小学音乐欣赏课教学案例分析《同伴进行曲》

小学音乐欣赏课教学案例分析《同伴进行曲》——欣赏课中体态律动与音乐旋律线条的价值意义西罟小学郑静玟一、

案例背景《同伴进行曲》是人音版小学三年级上册中的第三课，由于学校安排讲公开课，而我更喜欢上欣赏课，于是在确定课题之后，根据新课程标准，在教学理念“以审美为核心，以兴趣爱好为动力，构建互动型教学”的引领下，我从情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能这三方面出发，制定了本课的三个教学目标：1．情感态度与价值观目标：能懂得珍惜身边的小伙伴，珍惜与同学之间的友谊，明白同伴之间要互相帮助。2．过程与方法：通过体态律动、故事教学法、答题闯关、画旋律线条等主要方法，能更直观形象的懂得《同伴进行曲》的乐段划分为A、B、A1这三个部分。3．知识与技能目标：①能懂得《同伴进行曲》由A、B、A1这三个部分组成，知道乐曲第三部分的音乐是第一部分音乐的再现。②能够自己自主的运用肢体动作来跟着音乐进行律动创编。根据教学目标与学生的学情，我进行了精心的备课，备课过程中我一直在思考如何做到既让学生喜欢投入，又能体现音乐欣赏对学生的价值、思考如何让学生更快更好的理解《同伴进行曲》是由A、B、A1这三个部分构成的、思考如何引导学生更好的进行动作创编。在不断的磨课中，我尝试了不同的方法，并及时反思哪些方法更具实用性，思考这些更具实用性的方法它对欣赏课的价值意义又是什么。讲课结束后，听课老师的反应都还不错，回忆整个教学过程，我认为这堂课的亮点有两个：第一是引导学生通过体态律动来感受和创编这首乐曲。第二是通过引导学生画旋律线条来感知音乐要素的变化。二、教学评析（一）体态律动根据《同伴进行曲》富有节奏感的乐曲特点以及三年级学生好学好动好模范的学情特点，在课前导入中，我决定采取体态律动的方法，以《同伴进行曲》为背景音乐，组织学生进行课前律动。在律动过程中，《同伴进行曲》的音乐由最开始的短促跳跃到柔美连贯再到重现最开始的短促跳跃，学生的情绪从欢快兴奋到平静舒缓再到欢快兴奋。伴随音乐节奏、速度的变化，肢体动作也随之发生对应的变化。如此一来激发了学生学习的兴趣、孩子们完全沉浸在体态律动中，气氛非常的活跃。二来组织了课堂，直观的让学生感受到了音乐速度、节奏的不同带来的音乐情绪上的变化，三来也为教学过程中最后的动作创编环节做了一个铺垫，学生能在动作模仿的基础上加入自己的想法从而呈现一个更加完整丰富的创编成品。儿童音乐教育学心理学学者詹姆斯·默塞尔曾指出“节奏不是用眼睛看的，也不是用耳朵听的，更不是用脑子凭空想的，而是用我们身体去感觉的”。新课标也提出“音乐是声音的艺术，是活动的艺术”。引导学生成为享受音乐的人、是中小学音乐教育的重要目标之一，音乐欣赏课的重要功能就是培养学生对音乐的感受性。体态律动从音乐入手，先让学生聆听音乐，引导学生通过肢体的运动接触音乐的各个要素，在不知不觉中培养学生对节奏韵律的直觉本能，培养学生的音乐感受力和敏捷的反应能力以及对音乐情绪的表现感觉。通过人体乐器展示音乐的要素，并且通过学习者的内心听觉，表现了音乐的艺术性质。（二）音乐旋律线条在课前律动之后，我将乐曲A、B、A1这三段分别人化成“泡面小a”、“辫子小b”、“拉面a1”这三个“性格”不同的小朋友，并通过三个小朋友住在三段不同音乐里的故事，以闯关的方式，引导学生依次找出“泡面小a”、“辫子小b”、“拉面a1”这三个的小朋友。在认识并区分这三个的小朋友不同“性格”的过程中，经过多次尝试，我决定采用了画音乐旋律线条的方式，通过各种不同形状、长短不一、颜色各异的起伏线条，帮助学生更好的理解音乐作品，包括乐曲中音高走向的变化、力度强弱的变化、时值的长短以及情绪的变化。通过形象直观的旋律线段，学生能够迅速从感性认识上升到理性认识的高度，能更直观的发现代表第一段音乐的“泡面小a”跟第三段音乐中的“拉面a1”是“双胞胎”的关系，从而准确的意识它们是相似的，性格都是活泼开朗的，它们所各自代表的两段短促跳跃的音乐是相似的。同时也能更明显的体会到代表第二段的“辫子小b”是比较温柔安静的，她代表是柔美连贯的音乐。在画音乐线条的环节中，学生的积极性非常高，他们对这个环节还是很感兴趣的。课后甚至跑过来一个学生兴奋地跟我说：“小郑老师，我还没试过把音乐用不同的线条跟图案给画出来呢，真过瘾，感觉自己像一个大师一样。”我想，我就像许许多多的教师一样，有时候喜欢运用画旋律线的方法来帮助学生理解音乐作品，可是细想一下，画旋律线的科学依据是什么？画旋律线的价值意义又是什么？音乐课有必要画旋律线条吗？为此我查阅了很多资料，但是发现在画音乐旋律线这方面暂时还没有特别明确的符合的科学依据。于是我进行了一段时间的思考，结合教学实际，我发现画音乐旋律线条，最重要的还是根据自己对作品的理解去确定画旋律线的方法，也就是结合音乐旋律的走向、节奏节拍的变化以及整体的情绪来画旋律线，舒缓连贯速度较慢的音乐可以通过用连绵不断起伏变化不大的弧线状线条来展示，图形可以多种多样，比如可以是圆圈或者是漩涡。活泼跳跃速度节奏较快的音乐可以用断开的大小点或起伏不定的折线状旋律线来展示，同样，图形也可以是多种多样的。除此之外还可以用不同的颜色来表达音乐的情绪，比如激情的音乐可以用红色，舒缓柔和的音乐可以用蓝色等等。总而言之，各种形状的旋律线或旋律图，共同体现了音乐艺术无穷魅力。当然，尽管旋律线可以提升学生对乐曲的感受和理解程度，调动学生的积极性，提高音乐课堂的教学质量。甚至还可以帮助学生初步了解作品中乐段的划分并有效地帮助学生增强对作品的识记和理解，培养孩子的思维能力和想象能力等。但是，并不意味着所有的音乐课都需要画旋律线。大体情况下，对比起唱歌课，画旋律线更适合于欣赏课，特别是器乐欣赏课。画旋律线只是帮助学生更快更好理解作品的一种辅助形式，在课堂教学中并不是的一个必要的环节。作为音乐表达当中十分重要的组成元素之一，画旋律线条的价值意义还是很重大的，正确的运用好旋律线条，将会是音乐教学中一个非常强而有力的教学手段。在新课程的音乐欣赏课堂中，学生的思维自由是发展的，教师要把课堂交给学生，不要小看学生的音乐潜能和创造性，用正确的方法去传授学生真正能学习并接收的知识。课堂是生成的，而不是预设的，要“踏实且扎实”，当出现偏离教学轨迹的突然事件时，不要弃之不顾，满足学生思考的广阔性，再一步步去引导学生。在课前导入中，采取体态律动的方法，以《同伴进行曲》为背景音乐，组织学生进行课前律动。(拍摄者：李海燕)将乐曲三段人化成“泡面小a”、“辫子小b”、“拉面a1”这三个小朋友,以故事的形式贯穿整个课堂。(拍摄者：李海燕)A段活泼跳跃速度节奏较快的音乐可以用断开的大小点或起伏不定的折线状旋律线来展示。(拍摄者：李海燕)B段舒缓连贯较慢的音乐可以用连绵不断起伏变化不大的线条展