音乐课程标准解读(课堂)课件

义务教育

（2011年版）解读音乐课程标准1义务教育音乐课程标准1

第一部分前言

1.课程性质单独列出来（人文性、审美性、实践性）

2.课程的价值

2第一部分前言2音乐课程的“人文性”体现在哪些方面？1.民族性2.时代性3.传承性

3音乐课程的“人文性”体现在哪些方面？3

音乐课程性质的”审美性”内涵是什么？1.以美育人，以情感人2.音乐审美的非功利性和超功利性3.以音乐为本，从音乐中来，到音乐中去4音乐课程性质的”审美性”内涵是什么？4为什么说音乐课程有“实践性”的性质？音乐课程各领域教学的主要实施形式是“音乐实践“。1音乐是听觉的艺术，是表演的艺术，是时间的艺术。音乐的这些特征，使得音乐学习应该在聆听，表演，创作的实践过程中进行。2.音乐具有非语义性和抽象性，音乐学习就无法依靠讲授进行，必须通过亲身实践才能体验。5为什么说音乐课程有“实践性”的性质？5

音乐学习的过程应该就是学生参与音乐实践的过程。学生在多样的音乐实践中获得对音乐的直接体验，掌握音乐的知识与技能，丰富情感体验，形成积极的情感、态度、价值观。

6音乐学习的过程应该就是学生参与音乐实践的过程。学

音乐课程的价值1.为学生提供审美体验，陶冶情操，启迪智慧2.开发创造性发展潜能，提升创造力3.传承民族优秀文化，增进对世界音乐文化丰富性和多样性的认识和理解4.促进人际交往、情感沟通及和谐社会的构建7音乐课程的价值7

第一部分前言

3.课程的基本理念有所调整

8第一部分前言899

在音乐教育中，应如何体现以“审美为核心”？1.要为学生创造一个审美的学习环境。2.要为学生提供具有审美价值的音乐材料。3.音乐学习的过程也应是一个审美的过程。4.学生在进行音乐实践的时候，要始终坚持一定的审美标准。

10在音乐教育中，应如何体现以“审美为核心”？10

为什么要把以兴趣爱好为动力作为音乐课程的基本理念之一？应当如何激发和培养学生的音乐兴趣？培养和发展学生对音乐的兴趣，推动学生在音乐上持续发展，培养学生对音乐的终身热爱，也是音乐学科的基本目标和神圣任务。1.要用“美的音乐激活学生的兴趣。2.要尊重学生自身的音乐兴趣，并充分利用，将之转化为学习音乐的动力。11为什么要把以兴趣爱好为动力作为音乐课程的基本理念之

3.引导和培养学生对音乐的兴趣，还要有科学的教学方法。主动学比被动学更有趣；熟悉的比陌生的更有趣；让我实践比听你说更有趣；受鼓励比挨批评更有趣；多点趣味化和游戏化的教学活动更有趣；4.构建一个充满音乐的大环境，增加学生与音乐的接触，进一步巩固学生对音乐的兴趣。123.引导和培养学生对音乐的兴趣，还要有科学的教学方法。主

特别强调:1.以兴趣爱好为动力中的兴趣爱好，应该是指向音乐本身，而不是音乐之外的东西；

2.激发并维持学生兴趣的因素，更多地应该是音乐的美，是“以音乐审美为核心的，实现兴趣理念的方法途径，也要更多地采用音乐的，而不是非音乐的。13特别强调:13

鼓励音乐创造1.鼓励学生在参与演唱演奏活动的时候，能有富于个性的艺术表现；2.鼓励学生欣赏音乐的时候，能积极地展开丰富的联想与想象，形成自己对音乐的独特理解；3.鼓励学生在进行音乐创编（即兴创编和创作）和音响音乐探索等活动的时候，能积极参与、大胆尝试，求新求变。14鼓励音乐创造14

强调音乐实践三种实践性音乐教学方法的运用，对强调与纽约实践有直接的促进作用。1.练习法2.律动教学法3.游戏教学法这些实践性音乐教学方法，都是以音乐实践活动为主，通过教师指导，学生亲身参与各种音乐实践活动，来形成与完善音乐技能、技巧，发展音乐表现力，提高音乐审美水平。15强调音乐实践15

第一部分前言

4.原版的“课程标准的设计思路”调整为“课程设计思路”

16第一部分前言161717

第二部分课程目标

一、总目标第三点“知识与技能”由原版的四点，综合为三点。

18第二部分课程目标18

第二部分课程目标

二、学段目标

㈠针对1—2年级学生，新版是“采用歌、舞、图片、游戏等相结合的综合手段，进行直观教学”，比原版多了一个“等”字。㈡针对3—6年级，增加了三条内容：1.要求增加合唱的分量；2.有部分学生进入变声期，应渗透变声期嗓音保护知识；3.要初步养成良好的音乐欣赏习惯；同时修改了一条内容：原版“培养表现音乐的能力”，新版改为“乐于参与演奏及其他音乐表现、创造活动。19第二部分课程目标㈠针对1—2年级学生，新版

第二部分课程目标

二、学段目标

㈢7—9年级1.原版“7—9年级学生正值变声期，要适当减少唱歌的数量要求，应注意嗓音保护。”新版拿掉了“要适当减少唱歌的数量要求”这句话。2.原版第3条内容是“发展表现音乐的能力”，而新版更加细化，扩充为“能自信地、有感情地演唱，积极参与演奏及创造活动，发展音乐表现力”。20第二部分课程目标㈢7—9年级20

第三部分课程内容

课程内容的结构框架中的领域三“创造”，新版用“即兴创编”替代了原版的“即兴创造”。

21第三部分课程内容21

第三部分课程内容

【1—2年级】

一、感受与欣赏

㈠音乐表现要素（变化）㈡音乐情绪与情感（无变化）㈢音乐体裁与形式（变化）㈣音乐风格与流派

（无变化）22第三部分课程内容22

第三部分课程内容

【1—2年级】

二、表现

㈠演唱（变化）㈡演奏（变化）㈢综合性艺术表演（无变化）㈣识读乐谱（无变化）23第三部分课程内容23

第三部分课程内容

【1—2年级】

三、创造

㈠探索音响与音乐（无变化）㈡即兴创编（变化）㈢创作实践（变化）

24第三部分课程内容24

第三部分课程内容

【1—2年级】

四、音乐与相关文化（变化）

㈠音乐与社会生活㈡音乐与姊妹艺术㈢音乐与艺术之外的其他学科

25第三部分课程内容25

第三部分课程内容

【3—6年级】

一、感受与欣赏

㈠音乐表现要素（变化）㈡音乐情绪与情感（变化）㈢音乐体裁与形式（变化）㈣音乐风格与流派

（变化）26第三部分课程内容26

第三部分课程内容

【3—6年级】

二、表现

㈠演唱（变化）㈡演奏（变化）㈢综合性艺术表演（变化）㈣识读乐谱（变化）27第三部分课程内容27

第三部分课程内容

【3—6年级】

三、创造（变化）

㈠探索音响与音乐㈡即兴创编㈢创作实践

28第三部分课程内容28

第三部分课程内容

【3—6年级】

四、音乐与相关文化（变化）

㈠音乐与社会生活㈡音乐与姊妹艺术㈢音乐与艺术之外的其他学科

29第三部分课程内容29

第三部分课程内容

【7—9年级】

一、感受与欣赏

㈠音乐表现要素（变化）㈡音乐情绪与情感（变化）㈢音乐体裁与形式（变化）㈣音乐风格与流派

（变化）30第三部分课程内容30

第三部分课程内容

【7—9年级】

二、表现

㈠演唱（变化）㈡演奏（变化）㈢综合性艺术表演（变化）㈣识读乐谱（变化）31第三部分课程内容31

第三部分课程内容

【7—9年级】

三、创造（变化）

㈠探索音响与音乐㈡即兴创编㈢创作实践

32第三部分课程内容32

第三部分课程内容

【7—9年级】

四、音乐与相关文化

㈠音乐与社会生活（变化）㈡音乐与姊妹艺术（变化）㈢音乐与艺术之外的其他学科

（变化）33第三部分课程内容33

第四部分实施建议

一、教学建议

㈠教学中应注意的问题

34第四部分实施建议343535

第四部分实施建议

一、教学建议

㈡关于教学内容的几点提示

36第四部分实施建议363737

第四部分实施建议

二、评价建议

㈠评价内容㈡评价的方式与方法

38第四部分实施建议38

第四部分实施建议

三、教材编写建议

39第四部分实施建议394040

第四部分实施建议

四、课程资源开发与利用建议

41第四