宜兴紫砂课件

宜兴紫砂陶中國工藝美朮史明代部分宜兴紫砂陶宜兴紫砂陶中國工藝美朮史明代部分宜兴紫砂陶宜兴手工紫砂陶技艺是指分布于江苏省宜兴市丁蜀镇的一种民间传统制陶技艺。该工艺产生于宋元，成熟于明代，迄今已有600年以上的历史。宜兴陶瓷有五千多年的历史了。

宜兴陶瓷的特点是在历史上多少年来一直没有中断过，五千多年来，不管什么朝代，宜兴陶瓷一直有。在宜兴有一个古老的传说。说是在二千四百多年前的春秋战国时期，越国的范蠡帮助越王勾践灭亡了吴国之后，就弃官隐退，带着美女西施乘一叶轻舟来到太湖之滨的宜兴定居，并以制陶为业。后来当地人尊奉他为陶业祖师，称他为"陶朱公"。千百年过去了，作为陶都的宜兴，最为知名的是它的紫砂陶。可以说宜兴的紫砂陶在世界上是独一无二的。宜兴紫砂陶

简介宜兴手工紫砂陶技艺是指分布于江苏省宜兴市丁蜀紫砂是江苏宜兴丁蜀镇生产的一种无釉陶器，它与一般概念的陶器不同，质地细腻、含铁量高，颜色多为紫褐色、赭红色或土黄色。由于它的烧成温度比一般陶器高，胎体的物理性能也与一般陶器有所不同：它的密度介于一般陶器和瓷器之间，加之不上釉，具有适当的透气性；而吸水率又比一般陶器小。此外，紫砂陶的耐热性和隔热性强，冷热骤变时不易炸裂。紫砂是江苏宜兴丁蜀镇生产的一种无釉陶器，它与紫砂成熟于明代中叶，主要产品是茶壶。

紫砂的迅速兴起是由于明代饮茶方式由唐宋的烹点饼茶改变为冲泡散茶的缘故。这种新式的泡茶方法需要用新式的茶具茶壶。紫砂的特征正可以使茶的纯香得到最佳的发挥，最适合制作茶壶，因此很快风靡大江南北。紫砂壶紫砂成熟于明代中叶，主要产品是茶壶。紫砂壶的造型变化，不像一般的瓷器那样，有明显的时代特征，而更像是艺术品，随着每个制作者的特色有所不同。由于饮茶之风首先是从文人阶层发起的，紫砂壶首先被讲究茶理的文人士大夫所关注，不断有人参与设计指导工匠制作，逐渐赋予了它文人艺术品的性质。紫砂壶的造型变化，不像一般的瓷器那样，有明显的时代特征，而更紫砂艺人文献记载最早的紫砂艺人是书童供春供春(约1506—1566)，又称供龚春、龚春。明正德嘉靖（公元1522年～1566年）年间人，生卒不详。原为宜兴进士吴颐山的家僮。吴颐山，名仕，字克学，与苏州唐伯虎等友善。正德甲戌年（1514年）进士，后以提学副使擢四川参政。据记载，吴颐山未中进士前，读书宜兴金沙寺（在今宜兴湖滏镇）。书僮供春“给使之暇”，发觉金沙寺僧人将制作陶缸陶瓮的细土，加以澄练，捏筑为胎，规而圆之，刳使中空，制成壶样。便“窃仿老僧心匠，亦淘细土，抟坯茶匙穴中，指掠内外”，做成“栗色暗暗如古金鉄”的茶壶，这就是后来名闻遐迩的紫砂茶壶。因壶为供春所制，通称“供春壶”。现藏中国历史博物馆的树瘿壶，就是他所制，造型古朴，指螺纹隐现，把内及壶身有篆书“供春”二字。最早的紫砂艺人紫砂艺人文献记载最早的紫砂艺人是书童供春供春(约1506—1供春制作的紫砂壶是用手捏制的，壶上留有指印，自然而大方，史称“供春壶”供春制作的紫砂壶是用手捏制的，壶上留有指印，自然而大方，史称紫砂艺人万历年间的紫砂“四大家”明朝可以说是紫砂壶诞生的时期，该时期的紫砂壶大师辈出，且各有各的特点。供春之后，万历年间的董翰、赵梁、元畅和时朋合称“四大名家”。紫砂艺人万历年间的紫砂“四大家”明朝可以说是紫砂壶诞生的时期紫砂名家

董翰

嘉靖~隆庆年间，生卒不详。号后溪。所造茗壶，一改寺僧、供春以来古拙风格，是最早创造菱花式砂壶的名手。作品以文巧著称。为后人所喜爱，并加以模仿和改造。

紫砂名家董翰嘉靖~隆庆年间，生卒不详。号后溪。所董翰的紫砂名作“赵梁壶”就是董翰大师的作品，其高为20

厘米、宽为18厘米。此壶似蛋形，高脚、高颈、平盖，桃形钮，三弯流，扁浑提梁，制作秀丽。提梁内刻有：“董翰后奚”，间钤“董翰”篆文方章。从该壶推测，明代嘉靖年间宜兴窑场十分繁忙，紫砂壶生产刚刚形成规模。陶人从日用陶的甲泥中挑拣纯净的紫砂泥制坯，从制壶实践中，发现紫砂泥有优良的可塑性，可对制品进行艺术性很高的加工，于是就出现了艺术化紫砂壶，脱离了日用陶器的范畴，开创紫砂壶后来的光辉历程。返回董翰作品赏析董翰的紫砂名作“赵梁壶”就是董翰大师的作品，其高为20

厘米紫砂名家

趙良赵梁，明代嘉靖、万历年间宜兴制壶高手。生卒年不详。所制茗壶，多提梁式。以古拙朴实见长。据传，宜兴茗壶中的提梁式壶，始创于赵梁。明代周高起《阳羡茗壶系正始》：“赵梁，多提梁式，亦有传为名良者。”民国李景康、张虹《阳羡砂壶图考·始创》：“阳羡之作提梁式者，或以赵梁为鼻祖。后之提梁式有硬耳、软耳两种。其制作精美者，硬耳多见，软耳较罕也。”紫砂名家趙良赵梁，明代嘉靖、万历年间宜兴制壶高手。趙良的紫砂名作自明末起紫砂茗壶以筋纹器造型居多。有些作品受铜镜外形及铜器影响非常明显。明式家具简洁、凝重的风格对紫砂壶的影响也随处可见。早期的紫砂茗壶，其造型气度浑厚，比较协调，不附加装饰，仅以筋纹线的变化及开光加强装饰效果，泥质颗粒较粗，所谓"不务妍媚而朴雅坚栗"。而赵梁的提梁式壶恰恰反应了当时的民众的审美观与文化观。返回赵良作品赏析趙良的紫砂名作自明末起紫砂茗壶以筋纹器造型居多。有些作品受铜紫砂名家

元暢

另一位当时著名的紫砂四大家之一便是“元畅”有的书中记为“元锡”或“袁畅”，生于明嘉靖――隆庆年间，善制紫砂壶，以古拙见长.在嘉靖到隆庆年间(公元1522-1572年)，作品造型古朴凝重，壶砂朴拙，壶盖厚重，壶身、壶底以及壶盖处均有“元畅”二字。关于他的作品，未见著录。紫砂名家元暢另一位当时著名的紫砂四大家之一便是“元元暢的紫砂名作返回元畅作品赏析元暢的紫砂名作返回元畅作品赏析紫砂名家

時朋时朋，又作时鹏，明代嘉靖、隆庆间宜兴制陶名艺人，生卒不详，时大彬父。《阳羡茗陶录·家溯》：“时朋，一作鹏，亦作朋”。擅制宜兴砂壶，以古拙见长。与董翰、赵梁、元畅，为“四大家”。也有人误时朋为大彬之子。紫砂名家時朋时朋，又作时鹏，明代嘉靖、隆庆间宜兴制時朋的紫砂名作时朋水仙六瓣壶，高90毫米，口径105毫米，壶底刻款:时鹏（楷书）。香港茶具文物馆藏品。此壶泥为冷金黄梨皮色。嘴仰略弯，壶身腹下为六方造型，腹上渐收敛而成六瓣筋纹圆口，壶盖亦为水仙花六瓣圆条形纹饰，与壶身筋纹相吻合，盖钮为六瓣圆条形花蕾，流与把也以圆的线条作成，与壶身浑然一体，线条挺阔，轮廓分明，形制不侈不丽，典雅拙朴。是明代早期紫砂壶筋纹器造型的代表作品，也是比较罕见的名家传器之一。时朋作品赏析時朋的紫砂名作时朋水仙六瓣壶，高90毫米，口径105毫米，壶成就最高的紫砂藝人时大彬（1573——1648），明万历至清顺治年间人，是著名的紫砂“四大家”之一时朋的儿子。他对紫砂陶的泥料配制、成型技法、造型设计与铭刻，都极有研究,确立了至今仍为紫砂业沿袭的用泥片和镶接那种凭空成型的高难度技术体系,生于明代万历年间，殁于清代顺治初年。时大彬制壶技艺全面，在泥料配制、成形技法、器形设计以及属款书法方面都有卓越的成就。

成就最高的紫砂藝人时大彬（1573——1648），明万历至清时大彬紫砂壶欣赏时大彬紫砂壶欣赏紫砂的发展离不开一代又一代紫砂人的努力与创新，紫砂壶艺术是反映时代风格的产物，而某个时代的品味，也规范其茶壶的造型及纹饰。宜兴紫砂壶名家排名中的紫砂四大家对后世紫砂的发展起到了一定的引导作用，也培养了下一代紫砂艺人，路漫漫其修远兮，无数的紫砂老艺术家必定会让紫砂发展的道路变得更加开阔。紫砂的