工业设计资料集(第1分册)改

#如此,人们还是可以在由功能决定的基本形体内创造各种各样富有特征和美感的形态。陶器的设计赋予了器物以物质功能和精神功能,后者集中体现在彩陶的装饰上。纹饰不单是装饰艺术,而且也是氏族共同体在文化上的一种表现,是一定的人群的标志。在多数场合下是作为民族图腾或其它崇拜的符号而存在的,相当于象形文字的雏形,具有表征的作用。随着制陶工艺的发展,陶器的品种日益增多,人们己能熟练把握和精心制造各种造型的陶器,如各种比例的圆、方、长、短、高、矮的器物,其中线和形体的美感便随之产生,并日益成为这一时期很高水平审美艺术的中心。图马家窑尖底瓶图白陶鬹，山东龙山文化图仰韶文化庙底沟类型彩陶纹饰图马家肴文化半山类型彩陶纹饰图石磨盘和磨棒其他

原始社会时期的工具设计，经推断还经历过木器设计的阶段，但由于木质的特性，考古材料很少。狩功能已经远远超越了原来的实用功能，典型作品之一——商代后期司母戊方鼎猎的工具与武器的设计中，石块和木矛一直是最主要的纺织的起源在我国可以追溯到五六千年以前的新当时人们发明了一种原始的纺纱工具，它的结构虽然很工作原理却很科学，这就是纺锤［6，P32］。纺锤可以把纱线从而为织造提供了有一定强度的纤维。传说神农氏设计发明了席，有虞氏发明了最早的桌—猎的工具与武器的设计中，石块和木矛一直是最主要的纺织的起源在我国可以追溯到五六千年以前的新当时人们发明了一种原始的纺纱工具，它的结构虽然很工作原理却很科学，这就是纺锤［6，P32］。纺锤可以把纱线从而为织造提供了有一定强度的纤维。传说神农氏设计发明了席，有虞氏发明了最早的桌—2.5.2奴隶社会时期的设计奴隶社会时期青铜器的级统治）材料的应用反映了一个产力水准，奴隶社会青铜器的着采矿和冶金的广泛应用。青是我们的祖先继彩陶和黑陶品设计领域的又一伟大创造器具［3，p74］。石器时代，简单，但是绞和起来，最早的床、—俎［9］。设计：（阶社会的生出现标志铜器设计，以后，在产［3］。其象征中国的青铜时代是以大量使用青铜生产工具、兵器和大量使用青铜礼器为其基本特征的［3］。青铜器的造型，一般从陶器的造型演化而来。如鼎是煮肉食的器物，一般为圆体，有三足及双耳。但是也有成方体四足的方鼎。商代早期的鼎，腹部较深，两耳直立于口缘，足成锥形。到商代晚期时，鼎的腹部最大直径下移，且足呈圆柱形。鼎不仅是实用品，也是一种权利的象征。图商•妇好三联甗图商代后期•司母戊方鼎图春秋•莲鹤方壶图汉•长信宫灯早期瓷器瓷器是由陶器发展而来的。早在商代，即已出现了原始瓷器6'P28］。瓷器的产生是在制陶过程中，通过对原料的选择和烧制工艺的探索而实现的。陶与瓷的主要区别在于：首先，原料不同，陶器用粘土而瓷器用瓷土；其次，窑温不同，陶器较低，约800°C，而瓷器较高，约1200r；再者，物理性能不同，前者质地松脆有微孔，后者质地致密坚实，敲击有金属声。瓷器发源于中国，瓷器造型反映了我国设计在古代所达到的举世称赞的高度。纺织工具在春秋战国时期，我国纺织生产已有很大的规模。当时已经出现了一种较为完备的脚踏纺织机，它使织布的生产率大为提高。同时，出现了纺车，使纺纱生产能力比纺锤提高了20倍左右。长沙曾经出土一块战国时代的麻布，其经纬密度，每10厘米中经线为280根，纬线达240根［6，P32］。商朝是我国青铜工艺发达的极盛时期。当时将铜锡合金制成的用具中很多已具有木器家具的雏形。2.5.3封建社会时期的设计一般认为，中国在战国时期就踏入了封建社会，历经了秦、汉、三国、晋、南北朝、隋、唐、五代、宋、元、明、清，直到晚清衰落，跨度达2000余年。其间相当长的一段时间里面，中国的设计文化一直居于世界的领先水平，其中不少富有民族特色的、优秀的设计传统和方法至今仍具有极其宝贵的借鉴和利用价值［3,P79］。家具设计中国古代家具历史悠久,主要以竹、木为材料。在封建社会时期时期,家具设计按照历史发展的进程,主要有以下几个方面：在秦汉时期家具的特点是写实精炼,发展普及时期（魏晋南北朝、隋唐五代）此时期延续了秦汉时期以床榻为起居中心的方式,此时各种家具的种类更多,此时期由于受佛教和北方游牧民族的影响,起居方式开始向垂足而坐过渡。唐代是我国高低型家具并行发展时期,当时人们的起居习性呈现席地而坐、伸足平座、侧身斜坐、和垂足而坐同时并存的景象。唐末是中国家具形式由过渡至形成的重要时期,之后垂足而坐成为人们起居的主要形式和习惯,唐代家具的主要特色是丰满华丽。古代家具发展的成熟鼎盛时期主要发生在宋元、明、清几个朝代。宋代家具是我国起居方式由席地跪坐转变到垂足而坐的确立时期,也是高形家具的形成阶段。宋代家具装饰的最大特点：融构造与构件于一整体之中。宋代家具表现出的特点是典雅柔美中国家具发展经历由简陋而繁美,重实用与观赏相结合的演进过程。至明代,家具制作技艺在继承宋代小木工工艺上日臻成熟,家具表现出结构严谨、线条简洁流畅、做工精湛、用料考究、造型典雅隽秀和尺寸与比例科学合理等特点,形成举世闻名的“明式家具”风格。明代家具是我国家具设计的辉煌时期。明代家具种类繁多,用材考究,设计巧妙,制作精美,形成别具一格的设计特色,被称为“明式家具”。明代家具所以取得高度的艺术成就,从设计上来说有四方面的重要因素。一注重结构美、二注重材质美、三注重造型美、四注重装饰美。明代家具大致有以下几大类：①奇凳类，有官帽椅、灯挂椅、圈椅、方凳等；②L案类；③床榻类；④台架类；⑤屏座类。其中主要的特色是：①注意材料质地，多用硬质树种，所以又称硬木家具；②E分体现木材的自然纹理与色泽，不加油漆；③注意家具造型，采用木构架的结构，与中国传统建筑的木构架很相似。例如方或圆形的脚好似建筑的柱,横档撑子好似梁,在脚与档的交接处用牙子连接并加固。边框则多用卷口,以表现曲线的变化，形成直线和曲线的对比。明代家具十分讲究节点的设计，多用榫而少用或不用钉和胶。明代家具的“攒边”技法颇具特色。它是在四边用45度格角榫攒起来,中心板出榫装四边通槽。这不仅使木板结构稳定,而且有伸缩余地,同时也可使木板不露截板纹,增加了美观。明代家具由于造型所产生的比例尺度,以及素雅质朴的美,使家具设计达到了很高的水平,成了中国古代家具的典范,对后世的家具设计产生了重大影响并波及海外。例如图2-7和2-8所示的明代家具,造型就很为精巧。图明•花梨木栏杆架图明•花梨浮雕（）纹圈椅图明•紫檀喷面式面桌清代家具以苏作、广作、京作为代表，被称为清代家具三大名作。图清•紫檀多格宝图清•紫檀双鱼纹扶手椅陶瓷设计瓷器与陶器的区别“原始青瓷”（六朝）“南青北白”（隋唐）“唐三彩”（唐代）黄、绿、白宋代五大名窑：汝窑中国是瓷的故乡，早在商代就出现了原始的瓷器,经过长期发展，在宋代达到了鼎盛时期，也可以说宋代是“瓷的时代”，人们简称“宋瓷”。从总体上来看，宋瓷造型简洁优美，器皿的比例尺度恰当，使人感到增一分则长，减一分则短，因此设计上达到了十分完美的程度。北宋建立统一政权后，农业得到迅速的恢复和发展。宋朝的手工业分工细密，科学技术和生产工具有了较大进步，活字印刷术就是在这一时期发明的。宋代作坊规模扩大，并且多集中于集市，促进了城市的繁荣，国际贸易也很活跃。文学艺术方面，一般作品呈现着工整、细致和柔美、绚烂的风格，这种倾向也反映在各种手工艺品的创作中。中国陶瓷与中国书画艺术、园林艺术一样，深受中国传统文化的影响，在设计上崇尚自然。宋瓷在满足实用功能的前提下，在造型和装饰上多采用自然的题材。如均窑所产海棠花盆即采用海棠花造型，形式优美，色泽可爱，体现了设计与使用目的的和谐统一。安徽宿松出土的宋代影青执壶（图2-5），带有温酒器，是一件精美的制品，壶体上有细长的壶嘴和把手，壶盖作覆杯状，其上塑出蹲兽作盖纽，温酒器作花瓣状的碗形，碗底还有一环堆贴的垂瓣。胎质洁白精细，釉色明澈青翠。这种师承自然的设计方法与欧洲19世纪未至20世纪初流行的新艺术运动的设计思想颇有相似之处。此外，陶瓷的画花工艺将陶瓷艺术与国画艺术结合起来，为后来的绘瓷开创了新纪元，不仅对明清时期的陶瓷装饰艺术产生影响，而且还对欧洲的陶瓷艺术产生了一定影响。宋代陶瓷工艺还利用釉在烧制过程中“窑变”现象所产生的不规则色彩和裂纹作瓷器的自然装饰，而不附加任何别的装饰，显得朴素大方，很具特色。图北朝•青瓷仰覆莲花樽图唐•褐绿彩云纹罐图宋•景德镇窑青白瓷注子、注碗图宋•哥窑弦纹瓶图宋•耀州窑青瓷牡丹萱草纹梅瓶图北宋•钧窑玫瑰紫釉盆托图元•青花釉里红开光镂花盖罐图明•紫砂瓜形壶图清•乾隆青花云龙纹五孔扁瓶图清•雍正粉彩人物笔筒工具设计图《天工开物》中的筒车（水车）图《天工开物》中的风扇车图《天工开物》中的纺车图《天工开物》中花机图交通工具图秦•铜车马秦始皇陵出土图指南车兵器设计《工艺美术馆》起伏跌宕的进现代工艺美术1840年开始的鸦片战争，把中国推向了半封建半殖民地的深渊。中华民国的成立，也未能完成反帝反封建的任务，长期的封建自然经济遭到破坏，原有的手工业解体，工艺美术处境困难，发展缓慢，许多行业停产，艺人流离失所。这时期的工艺美术生产特点，一是宫廷工艺品生产转向社会，大批原从事手工艺生产的艺人或组织商会、作坊或家庭、个人承传，为民族文化的继承和发扬作出了贡献；二是帝国主义为剥削我国的廉价劳动力，洋行随之兴起，同时把欧洲的抽纱、花边等工艺传到我国；三是民间工艺仍枝生花开，以夸张的造型、浓郁的色彩，装点着民众的生活。新中国的成立，给工艺美术的发展带来了生机，管理机构健全、从业人数剧增，大江南北、东海西疆，工艺美术行业繁多，产品亦丰富多彩。传统工艺如玉器、象牙雕刻、景泰蓝等，愈加精致玲珑，巧夺天工织绣、印染、瓷器等，充分与现代科学技术相结合；民间工艺剪纸、风筝等更是到处开花，满足着人们经济生活水平提高之后的物质和精神生活的更高需求。虽然随着时代发展某些工艺品种日趋衰落，随着政治风云的变幻，某一阶段的工艺品过分强调为政治服务而忽略艺术规律，但新的工艺品种也在不断涌现，尤其改革开放以来，工艺美术的设计、生产、都取得了新的突破和辉煌成就。2．6中国当代设计中国设计的现状中国传统的造物哲学及优秀设计现代化的改造现代设计中国古代设计[1]朱和平.中国设计艺术史纲.长沙：湖南美术出版社，2003[2]胡照华.中国工艺美术简史.重庆：西南师范大学出版社，2001.1[3]尹定邦.设计学概论.长沙：湖南科学技术出版社，2002.8[4]李龙生.艺术设计概论.合肥：安徽美术出版社，1999.2[5]何人可.工业设计史.北京：北京理工大学出版社，2001.4（重印）[6]凌继尧，徐恒醇.艺术设计学.上海：上海人民出版社，2000中国艺术精神与现代设计观念.,2004古埃及的家具.中国明清家具网