小学美术课堂随笔

1/1小学美术课堂随笔以下是随笔网我为大家整理的学校美术课堂随笔，欢迎大家阅读。

学校美术课堂随笔【第一篇】：

美术是一门特殊的学科，它能让同学学到绘画与制作的本事；能培育同学的综合力量，发挥同学在各个方面的才华；能使同学感受美；能使同学喜爱学习，学校美术课教学反思。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，老师在上面画，同学在下面画。素养教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以同学为主体，使同学成为课堂的仆人；在作业过程中，更注意同学在学习过程中的探究，让同学学得轻松、学得欢乐。而美术课堂就好比一个乐园，让同学乐在其中。

美术课要想上好，其实还真不是那么简单。不论是课前的细心预备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不行少，都需要美术老师下工夫来思索、推敲。

一、课前的预备

美术课的预备绝不单单是教具的预备那么简洁，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前预备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要预备的是老师多方面的学问、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必需先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

二、课堂的教学

课堂的教学是重点，许多问题都是值得深化探讨的。在这里我想谈我始终在思索的一个问题：课堂教学的有组织性和引导同学自由创作可能会消失的无序性的冲突。全部老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数老师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规法规矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也学需要几个同学去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅要剪的像样，还要分清晰阳刻与阴刻的区分，这样势必就给此课增加了难度，授课老师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了嬉戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效，我曾看过一片文章说，国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，同学甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，同学作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜爱的音乐边作画。”我想这在国内确定是禁止的。学校要求的是课堂必需要有秩序，但一味的整齐、宁静，往往会抹杀孩子的自由进展的共性，限制孩子的制造性。可怎样才能使两样兼顾呢？那就要求老师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：，可以尝试采纳比较开放的教学内容。老师可以借助一些外界的媒体，引导同学走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领同学去博物馆参观一些剪纸作品展；有同学说他（她）的奶奶（姥姥）很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为老师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些学问。能让同学在不同的学习氛围中把握学问、学到学问。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而猎取学问的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件特别满意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培育同学主动学习的力量以及在生活中发觉美、表现美的力量。我觉得是一件一举多得的好事情。

以上所述，是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想，一些我个人的心得体会。其实不论是一班级还是六班级，我们上美术课的目的就只有一个，通过美术教学活动去唤醒他们对于生活。

学校美术课堂随笔【其次篇】：

1．根据不同年龄特点，进行不同的教学。

学校生各个班级有着不同的特点。学校生的年龄特点是学校艺术教育中必需重视的要素，在整个学校教学阶段，这时同学的爱好还不够稳定，熟悉爱好以肯定的情境性为特征，只有把握同学年龄特点基础上，才能了解学校生由于在感知、意识、理解、力量上的凹凸悬殊，所表现的爱好上不一样。低班级同学有学前期进入学龄初期由于从松散的家庭生活或者从欢快的幼儿园生活进入正规的学校生活，这不同的生活环境，与前迥异的作息制度，有组织纪律的行为规范。高班级已经有了肯定的自觉性。所以，在教学实践中，我深刻体会到：各个班级同学有着不同的认知力量，应当依据年龄特点提出相应要求。

2。循序渐进的培育同学的观看力。

在教学美术绘画课中，那些好玩生动的形象是引起同学的直接爱好的重要缘由之一，是促使他们形象思维进展的主要意象。同学作画只凭头脑中记忆的表象作画，往往大略地看了事物对象后，有个也许的记忆，就开头作画。针对同学喜爱欣赏一事一物，我在日常的美术教学中特殊留意引导同学有目的地进行观看，如：外形、颜色、结构、姿势等，并注意在观看中使同学运用多种感官，更好地熟悉客观事物。颜色方面则多凭主观映像。因此，指导儿童观看和向儿童指出观看任务时，首先让其观看外形，当纸面上画出外形再考虑着色。观看力量的提高在于熬炼，常常有目的、有意识的观看，其观看力量自然会得到提高。

3．培育爱好勤学多练。

常言道：眼明手快、心灵手巧，这说明技能与感知、观看、记忆、思维等关系亲密。要想低班级同学乐观开展美术活动需调动他们学习、练习的主观能动性，其乐观性在于爱好的驱使，爱好的深厚必定勤练，表现力量自然而然地提高，又带动爱好递增，形成一个良性循环。当然培育学校生的绘画表现力量，不能操之过急，应依据同学年龄心理特点施教。好比一株树苗，使这株树比其他的树的生长得更高大，秘诀就在于每个年龄应具备阅历常识，在每个年龄必需完成起年轮的正常发育，然后由下一个年轮连续。所以以往传统美术教育所实行填鸭式方法来督促他们，只会忽视当年所应具备的阅历常识，事后再想弥补已使年轮变形，无异于拔苗助长。

4。制造新型的师生双边活动

作为一个学校美术老师，我在课堂上，实施了开心教育这一教学新方法，又针对低段同学见异思迁、喜新厌旧、缺少韧性心理特征，并依据儿童心理特点和教材的不同内容，实行了适合儿童特点的一些教学方法。所以在上学校美术课时，我千方百计的为同学制造产生爱好的条件。上课时，利用导入语（常用编故事、编儿歌、猜谜语，做嬉戏、竞赛性活动）直观教具和直观演示等形式，吸引同学的留意力，激起同学高涨的心情和作画的剧烈欲望，从中受到美的熏陶。

5。丰富同学的制造想象力

如何让同学插上想象的翅膀，制造更新、更奇的绘画作品？作为美术专职老师我尽可能地给他们供应丰富的形象资源。在教学中鼓舞和引导同学想象，运用形象化的声情画意，设置情境等手段，激发同学打开宽阔的想象思维空间。在创作课上强调每个同学都要表现自己对生活的独特感受，在构思过程中，最为忌讳就是雷同。所以我在课堂教学上大胆放手，让同学敢于超越自我；让同学依据自己对事物的观看、图画资料等进行组合画面或添画环境、情节的再造现象。

这些就是我这些年的教学心得，在以后的教学中我会使它们更加完善。

学校美术课堂随笔【第三篇】：

新时期的学校美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注意培育人文素养与美术素养，由于在整个人类社会历史中，美术原来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、沟通中产生进展的；学校美术教育不同于专业美术教育，它为进展同学整体素养服务：以同学进展为本，注意培育进展同学审美力量、感知力、想象力、表现力等方面的力量，注意培育创新精神，注意同学的共性进展和全面进展。新教育强调培育同学学习爱好，强调同学自主探究学习，合作互动学习，强调情感体验，注意学习的过程，注意跨学科的综合学习，转变传统教法和学法。通过美术实践活动提高同学的整体素养，最终使同学学会学习，学会做人，终身受益。

一、注意培育同学良好的观看和探究习惯：在详细的教学中不要过早地用技法技能去规范同学，实行合理的启发、引导，培育同学良好的探究和观看习惯。

二、注意培育同学发散思维和丰富的想像力：传统美术教育多是围绕"看画"或"临画"为主要内容绽开的，最终都是大同小异。想像力和制造思维的培育和开发，是现代美术教育最主要的特征之一。想象的过程就是思维的过程，儿童心目中的天空五彩缤纷，五花八门，内容丰富。

三、注意调动同学综合学习的乐观性：素养教育与生活紧密相连，激发了同学的需要强度，并依靠目标诱因的消失，提高同学需要的自我意识水平，满意了同学联系生活，美化生活的物质和精神需要，从而调动同学的乐观性。现代化教育对美术教学在调动同学乐观性的需要、动机、目标、态度等各方面都实行了切实可行的措施、方式和方法，改进了原来美术课程和教学中存在的不足，从课程建设的角度，促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、同学学习方式和课程评价方式的变革，有效地运用各种资源，增加了美术教学的效果，充分发挥了美术教育在素养教育中的作用。传统美术教学只重视专业学问与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离同学的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培育出同学的制造精神，而且会泯灭同学学习的爱好，最终影响同学的进展。

新课改提倡的美术教学，既要重视同学对艺术的感受、表现和制造力的培育，还要注意美术更多地与文化、历史、生活相联系，创建多维互动的有利于同学自主学习的教学组织形式，让同学在宽松的氛围中感受美，让同学在活动中学、在玩中学，让同学围绕目标自主选择内容、材料和方法，让同学在学问探究的过程中发觉规律。我在教学中，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。比如二班级的《颜色的情感联想》一课，虽然同学对颜色并不生疏，但对颜色的调配和变化规律却不了解，而且由于同学第一次接触水粉颜料，可以说对每一种物品和颜色都布满了奇怪   ，于是我在教学中充分让同学去自主实践，探究发觉。我首先让同学观看教室里都有哪些颜色？你喜爱哪些颜色？教室里挂了许多美丽的装饰物，有绿色的叶子，红色的国旗，黄色、紫色、粉色等各色的花瓣，还有各种颜色的衣物和文具。同学们惊喜地发觉，原来我们的教室里竟然有这么多漂亮的颜色，我又让同学观看外面自然界中还有哪些颜色，同学通过观看，发觉了我们生活的世界真是五彩缤纷，也激发了学习颜色的爱好。我又适时提出问题：这些漂亮的颜色能不能用颜料调出来呢？同学齐声回答：能。我没有急于出示答案，而是让同学自己动手调配颜色，同学的乐观性特殊高，不断地向同伴和老师展现自己的新发觉，同学在自主实践中体验着学习的乐趣，并久久回味。看到同学这样欢乐，我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了同学的直观体验，扼杀了同学探究的自由，要让同学成为学习的真正仆人。在教学中我们还要擅长发觉问题，分析问题，关注同学的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。美术是一门特殊的学科，它能让同学学到绘画与制作的本事；能培育同学的综合力量，发挥同学在各个方面的才华；能使同学感受美；能使同学喜爱学习。如今的美术课不再是以前那样，老师在上面画，同学在下面画；素养教育已进入美术教学，在课堂中以进展同学为本，使同学成为学习的仆人；在作业过程中，更注意同学在学习过程中的探究，让同学学得轻松，学得欢乐。美术课堂就似乎一个乐园，让同学乐在其中。美术课要想上好，还真不是那么简单，课前的细心预备，课堂的情景创设、环节支配、共性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不行少，都需要美术老师下工夫来思索、推敲。

一、美术课前的预备

美术课的预备绝不仅仅是教具的预备，它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着预备了一些《欢乐的节日》等一些有节日生气的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的预备之外，更要预备的是老师多方面的学问、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。

二、美术课堂教学

课堂教学是重点，许多问题都值得深化探讨。这里我想谈我始终在思索的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会消失的无序性的冲突。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数老师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规法规矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小伴侣凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的乐观性，加入了嬉戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，同学作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜爱的音乐边作画。我想这在国内确定是禁止的。学校要求课堂必需有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的共性，限制孩子的制造性。怎样兼顾呢？那要求老师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：可以采纳开放的教学内容。老师可以引导同学走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领同学去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化四周的环境；结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织同学参观发言，潜移默化培育同学的主动学习力量和同学生活相结合的力量。

三、美术作业的评价

有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟！”殊不知，儿童绘画贵在无序、自然 童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且共性鲜亮，想象力丰富。有的孩子喜爱颜色，有的孩子画画喜爱用线条。还有的孩子只喜爱画抽象的外形。所以对于儿童画的批改、评价应当有多重的标准，要擅长发觉儿童画中闪光的东西。以上所述，为我个人的一些心得体会。通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美力量，达到熟悉、操作、情感、制造的整合的道路中，我还有许多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素养以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让同学把握肯定的绘画基础学问和基本技能技法，培育同学具有肯定观看力量、思维力量、构图力量和辨别、调色力量的同时，努力为同学制造一个轻松开心，好玩味的学习环境和气氛，消退同学心中的心理障碍，使同学感到学习没有负担，是一种享受，一种消遣。四、注意对同学学习评价：在教学中，要特殊注意对同学的综合评价，在学问的理解与表现中，同学表现参差不齐，为了挖掘每一个同学潜在的力量，因材施教，依据同学共性及作品造型特点的不同，分别进行鼓舞和引导，评价以确定为主，老师评价和同学及同学自己评价有机结合，爱护同学的学习乐观性，使每一个同学都得到共性的张扬。

学校美术课堂随笔【第四篇】：

美术课对于培育同学感受、理解、评价各种美的力量，促使同学全面进展，具有特别的作用，美术课堂教学反思。美术可以陶冶人们的情操，给人以美的情趣和艺术的熏陶。我们美术老师必需要培育同学对美术的学习爱好，美术教学活动要富好玩味性，同学才能更主动更乐观的上好美术课。课业重，课余时间有限，所以我尽量让美术课内容当场完成。课上45分钟要充分利用好，要从课堂美术教学中提高同学对美术各方面的爱好就须让精彩纷呈的各类艺术相互渗化，保持课堂内容的新奇感。融音乐性、学问性、趣味性为一体的嬉戏，更能激发同学的激情，以及他们学习美术的爱好，让他们在愉悦中不知不觉地把握所学的学问，使美术教学变得更加生动、好玩，从而使同学对美术产生深厚的爱好

一、课堂教学方法多样化，提高同学学习爱好

在美术课堂教学过程中，除常规类型教学方法外，还可以采纳一些特别的教学方法，如：老师与同学互换角色，让同学体验做“小老师”，能为同学制造开放思维、自主表现和创新表演的时间和空间，教学反思《美术课堂教学反思》。在教学中，我鼓舞同学利用自己的优势，运用已有的学问和阅历制造性地学习，自主的探究和实践，在艺术体验中获得学问，提高综合素养。老师也可以运用多种方法与同学一起活动并体验其带来的愉悦和胜利感。这样同学在教和学得过程中的乐观性提高了对美术课的学习就更仔细了。

二、转变传统的教研形式和内容

在与老师相互沟通的过程中，我们发觉老师对新课程理念都有肯定程度的熟悉，但是在教学行为上却又无法充分体现出来。最关键的缘由是理论与实践的脱节。所以必需要转变传统的教研形式，变单纯的理论学习为“解决问题”的教研形式。没有问题就没有讨论，不针对问题的讨论是没有实效的教研活动，因此提高问题的针对性是教研由形式走向实效的前提。进行科学的课堂观看，以“案例”为载体，找出问题的症结，表达活动实施中的困惑与胜利、活动中的疑难问题及解决问题的策略和方法，借此来引发更多的老师相互学习、共享阅历、反思、探讨与教育实践有关的问题，提升老师将新理念融于教学行为的力量和教育教学的实践才智。

学校美术课堂随笔【第五篇】：

时间荏苒，转瞬间，新的学期又开头了。在新的学期里，为了使