语文S版六年级下册20《故宫》教学课件

语文S版六年级下册20《故宫》幽默来自智慧，恶语来自无能语文S版六年级下册20《故宫》语文S版六年级下册20《故宫》幽默来自智慧，恶语来自无能E我会读我会认蟠(pan)龙诏(zhao)书水藻(zao)修缮(shan)鎏(liu)金檀(tdn)香妃嫔(pin)金銮(luan)殿湛(zhin)蓝呜钟击罄(qing)阅读教学中的“主问题”，是相对于课堂教学中那些零碎的、肤浅的、学生活动时间短暂的应答式提问而言的，它是指对课文阅读教学过程能起主导作用、起支撑作用，能从整体参与性上引发学生思考、讨论、理解、品析、创造的重要的提问或问题。是指问题群中最重要的，最能拨云见月、道破天机的那一问。特级教师顾德希说过：“凡是好的阅读课，能给学生以启发的是一句话或几句话的理解，学生就会茅塞顿开。,恰到火候的高明一问，才是主问题设计的关键。对于一篇文章应从整体上给学生提出来有价值的问题，这些问题不在于多，而在于精。对课文而言，覆盖全文，常常是具有“牵一发而动全篇”之效；对学生而言，这一点能开启学生的心智，激活学生的思维，引发学生进行深层的多向的思考与探析。学生非经过阅读思考不能答出，但通读全文、整体思考之后，大部分同学都能比较好地回答。这样的启发提问对培养学生形成研读文本的习惯，形成分析归纳、提取文章信息等能力是大有裨益的。一、“主问题”的特点与课堂教学中一般的“碎问”相比，“主问题”有着自己的鲜明的特点：第一，“主问题”是经过概括、提炼的，是教师精细阅读课文与精心思考教学的结晶，是一种可以引动整体性阅读的教学问题，课堂上常见的“是”或“不是”之类的简单回答在它面前无能为力。第二，“主问题”在教学中出现的顺序是经过认真考虑的，一节课中的几个重要的“主问题”，其出现的先后是一种科学有序的安排，它们各自在教学的一定过程中发挥自己的作用，不具有一般提问的随意性。第三，“主问题”对课文内容和教学过程都有着内在的牵引力，每一个问题都能结构起课堂上一个教学活动的“板快”，它不会在教学中像随口问答的问题那样转瞬即逝。所以，“主问题”是阅读教学中立意高远的有质量的课堂教学问题，是深层次课堂活动的引爆点、牵引机和黏合剂，在教学中显现着“以一当十”的力量，具有“一问能抵许多问”的艺术效果。下面以《最后一课》的教学来认识一下“主问题”。这是第一课时的教学。学生已经预习过课文，了解了课文中故事的背景。教师在有效的铺垫之后提出了一个问题：韩麦尔先生是一个怎样的人？要求：阅读全文。综合全文内容，根据思考题表达见解。先自读课文15分钟，并拟出发言要点。（1）学生发言。认为韩麦尔先生：①是一个可怜的人；②是一个原先不大负责的人；③是一个严厉的人；④是一个普通的人；⑤是一个温和而严肃的人；⑥是一个有勇气的人；⑦是一个忠心耿耿的人；⑧是一个爱国的人；⑨是一个留下了高大形象的人……（2）教师调控。组织讨论如下三种“见解”。①韩麦尔先生是一个普通的人：他是镇上的一位教师。平平常常工作了40年。课堂教学的管理水平不大高。有时还“玩忽职守”……②韩麦尔先生是一个“可怜”的人：最后一次上课。“明天”就要永远离开这个地方。一动也不动地瞪着眼看周围的东西。脸色惨白，话说不下去。教了一节课又一节课……③韩麦尔先生是一个爱国的人：换上礼服，纪念这最后一课。自责及对阿尔萨斯人直率的批评。赞美法语。说明语言好比打开监狱大门的钥匙，恨不得把全部知识都教给我们。内心的极大悲痛。使出全身的力量写“法兰西万岁”。（课文7处点到韩麦尔先生的爱国）在讨论中重点放在“见解”③上。结合讨论，诵读课文最后一部分，想象描述这一精彩部分的特写镜头，体会其中的情感，掀起课堂教学的高潮。（3）学生讨论，教师点拔。学生讨论：为什么不把韩麦尔写成一个“高大”的“英雄”，而让他以～个普通人的身份出现？教师点拔：正因为普通，韩麦尔先生才能够代表千千万万的法国人，他那热烈而深沉的爱国情感，才能被理解成所有法国大众所具有的情感，才能使这篇小说所表现的爱国主题成为整个法国民族的共同心声……教学中的“主问题”就是“韩麦尔先生是一个怎样的人？”这个问题在教学中主导着、牵动着教学进程，表现出“执一而驭万”的力量，这个问题带起了对全篇课文的研读，这是“执一”；学生在教师的点拨下，为理解课文内容，明确人物形象而进行圈点勾画、分析比较、抽象概括等一系列智能活动，参加讨论、辨析、评说等课中表达活动，课堂上由于这一个问题而形成明显的长时间的学生活动的板块，这是“驭万”。主问题既立足于文本，又关照了学生，可以说是“一问千金”，学生顺着这一问题既能深入了解课文的主旨，又能引发自身的探索意识，对文本进行深入探讨。一掌课有这么一两问就足够了。这样一来，课堂上不再是烦琐提问的干扰，而是一种多元的、充满生机的交往对话。二、利用“主问题”引领解读的几个策略（一）切入要害来设计“主问题”。这里所谓“切入”，就是有意识地突出某一部分、某一类别、某一重点的教学内容，直接地、利索地将教学内容“切”进课文的重点部分或关键部分。而有意识地淡化、弱化某些教学内容，从而省力省时，让教学的线路简洁，让教学的关键突出。这里所谓的“切入”，就是艺术地“选点”，就是有选择地有方向地进入课文。运用“切入”的教材处理手法，既要注意前有铺垫――先要整体地理解一下课文，更要注意后有深化――“切入”的目的是强化“切”进的这个地方的教学。如《孔乙己》的教例：师：大家从课文中找出例子，说一说孔乙己是一个什么样的人。生：是站着喝酒而穿长衫的唯一的人，是皱纹间时常夹些伤痕的人，是一个对人说话满口之乎者也的人，是一个好喝懒做、偷偷摸摸、经常挨打的人，是一个迂腐的自命清高的人，是一个酒客，是一个“这样的使人快活，可是没有他，别人也便这么过”的人……师：“孔乙己与‘酒’”是本课表现人物的重要角度。现在让我们进入课文，品一品孔乙己平时到酒店喝酒的情节内容。（第一次切入）（师生活动）（教师过渡）师：现在让我们再进入课文，品一品孔乙己最后一次到酒店喝酒的情节内容。（第二次切入）（师生活动）（教师小结）于是教学用多次切入的手法引导学生进行了选点品读。再如上朱自清先生的《背影》，教师导入后，就快捷切入，文章写了哪几次背影？究竟是什么样的背影，会让作者久久难忘，会让读者经久感动？这样快速进入了文章重点部分的研读。那么应该如何选点呢？教无定法，设计一篇文章的教学“切入口”，并无某种固定的方法，必须从教材的实际出发，必须从学尘的实际出发，要注意每篇教材不同于其他教材的特殊性。一篇课文或内容、或结构、或手法、或语言、或题目等都可作为“选口”的要素。下面我结合自己的教学实践，例举几类常见的寻找“切入口”的方法。(1)寻找“文眼”来切入。“文眼”是文章中富有表现力的最能帮助读者理解文章主旨或组织全文意念的关键性词语。它既能揭示文章的主旨，又蓄含着文章结构的组织意念，还能透露文章的写作。如我在上《变色龙》这一课时，抓住了一个“变”字，变了几次？怎么变？为什么变？变中不变的是什么？从而理解课文的主题。(2)寻找疑点、矛盾来切入。疑点和矛盾最能引起学生的疑问和思考，老师可反复钻研教材，充分利用课文中的矛盾因素，设计出能统领全文，或导入课文重要内容的问题，以此切入课文。如上《孔乙己》-文时，可抓住最后一句“孔乙己大约的确死了”来分析。通过“的确”一词，分析孔乙己的人物形象，悲剧命运的必然；通过“大约”一词，分析社会的冷漠，环境描写的作用。从而完成整篇文章的学习。(3)寻找主旨句来切入。课文中常常会有对文中的人、物、事等问题的评价性、议论性和论述性语言，这些评价性语言往往是对一系列具体描述的概括总结，揭示了文章的主旨。因此抓住这些句子，展开教学，就可带起文中一系列的具体描述，达到理解全文的目的。如上《老王》这一课时，就可以抓住“那是一个幸运者对一个不幸者的愧怍”这一句来切入；再如上《珍珠鸟》，可从“信赖，往往能创造出美好的境界”来切入。此外还可以从“题眼”来切入，从理线索来切入，从因果变化来切入等等。(二)妙用连问来化解“主问题”。“连问”是一种科学的、实用的点拨教学方式。教师把问题提出来以后，学生作出回答的情形可能有这样几种：a直接圆满地作答；b只回答问题的一个方面；c偏题或离题。对于基础知识与基本技能较差的学生，出现bc两种答问情形较为多见。这时教师进行连问就相当适时、切合、重要。如我教周一贯著宁波出版社.[2]《新课程背景T的有效课堂教学策略》黎奇主编首都师范大学出版社.[3]《中学语文教学艺术研究与实践》王世群主编重庆出版社.油画风景写生是高等美术教育专业学生必修的色彩训练课程,在整个教学体系中占有重要的地位。教师指导学生进行风景写生的教学,能使学生系统掌握户外写生的多种表现形式,提高审美能力和整体艺术素质。纵观油画风景写生教学不外乎以下教学要求:熟悉构图的特点,构图与画面的完整性及各种透视在构图中的运用,还有对画面构成、色调分析、画面的黑白灰布局的掌控等;熟悉了解外光色彩的特点,分析外光条件下色彩的冷暖变化规律,掌握整体的观察与感受,训练色彩表现的基本能力;引导学生有意识地发展自己的个性语言与特点。近几年,艺术类招生扩大以及成绩差的学生家长,强迫孩子由学文、学理科改为学艺术,这样招来的学生很大部分美术素质下降,表现在课堂上学生的写生能力都较差,走近大自然写生,存在的问题就更多了。加上外出写生时间一般只有三四周时间,导致大部分学生达不到教学要求。文章一开始说的教学要求是最基本的,不可能再降低标准。如何使学生的学习实践效果达到最大化,才是我们需要认真研究的。下面笔者根据几年的教学实践经验和学生普遍性的若干问题从艺术表现规律上提出我的一些看法。油画风景写生重在强调学生对色彩的理解和运用,强调对色彩的感觉和控制力,寻求画面色彩的和谐性与表现力。要求学生掌握客观的室外色彩模拟体系和探索主观的色彩构成表现体系。但是在风景教学过程中,面对纷繁复杂的景致和转瞬即逝的光色变化,学生要不然只关注色彩的变化,追逐各个景物表面效果而不加以协调统一。其结果是画面表现为脏、乱、火、生等毛病;要不然表现出不善于运用色彩,而以秦描的概念来替代色彩表现,这使得他们的面面灰暗无光、缺少生气。这两种缺点其实都是没有摆正素描和色彩的关系。这两者不是因果关系。对于油画色彩的理解,绝不等于是将它覆盖在素描上的色彩,色彩与素描不能分开来理解。我们都说色彩靠感觉又不能仅仅依靠感觉,好的色彩只有待在应该待的地方才能发挥其特性,调好的颜色放在什么位置就必须要考虑到形体的起伏转折和空间位置,否则就会出现花、乱等弊病。因为色彩在空间中由于光照角度不同而呈现冷暖的变化,因此色彩冷暖变化也就是显示着形体的起伏转折和空间联系,而素描则是对形体和空间的理性标志。正确的素描观念至少可以避免过分地关注色度的变化,而去辨识体面之间冷暖色相不断转换关系。换句话就是说,将体面之间的深浅色的变化转换为体面之间的冷暖色相变化。运用色彩中的冷暖对比关系表现体积和空间,价值在于它可以不依赖素描中的明暗因素,这样能够更主动地发挥出色彩的表现力乃至油画的品味。不依赖素描中的明暗因素,并不意味着完全摆脱明暗因素,更不是摆脱素描,相反需要对素描有更本质的理解。需要指出的是,素描并不等于明暗,明暗作为一种存在,只是素描里的一种现象因素,它并不是素描的根本,它的价值在于反映画面中黑白色调深浅的节奏运用,和表现体积没有本质的关系。色彩除了冷暖关系之外还有纯度和明度关系,这些都会涉及到色彩的深浅问题,如何利用色彩的这一因素要看画面的需要。有了素描对造型体积的认识,就有了色彩涂抹的范围和位置。这时更多的只是考虑整体的色调,实体与空虚的基本关系,固有色、光源色、环境色相互作用的空间色彩关系以及复杂的微差层次等。我们看看印象派画家的画,应该知道印象派的绘画是色彩的写实绘画,他们表现了自然色彩的真实性,将色彩运用发挥到一个极致。印象派的画看似消解了自然的形状、色度,而实际上统统被融入其中。所以说色彩虽是感性的,但总是按照冷暖的规律秩序存在着,同素描中的明暗、黑白一样相互交替衬托。素描和色彩同时存在于形体和空间当中,我们只有同时看到素描和色彩,并使这一认识成为一种本能的下意识的反应。在教学当中,我们只有启发学生认清素描与色彩的关系,并在实践中去感悟体会,才能把握油画风景写生。在油画风景写生教学中,只强调风景的如实记录和再现是对写生意义的一种低估,它只是风景写生初始阶段研究室外光色变化的必要阶段。户外风景写生目的之一是大自然的美和鲜活感能够驱使学生带着真情实意去感受形象,从而激发学生作画欲望。同时繁复的景致对学生的观察能力和概括能力也是极大考验,这也迫使他们主动地想办法,这些是单纯在室内写生所或缺的。正是如此,在油画风景写生中融入创作意识也就水到渠成了。创作是对一个画家的思想文化、学识修养、技艺水平等诸多方面的全面考量,创作能力的提升不是一日而成的,需要学生不懈的努力和探索。对于正在学习阶段的低年级学生而言,他们更容易误解为天马行空的想象且只要不与他人一样就是创作,误解为画成名家或老师的风格样式就是创作,其结果是画面没有情感流露或画面杂乱无章,不知所云。作为教师要在教学中灌输创作意识的融入必须找到准确的切入点。首先要把情感、感受融入画中。一般画风景先构图,找透视,再画色彩关系等。顺序没有错,但时间长了容易造成情感的缺失,陷于描摹之中。要情先笔后,在学习构图、透视、色彩关系的同时都要想到这些都是为情服务的手段,即使画面不完美也会动人。这样的顺序才能使作品越来越好看,越来越有自身独特的东西。其次,情感的触发离不开眼睛所观察到的景物对我们的反馈,“看”就成为画家感觉的先决条件。每一个人眼中的世界是不一样的,表现在画布上也就不同,因此看法决定了画法。看不是一般意义上的看,它是经过学习和探索之后才获取的一种能力,看包括看什么和怎么看。看什么首先要做到画者的内省,即要弄清楚自身的心性、自身在绘画表达上的优势、自身的绘画习惯等等。只有把自己的优势不足搞清楚之后,再去面对自然风景时,你就有了提炼和剪裁的主动选择和权力,风景也就成为你自己的风景,而不是去抄袭自然千变万化的气象。弄明白看什么之后便是怎么看的问题了。怎么看要把用眼睛看和用心悟有机地结合起来,不光看物体的表面、形状、质地、肌理、色彩等,还要从物与物的比较差异中获得感觉,并把感觉中某些可以分离和抽象出来的形与色转换成画面上的表现形式和表现语言,也就是做画面的主人。充分领悟和运用光、色、点、线、面、节奏与韵律等视觉语言来发挥艺术的表现功能。只有满怀深情地用眼看、用心悟,才能自然而然地融入创作意识,才能发挥学生的绘画个性语言。在油画风景写生教学过程中,我常常看到学生的画箱里只有几只可怜的扁头笔,也常常看到学生用宽宽的扁头笔去十分努力地表现细细的柳枝,结果可想而知。油画风景写生中的工具材料问题常常被人忽视,不同的工具材料必然表现出不同的绘画特质和美感,它不是凭空而来的。我们从诸多的优秀风景写生作品中可以看到不同的工具材料的合理运用,许多油画大家虽然只用有限的几种,那也是他们在长期的绘画时实践中,从诸多的工具材料体验中寻找出来的且能最大程度上抒发自身情感和体现技艺优势的几种工具材料。因此,对于学生应努力尝试各种不同的绘画工具,在体验与感受当中丰富画面语言和表现手段,并从中学会使用和发现与自身感受相适应的绘画工具。当然,风景写生教学远不只是笔者所谈的这些问题。对油画风景写生教学的探索,众多专业老师都提出了有针对性的、宝贵的见解,我只是从教学中发现的几个普遍问题谈了我的愚见。有待广大同仁批评指正。E我会读我会认蟠(pan)龙诏(zhao)书水藻(zao)修缮(shan)鎏(liu)金檀(tdn)香妃嫔(pin)金銮(luan)殿湛(zhin)蓝呜钟击罄(qing)linglongwufenglouchulidiaoke玲珑五凤楼矗立雕刻xuanliyanwulidordoyongheng绚丽烟雾缭绕永恒比一比,再组词。凤(五凤楼雕(雕刻玲(玲珑风(大风)碉(碉楼)岭(峻岭矫(矫正)潦(潦草)珑(玲珑)娇〔娇气