油画创作第三讲

油画创作第三讲一、创作的开始：习作性素描二、思维的乐趣：创意性素描三、推荐书目一、创作的开始：习作性素描进行油画创作前，画一些习作性素描是非常必要的。首先，素描是最基本的艺术表达方式，也是艺术家与自然界交流的第一步。所有需要进行造型的绘画都离不开素描，画面各部分的造型结构，体积和明暗关系，这些素描因素在油画创作中起着重要作用。德国十九世纪成就最大的画家，欧洲最著名的历史画家，风俗画家之一，更是杰出的素描大师。他是石版工的儿子，从13岁开始学绘画。一生共创作了一万五千多幅速写，七千多张素描。他不管走到哪里，绘画工具总是随身带着，在大街小巷，乡村田野，河畔山顶，处处可以看到挥笔作画的身影。有人称他得了“绘画狂热症”，他听了很高兴地说：“希望这是绝症。”门采尔（1815-1905）艾轩，诗人艾青之子，油画家。他的素描轮廓分明，空间分割感强，构图雅致而富有神秘感。其他画家的习作性素描…习作性素描本身，就是一幅独立的作品！二、思维的乐趣：创意性素描

创意性素描，又叫表现性素描，是一种打破传统思维藩篱的现代素描。创意性素描侧重艺术思维，是画者个性化的表现。它是个体对客观物象的内心体验和艺术思维活动的结果。

观察视角

创意性思维

在画面中的体现

构图（一）观察角度的改变与构图趣味

人们固有的写生观察习惯和一直练习的方式都是45度俯视观察对象，很少主动换一种方式观察。如何才能改变绘画视角？

——多方位、多角度、全面观察对象，

——改变观察角度、高度和距离，

——俯视、平视、仰视、微距观察。单一物体的多角度观察这是我们平时习惯的

写生观察角度——

45度俯视。其实，

我们可以仰视观察。也可以平视观察。还可以正俯视观察。甚至，可以微距观察。

某些物体大透视关系只有在相机中才可能看到。微距观察训练——蔬菜写生

正常视角观察下的紫甘蓝微距更微距借助数码相机，把细微的部分巨细无遗的呈现在眼前。鞋的写生怎样进行空间观察1.观察物象所占空间的大小，包括上下、左右、前后。2.观察物象之间的前后位置、虚实关系。3.观察物象在不同的视角（平视、俯视、仰视）中的变化。构图中注意的问题：

1.注意画面中点、线、面的构成关系，它们的组合变化而营造出画面的节奏感。

2.利用物象的疏密变化，营造出画面的节奏感。

3.注意主次关系，体现画面层次感。

空间构图训练

体现画面空间内近景、中景与远景之间的关系和虚实关系注意画面里近中远景的关系注意画面里近中远景的关系与虚实对比近景与远景-近实远虚和近虚远实对比注意画面中近远景的虚实对比注意画面里近中远景的关系与虚实对比注意画面里近中远景的关系与虚实对比注意画面中近远景虚实处理手法俯视构图中的空间关系拍摄照片拍摄照片拍摄照片俯视角度在绘画创作中的体现法国画家亨利马蒂斯作品奥地利画家艾贡席勒作品奥地利画家马克思霍芬博格作品法国画家朱安格里斯作品中国画家冷冰川版画作品中央美院油画系教授戴士和作品中国农民画作品台湾漫画家几米作品阿根廷漫画家莫迪罗作品平视构图中的空间关系仰视构图中的空间关系构图中的空间延续静物构图：完整的、人为的、拘谨的。

生活构图：不完整的、局部的、偶然性的、生动鲜活的。学生课堂拍摄图片学生课堂拍摄图片学生课堂拍摄图片学生课堂拍摄图片构图的主题性有主题的创意性素描——《花与纸》

有主题的创意性素描——《书与杯子》

（二）解析与重组主要是指在造型中把完整的物象整体作为分解处理，形成互相分离的形体或形状，然后再重新组合，形成一种新的形式和结构。解构重构解构与重构性素描不像传统素描，有个完整而具象的物象让你去描绘，其骨架结构的把握是以被描绘的对象提供的，客观的因素相对多一些。比较之下，这种素描练习，只要掌握好正确的观察方法，掌握好局部与整体的比例关系，掌握好画面分割，其框架结构是很容易构建的。剖解后的客观物象，其形式构成会给我们很多的感觉、启示。是重新整合把握结构框架的主要依据。立体主义绘画欣赏三、推荐书目《素描花卉》周天民轻工业出版社《门采尔素描选集》人民美术出版社《门采尔素描全集:风景速写》陈聪胡国强《门采尔素描全集:人