从技术走向艺术《摄影史话》读后

精品文档-下载后可编辑从技术走向艺术《摄影史话》读后身居海外的吴钢有关摄影方面的著述不断，近日又出版了《摄影史话》。厚厚的一本书拿在手里沉甸甸的，不仅是它的重量，更因为它内容翔实，甚至可以说它填补了国内摄影历史书籍的一些空白，并且纠正了以往一些错误的说法。

这本书其实是一本早期摄影史，论述时间基本是十九世纪，它详细介绍了摄影术发明的过程，沿着技术发展的线路，从尼埃普斯的沥青摄影法、达盖尔的银版摄影法，以及之后发展起来的湿版火棉胶、干版火棉胶、纸质干版、纸质胶卷，一直到赛璐珞胶卷的诞生，讲述了十九世纪人们对于把影像保存下来的各种努力。

对于这段历史，学摄影的人略知一二，但说多、说细就难了，国内出版的各种编、著、译摄影史籍，也多是以几页的篇幅一带而过，简单介绍而已。吴钢用讲故事的方式，描述了摄影术的孕育、发展和诞生。一般的说法是法国人达盖尔发明了摄影术，但各国学者对此看法不一，吴钢在书中详细介绍了这些发明家的故事和他们之间的纠葛，使这些一百多年前的人物不再是枯燥简单的铅字，而是把他们探索发明的经历和日常生活展现在中国读者面前。

从这些故事中，我们不仅了解了摄影术发明的过程，也可以看到在资本主义的上升时期，已经从法律上对知识产权的保护，以及全社会对专利技术的重视。尼埃普斯的成果无疑是早于达盖尔，但尼埃普斯小心翼翼保护自己发明的同时，由于资金和各种条件的限制，使得各方面优越一些的达盖尔先一步正式向法国政府提请专利。为了法兰西的荣誉，法国政府以年薪的方式从达盖尔和尼埃普斯后人的手中购买了这项专利，然后无偿地向全社会公布，使得摄影术迅速在全世界传播。法国政府付给专利人的价格是普通工人十倍左右的收入，而且是终身津贴。从这个侧面，可以看出专利保护所带来创造发明的积极性和政府适时出手干预对社会进步的推动。

1839年法国政府宣告摄影术正式诞生，三年之后，一位名叫埃迪尔的法国海关官员，携带全套沉重的摄影器材和大量金属版远渡重洋来到中国，拍摄了许多达盖尔银版摄影法的照片。这是最早的中国风景和人物的影像，在埃迪尔的日记里，他讲述了在中国大地上第一次出现“摄影”时的故事。

我们身处一个讲求速度和效益的时代，学术和出版领域也常常难以免俗，为了效益，以“短平快”的方式赢利，更有甚者，不惜制造垃圾来误人子弟。就连著名的以出版学术著作闻名的三联书店，其有关摄影史方面的译著中也有许多硬伤。由于阅读或翻译外文资料时的失误，在国内一些摄影书籍中存在明显的错误，吴钢在书中用详实的图文，纠正了国内长期以来一些提法和研究上的失误：譬如“阿拉伯沥青”、“红衣主教”的摄影者、最早的照片“牵马人”等。

这本书的另一个特点是书中的照片都注明了出处，除早期摄影家的作品来自资料，其余全部是多年在学习、研究、采访过程中自己拍摄的（而省工省力缺乏版权意识的做法是从他人著作中翻拍），从这里可以看出明确而强烈的版权意识，吴钢多年生活在法国，工作方式已经完全符合国际惯例，在尊重他人的同时，自己的利益也得到了保护。

这几年国内部分摄影师，运用古老的技术，或者使用不同于目前流行的摄影器材，表达一些现代观念，造成强烈的反差，取得了很好的反响，同时也赢得了不俗的经济效益。吴钢在讲述摄影先行者们的故事的同时，也详细开列了这些古典拍摄方式的详细细节，包括银版、铜版的制作过程，各种感光乳剂、显影、定影的配方，如果有人愿意在复古方面进行尝试，这本书无疑是块垫脚石。所谓艺术，首先是一项技术，掌握了纯熟的技术之后，再加上创意，才称得上艺术。玩转数码技术是时尚，在数码时代玩古典的摄影法更是前卫。能人所不能，这个能，包括创