中下功夫。半年来根据本人的实际情况，以及所带的班级教学情况，主要在绘画方面练习简笔画如：常见的小动物、植物、人物力争做到线条流畅，形象生动，，一个学期结束进步比较大。业务学习：由于幼儿教师的职业要求，我们在不断提高技能的同时，更要提高自身内部的修养，正真起到用自己的完善的人格魅力影响学生，所以我经常阅读一些有关的书籍充实自己、提升自己，使自己不断完善。二、道德修养方面作为一名老师，不仅仅是学生学习知识的引导者，更是学生人品学习的楷模。做到尊重学生，不对学生偏见，重视他们提出的意见，而不是高高在上，课堂上是师生，生活中是朋友，对学生的信任，从而也使他们信任自己，这样就能有助于教学的进行。在教学过程中，我们不能只是培养学生的知识水平，同时也要注重学生道德修养的提高，所以，我自己先学会怎样快乐的学习、生活，从我做起，而不是说一套做另一套，严格要求自己的行为，这样，学生才会从我这学到一些他们所需要的；同时，自己也时时刻刻关心国家大事，了解时事，拥护党的各项方针和政策，尽力做好自己的本职工作。三、教学能力方面在教学中，立足于学生，从学生出发，成为学生学习过程中的指导者、推动者、引导者，努力发展学生学习的主动性。注重对自身教育行为的反思和实践，提高教学质量，做一个有思想的新形势下的教师。2．在教学过程中认真研究教材，立足于学生的角度来研究教材，积极备课，认真上好每一堂课，及时做好课后反思，总结出自己教学中的不足之处并加以改正。3．在教学方式中继续探索生活化、情境化的创设方法，掌握生活化、情境化的课堂教学风格。从而丰富教学方式，激发学生的学习兴趣。4．坚持教学相长，在师生交往中发展自己。遵循"以人为本"的管理原则，增强自己的管理能力。5．继续学习新课程理论，充分培养和激发学生学习兴趣，重视学生认知过程中的情感培养，在整个教学过程中，要注重对每节课的教学经验进行总结。四、本学期阅读书籍有。1．问题学生诊疗手册2．观看魏书生关于班级管理的录像3．观看高金英关于教师和班级管理的录像，一个学期的学习很快就结束了，我会在以后的教学工作中不断学习，以适应现在教学的需要，让学生学到更全面的知识。"路漫漫其修远兮，吾将上下而求索"，咬定学习不放松，任尔东西南北风。榆中县骆驼学校教师：冯祥杰2014年7月9日篇二：小学美术磨课自修反思小学美术磨课自修反思--美术课堂有效性的教学反思新的课程标准对课堂教学的有效性提出了新的要求，然而在长期的小学美术教学实践中，我们发现同样的教学内容在不同的课堂上教学的效果是不同的。根据我上过的公开课《装饰色彩》一课的反复磨课，反思中我觉得教学的效果最终从学生身上体现出来，也就是说学生的发展是衡量课堂教学有效性的最终标准。那么在小学美术课堂教学中要提高课堂教学的有效性，促进学生很好的发展应当注意以下几个因素。一、体现一个"主"字这里所说的"主"字指的是：课堂的主阵地、学生主体和教师主导。首先要充分发挥课堂的主阵地作用，我们的教学活动主要以课堂教学的形式进行，学生知识的学习、能力的培养、情感、态度、价值观的培养，都是通过课堂教学进行的。所以我们要充分利用课堂主阵地，最大限度的挖掘学生潜能，有效地促进学生的发展，为学生今后的数学学习奠定坚实的基础。其次，要充分发挥学生的主体作用，促进每位学生的发展是课堂教学，也是教育的根本目的，学生有无进步或发展也是衡量教学有没有效益的唯一指标。教学有没有效益，并不是指教师有没有教完内容或教得认真不认真，而是指学生有没有学到什么或学生学得好不好。如果学生不想学或者学了没有收获，即使教师教得很辛苦，也是无效教学。同时，如果学生学得很辛苦，但没有得到应有的发展，也是无效或低效教学。学生是学习活动的主体，从哲学角度分析，外因是变化的条件，内因才是变化的根本。所以，课堂上我们要善于把学生推向主体，让学生唱主角。让学生通过自身积极的思维活动，自主参与，亲身经历学习过程，主动获取知识，形成能力。再次，要充分发挥教师的主导作用，新课标指出：教师是数学学习的组织者、引导者与合作者。要改变过去那种教师主宰课堂的局面，让学生真正成为课堂的主人，把教师和学生从枯燥乏味的讲解和被动接受的痛苦中解放出来。课堂上教师是导演，学生是演员，教师要导得巧、导得活、导得适时，学生才能学得有趣、学得轻松、学得生动活泼；如果教师当演员，学生当观众，就很容易造成高耗、低效、死板的课堂教学。二、突出一个"活"字"活"即：课堂教学的灵活性。一方面，课堂教学本身就是师生共同完成的双边活动过程，在这个活动过程中，不仅有教者的教学预设，而且伴随着教学过程的展开必然会有新的生成，这就需要教师灵活的作出调整，千万不能死搬教案，对课堂上产生的动态生成不闻不问。因此，教师要在长期的教学实践中，不断锤炼自己，以提高自身的教学能力和驾驭课堂的水平，只有这样我们才能灵活而精当的处理和运用课堂教学中动态生成的东西，活化课堂。另一方面，教师要善于激活学生的思维，激发学生的学习兴趣，调动学生的学习积极性，活跃课堂气氛。实践表明，一个人在积极的思维状态下，学习的效率是很高的，那么，课堂上我们怎样才能让学生始终处于积极的思维状态呢？要做到这一点我认为：首先，教师要增强思维意识，在教学设计与教学实施中，始终把激活数学思维放在首位。其次，教师在创设情境时，更应该创设一些学生喜闻乐见、贴近学生生活、生动活泼而又蕴涵着一些思维力度的数学问题情境，促使学生在最短的时间里被吸引到学习中来。第三，教学过程中，教者要善于不断把问题引向深入，引导学生多角度、多方位、多层次的思考问题，发散学生的思维，培养学生思维的灵活性。三、重视一个"练"字必要的练习是巩固与强化所学知识的重要手段，在数学课堂上更不容忽视，实践中我们发现许多教师不能很好的处理"练"的问题。主要表现在：练的目的性不够明确，针对性不强，随意性大；思维难易度把握不准，层次性不够明显；不能正确处理练与讲的关系，以讲代练或以练代讲的现象普遍存在等等。解决这些问题首先要正确理解练习在课堂教学中的作用，摆正练与讲的关系，还要精心设计习题，做到精练、巧练、及时练。我相信，只要我们重视"练"，课堂中注意让学生充分"练"，就一定能收到实实在在的效果。四、讲究一个"创"字课堂教学的生命力在于不断创新，新课标下的小学美术课堂更需要创新，新课标指出：学生的美术学习活动应当是一个生动活泼的、主动的和富有个性的过程；美术学习活动不能单纯地依赖模仿与记忆，动手实践、自主探索与合作交流是学生学习数学的重要方式。那么，面对新教材我们怎样结合学生实际活化教材？怎样选择恰当的内容呈现方式？怎样创设有利于学生学习的情境？选择什么样的教学方式？这些都需要我们教师大胆创新，讲究教学艺术。教学创新是有基础的，这个基础就是对新课标的理解与把握、对教材的钻研、对学生生活实际的了解。所以，我们要不断学习新课标、理解新课标、实践新课标，潜心钻研教材，走进学生的数学生活世界。只要我们有强烈的创新意识，不断追求创新，勇于实践，就一定能找到一条适合自己而又促进学生发展的创新之路。我们的课堂教学会因为创新而更加有效，会因为创新而更加多姿多彩，我们的学生也会因为创新而更加爱数学，在数学的课堂上他们将得到更大的收获，得到更好的发展。篇三：教师自修反思活动心得体会教师自修反思活动心得体会九月份参加第一次自修反思活动，看李镇西老师的《做最好的教师》的讲座使我印象深刻的是"没有最好，只有更好"，虽然这句话是因广告而闻名，可是被李老师诠释在我们教师身上，让我有了方向感。在这学期我的工作和学习方向如下：一、接手新的一个年级，看着学生期盼的眼神，我要努力地上好每一节课，关注每个学生，真诚地与学生交朋友，及时记录课堂得失，写下随笔，不仅要提高自己的教学水平，也要提高自己与学生沟通、交流的能力，真正地做到走进学生的心灵。三、对学生说得最多的一句话就是"路是靠你自己走出来的"，希望收获季节来临时能够硕果累累，就需要平时的积累，希望自己能够坚持，坚持，坚持，在学习、工作、反思中过充实的每一天。篇四：[绘画入门]写给美术初学及自学者们的忠告[绘画入门]写给美术初学及自学者们的忠告作者网名:夜风教学网站:美术生涯:1998年~至今[>15年]职业岗位:美术指导/艺术顾问/兼职岗位:插画/原画讲师我曾经见过一位顽固不化的学生，喊着[自学]绘画入门---他每天花3个小时苦练画技、基础、概念、理论等等。。。坚持了2年半！可是最后他被别人发现并指出，其方法极度错误、而且个人存在很大的认识误区、根本没有导师去及时纠正（因为他是自学）。---虽然他的确挺勤奋，但勤奋，并不代表花几年时间就能成才，因为"专人指导"跟"自学"，完全是两码事!这个例子，不只是说给绘画入门的初学者，同时也是忠告已经自学了一段时间的绘画[自学者]，如果你是刚刚开始打算[自学]美术绘画的朋友，希望你认真的看看这篇文章，也许你当初的想法会改变!不要相信天赋，更不要相信[自学成才]。我从来不推荐[自学]，那是千分之一甚至万分之一的机率，说真的你还不如去买彩票机率更高!学习美术，与中国大课堂式教学方式，必须分开两条路来认识，否则通常都是失败告终!说得难听又实在些，我认识的好几位国外艺术同行的话来说："中国式教育体系＝低端的模式化教育。"---这句话并不是吐嘈国家的教育方式，学龄普及教育用大课堂方式的确没错，但如果针对艺术门类的教学，绝对不适用!而且弊端很大!首先，大课堂式教学，一位老师vs众多学生，必然无法分身顾及不同学生的不同需求、不同层次阶段、不同学习能力、不同的领悟能力....等等。因为老师也只不过是一个凡人，个人能力都有限。因此势必无法针对不同学生的不同阶段，给予最有针对的方案和指导；很多国外学校，比如法国，有不少比较有名的美术学院，绘画入门的时候，都是老师在选学生入门，因为一个老师不会同一时间指导超过三个学生，通常都是[一对一]或[一对二]!我不止一次的见识过，有很多自称[自学专家]的人，经常在网络上找视频、找教程，自认为很能干很聪明；然后跟着这些所谓的视频、教程，去偷机取巧式的山寨+盲目跟学，最后坚持几年下来，方法和概念都存在很多错误与误区，而且最可悲的是，这些错误已经很难改变!我想问问，究竟是谁的损失最大？难道就为了省那点投资在请指导老师的钱？那才花多少？一句话概括："因小失大，盲目自学＝浪费青春!"我在这里所说的[自学]，就是指-没有专业老师指导绘画入门、并且一对一[或一对少]的针对教学。所以只要是[自学]，无论你看多少名著、阅读所谓的高手写的书，而且不管多出名的人所写，对你其实基本都没什么意义!为什么？因为没有实实在在的[针对性]。在网上看视频、买书看教程，就好比去影院看一个大片，无论当时你看着多精彩、对你多有说服力、场景多宏大，其实都只是纯粹看表演，过了也就过了，没有任何真正的指导作用!所以我一直强调一个[关键概念]：取得专人指导，而且最好是一对少模式，这样才有针对方案。美术绘画教学才有真正的存在价值。另一方面，已经跟了老师或专业人员指导的朋友，这么做是正确的。而实际作用是大或小？同时要看你自己有没有找对老师、其水准如何、经验是否丰富。另外，如果你长期跟着同一位老师，这绝对又是一个弊端。因为每个人都有自身局限，老师也是人，当然也有局限性。所以我强调：跟一位老师，通常最好不要超过2年!而学过了这一段时间之后，你可以考虑另请高明，途径很多，可以从当地的学院、学校找，也可以在网上寻求一位有水准、又愿意给予你一对一指导的、有经验的导师。在这个网络时代，只要有心去[寻找搜索]，其实并不难发现!但同时，请你一定要切记一句话"天下没有免费的午餐!"--想要有真正的收获与提高，首先要懂得投资和付出!记好这句话，就行了。就像刚才我所说的，坚持专人指导绘画入门及绘画技巧提高，并且有目标、有意识、有研究的去练画至少2~3个小时/天（每天的总量之和）。然后坚持两年到三年（期间可以换老师，但必须坚持专人指导）。几年功夫下来，即使你不是高手，到时候你达到的水准也绝对不一般![每天坚持2~3小时]---这个词不是随便说说，究竟能否达到，首先问问自己；然后，就是用时间、精力、付出的努力和勤奋来印证!---关于绘画初学者的努力方向，可以百度搜索一下，参考另一篇文章：[绘画