人教版六年级上册美术教案

课题：第一课远近的奥秘

课堂类型：造型表现

课时：1课时

教学目的：

1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。

2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。

教学重难点：

1、通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现?蟆⒛苷莆占虻サ脑砗凸媛桑甘又队τ糜诨婊校姑杌娴奈锵蟾媸怠?

2、在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。

教具学具：范图、作业纸、绘画工具

教学过程：

第一课时

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、导入：欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等，你观察到了什么规律？

生：近大远小。

2、新授：

（1）师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘）

在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？

近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩）

（2）什么是透视呢？

在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。

你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。

当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。

（3）说说周围环境中的透视现象？

（4）欣赏课本上的范图，让学生找图中的消失点。

（5）师示范

①先找到消失点。

②画出主要的透视线，如马路。

③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。

④将物体的外轮廓简略表现出来。

3、本课练习临摹课本上范图

讲解临摹作画的基本过程

（1）先观察图片中事物的特征，寻找出符合透视变化的基本规律；

（2）构图（考虑安排主体物的合理位置）；

（3）用线描表现（刻画主题物的特征）；

（4）整理画面

三、学生作业，教师辅导

四、作业展示

五、拓展阶段：可以进行现场写生或者默写体现透视变化的作业

教学随笔：学生以前已经接触过写生课，所以对于静物写生已经不陌生了，主要看学生对近大远小的透视关系掌握得如何，从作业的总体看来，学生还需加强练习。教后记：课题：第二课风景写生

课堂类型：造型表现

课时：1课时

教学目标：

1、学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生。

2、巩固对透视概念的理解，提高造型能力与构图能力。

教学重难点：

1、了解简单的风景构图知识，巩固对透视概念的理解。

2、如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

（一）引导阶段

1、欣赏、分析课本图例，巩固对透视概念的理解。

师：同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的。

2、了解风景写生的方法与步骤。

欣赏课本第2页下方的图片，了解白色方框的作用

师：这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。

师展示“回”字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介绍在没有取景框的情况下，可用双手架成“口”字形进行取景。

以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察，讲解风景写生的方法和部骤，了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。

如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定“视平线”和“消失点”。欣赏一些风景画和学生习作。

步骤：观察——取景——构图——描绘——修改——收拾完成

（二）发展阶段

1、取景构图实地风景写生

选择操场或顶楼阳台先集中引导学生进行取景，观察建筑物的透视变化，然后以小组的形式分散开进行实地风景写生。

三、学生写生，教师辅导

四、作业点评。教后记：

课题：第三课心中的风景

课堂类型：造型表现

课时：1课时

教学目标：

1、初步了解和掌握色彩风景画的一般特点和基本画法，提高对色彩的运用能力。

2、在作业过程中培养对大自然的热爱，培养审美意识。

教学重难点：

1、色彩画风景的作画要求和一般方法。

2、色彩的调配和着色运笔。

教具学具：风景挂图、水彩画工具材料、作业纸等。

教学过程

一、组织教学。

二、讲授新课：

（一）观赏导入，板书课题。

1、出示观赏风景画作品。

2、简析画面色彩与构图特点。

3、提出并板书课题：用色彩画风景。

（二）新授

1、选景构图

告诉学生选景不可贪多，应简单、有重点，主次得当，切不可将所见之景都画上去。

当选择好景物之后开始勾画草图。可用铅笔轻轻画出，不要太详细，应大方饱满，注意取舍，可以挪动搬迁有些景物，符合自己的审美需要。

主要的景物应安排在画面视觉中心，占据较大空间。

2、从远到近或从近至远铺画景物色彩。

（1）用蓝色加少许紫色大笔触画天空大体色彩；黄色画地面，接画少许蓝色，使地面有草地之感，也宜用大笔触概括。(见步骤图)

（2）用橘黄色画秋树，随意点画，与未干之天空蓝色相交处变黄绿，自然呈现树叶之色(见步骤图)。

（3）用赭褐色加少许蓝色画树干、树枝和房子，房子阴暗处用浅蓝色稍画，整个画面既有冷暖色对比，又是统一协调的，非常好看。

（4）可点画出人物、门窗等细节，直至完成。

教师小结：刚才老师所画的景物步骤是由远至近画出的，实际上是先画远景再画中景后画近景，同学们画时也可由近到远去画。即近景——中景——远景(天空、远山等物)。

（三）布置学生作业，提出作业要求。

1、或参照挂历照片(若干幅任选其一)</span>，或参照书上临画，或自行想象设计。

2、画时应考虑画面总的色彩倾向和冷暖对比，使之既生动又和谐。

3、由近至远或由远到近灵活进行。

4、构图饱满单纯、主次有别，不要贪多。

三、学生作业，教师辅导

四、作业展评

五、课后拓展：

1、可以利用自己拍摄的照片，进行添画、扩展，创作风景画。

2、还可以采用小组合作的形式，围绕一个主题，进行风景长卷的绘画。

教学随笔：学生运用以前所学过的色彩知识，创作一幅风景画，本课对学生进行构图的基本练习，作业大部分不错。教后记：

课题：第四课会动的剪影

课堂类型：设计应用

课时：2课时

教学目标：

1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。

2、了解皮影艺术的特点。

3、增强对中国民间传统艺术的了解。

教具、学具准备：

1、搜集有关皮影的图片文字资料。

2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。

3、选择几个传统剧目或故事（民间故事成语故事）所选择的剧目或故事，内容和情节应简单易懂。

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

（一）引导阶段

1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料，谈谈他们所知道的皮影知识。

2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点

用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。

3、指导学生观察教科书上的图例技法点击栏目中的剪影人物制作过程，想一想皮影该如何制作

（1）第一步：剪出人物造型

（2）第二步：用针线缝上手臂、腿

（3）第三步：装上木棍

（二）发展阶段

1、将学生根据剧目或故事，分小组进行构思合作创作

根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点

2、学生创作，教师辅导

三、剪影表演

各小组将自己制作的剪影，轮流进行表演展示体验民间皮影艺人的表演技能

四、拓展：用透明胶片等透明或半透明的材料，试着制作彩色的皮影，在课余同小伙伴一起演一演

教学随笔：通过对本地区以及其他地区的皮影进行了解，热爱家乡的民族工艺，通过亲手制作，感受民间艺人的精湛手艺。学生学习热情高，制作精美，有创意。

皮影戏的历史：

皮影戏，发源于我国西汉时期的陕西，距今已有一千多年的历史，是世界上最早由人配音的活动影画艺术，有人认为皮影戏是现代“电影始祖”。皮影戏中的平面偶人以及场面道具景物，通常是民间艺人用手工，刀雕彩绘而成的皮制品，故称之为皮影。皮影戏又称“影子戏”，“灯影戏”、“土影戏”，有的地区叫“皮猴戏”、“纸影戏”等，是用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧。剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。“皮影”是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具景物）制品的通用称谓。中国皮影艺术，是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种，是中华民族艺术殿堂里不可或缺的一颗精巧的明珠。

据说，中国皮影艺术从十三世纪元代起，随着军事远征和海陆交往，相继传入了波斯（伊朗）、阿拉伯、土尔其、暹罗（泰国）、缅甸、马来群岛、日本以及英、法、德、意、俄等亚欧各国。从世界范围看，18世纪的歌德到后来的卓别林等世界名人，对中国的皮影戏艺术都曾给予高度的评价。可以说皮影戏是我国历史悠久、流传很广的一种民间艺术。

从清人入关至清末民初，中国皮影艺术发展到了鼎盛时期。很多皮影艺人子承父业，数代相传。无论从影人造型制作、影戏演技唱腔和流行地域上讲，都达到了历史的巅峰。在民间乡村城镇，大大小小皮影戏班比比皆是，一乡一市有二三十个影班也不足为奇。无论逢年过节、喜庆丰收、祈福拜神、嫁娶宴客、添丁祝寿，都少不了搭台唱影。连本戏（连续剧）要通宵达旦或连演十天半月不止，一个庙会可出现几个影班搭台对擂唱影，热闹非凡，其盛状可想而知。

然而，中国皮影艺术的发展也并非一帆风顺，它曾历经过风雨劫难起落兴衰。清代后期，曾有些地方官府害怕皮影戏的黑夜场所聚众起事，便禁演影戏，甚至捕办皮影艺人。皮影艺人还曾受清末白莲教起义的牵连，被以“玄灯匪”的罪名遭到查抄。日军入侵前后，又因社会动荡和连年战乱，民不聊生，致使盛极一时的皮影行业万户凋零，一蹶不振。

1949年后，全国各地残存的皮影戏班、艺人又开始重新活跃，从1955年起，先后组织了全国和省、市级的皮影戏汇演，并屡次派团出国访问演出，进行文化艺术交流，颇有成果。但到“文革”时，皮影艺术再次遭“破四旧”的噩运，从此元气大伤。皮影戏的特点：

演出皮影戏的主要道具是皮影；皮影多为兽皮或纸板制作而成。制作皮影需要有高超的手工技艺。如今，国外不少工艺美术爱好者把皮影作为壁饰的橱窗装饰的欣赏品。河北滦县一带的驴皮影和西北的牛皮影较为著名。皮影戏的内容，多为传统的历史戏、神话剧等。虽然各地制作皮影的风格不同，但精工雕刻造型概括洗练，装饰纹样夸张，具有艺术韵味，却是共同的。

关于皮影的传统雕刻技法和过程，艺人们归纳为顺口溜说：“先刻头帽后刻脸，再刻眉眼鼻子尖，服装发须一身全，最后整装把身安，刻成以后再上色，整个制作就算完”。此外，皮影人制品，不只是可以用于演出，还可以置于窗前或白墙之上，作为室内艺术装饰，因为皮影造型古朴典雅、民族韵味浓厚。

皮影戏还有一个艺术特点，那就是它的人物、景物造型与制作，属于中国的民间艺术的范畴，它的艺术风格，在民族艺苑里也是独树一帜，为了适应皮影戏的幕影表现形式，采取了抽象与写实想结合的手法，对人物及场面景物作了大胆的平面化、艺术化、脸谱化、卡通化、戏曲化的综合处理，脸谱与服饰、造型生动而形象、夸张而幽默、细腻而浪漫。

皮影，不仅具有使用价值和欣赏价值，而且还具有很高的艺术价值和收藏价值，尤其近年来，皮影成为收藏市场的一个热点。

皮影戏的流传与风格：

皮影戏流传的地域极为广阔，最北到黑龙江省，最南到广东省，西部到青海省都有皮影戏，中原地区陕西有牛皮娃娃影，江浙有羊皮影和山西有纸窗影。有的省区还有不同流派，如河北省就有西派和东派之分，西派为北京影，又称蒲团影，东派为滦州影，也叫乐亭影或唐山影。

有的省区，在皮影造型上有共同特点外因唱腔和音乐，表演方法的不同又分别有不同的流派和流行地区，如陕西的皮影，按声腔和流行的地区的不同就有“阿宫腔”、“八步景”、“碗碗腔”、“弦板腔”、“拍板皮影”、“商洛道情”、“关中道情”、“安康道情lang=EN-US>”、“陕北碗碗腔”、“安康越调”等的区别。皮影戏在陕西一省内就有多种唱腔，多种流派的表演艺术，它的音乐吸收曲艺、戏曲，又滋补了戏曲与音乐的不足，流传地域极为广阔，各地的皮影戏都有独特风格，实在是中国皮影戏独具的特色，这在全世界也是独一无二的。

皮影戏的价值与贡献：

中国皮影艺术源于生活还于生活。它体现了我国劳动人民的聪明才智和生活向往。由皮影艺术构成的文化氛围，早已波及到世界各国。皮影戏是我国走出国门、闯入世界最早的戏剧艺术。它自13世纪先后传入亚欧各国到现在，都一直受到外国人的喜爱。早在1781年，德国文豪哥德就用皮影戏来庆贺他的生日，使得宾客惊喜不已。在土尔其，至今还盛行着皮影戏的传统文娱活动。我国的皮影剧团每到国外演出，都受到高度赞誉。皮影戏是世界上最早的供人观赏的幕影艺术，国外学者公认中国皮影戏是近代发明电影的先行。

在国内，有《猪八戒吃西瓜》、《人参娃娃》、《金色的海螺》、《红军桥》、《济公斗蟋蟀》、《渔童》等诸多美术影片，都是吸取皮影造型与动作技巧来制作的。有唐剧、华剧、陇剧、黄龙戏等十余个地方戏，都是在当地皮

皮影戏音乐，是在不同地区分别融汇当地民族器乐、民间曲调的基础上发展起来的。它的唱腔丰富，韵律优美，板式灵活多变，在我国音乐领域里自成一体。它与其他乐种也起着互相取补、互相促进与提高的作用。

皮影戏的影人造型，融有古代壁画、佛像、戏曲脸谱、戏曲服装、民俗装束与剪纸等民间艺术的精髓，制作之生动精美，可引无数国内外人士、博物馆垂涎。在人民大会堂里也有以皮影画为装饰的大型屏风，展示了我国民间皮影的艺术价值。

中国皮影艺术是中华民俗文化中的一支奇葩。皮影戏是世界上最早的幕影文化娱乐形式。千余年来，她为中华大地生生不息的儿女增添了无数年节与丰收的喜悦，寄托了对平安福祉的祈盼和对未来无穷的向往。它是历代广大民众的精神食粮。

过去在农村、厂矿、部队、机关、学校都常有业余皮影戏社团组织，丰富了广大群众的文化生活。

我国先民所发明的皮影戏，是利用幕影原理，将表演的影子与音乐伴凑和说唱配音联合运用最早的一种视影艺术。国际电影史理论界公认，皮影戏艺术是后来发明电影的先导。

在当代的电影艺术中，皮影技术还为动画制作提供了一种新的便捷工艺手段，为美术片创出了新品种。从1958年第一部皮影美术片《猪八戒吃西瓜》起，已有十来部吸取皮影表现技法的美术片问世。

皮影戏自古也是随军的一种娱乐工具。在抗美援朝战争中，国内皮影艺人也曾奔赴前线阵地进行慰问演出。在抗日战争和土改时期，不少皮影艺人配合时局编演新戏，成为宣传革命的轻骑。

中国皮影艺术之中，还蕴涵着许多历史信息。学者们可从中研究中国历史中的民俗民情、民间文学、民间美术、民间音乐以及衣食住行等多方面问题。

皮影戏还是最早传入西方的表演艺术。波斯的历史学家雷士丹丁的记载，只是成吉斯汗大帝的军队在波斯演出影戏的情况。1767年法国一位名叫居阿罗德的传教士，把中国皮影戏的全部形式和制作过程带回法国，成为一种时髦的外来艺术，并且在此基础上创造了法国的影戏，到1776年又间接传入英国。

1774年，德国大诗人歌德(公元1749–1832年)曾在展览会上向德国观众介绍中国皮影戏。他本人极为喜欢这一古老的东方艺术，1781年8月28日，在他32岁生日的时候，他以举办中国影戏演出来庆祝自己的生日，并以此招待来自王宫的贵宾。

十八世纪的外国传教士带走的是唐山和北京的皮影，他们开始是喜欢皮影戏的镂刻艺术，做为中国民间的工艺美术品带回去的，他们观摩了皮影戏演出的独特形式，更感兴趣，于是就把皮影戏的整个操作方法介绍到本国去。

至于皮影戏中人物、景物的造型与制作，却又是属于我国的民间美术范畴。它的艺术风格，在民族艺苑里也是独树一帜。它为了适应皮影戏的幕影表现形式，采取了抽象与写实相结合的手法，对人物及场面景物进行了大胆的平面化、艺术化、卡通化、戏曲化的综合处理。其脸谱与服饰造型生动而形象，夸张而幽默。或纯朴而粗犷，或细腻而浪漫。再加上雕功之流畅，着色之艳丽，通体透剔和四肢灵活的工艺制作效果，着实能使人赏心悦目，爱不释手。皮影人制品（简称影人）不只是用于皮影戏的演出，而且每个人都可以用双手耍玩娱乐，还可以置于窗前或白墙之上，作为室内艺术装饰。由于皮影造型古朴典雅，民族气味浓厚，既具有艺术欣赏性又有收藏价值，所以国内外很多博物馆、收藏家、艺术工作者和皮影爱好者都藏有中国皮影。在国际交往中，也常有国人以中国皮影为上等礼品赠与国际友人。

教后记：课题：第五课水墨画动物

课堂类型：造型表现

课时：1课时

教学目标：

1、复习巩固水墨画的基础知识、用笔用墨，学习几种动物的画法。

2、了解动物的生活习性和样貌特征，感受动物的美和可爱；感受中国画工具特性。

3、培养保护动物的环保意识，体验合作、探究、发现的愉悦，激发自信心和美术学习的兴趣。

教学重难点：训练学生的用笔用墨用笔用墨的技法技巧，以及动物的造型。

教具、学具：几张小动物的照片、笔墨宣纸等国画工具

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

（一）简要地复习国画的基础知识和用笔用墨等作画技巧

教师出示几幅动物的水墨画，并结合课本的范图，引导学生进行欣赏

A、欣赏灵活多变的用笔，加深中锋侧锋以及点笔的了解

B、欣赏用墨焦浓重淡轻五色，加深学生对墨色的了解

C、构图以及动物的造型

D、欣赏名家名作，了解名家的风格及其代表性作品了解几位画坛大师，激发学生对传统艺术的热爱

（二）教师现场示范，让学生直观了解作画的全过程，并归纳出步骤：

讲解归纳动物的大形体

讲述调墨调色

分步作画，讲解画动物的先后顺序

修改调整完成

三、布置作业，画两幅自己喜欢的小动物、麻雀、虾。

四、学生作业，教师辅导

五、课后拓展：收集徐悲鸿齐白石等画家的资料，了解马和虾的画法，进行水墨画临摹、写生、创作。

教学随笔：通过水墨画的练习，激发学生对传统艺术的热爱，增强民族自豪感，更加了解中国画的精髓。教后记：

课题：第六课形体切挖

课堂类型：设计应用

课时：1课时

教学目标：

1、学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。

2、培养学生空间想象力和造型能力。

教学重难点：

1、理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的。

2、各个形体的切挖变化及整体的把握。

教具学具：制作材料（萝卜、橘子、苹果、土豆、肥皂等）花泥、小刀、橡皮泥

教学过程

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、导入阶段

复习几何形体，回顾圆柱体、六面体、圆锥体、球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗？

生答师问：我把他们称为圆柱形、六面形、圆锥形、球形，对不对？为什么？因为它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物

你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影？（课件）

师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习（欣赏课本范图，讲解结构）

2、发展阶段

欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法。

欣赏具有抽象意味的有特色的建筑日用品等等。

3、学生作业：根据草图，在带来的材料上进行切挖练习

三、学生作业，教师辅导

四、作品展示：

五、课后拓展：用彩纸经过镂刻、剪贴，制成一件柱形的艺术品。教后记：

课题：第七课我们做乐器

课堂类型：设计应用

课时：2课时

教学目标：

1、让学生通过欣赏了解乐器及乐器的发展，学习运用不同的材料制作乐器。

2、培养学生的创造力和设计意识。

教学重难点：

1、了解乐器。

2、设计乐器。

教具学具：有关青铜编钟藏族大鼓战国彩绘虎座鸟架悬鼓等乐器的文字资料和图片资料、制作乐器的竹筒、铁管、铁盒、陶泥等

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课

（一）引导阶段

1、教师播放几段乐曲让学生欣赏。

2、请学生猜一猜是什么乐器发出的乐曲，教师引导学生感受青铜编钟、藏族大鼓、战国彩绘虎座鸟架悬鼓等乐器的不同音效。

3、请学生交流自己查找到的有关乐器的资料。

4、教师出示图片并简要介绍乐器的发展乐器的种类，并让学生欣赏不同的乐器发出的不同的音效。

5、原始社会（用兽骨陶泥等制作乐器）-----奴隶社会（青铜制作精美的乐器）-----封建社会（乐器的用料工艺更为讲究、多样，如：青铜编钟、战国彩绘虎座鸟架悬鼓等）-----至今（居住在我国西南<云南贵州四川>和西北<青海、宁夏、甘肃、新疆、西藏>地区一些少数民族仍旧是用手工来制作乐器如：藏族大鼓，体现了一个民族的独特文化韵味）

（二）发展阶段

1、教师出示乐器的图片，引导学生归纳乐器的形状及特征。

大鼓

手鼓手鼓

响板

笙

古琴

笛子

二胡铜钹提琴排箫吉他

埙

沙锤

2、教师启发学生根据自己带来的材料设计乐器，教师讲解乐器的制作方法。

（1）观察教材中的几幅插图，看看这些乐器是用什么制作的？怎样制作的？

（2）师生共同讨论交流。

A、杯子里放入不同容量的水（液体）。

B、易拉罐里装入不同容量的水，悬挂在木棍上。

……

（3）教师给学生介绍几种简易乐器的制作方法：

A、沙锤：在易拉罐里放一些粗沙子，把口封好（也可以再加一个手柄），这样就制成了一个沙锤了。连续摇动产生下雨的声音。

B、竖笛：用黏土做个竖笛，六孔的好做，一个空心管,依次六个孔，最上边是吹的那个横口。

最最简单的:用纸也行,用手工纸粘成一个空心管,剪六或八个孔。最上边是吹的那个横口。几分钟即成。材料:一般的稍厚纸都行,剪子,胶水。

C、找两片比较嫩的竹叶子,叠在一起,但不要太紧。然后撅着下巴(具体很难描述),就是尽量使得出气平稳且只有一丝。嘴巴不要碰到叶子,隔着2毫米的样子。3、学生思考先画出自己的设计草图并进行小组交流。

4、教师根据学生的设计构思进行启发性的讲评。

三、学生制作，教师辅导

作业：利用竹筒铁管铁盒陶土等材料制作乐器

四、交流与评价：

1、展示学生制作的乐器并请学生说说自己的设计构思及制作过程中遇到过什么问题，自己是怎样解决的。让学生分组展示自己制作的乐器并吹一吹自己的乐器

2、师生交流评价

师生交流——比一比，谁的乐器造型好，谁的乐器能发出优美的声音

五、课后拓展：让学生尝试用更多的材料和方法制作乐器

教学随笔：本节课学生通过欣赏了解乐器及乐器的发展，能够运用不同的材料制作乐器，学生的创造力和设计意识有所进步。

资料：

1、青铜编钟：作为国之礼乐重器，青铜编钟在中国历史上居有重要地位。其发展演变过程可划分为四个阶段：

(1)西周以前是青铜编钟的起源阶段，铜铙的出现为青铜编钟真正起步的标志；(2)西周至战国是青铜编钟的发展阶段，青铜编钟的3种主要形制镈、甬钟、钮钟相继问世，一钟双音开始应用。西周礼乐制度的制定，则奠立了这一阶段青铜编钟发展到极盛的基础；

(3)秦汉至清是青铜编钟的衰落阶段，一钟应用双音的现象已经不再能够见到，青铜编钟的铸造技术水平跌入了低谷；

(4)清代以后为青铜编钟的研究和制作阶段，曾侯乙编钟的复制和中华和钟的研制为此阶段影响较为重大的两项工作。

文章基于现有出土文物和文献记录，对青铜编钟的起源、发展、衰落及研究和制作这一发展脉络进行了概述，并试析了它的文化内涵和人文、艺术价值。

2、藏族大鼓：呈圆筒形。流行于西藏等藏传佛教各寺院中。鼓框用多块木板?春隙桑獠抗恳允碚煌谋馓酰⒂枚す潭ㄗＡ蕉嗣梢躁笈Ｆの妫っ嫠闹鼙咴涤锰す潭ā８鞯毓娓癫灰弧Ｎ鞑厝人碌亩畎ⅲ钡赜殖拼戆⑶詹迹拿嬷本?135厘米、鼓身长（鼓框高）厘米，鼓身两侧各置一对鼓环，鼓身涂深红色漆，箍鼓的五圈扁铁条漆为绿色，大鼓横置于特制的高132厘米的鼓架上，放于寺院的大经堂内。常用于重要的诵经活动，在宗教节日举行羌姆表演时，也用于乐队合奏中。

3、战国彩绘虎座鸟架悬鼓：战国时期楚国的重要乐器种类。两只昂首卷尾、四肢屈伏、背向而踞的卧虎为底座，虎背上各立一只长腿昂首引吭高歌的鸣凤，背向而立的鸣凤中间，一面大鼓用红绳带悬于凤冠之上。通体髹黑漆为地，以红、黄、金、蓝等色绘出虎斑纹和凤的羽毛。全器造型逼真，彩绘绚丽辉煌，既是鼓乐，也是艺术佳作。值得指出的是，在这一凤与虎的组合形象中，凤高大轩昂，傲视苍穹，虎却矮小瑟缩趴伏于地，反映了楚人崇鸣凤、向往安祥的意识和征服猛兽、不畏强暴的精神。课题：第八课宇宙之旅

课堂类型：设计应用

课时：2课时

教学目标：

1、了解宇宙飞船的主要结构。

2、学习和利用各种废弃物制作宇宙飞船。

3、培养学生对科学的探究精神。

教学重难点：

1、培养学生养成收集有关宇宙飞船的信息与资料习惯。

2、利用各种废弃物制作各种宇宙飞船。

3、了解和掌握飞船的主要结构。

教具学具准备：神舟五号载人飞船上天的影片，自制宇宙飞船的教具模型挂图等；一些废弃材料(塑料瓶、纸盒、彩纸等)。

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

（一）引导阶段

1、欣赏2022年10月15日，我国自行研制的神舟五号载人飞船，把中国首位宇宙员杨利伟送上了太空后的一段影片，并讲解有关神舟五号的发射情况让学生通过直观的了解，亲身感受中国人民实现了千年来的飞天梦

2、导入课题

3、引导学生欣赏宇宙飞船图片作品，感受作品所体现的宇宙飞船的形状特征

4、鼓励学生说说形状特征是如何的？除了影片的宇宙飞船，你们是否还知道有关其他宇宙飞船的知识吗？

（二）发展阶段

1、各组学生把各自搜集相关宇宙的各种资料及图片进行展示

2、师生共同找出飞船的主要结构，师边讲边演示各种各样宇宙飞船的主要结构造型

3、师总结学生们搜集到有关宇宙飞船的相关知识，讲述宇宙的多种造型特征与设计原理，以及有关载人飞船载人航天器组成的知识

4、师重点边讲边演示自做的教具模型一一分解几种宇宙飞船的主要外型结构部件

5、分组欣赏了解宇宙飞船的主要外型组成部分

6、启发每个小组应积极动脑，有创意地并要符合宇宙飞船的基本造型特点制作一艘宇宙飞船

7、学生分组进行绘制草图

三、学生制作，教师辅导

四、展示评价阶段

1、组织学生欣赏各小组展示自己组的作品，由各组组长阐释本组所制作宇宙飞船模型的特点与优点

2、引导学生自评与互相评

3、收拾与整理：学生整理桌面与地面，保持教室环境整洁

五、课后拓展：

鼓励学生回家有机会制作卫星城，有一定的场景，有多种形状的卫星，并配以一定的交通工具与自然景物。

教学随笔：学生通过了解宇宙飞船的主要结构，学习和利用各种废弃物制作宇宙飞船，本科培养学生对科学的探究精神。

认识太空：

人类几千年来不断地对太空进行探索，出现了很多著名的天文学家，比如我国古代的天文学家：郭守敬、祖冲之、张衡……近几十年来，人类已经登上了月球，发射了许多探测器，去探索无边无际的太空世界，取得了很多成果。人类是怎样从地面上到太空，在太空又是怎样探测太空世界的呢？

（首先，要有航天发射中心，它是发射卫星、探测器、飞船等）

1、了解航天发射中心

我国有三个航天中心，分别是甘肃省酒泉发射中心，山西太原卫星发射中心，西昌航天发射中心，主要发射人造卫星。现在我们的生活都离不开卫星，如：我们在电视上看到的外国的新闻，这些新闻内容就是通过卫星传播过来的。天气变化情况是通过卫星来观察云层而得知的。

（卫星、飞船、探测器等是靠火箭装载飞进太空的）

2、了解长征系列火箭。

火箭是用来发射卫星、飞船的。“长征”系列火箭是世界有名的火箭，它为我国发射了许多卫星、飞船。1999年11月20日，我国在酒泉卫星发射中心发射“神州号”航天仓，里面装载了一些种子、纪念品、还有五星红旗、澳门特别行政区区旗、奥运会会旗，围绕地球飞行14圈后，于第二天凌晨3时30分回到地面，后来，“神州号”上的五星红旗作为最特别的礼物送给了澳门特别行政区，这次航行使我们每一个中国人都很骄傲。

3、飞船的组成

飞船由轨道舱、返回舱、推进舱和附加段组成，总长8860mm，总重7840kg。飞船的手动控制功能和环境控制与生命保障分系统为航天员的安全提供了保障。

飞船由长征－2f运载火箭发射到近地点200km、远地点350km、倾角°初始轨道，实施变轨后，进入343km的圆轨道。飞船环绕地球14圈后在预定地区着陆。

神舟－5飞船载人航天飞行实现了中华民族千年飞天的夙愿，是中华民族智慧和精神的高度凝聚，是中国航天事业在新世纪的一座新的里程碑。

4、杨利伟基本资料姓名:杨利伟

民族：汉出生年月：1965年6月21日籍贯：辽宁省葫芦岛市绥中县

政治面貌：中国共产党党员身高：168厘米

体重：65公斤

杨利伟是中华人民共和国第一位进入太空的太空人，大学文化，中国人民解放军空军大校军衔。他是中国培养的第一代航天员。

2022年10月15日，神舟五号载人飞船发射升空，伴随着这一时刻的来临，所有的中国人都记住了一个名字——杨利伟。作为中国首位叩访太空的航天员，在太空中围绕地球飞行14圈后，杨利伟安全返回。

5、神州飞船的组成

一、轨道舱（长米，直径米）

神舟飞船的轨道舱的外形为圆柱形的。为了使轨道舱在独自飞行的阶段可以获得电力，轨道舱的两侧安装了太阳电池翼，每块太阳翼除去三角部分面积为×米，轨道舱自由飞行时，可以由它提供N-US>千瓦以上的电力。轨道舱尾部有4组小的推进发动机，每组4个，为飞船提供辅助推力和轨道舱分离后继续保持轨道运动的能力；轨道舱一侧靠近返回舱部分有一个圆形的舱门，为航天员进出轨道舱提供了通道，不过，该舱门的最到直径仅65厘米，只有身体灵巧、受过专门训练的人才能进出自由。舱门的上面有轨道舱的观察窗。

轨道舱是飞船进入轨道后航天员工作、生活的场所。舱内除备有食物、饮水和大小便收集器等生活装置外，还有空间应用和科学试验用的仪器设备。

返回舱返回后，轨道舱相当于一颗对地观察卫星或太空实验室，它将继续留在轨道上工作半年左右。轨道舱留轨利用是中国飞船的一大特色，俄罗斯和美国飞船的轨道舱和返回舱分离后，一般是废弃不用的。

二、返回舱（长米，直径米，不包括防热层)

神舟飞船的返回舱呈钟形，有舱门与轨道舱相通。放回舱式飞船的指挥控制中心，内设可供3名航天员斜躺的座椅，共航天员起飞、上升和返回阶段乘坐。座椅前下方是仪表板、手控操纵手柄和光学瞄准镜等，显示飞船上个系统机器设备的状况。航天员通过这些仪表进行监视，并在必要时控制飞船上系统机器设备的工作。轨道舱和返回舱均是密闭的舱段，内有环境控制和生命保障系统，确保舱内充满一个大气压力的氧氮混合气体，并将温度和湿度调节到人体合适的范围，确保航天员在整个飞行任务过程中的生命安全。

另外，舱内还安装了供着陆用的主、备两具降落伞。神州好飞船的返回舱侧壁上开设了两个圆形窗口，一个用于航天员观测窗外的情景，另一个共航天员操作光学瞄准镜观测地面驾驶飞船。返回舱的底座是金属架层密封结构，上面安装了返回舱的仪器设备，该底座重量轻便，且十分坚固，在返回舱返回地面进入大气层时，保护返回舱不被炙热的大气烧毁。

三、推进舱（长米，直径米底部直径米）

神舟号的推进舱又称设备舱，它呈圆柱形，内部装载推进系统的发动机和推进剂，为飞船提供调整姿态和轨道以及制动减速所需要的动力，还有电源、环境控制和通信等系统的部分设备。两侧各有一对太阳翼，除去三角部分，太阳翼的面积为×米。与前面轨道舱的电池加起来，产生的电力将三倍于联盟号，平均千瓦以上，差不多相当于富康AX新浪潮汽车的电源所提供功率。这几块电池除了所提供的电力较大之外，它还可以绕连接点转动，这样不管飞船怎样运动，它始终可以保持最佳方向获得最大电力，免去了“翘向太阳”所要进行的大量机动，这样可以在保证太阳电池阵对日定向的同时进行飞船对地的不间断观测。

设备舱的尾部是飞船的推进系统。主推进系统由4个大型主发动机组成，它们在推进舱的底部正中。在推进舱侧裙内四周又分别布置了4对纠正姿态用的小推进器，说它们小是和主推进器比，与其他辅助推进器比它们可大很多。另外推进舱侧裙外还有辅助用的小型推进器。

四、附加段

附加段也叫过渡段，是为将来与另一艘飞船或空间站交会对接做准备用的。在载人飞行及交会对接前，它也可以安装各种仪器用于空间探测。

对于附加段现阶段的设备没有官方介绍，但是一些业内人士进行了大胆的推测，如：其中一个半环型装置，据推测是用来安装方形的仪器装置。而三个相互垂直并可伸出的米的探针被推测为可能是导航系统的一部分或对接系统的一部分。因为美国的阿波罗飞船上曾有类似的装置用来进行对接。神舟飞船轨道舱前端可能装有俄罗斯式的对接系统。但这些装置可能只是一种试验型，在将来执行与太空站对接的任务时肯定会被新型对接系统所替换。

附：神舟一号至六号发射及回收时间及地点：

神舟一号

时间：1999年11月20日6时发射，21日回收

发射地点：酒泉卫星发射中心

回收地点：内蒙古中部

一九九九年十一月二十日，中国自主研制的第一艘试验飞船“神舟”一号发射成功，经过二十一小时十一分的太空飞行，“神舟”一号顺利返回地球。中国载人航天工程首次飞行试验取得圆满成功。

神舟二号

时间：2022年1月10日1时发射，1月16日回收

地点：酒泉卫星发射中心

回收地点：内蒙古中部

二00一年一月十日，“神舟”二号无人飞船发射升空，按照预定轨道在太空飞行近七天、环绕地球一百零八圈后返回。这是新世纪全世界第一次航天发射，标志着中国载人航天事业取得了新进展，向实现载人航天飞行迈出了可喜的一步。

神舟三号

时间：2022年03月25日22时发射，4月1日回收

地点：酒泉卫星发射中心

回收地点：内蒙古中部

二00二年三月二十五日，“神舟”三号无人飞船成功发射并于四月一日顺利返回。这是中国发射的第一艘完全处于载人状态的正样无人飞船，表明中国航天已掌握了天地往返技术，并突破了一系列关键技术。

神舟四号

时间：2022年12月30日零时发射，2022年1月5日回收

地点：酒泉卫星发射中心

回收地点：内蒙古中部

2022年12月30日凌晨零时四十分，“神舟”四号无人飞船从酒泉起航，十多分钟后成功进入太空预定轨道。这是中国载人航天工程进行的第四次无人飞行试验，也是“神舟”飞船在无人状态下考核最全面的一次飞行试验。

神舟五号

时间：2022年10月15日9时整发射，21小时后回收

地点：酒泉卫星发射中心

回收地点：内蒙古中部四子王旗

2022年10月15日九时许，“神舟”五号载人飞船从酒泉起航，是我国首次载人航天。

神舟六号

时间：2022年10月12日9时整发射，115小时33分钟后回收

地点：酒泉卫星发射中心

回收地点：内蒙古中部四子王旗

2022年10月12日九时。“神舟”六号载人飞船承载两名航天员从酒泉发射升空。5日后返回。

6、神舟七号

“神七”设备：宇航服、出舱背包、航天员：确保太空行走进行

“神七”设计：各种要求比“神六”都高一些

“神舟五号”时，我国的载人航天还只是对一人一天上太空的考核，当时杨利伟仅待在返回舱里，轨道舱的舱门是紧闭的。“神舟六号>”虽然在外形上与“神舟五号”几乎一样，不同的是，两名航天员将从返回舱进入轨道舱，从事多人多天的空间飞行作业程序。专家打了个形象的比喻，“两名航天员就是在‘一室一厅’里活动。”而到了“神舟七号”，航天员除了在“一室一厅”里活动外，还要走出“厅”，从轨道舱侧面的窗口出来在太空行走。

据介绍，“神舟七号”对航天员的生命保障系统、出舱设备、结构气密性要求更高，因此“神舟七号”会在外形上与“神舟六号”有明显的不同，相关系统也会有所改变，特别是轨道舱。

通常飞船发射上太空后，航天员在进行出舱活动之前，会先在气闸舱内进行2——3小时的适应性准备，在气闸舱内穿戴好舱外航天服，背上背包，带好用品。实行太空行走的航天员所穿戴的航天服体积庞大，地面重量就达125公斤，根本不像在地面穿衣戴帽那么容易，必须在其他航天员的帮助下才能穿上。

2022年9月25日，“神州七号”载人飞船于北京时间21时10分正式发射升空；9月27日，北京时间4点35分，中国航天员霍志刚打开舱门顺利出舱，进行了中国首次太空漫步。2022年9月28日傍晚，神舟七号飞船返回舱载着翟志刚、刘伯明、景海鹏3位航天员在内蒙古草原的秋阳中稳稳落地——作为中国载人航天的又一重大突破，中国人的足迹随着这次飞行留在了茫茫太空。此次一系列的航天盛举极大振奋了中国人的信心和民族自豪感。课题：第九课保护文物

课堂类型：综合探索

课时：2课时

教学目标：

1、调查了解本地区的文物资源，培养学生热爱我国传统文化的情感。

2、通过欣赏、绘制文物，了解其用途和作用。

3、绘制宣传小报，了解保护文物的意义，增强学生的文物保护意识。

教学重难点：

1、了解文物。

2、绘制宣传小报。

教具学具准备：文物资料、制作手抄报工具

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

（一）引导阶段：

1、欣赏收集到的文物图片资料，小组讨论，感受文物的美感。

2、讲解中华民族文明发展的过程和成就，让学生了解祖先创造的优秀文化。

（二）发展阶段

学生利用手中的材料制作手抄报

三、学生制作，教师辅导

四、作业展评

五、课后拓展：多搜集一些历史文物资料，增进对祖国传统文化的情感，加强保护文物的责任意识。

教学随笔：学生在课前调查了解了本地区的文物资源，课上通过欣赏文物，了解其用途和作用，绘制宣传小报，了解保护文物的意义，增强学生的文物保护意识。

资料：

文物古迹：是具有历史价值、科学价值、艺术价值、遗存在社会上或埋藏在地下的历史文化遗物和遗迹。国际上文物主要指百年以上并具有历史艺术价值的物品。

中国的文物古迹包括：

①与重大历史事件、革命运动和重要人物有关的、具有纪念意义和历史价值的建筑物、遗址、纪念物等；

②具有历史、艺术、科学价值的古文化遗址、古墓葬、古建筑、石窟寺、石刻等：

③各时代有价值的艺术品、工艺美术品；

④革命文献资料以及具有历史、艺术和科学价值的古旧图书资料；⑤反映各时代社会制度、社会生产、社会生活的代表实物。

中国根据文物古迹的价值高低，将文物分为国家级、省（直辖市）级和市县级三级重点文物保护单位。文物古迹特别丰富的城市由国家确定为历史文化名城。因文物古迹是人类历史上宝贵的文化遗产，对科学研究、历史教育、文化发展具有重大意义，故世界上许多国家都十分重视文物古迹的发掘、整理和保护工作。工世纪以来，观赏和收藏文物古迹己成为一种广泛的群众性活动。一些著名的文物古迹也是国家和地区的重要旅游资源，如中国北京的长城、故宫，西安的秦始皇陵兵马俑等。在发展旅游事业中，必须注意文物古迹的保护与利用。中国共产党“一大”会址纪念馆：

中国共产党第一次全国代表大会的召开，宣告了中国共产党的成立，是开天辟地的大事变。从此，中国革命的面貌焕然一新。

中国共产党“一大”会址纪念馆位于上海市区黄陂南路374号（原法租界望志路树德里106号）。纪念馆的“一大”原址是两栋砖木结构的两层石库门楼房（上海20年代的典型民居），一栋是一大代表李汉俊的家宅，另一栋是一大代表在上海的住所——文博女校。它们的建筑风格是中西合璧式的。

“一大”的会议室是楼下的客厅，约18平方米，室内陈设均按原样仿制。雪白的墙壁，朱红的地板，窗明几净。中间放置着一张铺着白色台布的长方形会议桌，桌上放着茶杯与火柴盒架，桌周围有12只圆木凳，东、西两侧靠墙各摆着一只茶几和两把椅子，整个会场显得十分庄严。

唐山文物：

唐山地下文物古迹丰富，各时代文化遗存很多。迁安爪村旧石器时代遗址发掘出土的石器和与之伴生的动物化石，是我市滦河一带四万年前就有人类活动的证明；玉田孟家泉遗址出土的距今2万年前的晚期"智人"下颌骨化石，是我市迄今发现最早的古人类遗骸；迁西西寨新石器时代遗址揭露出的用陶罐排列而成的多组祭祀遗迹，体现了五、六千年以前先民们卓越的艺术成就和浓郁的宗教意识；丰润东欢坨战国遗址发掘的30座半地穴房屋，是我市目前发现规模最大的村落遗址。还有大城山、迁安安新庄、万军，滦县新农村、郎石台，迁西大岭寨砖窑群，乐亭黄坨等不同历史时期的文化遗存，对研究冀东原始文化的形成、发展及其地域性文化属性都提供了翔实的实物资料。

旧石器时代的遗址及其出土化石，多在迁安、玉田、遵化、滦县和开平区等地。迁安爪村遗址出土的石器、骨器和哺乳动物化石，证明滦河一带在4万多年前就有人类活动。玉田县孟家泉遗址，除出土大量石器和多种动物化石外，还有2万年前晚期“智人”前齿一颗、残缺头盖骨和附连3枚颊齿的上颌骨。这个遗址被认定是“北京人”文化东传?囊桓龅氐恪?

新石器时代，人类在唐山一带的活动已从滦河扩展到陡河、还乡河流域和燕山南麓。市区大城山和迁西县西寨古遗址证明，这一带的人们已经聚落而居，用火取暖烧食，并以较高的技术制作生产和生活用具，过着农耕兼渔猎的生活。遗址、遗物还反映了当时中原文化与北方文化相互交融的特征。

商到春秋时期的文化遗存，除唐海县以外，在全市各县、区均有发现。迁安县小山东庄、滦县东山头、滦南县东庄店等遗址出土了簋、鼎等铜器。东矿区北寺遗址发现了由窑膛、烟道、空箅、火门组成的陶窑和种类繁多的日用陶器。开平区小官庄古墓葬中发现了较多的石棺及大量随葬品。这些文物标志着制陶的规模与技术水平，说明唐山一带当时已进入青铜器时代。

战国两汉遗址、遗物在全市分布更广。丰润县东欢坨战国遗址出土了大批铁器、陶器，还发现了成片排列有序的房基遗址和土井、陶井、排水沟。说明当时已有村落，生活设施初备，并广泛使用铁器。滦南县新立庄和玉田县大李庄的汉墓遗址，出土了大量陶器、铜器和漆器，特别是成套陶楼、陶房、陶仓、陶鸡的发现，对研究这一时期的经济、文化状况有重要价值。

魏、晋、南北朝以后，北方少数民族相继进入长城沿线。在玉田县白各庄晋墓中，首先发现了青瓷器，出现了形态及制作技法具有不同于以前时期特色的陶器、铜器和银器，可能出于不同民族人民之手。在迁安县上炉村辽墓中，还发现具有辽代契丹民族文化特征的鸡冠壶。唐山市已发现的古建筑多为明、清两代所建。横亘在遵化、迁西、迁安北部山区的一段明长城，虽多有破损，但仍很壮观。遵化县境内的清东陵，建造规模宏伟，体系完整，闻名于世。此外，迁西县景忠山碧霞元君庙、丰润县天宫寺塔、车轴山无梁阁、遵化县永旺塔、玉田县净觉寺等，都是各具特色的古建筑。

共产主义先驱李大钊出生在乐亭县，生前在这里进行过革命宣传活动。早期共产党员邓培在唐山领导过工人运动。本世纪20年代，这里发生过著名的开滦五矿工人同盟大罢工。抗日战争与解放战争期间，唐山人民对敌斗争更是前仆后继，气壮河山。为缅怀先烈，教育后人，全市先后建成革命烈士陵园、革命纪念馆、革命纪念碑等35处(座)，构成意义重大的近代、现代文物。

1976年的唐山大地震，市区建筑物基本上被夷为平地。震后复建中特保留了几处地震遗迹，并建立了地震陈列馆和抗震纪念碑，为人们研究地震和抗震措施提供了有价值的文物资料。

1、青山关位于迁西县东北45公里，自然风光秀美多姿，长城文化深厚悠远。这里有万里长城现唯一保存下来的水门，有历经400年战火硝烟巍然屹立的古关城，有造型奇特、巧夺天工的72券楼，有古谜难解匪夷所思的月亮城，还有八角八面朝天一柱的八面峰。青山关长城未经人工修葺雕凿，原汁原味、古香古色。

1956年，青山关及沿线古长城被列为省级文物保护单位。

2、遵化市东陵乡（世界人类文化遗产保护区即清东陵）占地448亩的燕山塔陵有限公司是经中华人民共和国国家工商行政管理局，中华人民共和国民政部和中华人民共和国国家文物局批准兴建的。

燕山塔陵承接清东陵风水，采用古代建筑风格，渗透现代个性的建筑原则，相继修筑了陵门、停车场、莲池、长生殿、陵园神道、十二生肖石像生、神路桥、善逝八塔、放生池等园区景观。为满足不同层次的需要，分别建设了东、西两个苑区、墓台区，单独修建了基督教、天主教墓区，金宝塔正在修建之中，园区内布局合理、风水相宜、气势磅礴。迄今为止，总投资额逾一亿八千万元。现己形成了集旅游观光、禅修祭祖、休闲度假、经营投资、重大活动纪念为一体的具有强烈的中华民族文化色彩的综合性、高档次花园景观式的塔式陵园。

3、唐山发现中共创始人李大钊亲笔书信为一级文物

4、清东陵中的文物

课题：第十课爱护古建筑

课堂类型：综合探索

课时：2课时

教学目标：

1、了解中国古建筑的风格特点及保护古建筑的意义。

2、增强对传承民族文化的强烈责任感和使命感。

教学重难点：

1、了解中国古建筑的风格特点及保护意义。

2、对本地的古建筑进行了解。

教具学具：课件、学生课前搜集本地古建筑的资料、手抄报制作工具

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、导入：上节课我们找寻了我们家乡的文物，为我的家乡有这么多的文物感到骄傲，今天我们再一起找寻家乡的古建筑，了解一下我们美丽的家乡。

2、新授：播放课件

3、学生讨论：用学生手中搜集的图片一起议一议

三、学生制作宣传海报：家乡的古建筑

四、学生制作，教师辅导

五、作业展评

附：

唐山地上名胜古迹多为明、清时期的建筑。经过大地震的劫难，保留下来的珍贵遗址或气势恢宏，或结构精巧，工艺高超。这里有腾峰越谷、蜿蜒曲折，横贯迁安、迁西、遵化三县（市）、长达公里的明代长城；有"京东第一庙"之誉的玉田净觉寺；有名传遐迩的迁西景忠山碧霞元君庙，大自然不仅赋予了它壮丽的景观，而且明清两朝几位帝王对它也多有青睐，既有顺治帝的敕书，又有康熙的题咏；规模宏大、体系完整的帝王陵墓群清东陵，总占地面积2520平方公里。从1663年清王朝第一帝顺治到1935年葬入荣惠皇太后，共建有清代五个皇帝、四个皇后以及嫔妃、公主等陵寝15座。1961年，清东陵被国务院定为第一批全国重点文物保护单位。1999年由国家文物局申报世界文化遗产，同年12月接受联合国遗产委员会组织的验收。此外，丰润天宫寺塔、定慧寺、无梁阁、药师灵塔、遵化汤泉流杯亭、永旺塔等建筑，都风格别致，结构精巧，各具时代特征。古往今来，深厚的历史文化底蕴，使唐山人文荟萃，灿若群星。他们徜徉于冀东大地，在政治、经济、文化等各个领域为后人留下了宝贵的物质、精神财富。在争取民族解放的斗争中，涌现出了李大钊、邓培、江浩等一大批志士仁人；这里曾举行过震惊全国的开滦五矿工人大罢工，这里曾发生过冀东工农武装抗日大暴动，这里也曾记录下日本侵略者对潘家峪，潘家戴人惨绝人环的屠杀……。历史给我们留下了许多可供瞻仰的纪念遗址、旧居。目前李大钊故居、李大钊纪念馆、潘家峪庄纪念馆、江浩故居、魏春波纪念馆、冀东烈士陵园纪念馆已被确定为各级爱国主义教育基地，唐山博物馆、迁安博物馆、抗震纪念馆也相继对外开放并成为爱国主义教育基地，在精神文明建设中发挥着不可替代的作用。

遵化市清东陵是清王朝的两大陵寝群之一，建筑精美，规模庞大，气势恢弘，共葬有5帝15后136嫔妃，康熙、乾隆和慈禧等清朝有名的帝、后均安葬在这里。迁西县的景忠山始有庙宇建筑可上溯到宋代。之后，历经民族英雄戚继光、清朝顺治和康熙皇帝等著名历史人物的大规模修缮，景忠山的香火日益兴盛。康熙对景忠山格外垂青，曾六次登临景忠山，每议要政都去景忠山礼佛问卜。据碑刻记载，顺治立康熙为太子，就是在景忠山问卜后而钦定的。景忠山在清初实际被看作皇室家庙。

净觉寺———每块石头都有美丽的传说

位于玉田县城东南蛮子营村东,是河北省重点文物保护单位,有"京东第一庙"之称。净觉寺始建于唐,重修于清,是规模较大,布局严谨,结构合理,独具一格的古建群体。主要建筑有三殿:门殿、正殿、后殿;三楼:碑楼、钟楼、鼓楼。

净觉寺的建筑艺术兼具明清?酱绺?,融会宫廷民间两种特色。正殿两侧龙门楼和凤门楼上的龙凤图腾民间少见。殿前廊用高浮雕手法建造的两个龙盘石柱,独具匠心。梁柱上既有力粉贴金,又有苏式彩画；枋头、椽头上既有人头肖像,又有故事连环。整个寺院建筑彩绘壁画技艺精湛,石刻雕塑栩栩如生,碑文书法更是令人赞叹不已。前面无梁殿的“无拱挂梁”令人惊叹古代建筑艺术的神奇。“里不露砖，外不露木”的龙凤门槛，从外看是砖石结构，可走到门槛里就会发现，里面全是木质结构。两个门槛被称为福门和寿门，福门上刻有蝙蝠，寿门上刻有狮子。“这里的每块石头都有自己美丽的传说。”唐山市旅游局罗局长说。

万佛园———气势庞大的佛国

遵化万佛园，国家4A级景区，紧临清东陵，规模庞大，据说已投资亿。仅记者所见，这里供奉有佛祖释迦摩尼第二位弟子阿难尊者佛骨舍利的长生殿，国内最大的一尊缅玉玉佛、佛祖金身神像、高达数米的四大天王青铜像。这里幽静的环境，袅袅的香烟、隐约的梵音足以使人沉静下来，忘记尘世的喧嚣。

上关湖———绿水迢迢

上关湖给人的第一感觉是幽静，其次是水好。湖水清澈见底，当时就有不少游客跃跃欲试。小舟、快艇、游泳，您的十八般武艺可以尽情施展。如果想看山，湖边山上就可隐约可见古长城迤逦而去。

青山关———青山隐隐

最后一站是迁西的青山关景区，这也是抗倭名将戚继光曾经练兵的地方。沿着山路走向关口，空气中弥漫的是草木的原始香味。近处的长城水门、驿站民居，远处古韵犹存的城楼，给人以沧桑而宁谧的感觉。“烽鼓不再惊戍马，关城依旧迎嘉宾”，而今的青山馆已成为旅游观光、度假休闲于一体的旅游区了。由于时间有限，记者没能登上唐山的第一高峰———八面峰，据介绍，八棱八角的八面峰最适合探险攀岩爱好者的要求了。

清东陵属全国重点文物保护单位，是中国最后一个王朝首要的帝王后妃陵墓群，也是中国现存规模最大、体系最完整的古帝陵建筑，共建有皇陵五座—顺治帝的陵、康熙帝的景陵、乾隆帝的裕陵、咸丰帝的定陵、同治帝的惠陵，以及东（慈安）、西（慈禧）太后等后陵四座、妃园五座、公主陵一座，计埋葬14个皇后和136个妃嫔。教后记：课题：第十一课电脑美术

课堂类型：综合探索

课时：1课时

教学目标：

1、指导学生打开电脑并进入操作系统画图程序的界面。

2、指导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制粘贴游戏。

3、引导学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦。

教学重难点：

1、引导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制粘贴游戏。

2、引导学生采用界面上的绘画工具组合新颖的画面

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课

（一）引导阶段：

师：同学们我们学过电脑绘画，并且用画图软件画了很多漂亮的画，那么你们用画图软件画过那些画？都用到了画图软件中的哪些工具？

师：老师这里也有一幅同学的电脑作品，是一只小鸟，可是它很孤单，它想让同学们为它找一个同样的伙伴，可以用什么办法去找呢？

（二）新授阶段

生：用手来画，画一个和它一样的

生：用电脑绘画

师：用那一种方法更简单？

生：电脑绘画

讨论：从画图软件中的那里可以找到？去找找看！

（让学生上讲台来找给大家看）

师：请同学们试一试，一起来制作更多的画。

师：同学们电脑绘画有趣吧！老师也非常喜欢用电脑绘画，想不想和老师共同完成一张电脑画？

师：我来操作，你们帮我思考（讲解绘画过程）

三、学生创作，教师辅导

四、作业展评

教后记：课题：第十二课中国画和油画

课堂类型：欣赏评述

课时：2课时

教学目标：

1、知识目标：让学生们了解中国绘画的发展史和中国绘画的表现技法。

2、能力目标：增强学生们的知识和对美学的认识，提高他们的审美能力。

3、德育目标：培养学生通过欣赏艺术作品去发掘艺术的真谛。

教学重难点：

1、中国绘画工具都有哪些？各种不同的画法都能体现什么样的思想感情。

2、每幅美术作品都有一定的喻意，它的涵义是什么？

3、画作表现的是怎么样的思想感情。

教具学具：课件、课本

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

（一）导入:

把自己准备好的国画作品展示给同学们看，把他们的目光吸引过来。接下来看过作品后大家都知道那些是国画哪些是油画，问一问同学们想不想知道？今天我就来告诉大家。

2、新授:

（1）分别的介绍作品的内容和具体要表现的含义。

（2）如果你是作者你会把画面设计成什么样子的呀？你都想在画面上画什么呀？

三、引导创新、应用实践

通过今天的美术课大家都掌握了什么知识，要想表现作者不同和心里情感。我们应该用怎样的方向尝试用不同的角度去思考问题。如果我要画一幅作品，我应该怎样去体现。

四、反思小结

让同学们自己去总结作品，用自己的观点去解释同时在掌握了最基本的中国绘画的工具和分类外我们更应该进一步的去挖掘更加深刻的东西。

五、研究性作业：

同学们在了解中国绘画的同时让他们自己去书店或家里找一些有关中国绘画的书籍，去总结其创作意图。

教学随笔：通过本节课的学习，让学生们了解中国绘画的发展史和中国绘画的表现技法。增强学生们的知识和对美学的认识，提高他们的审美能力。培养学生通过欣赏艺术作品去发掘艺术的真谛。

附：

中国画：中国传统绘画的主要种类。中国画在古代无确定名称，一般称之为“丹青”，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方输入的油画（又称西洋画）等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。它是用中国所独有的毛笔、水墨和颜料，依照长期形成的表现形式及艺术法则而创作出的绘画。中国画按其使用材料和表现方法，又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等；按其题材又有人物画、山水画、花鸟画等。中国画的画幅形式较为多样，横向展开的有长卷（又称手卷）、横披，纵向展开的有条幅、中堂，盈尺大小的有册页、斗方，画在扇面上面的有折扇、团扇等。中国画在思想内容和艺术创作上，反映了中华民族的社会意识和审美情趣，集中体现了中国人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。

中国画的历史发展：

中国画历史悠久，远在2000多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画——帛画，这之前又有原始岩画和彩陶画。这些早期绘画奠定了后世中国画以线为主要造型手段的基础。两汉和魏晋南北朝时期，社会由稳定统一到分裂的急剧变化，域外文化的输入与本土文化所产生的撞击及融合，使这时的绘画形成以宗教绘画为主的局面，描绘本土历史人物、取材文学作品亦占一定比例，山水画、花鸟画亦在此时萌芽，同时对绘画自觉地进行理论上的把握，并提出品评标准。隋唐时期社会经济、文化高度繁荣，绘画也随之呈现出全面繁荣的局面。山水画、花鸟画已发展成熟，宗教画达到了顶峰，并出现了世俗化倾向；人物画以表现贵族生活为主，并出现了具有时代特征的人物造型。五代两宋又进一步成熟和更加繁荣，人物画已转入描绘世俗生活，宗教画渐趋衰退，山水画、花鸟画跃居画坛主流。而文人画的出现及其在后世的发展，极大地丰富了中国画的创作观念和表现方法。元、明、清三代水墨山水和写意花鸟得到突出发展，文人画成为中国画的主流，但其末流则走?蛞蛳７拢嗬胧贝蜕钣ビ丁Ｖ泄?19世纪末以后在近百年引入西方美术的表现形式与艺术观念以及继承民族绘画传统的文化环境中出现了流派纷呈、名家辈出、不断改革创新的局面。

国画形式：

中国字画的形式多姿多彩,有横、直、方、圆和扁形，也有大小长短等分别，除壁画，以下是常见的几种。

中堂：中国旧式房屋，天花板高大，所以客厅中间墙壁适宜挂上一幅巨大字画，称为“中堂”。

条幅：成一长条形的字画成为条幅，对联亦由两张条幅配成。条幅可横可直，横者与匾额相类。无论书法或手绘，可以设计为一个条幅或四个甚至多个条幅。常见的有春夏秋冬条幅。各绘四季花鸟或山水，四幅为一组。至于较长诗文，如不用中堂写成，亦可分裱为条幅，颇为美观。

小品：所谓小品，就是指体积较细的字画。可横可直，装裱之后，适宜悬挂较细墙壁或房间，十分精致。

镜框：将字画用木框或金属装框，上压玻璃或胶片，就成为压镜。现代胶片有不反光及体轻的优点。至于不反光的玻璃，不会影响人对画面的欣赏，所以很受欢迎。

卷轴：卷轴是中手绘的特色，将字画装裱成条幅，下加圆木作轴，把字画卷在轴外，以便收藏。

扇面：将折扇或圆扇的扇面上题字写画取来装裱，可成压镜。由于圆形或扇形的形式美丽，所以有人将画面剪成扇形才作画，然后装裱，别具风格。

册页：将字画装订成册，称为册页。近代有文具店特别将装裱册页成本，以供人即席挥毫。册页可以折叠画面各成方形，而与下列长卷有不同之处。

长卷：将画裱成长轴一卷，成为长卷，多是横看。而画面连续不断，较册页逐张出现不同。

斗方：将小品装裱成一方尺左右的字画，成为斗方。可压镜，可平裱。

屏风：单一幅可摆与桌上者为镜屏，用框镶座，立于八仙桌上，是传统装饰之一。至于屏风，有单幅或摺幅，可配字画，坐立地屏风之用。

手绘材料：

中国字画可写在纸、绢、帛、扇、陶瓷、碗碟，镜屏等物之上，常见的有下列几种，壁画不入其列。

绢本：将字画绘制在绢、绫或者丝织物上，称为绢本。古画卷本虽多，但易被虫蛀，亦被折损，反而纸本更易保存。绢本看起来较名贵，但底色不及纸本洁白。由于绢本绘画前准备功夫较多，故不及纸通行。

纸本：中国字画用纸大致可以分为两种，一种容易受水的是生宣，生宣加了矾水就不易受水，是熟宣。

壁画：古人在墓穴、洞穴、寺壁、宫廷等绘制大幅壁画，不少的壁画遗留至今，成为国宝。

折扇：古人扇画多较细小，以便携带。但现代人多用巨型扇画做室内装饰物，所以较古人更为实用。

圆扇：圆扇多呈圆形或椭圆形，面积不大。但也有绢本、纸本之分。古代宫廷用的大扇或者掌扇，大至高于人齐，现在很少见。

陶瓷：花瓶、杯、碟、镜屏等器皿，亦有字画制作，所用颜料及制法不同，但字画原理及欣赏不变。器皿：除瓷器外，如日历、灯罩、鼻烟壶甚至现代领带及衣物等，亦有以字画作装饰，而且十分流行，别具一格。西方盛行的圣诞卡等，用中国字画作图案者甚为普遍。

工笔：就是运用工整、细致、缜密的技法来描绘对象。工笔又分为工笔白描和工笔重彩两类。工笔白描就是完全用墨的线条来描绘对象，不涂颜色。白描本来大抵是用来打草稿的，宋代画家李公麟把它发展成独立的画种，他的白描如行云流水，变化无穷丰富，有很强的表现力。他画的《五马图》，人和马都用单线勾出，比例准确，肌肉骨骼的结构清楚，甚至马的毛色所具有的光泽也细致地表现出来，动态极为生动，是古代第一流的白描作品。工笔重彩，就是指工整细密和敷设重色的中国画。在中国绘画的早期，工笔重彩占有主要的地位。湖南长沙马王堆汉墓发现的帛画、都是道地的工笔重彩，特别是轪妃墓的T形“非衣”，构图巧妙，线描精细，设色绚丽，显示了当时工笔重彩达到了高度的成就。古代绘画普遍使用丹砂和青绿之类的重彩颜料，因此称绘画为“丹青”，由此可见工笔重彩在古代绘画中的重要地位了。

写意画：是与工笔画相对而言的一种画法。它要求用粗放、简练的笔墨，画出对象的形神，来表达作者的意境。据传唐代的时候，玄宗命令画家李思训和吴道子，一起在大同殿描绘嘉陵江的山水。李思训是擅长工笔重彩的，他用了几个月的工夫完成这幅壁画。吴道子则在一天之内就画成三万余里的嘉陵山水，这可以想象，他不可能用工笔重彩的技法来画，一定是比较粗放、简练的。这说明那时的绘画已经有了工笔、写意的区别了。到了宋代，苏轼提出“士人画”，主张画画“不求形似”，而应写情寄意，以表达作者主观的思想感情。他留下的绘画作品只有一幅《枯木图》，画一株枯树、一块顽石，石后露出一、二枝竹子，树下几根细草。这幅画抒发他政治上不得意的思想感情，但大书法家却给以极高的评价，说枝干“虬屈无端倪”，石“亦怪怪奇奇，如其胸中蟠郁也”。元代以后，笔法简练、造型生动、酣畅淋漓、讲究意趣的写意画大盛。

油画：用透明的植物油调和颜料，在制作过底子的布、纸、木板等材料上塑造艺术形象的绘画。它起源并发展于欧洲，到近代成为世界性的重要画种。产生15世纪以前欧洲绘画中的蛋彩画是油画的前身。在运用蛋彩画法的同时，许多画家继续寻找更为理想的调和剂。一般认为，15世纪初期的尼德兰画家凡·爱克兄弟是油画技法的奠基人。他们在前人尝试用油溶解颜料的基础上,用亚麻油和核桃油作为调和剂作画,致使描绘时运笔流畅，颜料在画面上干燥的时间适中，易于作画过程中多次覆盖与修改，形成丰富的色彩层次和光泽度，干透后颜料附着力强，不易剥落和褪色。他们运用新的油画材料创作，在当时的画坛很有影响。油画技术很快在西欧其他国家传开，尤其在意大利的威尼斯得以迅速发展。

油画的主要材料和工具有颜料、画笔、画刀、画布、上光油、外框等。

①颜料，分矿物质和化学合成两大类。最初的颜料多为矿物质颜料,由手工研磨成细末,作画时才进行调和鼻衄内。近代由工厂成批生产，装入锡管，颜料的种类也不断增加。颜料的性能与其所含的化学成分有关，调色时，化学作用会使有些颜料之间产生不良反应。因而，掌握颜料的性能有助于充分发挥油画技巧并使作品色彩经久不变。

②画笔，用弹性适中的动物毛制成，有尖锋圆形、平锋扁平形、短锋扁平形及扇形等种类。

③画刀，又称调色刀，用富有弹性的薄钢片制成，有尖状、圆状之分，用于在调色板上调匀颜料，不少画家也以刀代笔，直接用刀作画或部分地在画布上形成颜料层面、肌理，增加表现力。

④画布，标准的画布，是将亚麻布或帆布紧绷在木质内框上后，用胶或油与白粉掺和并涂刷在布的表面制作而成。一般做成不吸油又具有一定布纹效果的底子，或根据创作需要做成半吸油或完全吸油的底子。布纹的粗细根据画幅的大小而定，也根据作画效果的需要选择。有的画家使用涂过底色的画布，容易形成统一的画面色调,作画时还可不经意地露出底色。经过涂底制作后,不吸油的木板或硬纸板也可以代替画布。

⑤上光油，通常在油画完成并干透后罩涂上光油，保持画面的光泽度，防止空气侵蚀和积垢。

⑥外框，完整的油画作品包括外框