让美术课堂动起来

让美术课堂动起来【摘要】纵观当前中学的美术教育，还处在学习的启蒙阶段。此时的学生正是青春萌动时期，由于生理和心理双重因的正常制约，往往在学习和生活中，一碰到困难和挫折，便会产生低落的情绪，注意力的持续性比较低。美术作为一门缓解心情的艺术课程，由于学生对美术缺乏一定的了解。也会使本应充满活力的艺术学科在学生面前变得黯然失色。那么，如何让他们爱上这个课堂，使得我们不得不重新审视我们的教育。我们应遵循马克思主义的辨证法来看待教育，弄清内因与外因的辨证关系，明确教育中起决定作用的内因是学生。只有内因得到充分的调动，教育才能培养出具有创新意识、创新精神、创新能力的下一代。【关键字【关键字】：激发想象力感知力创造力美术这门学科，从总体上看是大多数学生喜欢的科目。但具体到每一个学生对这节课有没有兴趣、感情有多深、持久性有多长，就要看老师如何调动他们的积极因素激起学生创作的兴趣。生活处处有美，艺术就善于从生活中捕捉。而学生们还不是艺术家，就像一头刚刚学习捕食的小狮子，还必须在母狮的循循善诱下学习捕获，掌握时机。学生的各方面能力正处于发展阶段，潜在的能力需要教师的引导、开发学生对美的感受能力、欣赏能力和评价能力，从而使学生能够感受到生活的美，并从中捕捉到美，产生对美的表现欲望，以达到创造美的目标。让一堂艺术课真正的活跃起来！一、 巧用游戏，激发学生的学习兴趣，使他们“乐学”。古人云：“教人未见意趣，必不乐学”。我们的新课程标准也明确提出教学要培养学生学习美术的兴趣，美术学习的兴趣是美术教学的生命。而学生学好美术主要靠他们发自内心、的学习要求和兴趣。兴趣是最好的老师，兴趣可以抗拒外界干扰，提高接受效率，兴趣是最好地老师，是学习者成功的源动力。如：在将《手绘线条图像的表达》教学时，我将它设计成一个游戏活动，用生活中简单的一个图形绘制成多个生活中的日用品。通过小组进行比赛，看哪个小组画得又多又快。很多学生都踊跃上前，极大的发挥了孩子的想象力。活动中，我鼓励学生随意选择，大胆尝试，自然而然地在玩中体验到各种乐趣，同时我也要求学生在绘完图后勇敢地说出自己的想法，这样，学生不仅自己得到锻炼，也在发言中得到交流，学到新的、不相同的方法。在游戏的过程中体验创造的乐趣，从而使他们乐于学习美术。二、 巧用对比，利用已识，激发对美术欣赏的想象力与感知力作为一名美术教师我深知，在教材中那些欣赏画面的内容、形式、风格和表现的情感、方法是多样化的，千姿百态的。如错综复杂的抽象画，心、旷神怡的山水画，风趣逗人的变形画，活泼可爱的夸张画，还有细腻流畅的线描画等等。不同内容、不同的风格、不同的体裁，和教学时不同的分析手法，势必影响感知力。所以，每次教学前，对画面有了初步的了解后，教师还要从画面的色彩、力度技法等方面对画面进行对比分析，然后通过多层次、多方位的对比进行教学，才能事半功倍。如：教学欣赏“现实生活中的老虎和玩具老虎”一例子时，为了提高学生的欣赏兴趣，激发学生的想象力，营造出了乐学的氛围，我让学生进行对比欣赏。这两幅画，一种是年画形式，一种是瓷器形式，为的是丰富视觉，引发思索、激活课堂，发展学生想象空间，提高课堂效果。当学生分别欣赏完作品后，我提问：“两幅画面表现同一个内容，你更喜欢哪一副，为什么？”这一问使课堂气氛即刻活跃起来，大家议论纷纷，有的认为现实生活中的老虎色彩淡雅，自然，更加贴近我们的生活，而瓷器老虎色彩鲜艳，样子夸张，适合装饰。通过对比，学生很容易找出了不同的绘画技法，和不同表达意境。然后进行意境等对比，让学生感知，哪怕在同一幅图中相同的技法，但如果用不同的心、情去绘画，去欣赏，也会给人不同的感受。因此，美术教学中鼓励学生对所欣赏到的美术有独到见解，是美术教育观念的转变与更新问题。只有在教育观念和教学模式上实行深刻变革，才能使学生体验美感、丰富情感、促进想象力的发展。三、巧用鼓励，用信心架起成功创作的桥梁美术课上，我会发现，学生的创作各有其独具魅力的地方，尽管有些创作上比较欠缺，但是，当你换一种角度去欣赏的时候，会发现，它也是很完美的。有时候会看见这样一个学生，他的写生作品总是和实物相差甚远，但是他还会信心十足的拿给我看，以此想得到我的表扬，其实，哪个学生不想表现自己、展示自己，享受成功，这是学生的天性。于是，我给他看了一张“凡高的自画像”。于是，那个学生更加自信的举起了自己的“印象派”，这至少是个好的开端。我们在指导学生创作的过程中，尽量让学生作为画画的主体，让他们去发现其中的乐趣，画他们最想画的事物，老师只是事先做一些启发式的引导，让学生自己想象，然后老师再作一些修正式的补充，这样能让他有一种成就感，树立自己的信心，孩子就不再畏难；有了自信，学生就敢画了，有了自信，学生就可以描绘自己的生活；有了自信，想象的翅膀就可以自由飞翔，