《民间美术资源在小学美术教学中的应用探析》 论文

民间美术资源在小学美术教学中的运用探析摘要：民间美术，是千百年来劳动人民艺术文化智慧的结晶。将民间美术与小学美术教学融合，是促进民间美术与现代教学和谐发展的重要途径。对拓展小学生美术视野，了解与传承中华传统文化有着积极意义。本文探讨了民间美术在小学美术教学中的运用价值和实践策略，以期为创新美术教学模式，发展学生美术素养作出努力。关键词：小学美术教学，民间美术，运用策略，有效性引言：民间美术，是劳动人民在为丰富自己精神世界所创造美术形式，它更多的反映的是劳动人民在物质和精神方面的美好追求。它形式多样且与我们的生活密切相关，例如常见的剪纸、年画、面塑和泥人等。但在城市化与信息化高速发展的新时代，很多民间美术正面临继承与发展的难题，而将这些民间传统美术形式引入到小学美术教学中，能帮助学生更好地了解民族文化，对中国传统文化和民间美术的传承与发展有积极的意义[1]。一、民间美术资源在小学美术教学中的运用价值1．丰富教学资源的需要传统美术课堂上，受制于教材内容有限，教师对美术教学资源的开发与应用不足，降低了学生对于美术这门学科的兴趣。民间美术形式多样是很好的教学资源，能够满足学生的猎奇心和个性化学习的需要。另外，民间美术作品的获取比较容易，很多都是我们生活中常见的物品，教师在课堂上可以用实物给学生做展示，帮助学生更好地领悟民间美术的魅力，对构建趣味课堂有积极的作用。2．培养创新思维的需要在小学美术课堂上，学生接触到的内容往往都是“高大上”，一谈到美术就离不开达芬奇、莫奈等艺术家或是宫廷美学、士大夫美术。但在我们的生活中，其实有很丰富的民间美术资源，并具备独特的艺术价值和文化内涵。例如，吹糖人、编制、瓷器、木雕，等等，这是中华民族千百年文化历史凝聚沉淀的宝贵财富。因此，小学美术课堂教学实践中，把民间美术资源和现代美术相融合，有利于丰盈学生的审美体验，助推学生创新思维能力的发展，提升学生的艺术文化素养。3．增强文化自信的需要民间美术具有一定的地域特色，是当地文化和历史的重要载体，也蕴含了美好的民族精神与民族向往[2]。把民间美术与小学美术教学相结合，可以让学生从民间美术中体会到民族文化的魅力，增强学生的民族自豪感和文化自信。同时，多姿多彩的民间美术能够拓宽学生视野，充分激发学生的想象能力与创造能力，促进传统民间美术与现代美术的融合，让优秀的民间美术焕发新的生机与活力。二、民间美术资源在小学美术教学中的运用策略1．指向教材内容拓展的运用策略小学美术教材涵盖面广、内容丰富，是教师教学和学生学习的重要工具。编者除了对美术理论知识、美术史等做了充分的文字介绍外，还会在教材中插入插图以使教材内容与形式更加完善。但教师在教学中往往没有做好课堂延伸，使学生的理解停留在“图像认知”的层面，没有把美术这门学科的特点完全展现出来。实际上，我们生活中的民间美术资源在一定程度上能很好地与现有教材相结合，教师应当充分挖掘民间美术的内涵，引导学生关注民间美术，认识民间美术，通过民间美术资源的运用，提高学生对于美术学习的兴趣，丰盈学生的审美体验[3]。以《多彩的纹样》教学为例，让学生了解纹样的概念，感悟纹样背后所蕴含的文化与历史，是本课教学的目标所在。在传统小学美术课堂上，教师会结合教材上的插图以及通过互联网为学生收集更多的纹样图示供学生学习。由于传统教学中的案例都是以图片或者视频的形式给学生展现，还停留在视觉层面，使得学生对美术的认识不深。为了提升美术课堂的效果，教师可以引入民间美术的实物，如青花瓷瓷瓶，常见的青花瓷纹样有“和气生福”“金玉满堂”等，这些纹样都表达了古人对美好生活的愿望和期盼。通过实物的视觉、触觉的双重感官刺激，能够帮助学生更好地理解民间美术。值得注意的是，教师在结合教材内容选择民间美术资源时要加以筛选，遴选思想积极向上、符合主流价值观的内容，以此引导学生树立和培养正确的审美观念。2．指向创作能力培养的运用策略美术教学不能仅仅停留于课本，培养学生美术创作能力也是教学的重点之一。小学生在美术学科知识、美术经验方面都还不足，很难独立完成一件优质的美术作品。因此大多数教师在培养小学生美术创作能力时还是从“模仿”开始。我国民间美术作品大多数是手工艺制品，具有很强的实操性，相比于油画、素描等要简单的多，对于小学生基础美术功底的培养更为合适，因此以民间美术作品作为学生创作“模仿”的对象具有一定的优势。在学生对民间美术有了一定的认识之后，教师可以组织开始创作活动，鼓励学生以民间美术为范本开展创作，让学生在实践中提升创作能力。尤其针对“民间玩具”学生们既陌生又熟悉，陌生是因为年代久远、地域广泛不易接触；熟悉是因为即使是不同年代的孩子，他们对不同时期的玩具都是那样情有独钟。例如：“捏泥人”是我国传统的民间艺术，又叫“彩塑”或“泥塑”，最早可追溯到4000多年前。捏泥人制作材料较为简单易得，主要是面粉、糯米粉、黏土等。或素或彩，喜欢彩色，通过上色处理即可。教师再讲解完捏泥人的知识后，可以组织学生自己尝试制作“泥人”，以书本插图或网页上的泥人图片为基础，根据自己想法改变泥人面部表情、肢体动作、颜色等，创作出具有个性的泥人作品。需要注意的是，小学生创作能力较弱，教师应当更多的关心学生创作兴趣的培养，而不是创作的作品本身的艺术价值。3．指向认知水平提升的运用策略“走出课堂，走出校园”是新时代教育的新要求，然而现阶段的小学美术教学大多数都是在课堂上完成的，虽然教师通过多种形式把民间美术资源引入课堂，但民间美术因为历史悠久、制作工序复杂等特殊缘由，学生还是很难通过课堂完全了解到民间美术的全部面貌[4]。另外，小学生好奇心较重，单纯的课堂教学很难满足他们的好奇心，急需教师通过校外实践活动，满足学生多元化的学习需求，促进学生的认知水平的有效提升和发展。以《建筑之美》教学为例，通过课堂教学很难让学生体会到建筑之雄伟壮丽，因此教师可以组织开展“走出校园，走进民间建筑”主题实践活动。教师可以以民间传统古村落为目的地，组织安排学生前往参观。在参观中教师可引导学生从整体形象、局部细节等方面对建筑的美感进行点评，从而提升学生的认知水平。除此之外，像民俗博物馆、手工艺品聚集的古镇街道等都是很好的课外实践场地。通过带领学生实地走访，直接接触民间美术作品和民间美术创作者的过程，学生能够感受到民间艺术家对传统手艺的执着与虔诚，体会到民间美术的至善至朴。另外，也要发挥家庭教育在美术教学中的重要地位，合理利用生活中常见的传统文化资源，如风筝、年画、扇子、服饰等特色资源，让学生直观地感受民间美术与生活的紧密联系。4．指向校本课程开发的运用策略《义务教育美术课程标准》指出:“地方和学校美术教育应结合当地人文地理环境和民族文化传统,开发具有地区、民族和学校特色的美术课程资源”。同时，开发校本课程是落实三级课程体系的重要举措之一。具有本土特色的民间美术资源是丰富的文化遗传，把民间美术资源作为开发校本课程的素材，这不仅仅能起到保护民间美术的作用，对民间美术的传承与振兴也具有积极意义。开发基于民间美术资源的校本课程关键在于教师。一方面要坚持以现有教材为本的原则。民间美术资源是对现有教材的有力补充，它丰富了教学内容与形式，拓展了学生的视野，通过把学生带入民间艺术中去，感受生活中劳动人民创造的艺术美，为课堂注入新的活力；另一方面要突出民间美术特色。民间美术包含丰富的教学素材，例如：剪纸、扎染、皮影、年画等，这些素材的运用对提高课堂的趣味化具有显著效果，能够成为校本课程体系中最为精彩的部分，对我校打造特色校园也是一大亮点。最后，校本课程的建设最终还是要落到“育人”的目标上来，在民间美术资源的运用上，除了关注美术作品本身，还要深度挖掘民间艺术工作者背后的故事，从他们身上发现匠心品质、汲取精神营养、激发学生的民族情怀，推动传统文化的传承与发展。三、结语民间美术是中华五千年文明的璀璨结晶，是值得小学生学习与传承的宝贵文化遗产。教师在教学中引入民间美术资源能很好的丰富课堂内容，使艺术更接地气。通过巧妙设计、精心规划教学策略不断推动民间美术与小学美术教学的融合，提升小学生美术知识与美术创作能力。在文化强国、文化自信的大背景下，教师更应当积极探索民间美术资源在教学中的运用场景，不断调整与优化教学策略，帮助学生更好的学习美术知识，提升美术创作能力，最终实现我国小学美术教育迈向新台阶。参考文献[1]姚杏仙.民间美术