刘希夷诗歌的艺术特征

刘希夷诗歌的艺术特征

刘希夷的《诗经》刘希毅是唐初的诗人，出生于河南临汝。古籍中关于他的记载也很少。它可以在《唐朝才子传》（辛文芳著）中看到。刘希夷是一位才华横溢、桀骜不驯、命运多舛的诗人,可惜很多诗集已经失传,仅留存《全唐诗》其中一卷,对他的研究存在较多空白。本文主要研究刘希夷诗作艺术特征,以期与各位专家和读者探讨。一、入木的内容丰富初唐四杰时期已将近体诗风格初步定型,新生力量在前人基础上不断摸索创新,已经逐渐形成诗歌基调,但刘希夷一反常态,仍旧以汉魏乐府诗为主要创作体裁,尤其是对长篇歌行体的创作,更是倾尽心力,其长篇歌行体几乎凝聚了全部艺术价值。刘希夷现存诗歌对闺情描写最多,有《捣衣篇》《春女行》《采桑》《晚春》《代秦女赠行人》《览镜》《代闺人春日》等,诗歌中有描写年轻姑娘体态优雅、装扮隽永,也有描绘生活环境宁静、美好,这些女性人物在诗人笔下栩栩如生、入木三分。虽然刘希夷的作品有六朝宫体诗的影子,但细细品味却蕴含一种清新明艳的风格。刘希夷之所以为学者诗人津津乐道,是因为他的诗歌题材众多,内容饱满。例如,咏史怀古诗篇《巫山怀古》《蜀地怀古》《谒汉世祖庙》,从军诗篇《从军行》《送友人之新丰》,边塞诗篇《将军行》《入塞》等。刘希夷多用乐府诗“即事名篇”的创作手法,习惯从各个角度、多方向和复合层面去揭示当时的社会环境,这使得刘希夷的诗歌题裁焕然一新,而内容也从单调的把酒言欢、溜须拍马,延伸到了民生状态、边陲生活、大好河山等,一下丰富了体裁内容,使读者读完之后酣畅淋漓。二、“支持和支持”灵活使用(一)《死马赋》中的痛苦《死马赋》将诗人的悲剧性思想表现得十分真切。刘希夷本来怀着高远的理想,想在仕途做出一番成绩,但是刘希夷却没有获得重视,他倍感焦虑、哀伤。人生经历曲折是他思想中悲剧因素的主要成因,诗篇中将个人一生遇到的失落痛苦蕴藏在字里行间。《死马赋》讲述了一名军人的故事,他深深怀念曾经和自己一同奋力拼杀、多次立下汗马功劳的战马。这匹马因为年纪大了冻死在马槽旁,它在死时依然保持着激昂战斗的姿态,这让诗人对战马的感情变得更为尊敬。这一比喻可以说是独具匠心,用意深远。读者可以在这种描述中看出刘希夷将战马比喻为自己,表明自己忠心耿耿,就像曾经有专家提到,诗人“不断地描绘随军出战,歌颂战士们在战场厮杀、忠心为国,这让人联想到诗人表现的是自己内心怀有建立功勋的伟大理想”。作者作品中情感的内核就是孤单落寞,因此,作者不管是描景写物,还是抒写离别感伤与情谊,都能让读者深深感到作者内心的痛苦。(二)刘希夷艺术手法的运用楚国大诗人屈原善用比兴、寄托的艺术手法,常以香草美人来自喻,这种艺术手法既可以形象生动地形容所指物,又可以迂回婉转地表达,使得诗歌更具有感染力和穿透力,后世众多文人墨客纷纷效仿,刘希夷更是将这一艺术手法运用得极为传神。《春女行》中随处可见诗人运用比兴、寄托的手法,“春女颜如玉,怨歌阳春曲。……目极千馀里,悠悠春江水”,诗歌主要描写拥有美玉一样容颜的怀春少女对着梳妆镜精心妆扮后的顾影自怜,为何迟迟遇不到心中的如意郎君,内心愁忧苦楚。刘希夷恰到好处地用春天的柳絮形容少女焦急的内心,这种形容极为传神且到位,少女貌美如花却不知为何遇不上意中人,也反映了诗人自身才高八斗却遇不到伯乐。通过“比兴、寄托”的手法,诗人才能将诗句写得如此传神生动。(三)对孤松的国物化表达,表现出松树在写作过程中诗人创作的《孤松篇》承继了屈原《橘颂》与左思“郁郁涧底松”等诗篇中包含的真义。《孤松篇》中作者借物寄情,将诗人个性中的秉直与朝堂中的严谨肃穆相对应,以及他被国家抛弃的愤懑之情都包含在其中。诗人很明显地参考了屈原楚辞里“香草美人”的比兴手法,用桑叶柳花的姿态来衬托其浓郁苍茫的形态,在孤松描写中注入了灵气,凸显了其铮铮傲骨。作者用比兴、寄寓的写作手法充分展现出松树面对风寒雪霜顽强抵抗、毫不认输的秉直个性与尚洁情操。他原本是可以为国出力的人才,但是被人放弃,倍显落寞。作者将情感寄寓事物之中,将松树注入了人类的思想感情,作者借用松树面对的境遇来表现自己这匹千里马没有遇到伯乐的愤懑之情,人们在松树身上可以很清楚地看到作者的影子,强化了诗篇的艺术魅力。三、意境层面的意境刘希夷诗作感情真切、景物优美,情景交汇而充满了意境美。诗作最大的特色正是这点,情景交汇,蕴理于情,含情于景。他对作品的意境进行了拓展与革新,以此来突出他哲理的思考与意象的创造,作者的情感十分真挚,诗作的基调是积极的,用词十分简约。这形成了刘希夷特有的写作风格。他创作的《送友人之新丰》写道:“日暮秋风起,关山断别情……宾游宽旅宴,王事促严程。”刘希夷的作品在情感上十分真切,作品中的景色随着情感生发变得更美,情与景的融汇。作者将情感寄寓到景色中,借助景色来抒情,这让读者有身临其境之感,而他特有的情与景交相融汇,让意境充满了诗意,更使人拍案叫绝。《饯李秀才赴举》里写道:“鸿鹄振羽翮……岁岁不随阳。”作者用“鸿鹄”“振羽”等鲜明的词汇来表现自己对朋友才华的赞赏,对朋友即将参加考试获得成功的深切期盼。末尾的“自怜穷浦雁,岁岁不随阳”这句展现出诗人身怀绝才不被认可的孤寂、苦痛心绪。作者在此处使用对比与反衬,这种以景色衬托出的情感表现出诗人自己的悲痛,让他的悲显得更深沉。诗歌《嵩岳闻笙》中“月出嵩山东……独夜草虫鸣。”描绘的景色就像画一般,诗中意象有“明月”“空山”“坐卧”“游客”。整篇诗作清丽绝伦、笔调清朗、意象优美,从中可以看出刘希夷喜好清丽景致。深入思考会发现,作者逐渐开始对作品的意境展开净化与提炼。他在《秋日题汝阳潭壁》里写道:“独坐秋阴生……飞萝蒙水石。”这首诗的整体气氛与景色表现得格外幽深,景色如画。从他创作的表达闺情或是爱情的诗歌作品中,也极少能看到从前宫体诗里经常出现的绮艳靡丽的辞藻了。《江南曲八首》中的一篇提到:“暮宿南洲草……风波有异浔。”作品的格调高洁优雅,言语清丽生动,文风也明爽了很多,一扫宫体诗的华丽浮夸。柳宗元创作的游记散文《小石潭记》就像是从这首诗里模仿出来的。四、文学创作的反衬,作品氛围的理念体现在对“人生易”刘希夷逐渐形成婉转内秀、清丽明朗的写作风格,而这都缘于他对作品的持续创新与优化。他诗歌中的特点基本是用比兴、衬托的方式予以展现的,这让作品委婉含蓄。总之,他的诗作风格是情与景的融汇,意境绝美而深刻。作者在《代悲白头翁》里写道:“洛阳城东桃李花……红颜易老。”那一位白发苍苍的老人家在历经世事更迭、政治变化和社会动乱以后,从年轻气盛容貌俊美的少年变成了头发胡须都花白的老者。此处,作者使用的就是反衬,作品中令人吃惊的改变展现出荣华不定、世事沧桑的极大落差。红颜少年和白发老者的巨大反差、互相反衬,红颜少女遥远的未来就是头发花白老者的今天。在“花”和“人”两相比对中可以看出,鲜花凋谢是自然规律,它们的生命永远比不过人类生命的长久,但是更深一层来说,人在大自然与整个宇宙的面前,却是极为微小的,几乎可以忽略不计。诗人在作品中总是不断地表达他对于人生、命运的思索,大自然迁移变化是自然规律,人类无法阻止其发生改变。作者通过这种反衬就是要让后人明白,“人生易老天难老”这一千古不变的真理。这种极富哲理的思考在张若虚创作的《春江花月夜》里也有体现。诗人创作的《江南曲》其中一首写道:“洄溯经千里……日照海流长。”诗歌的语言被作者千锤百炼,人们再也看不到宫体诗中庸俗的成分,取而代之的是清丽别致、生动活泼的语言与让人倍感愉悦的基调。这首诗作里具体的物象、清新似画的意境、婉转内秀的格调,都融入在张若虚创作的《春江花月夜》中。他创作的《洛中晴月送殷四人关》里写道:“微云一点曙烟起……复道秦关尚千里。”作品情与景交相融合极富意境美,整部作品形象生动、意蕴幽深、言语婉约、格调明爽,是这个类型作品里的杰作。他的类似特点也