敦煌莫高窟天山山石窟历史地位及艺术价值

敦煌莫高窟天山山石窟历史地位及艺术价值

天台山石雕，又称泉州石雕，位于该州城南约50公里的中朱村大坂以南的悬崖和悬崖之间。洞穴中有一座寺庙，也被称为大佛寺和光山寺。乾隆《武威县志》:“大佛寺,城东南一百里,有石佛像,高九丈,贯楼九层,又名广善寺。”这在《法苑珠林》等佛教经籍中都有记载。现在,天梯山石窟仅存3层,大小洞窟17处。洞窟内存有大小造像(包括浮雕)200余尊,壁画200多平方米。石窟造像别具一格,或石雕或泥塑,其规模宏伟壮观,精美绝伦,千姿百态,可与敦煌莫高窟媲美。本文就天梯山石窟历史地位及艺术价值做些探析。一、影响中国石窟风格的因素天梯山石窟创建于北凉沮渠蒙逊时期,距今约1600年,东晋元熙八年(412)10月,蒙逊由张掖迁都姑臧,称河西王,设置官署,修缮宫殿,同时召集凉州高僧昙曜及能工巧匠劈山开路,大造佛像,开凿了天梯山石窟。人们往往从年代上确定石窟艺术在佛教史和美术史上的地位。这当然有一定的道理,但更重要的是看其在石窟中的影响。据史载,凉州天梯山石窟开凿于北凉时期(412~439),而新疆的部分石窟寺开凿于东汉时期(25~220),敦煌莫高窟的开凿始于366年。从开凿时间上看,天梯山石窟是我国石窟鼻祖的说法显然欠妥,但武威天梯山石窟作为中国美术史上著名的“凉州模式”,已为专家所认同,并载入有关文献和文史著述。一提石窟,必称莫高窟和云冈、龙门。但北魏时期的莫高窟并不有名,也没有对云冈、龙门产生直接影响,反而是凉州僧人及其天梯山石窟,声名显著,对莫高窟和敦煌佛教的发展产生过一定影响。目前,专家们一致的看法是,莫高窟虽为中国内地最早的石窟艺术开创地,但它正式开窟建寺的时间要从420年北凉灭西凉之时算起。莫高窟历史上出现的开凿盛期是北魏孝明帝时(516~528年)。这时随着洛阳的一批官宦、僧侣和工匠的进入,中原汉风在这里开始流行。而这已经是天梯山石窟开凿100年以后的事。著名学者陈寅恪认为,北魏徙凉州之民于平城,建筑雕刻艺术受其影响,如云冈石窟即其例证,连首都平城的规划及其建筑风格也受到凉州都会姑臧宫城的影响,甚至影响到北魏洛阳新都和东魏邺都;其他文化典章制度也深受其影响。从以上的简单叙述中我们可以清楚地看到,中国石窟的影响过程应当是:天梯山石窟—云冈石窟─龙门石窟─敦煌石窟。这里并非有意贬低莫高窟而提高天梯山,而是从影响和源流关系上探索出中国石窟的一种发展脉络,用事实说明,真正影响中原石窟风格的非天梯山石窟莫属。尽管天梯山石窟是云冈、龙门石窟的源头,云冈、龙门石窟是其继续,考古界和史学家已有定论,但其现有的规模已无法唤起人们的神往,他只能瑟缩于祁连山一脉,就连央视大型纪录片中,也没有它应有的名分,在描述云冈、龙门石窟时,我们从主持人那里没有听到对天梯山石窟的片言只语,只听到他在一直强调云冈石窟是印度僧人修建的等等。历史的误会和文化的误会造成了媒体的误会,这是天梯山石窟浓重的悲哀。但是天梯山石窟作为早期石窟艺术的代表,对凉州佛教的传播起过重要作用,同时在我国石窟发展乃至整个佛教发展史中,都占有非常重要的地位。在丝绸之路开通后,尤其在十六国时期,曾一度作为一个政治、文化、经济中心和军事重镇的凉州,加之民族复杂,石窟艺术呈现出多元样貌,而且不乏中西结合的精品之作,为佛教文化的延续和发展增添了浓彩一笔。二、中心柱右身监管置石与天台壁画天梯山石窟开凿在地势犹如一只出水大龟的山体上,窟群南北长130米,高30-60米,据明代《重修凉州广善寺铭》载:明正统十三年尚有洞窟26窟,现存洞窟18个,保存有北凉、北魏、北周、隋唐、西夏、元、明、清等历代塑像60余尊,壁画百余平方米。其中一、四、十八窟为北凉洞窟,其它洞窟为北魏至唐代开凿。现在除唐第13号洞窟经修复后对外开放,其他17个洞窟内的所有塑像、壁画已在上世纪50年代因兴修黄羊河水库搬迁至甘肃省博物馆保存,2006年1月,将原搬迁的大部分文物运回武威市。第一窟,洞窟形制为中心塔婆(中心柱)窟,平面方形,前室崩塌至中心柱,作覆斗顶,中间为直通窟顶斗心的中心塔柱,中心塔柱基本保存完整,窟壁无龛,中心柱分三层凿龛造像,龛内尚存石胎泥塑佛像,但仅存石胎。中心塔柱分塔身和基坛二部分,塔身每面作三层,均为上大下小收缩式,层与层之间形成瓜棱式分界,此种样式与敦煌千佛洞有所不同。残存壁画多达四层,中央方塔的基部表层也显出有壁画遗迹。窟左壁中部和中央方塔上各面的龛处壁间残存有粘贴的贤劫千佛,这种壁画很有特色,仅天梯山石窟有之。窟内壁画人物形象、衣冠服饰等都带有明显的陀罗风格或称西域风格,色彩以土红色着底,色调温暖厚重,有时以“凹凸法“来表现立体感,中心柱东侧第二层龛右胁侍菩萨的绘制既体现出中国女性典雅含蓄风韵,又体现出古印度和西域妇女的开朗奔放性格,显示出青春活力,虽经千余年的漫长岁月,仍不失其艺术魅力。中心柱西侧第一层龛上部供养菩萨,那丰圆面相的细眉大眼和隆鼻厚唇,丰腴健美的身躯,流露出虔诚豁达的神情,以及处处表现出生机勃勃的动势美,亦体现出古印度和我国北方民族的特色。第四窟,洞窟形制为中心塔柱窟,平面方形,作覆斗顶,在中心柱第二层龛座边沿上,彩绘纹饰中有二方连续的忍冬边饰,是罕见的早期作品,这是在天梯山石窟剥离出来的两块最大、最完整、内容最丰富的北凉壁画。窟内的北凉飞天,弯眉大眼,胆鼻小口,肌肤丰腴,服饰华丽,其最大特点是尽管腰部略带弯意,却毫无飞翔飘动之感,如果将其直立观看则完全象一侧身而卧的菩萨像,这种造型的飞天,对研究我国飞天造型发展与演变,具有相当高的价值。著名学者宿白先生所提出的“凉州模式”,就是综合了天梯山一四两窟,酒泉敦煌吐鲁蕃所出的石塔和肃南金塔寺,酒泉文殊山前山这三座石窟的资料,初步把我国新疆以东现存最早的佛教石窟模式称为“凉州模式”。第十八窟,顶部已塌毁,中心柱四面基本完整,其中下面一龛中露出早期壁画,色彩鲜艳,从现存遗迹看,平面为“凸”字形,是我国早期石窟形制中较为特殊的石窟之一。第六、七、八窟为北魏洞窟,北魏灭北凉后,河西佛教更趋兴盛,天梯山大量石窟为北魏开凿,其中第八窟正壁佛龛前设一低坛,建方形座,上塑释迦如来坐像,坛前左右胁侍菩萨立像,这三尊造像是宋代补塑的作品,风格特征和麦积山石窟宋塑属同一类型。第六窟和第七窟中主要剥出的一些千佛,其特点是较多用“渲染法”,在脸面、手臂等肌体部位,除在周边作出较多晕染外,并在眉骨、鼻梁、眼等高光处,特加白色点染,形成鲜明的白色上字脸,突出壁画内容的立体感。北魏壁画千佛、说法图、无量寿佛、男女供养人、飞天等多体现面目清瘦,眉目开朗,神情潇洒,衣饰多为“褒衣博带”的特征。但值得一提的是第八窟剥出的10身供养人像,几乎都只用墨线勾画,略加淡色涂抹,素净淡雅,颇似用毛笔所作的素描,只是在佛和菩萨身上,除墨线勾勒处,又加一道黄色线,这在其它石窟中是罕见的。而且供养人像男列左侧,女列右侧,每身像旁均有榜题书写姓名,有的还署职官衔籍贯,由于供养人画像直接描绘了当时现实人物,其人物形象衣饰及题记,具有较高的考古研究价值。第二、三窟为初唐开凿的覆斗顶窟,窟内的5尊佛像和11尊菩萨是盛唐时期的佳作,虽经明代重妆,当仍不失唐代风貌。尤其是第三窟左壁龛内初唐原塑胁侍菩萨,1996年经国家文物局文物鉴定组定为国宝级文物。菩萨身材适中,肌体微丰,衣褶贴体而流畅,身体稍倾向左腿,给人以静中有动之意,特别是那柔和贤淑的气质,反映出东方世俗化的审美倾向,堪称东方“维纳斯”。其它塑像造型写实逼真,线条古拙流畅,技法严谨纯熟,形象冼练概括。不难看出唐代雕塑雍容华贵、丰满圆润、不着一字,尽得风流的艺术特色,特别是两尊跪在高茎莲花中的小菩萨,作游戏状,神情自若,姿态优美动人,完全像一对天真无邪,活泼可爱的孩童,堪称唐代雕塑艺术杰作,同时也表现了唐代在纺织和服装设计方面的伟大成就。从唐代的壁画题材中看,壁画中的男女供养人、伎乐天、菩萨等形象,世俗色彩日趋浓厚,经变画好似王宫贵族式的极乐世界歌舞喧闹,文豪荟萃。如第三窟中的壁画菩萨头像十分优美,俨然唐代贵夫人肖像,即便是与全国各大石窟现存最美的唐代人物相比,亦毫无逊色,为唐代壁画的代表作。第十三窟是菩提叶形大佛窟,作穹窿顶,开凿于唐代,窟高30米,主尊释迦佛高28米,两侧有二弟子、二菩萨、二天王均高21米,这在全国来说也是巨型大窟之一。且像这样的巨型彩塑造像在一个窟内有7尊,分布合理、均匀,各塑像惟妙惟肖,在全国其它洞窟中罕见。主尊释迦佛右手指向磨脐山,雍容典雅,庄严肃穆,有气吞烟霞,挥斥乾坤之势。天梯山石窟巨型窟的出现,反映出唐代的凉州经济文化空前繁荣,其佛教艺术也达到一个新的高潮,也充分体现出唐人气派和远大理想。宋元时期的天梯山石窟,其内容和艺术表现出多元化的风貌,西夏统治者尊崇佛学,凉州佛事不逊历朝,特别是西夏与土艺术与经济的交汇——“雅”“俗”共赏李羚(江苏省南京艺术学院研究生210000)摘要:艺术与经济共同的追求就是人的终极幸福,文化艺术和经济的联姻是历史的必然,从古至今都在密切的合作着。由生产力和生产关系构成的“经济基础”决定了意识形态的“上层建筑”,上层建筑对经济基础也具有反作用,推动社会生产力的发展,在各个经济领域和生活领域,不断的影响和推动社会向前发展。关键词:艺术;经济;雅;俗;文化产业我们知道,人类的经济活动是为满足于人类物质需要的“物质生产”活动。而人类的艺术活动则是为满足于人类精神需要进行的“精神生产”活动。两者好像不搭杠子。因此,人们在谈到艺术所想到的词大多是“风雅”,而谈到经济人们的话中大多说到的一个字就是“俗”,这两种截然不同甚至相反的词到底有没有交集呢?事实上,恩格斯早就指出:“文学、艺术等的发展是以经济发展为基础的,但是,他们又都互相影响并对经济基础产生影响。”(1)对此,笔者就两者关系围绕恩格斯的思想谈一些个人看法。一、文化艺术和经济的联姻是历史的必然研究艺术的起源,就不难发现艺术与经济的关联。艺术起源于实用艺术与装饰艺术,而装饰艺术就是起源于生产的剩余产品。例如一些贝壳或骨头的项链。再研究艺术的创作,从先秦到北宋,大多是由皇家赞助,创作者的创作范围非常局限,他们的创作通常反映了皇家的思想。而从南宋到清早期大多是由私家赞助,这是由富有的人提供财力赞助,甚至有的是创作者的朋友,这时的创作有了选择,有了作者的感情,有了比较宽松创作空间,但是仍然摆脱不了寄人篱下的地位。到了清中期一直延续至今,开始出现了艺术市场化,艺术产品的交换使金钱关系占据了主导艺术审美及市场选择与淘汰的主要因素,逐渐演化为市场需要什么艺术就得创作什么,“市场化”和“商品化”逐渐渗透到了文化艺术的各个领域。这些都说明了艺术与经济一直都有紧密的联系。艺术与经济从古至今都在密切的合作着,在欧洲音乐史上非常具有里程碑意义的威尼斯歌剧院“圣卡西亚诺”,这是欧洲第一座公开的歌剧院,也是盈利性质的歌剧院,演员也是职业性质的,歌剧院成了一个自负盈亏的企业。每到狂欢节演出季,人们从欧洲各地来到威尼斯观看歌剧,这样也刺激了当地经济,演出季一结束,演员们就把歌剧带到其它城市或国家演出,这不仅利于歌剧的传播,也有利于当地经济增长。自此歌剧走出了贵族沙龙和王侯宫廷,成为面向市民的艺术。当时,剧院为了吸引观众,提高经济效益,还委托久负盛名的作曲家——年界70岁高龄的蒙特威尔第为其提供新作,从1639年起,蒙特威尔第每年都有一部作品诞生,由此看出经济也能刺激艺术的创作,“雅”与“俗”两者共同都在发展。二、“雅”“俗”的矛盾与统一马克思理论对此的指导思想是,由生产力和生产关系构成的“经济基础”决定了意识形态的“上层建筑”,上层建筑对经济基础也具有反作用,推动社会生产力的发展,在各个经济领域和生活领域,不断的影响和推动社会向前发展。“雅”是从古至今文化艺术审美所崇尚的最高境界,在古代“雅”也是文化“贵族化”的身份标志,具有阶级性和等级性,现代的艺术家虽然不再有等级观,但他们追求的艺术是超前的,有时搞高雅艺术的艺术家看不起大众艺术文化的“俗”,他们更不屑包装自己,所以他们的艺术也不被大众所知,类似这种矛盾的例子比比皆是。再如一部电影,艺术创作、导演和投资人、制片人之间也经常有所矛盾,他们的追求不同,前者追求的是感性的虚无飘渺的艺术,后者追求的是理性的经济利益,这些都是艺术与经济矛盾的地方。那么,怎样在不损害艺术本体的情况下和商业更好的结合呢,或者是怎样平衡的结合高雅和大众文化呢,可以通过谋和,采取市蕃的交好日深,藏传佛教深入河西,壁画受藏传佛教影响。元时西藏佛教领袖萨班亲抵凉州宣扬佛法,使天梯山石窟中壁画等反映出藏密和汉密结合的风格。如元代壁画4窟中心柱背面中层龛外右侧的这身菩萨,是元代重修中心柱时所绘,菩萨双手合十,侧身而立,眉目细长,鼻直口方,身材健硕,披巾搭绕手臂直飘脚下,画面动静有致,造型凝练,色调和谐,线描流畅洒脱,在同时期菩萨作品中的表现手法上颇有独到之处。明代天梯山石窟由于重修,壁画占有相当数量,大多数壁画题材已演变为中国化、格式化、图案化的佛教诸神群像,塑像大多是在唐代塑胎基础上重妆。风格多沿袭前代,虽然呈现出衰落场、赞助等方式来解决,如《云南映象》,这是一台将云南原创乡土歌舞与民族舞重新整合的充满古朴与新意的大型歌舞集锦,演员70%来自云南各村寨的少数民族,演出服装也全部是少数民族生活着装的原型。舞蹈家杨丽萍出任总编导及艺术总监,并领衔主演,她将传统歌舞和新锐舞蹈、现代舞美完美融合,在现实的基础上再创了神话般浓郁的云南民族风情,最终形成了大多数人都能接受的作品,形成了“雅”“俗”共赏的统一。三、要从市场的角度来把握经济的发展规律,主要有以下几个现代社会,由于科技的发达,文化逐渐成为一种产业,“成为一种与其它影响产业发展的因素如营业额、利润等紧密相连的东西,它服从于市场化的商品营销策略和完全物质化的生活方式的变化。”(2)文化产业是产业的体系,产业之间相互影响,这不是一个单一的产品。文化产业的特征就是批量复制,文化生产方式成为工业化,借助现代科技力量,解放和发展了文化生产力,以盈利为目的的文化产业,其实是由资本操纵着的。面对大众文化的需求,只有大众化才能提供批量化。怎样才能满足大众需求呢,首先要有娱乐性和创意,太过严肃或是一味的模仿已经流行的东西,大众都不会接受;其次要通过市场这种交换方式,没有市场,大众也不会了解,同时还要符合市场的经济规律,要分清文化产业和文化事业的不同;再次还要注意的是不能生搬硬套,要因地制宜。音乐作为一种艺术形式,属于艺术范畴,如今的流行音乐作为现代文明的文化标志,是商业化的文化,它采用大工业生产方式,注重市场行情和经济效益,追求利润最大化,它最本质的特征就是大众化,因为它取之于民并用之于民,它的体裁大多来自于大众,而它的生产者和接受者大多也是大众。流行音乐作为文化产业,在大众文化生活中发挥着重要的作用。现今社会上出现的各式各样的演出公司、演艺集团,这些也是文化产业的一个方面。这些演艺集团的前