一个18岁少年眼中的江山绮丽获奖科研报告

一个18岁少年眼中的江山绮丽获奖科研报告关键词：青绿山水;江山;18岁

华丽的颜色在绢上流动，流淌出一幅流传千古的《千里江山图》。而如此宏伟壮观的江山图竟是出自一个18岁的少年，这个少年在人生中最美好的年纪留下了最辉煌的作品后，便消逝在人世间。

《千里江山图》是中国十大传世名画之一，也是王希孟一生中唯一的传世作品。王希孟是北宋晚期的宫廷画家，按理来说《千里江山图》的出现应该使这样一位天才少年轰动一世，但史书中却没有他的生平记载。我们仅在这幅《千里江山图》卷上蔡京的77字题跋中可以大致了解王希孟在入画院以后的生活经历。“政和三年闰四月八日赐。希孟年十八岁，昔在画学为生徒，召入禁中文书库，数以画献，未甚工。上知其性可教，遂诲谕之，亲授其法，不逾半岁，乃以此图进。上嘉之，因以赐臣京，谓天下士在作之而已。”18岁的王希孟入画院后得到了宋徽宗的赏识，皇帝的亲自指导让他的画技在短时间内突飞猛进，仅半年时间就完成了这幅近12米长的著作。最后宋徽宗把这幅画赐给了自己的宠臣蔡京，可见皇帝对王希孟的认可，同时也是用这幅《千里江山图》来提醒蔡京“谓天下士在作之而已”。除了18岁和《千里江山图》这两个关键词语以外，我们再无别的信息，王希孟的一生就像是一个谜题一样，一直在等待一个时机去解开。

展子虔的《游春图》标志着山水画在隋朝正式作为一个独立的画种出现，同时《游春图》也是青绿山水的开端。从流传至今的著作上来看，水墨山水占据绝大部分，但是在中国山水画史上却是先有设色，再有水墨。都是山水画，但青绿与水墨作为绘画材料在价格上有着天壤之别，这也直接定义了青绿山水的富贵之意。石青、石绿作为青绿山水的矿物质颜料，价格实在太昂贵，既不是一般画家所能承担的，也不是一般收藏者所能购买的。我们所熟知的几个青绿山水大家都不是贫民百姓，展子虔是隋朝的文臣，唐朝的李思训、李昭道与宋朝的赵伯驹、赵伯骕都是皇室宗室。而且绘制一幅青绿山水不仅费钱更费时，范宽可能在几天内就完成了一幅《溪山行旅图》，而赵伯驹要花费个把月的时间才能完成一幅《江山秋色图》。《千里江山图》是青绿山水画中的重要代表作品，可见这近12米长的巨作在半年内投入了多少的时间和金钱才得以完成。

王希孟在创作《千里江山图》时是北宋末年，北宋皇室衰落，宋金形成军事对峙之势致使国家民不聊生，但我们从《千里江山图》中却一点也看不出有江山衰落之意。此图一片江南美景，群山巍峨，层峦叠翠，江河浩渺，气势恢宏，青绿着色呈现一派繁华景象。这幅画采用的是全景式的构图，画卷上的自然景色描绘的细致真实，既展现了水天一色的浩瀚气象，又细致入微的勾画了森林幽谷。每一个人物刻画的生动自然，再现了真实的生活场面，人与自然结合的相当紧密，充分地显示了祖国河山的壮丽多姿，人民生活的幸福太平。当你截取图上的任何一部分，你会发现每一个局部都是一个细节，每一个细节都那么的动人，都是一幅完整画。难以想象如此动人的作品仅是一个刚满18岁的少年所作。绘画的天分当然是这个少年必不可少的，但要创作这一幅巨作不仅需要审美之眼，更需要的是对人物、景物、社会细致入微的观察，十分丰富的生活经验。对于现代的我们来说，18岁可能只是一个成人的阶段，我们也许正在准备步入大学，感受半个社会的锻炼。但对于古代的王希孟而言，在18岁之前，他就已经接受了社会的洗礼，他的经历与阅历远远超于18岁的我们，正是这不平凡的人生才让他留下如此辉煌的作品。也许这幅画只是一个18岁少年心中所向往的太平盛世，这个少年将收复山河的伟大理想寄托在了自己的画卷上，希望这幅承载着他心中济世的渴望的作品能让世人在这动荡不堪的社会中得以安慰。

绮丽一词作为《二十四诗品》中的一品，对诗歌风格而言，是形容辞藻华丽考究，字里行间透出一种门庭高贵的气质。放到画品中，绮丽同样可以形容画面的真实自然，画中的内在精神正是高贵气质的体现。本品中的“神存富贵，始轻黄金”作为首句，直接表明了“绮丽”一品的态度，黄金美玉不足贵，惟有精神上存有的富贵才是根本。虽然《千里江山图》作为青绿山水已然是富贵的体现，但图中所表达的爱国主义精神才是这幅图的内在气质。品末“取之自足，良殚美襟”意思是取绮丽之景，来慰足我追求美的胸怀，而作者在《千里江山图》中就是用这纵横千里的江山美景来寄托富国强兵的理想追求。《千里江山圖》不是表面肤浅的绚烂，而是画中精神上的华美。《千里江山图》中的绮丽是透露着自然的绮丽，华丽但不艳俗。

回顾王希孟的生平记载，也许一切都是命运的安排。老天爷赐予了王希孟绘画的天赋并让他降生在中国山水画的黄金时代，恰好进入画院得到了宋徽宗的亲自调教，又在年轻气盛的黄金年龄创作出颂唱山河的《千里江山图》。如此这般巧合，王希孟本人可能都无法料想到在18岁不自知的年纪是怎么画出这幅伟