《谈美书简》读书心得体会（18篇）

第页共页《谈美书简》读书心得体会〔精选18篇〕《谈美书简》读书心得体会〔精选18篇〕《谈美书简》读书心得体会篇1长时间不曾读书，更不曾这么认真的读书。《文艺心理学》〔复旦大学出版学出版〕又名《谈美书简》，是朱光潜先生一部谈美学的论著。朱光潜先生在美学界的造诣这里无需过多赘述，他是我国研究美学的始祖，一代美学大师。通读完后，首先的感觉是朱先生知识的渊博，旁征博引，学贯中西。在他的书中，古今中外的文献引用得极多，而且所引用的英法德等国关于美的阐述都是他最早翻译过来的。其实粗读一篇，我真没有弄明白到底什么是美。虽然他通篇都在介绍什么是美，从心理学角度、从哲学角度、从自然科学角度去研究、论证美的本质意义。但是我读的还是一头雾水，因为朱先生的思想是那么的深邃；目光是那么犀利；观点是那么独到。都说读书就是读者和作者心与心的交流，我只觉得朱先生穿着一身长马褂，在某个黄昏的清风中，向我娓娓道来，像一切得道智者一样，他持才并不傲物，沉着淡泊，虚怀假设谷。对我而言，朱先生只能用“高山仰止，景行行止”来形容了。那么，到底是什么美？什么是美？朱光潜先生并没有给出明确的定义。对于一个严谨的科学研究者或者说是理论研究者，简单草率地定义某种事物，总不免会把读者引入歧途甚至会怡笑大方。伟人如柏拉图也曾犯下把人定义成没有羽毛动物的错误，留下了千古笑柄。美不完全是事物的属性，不能科学定性地定义。譬如我们说水，这是可以严格定义的，但凡由2个氢原子和1个氧原子化合而成的物质就是水，这个不会因为不同人有不同看法而改变。然而我们很多人对美的定义其实都是成为美的条件，我们说脚长的女人比脚短的女人要美，对称的比散乱的要美，但这都是成为美的条件，但具备这些条件的不一定就是美。正如空气含有水分是雨的条件，但空气中的水分却不是雨。因此有人问圣·奥古斯丁：“什么是时间？”，他答复：“你不问我，我本来很清楚地知道他是什么，你问我，我倒觉得茫然了”。美不能定义，又不是事物固有的属性，那就没有研究价值了吗？朱先生告诉我们，美其实在某种程度上也是事物属性，当我们见到美的事物时，大多数人还是会觉得那是美的。但是研究判别美，不仅要在物本身着眼，同时还要着重欣赏者在所欣赏物中见到的价值去研究。通俗一点讲，就是美不仅在物，而且在心，在物为刺激，在心为感受。世界上没有天生自在，俯首即拾的美，但凡美都要经过心灵的创造，所以美学研究的理论，不仅要讲艺术，而且要讲心理。作者用了十七章的篇幅在讲美，我才疏学浅，读了多遍亦只是管中窥豹，不能全面真正理解作者所阐述的理论。刚看到这本书的时候，我和大多数人一样都有一个疑问，自已认为美就是美，理解那么多有意义吗？那么，为什么要研究美？现实生活中，我们每个人都攀登过山，玩耍过水，欣赏过画，背颂过诗文，当我们发现某处风光让我们心情愉悦时，我们会说，这里真美；当我们读到某处诗文让我们身临其近时，我们会说这首诗真美；当我们读到某篇文章让我们长期心灵的桎梏、精神的困顿豁然开朗的时候，我们会说这篇文章真美。我们在说美的时候，其实都只是一个随性的判断，靠得是自己粗疏的经历，至于为什么会觉得美，我们都没有意识进展仔细的考量。我们要欣赏、判断美，其实是不能分开理论支撑的。假如我们没有决定怎么才是美，就没有理由说这幅画比那幅画更美；假如我们没有明白艺术的本质，就没有理由说这件是艺术品，那件作品不是艺术品。只有当我们明白美的本质的时候，才能使欣赏和创造的过程得着更准确的力量〔朱自清语〕。对于读这本讲哲学，讲心理学的理论书籍，读起来非常费力。要来只是想理解一下，但是被作者严谨的治学态度，一以贯之的努力精神所感染，觉得不认真读完都是对不起作者所付出的努力和自己白白流失的青春。作者在整篇文章中，每论到一个观点，都列举了十几个思想流派的主流观点，然后自己不轻易的判断某种观点的对错，也不轻易承受某种观点。在以过自己认真思索、艰辛探究的之后，提出自己的见解。因此，他在《谈美》中说到写此书时“要先看几十部书才敢下笔写一章”。这让我想起，他在这本书附录《作者自传》中提到的一件事情，在作者年近花甲的时候，还努力去学习俄文，并且可以到达读写的程度。前些年，我在某本书上看到北大王选在60多岁的时候，再去学计算机程序语言，并成功开发出汉字排版软件，打破了国外对汉字排版领域多年的垄断，被誉为“当代毕昇”。在这里不是想说他们“老骥伏枥，志在千里”的故事，而是觉得我如今还很年轻，悲观、懒惰的情绪时常在缠绕着我。每当一看到《文艺心理学》摆在我面前时，自不觉汗流夹背。《谈美书简》读书心得体会篇2今天又是心血来潮，看到书架上有本朱光潜的《谈美书简》，正好电脑被儿子霸占，不如拿来读读。一开篇第一封信关于读书的议论就于我“心有戚戚焉”了，对自己也是一个指导，因为自觉不算得真正的读书人。第二封信是谈动，“闲人大半易于发愁，就因为闲时活力静止而不舒畅”，倒是真的。每天闲时都做着同样的事，上网、聊天、听音乐、放音乐、唱歌，时间一长便觉无聊，因为毕竟不是正事。哪有忙着正事的人会发愁呢？即使正事让你发愁也不可能给你时间正儿八经的坐着发愁的，而是会拼命想方设法去解决，也就是说发愁的人往往发的愁也是无关紧要的。可，“闲愁最苦”，不见“一种相思，两处闲愁，才下眉头，却上心头”吗？大概是因为闲愁是有时间想来想去，于是越想越多，越想越愁吧。于恋爱中的人来说，闲时会胡乱猜想，胡思乱想，对方专一吗？是否也在思念自己？或是根本就是在和别人说笑？于自恋中的人来说，别人对自己的看法都非常重要，今天别人议论自己了吗？自己的表现是否完美？完全沉浸在一些鸡毛蒜皮的琐事当中了。怎会不苦？不过，愁有用吗？“愁来愁去，人生还是那么样一个人生，世界也还是那么样一个世界。假设把自己看得伟大，你对于烦恼当有‘不屑’的对待；假设把自己看得渺小，你对于烦恼当有‘不值得’的对待”，对自己的看法不外乎这两种吧，或是伟大，或是渺小，都不该在闲时发愁。《谈美书简》读书心得体会篇3朱先生自己有两种对待人生的方法，“在第一种方法里，我把自己摆在前台，和世界一切人和物在一块玩把戏；在第二种方法里，我把我自己摆在后台，袖手看旁人在那儿装腔作势”。“我无论站在前台或站在后台时，对于失败，对于罪孽，对于殃咎，都是一副冷眼对待，都是用一个热心惊赞。”朱光潜的《谈美书简》是先生新近送我的一本书。对于朱先生，我虽有耳闻，但他的文字却是首次得见，真是欢喜得不得了。朴实流畅的文字和随和真诚的作文态度正是我所喜欢的。首先读的是朱先生当年从海外寄给国内青年人的《十二封信》，其中议论的都是青年人生活中极其普通的话题，但同时也是极易引起青年人困惑的问题。比方，读书与作文，动与静，情与理，人生与我。读朱先生对这些问题的看法真是一种享受，夏丏尊当年在为“给青年的十二封信”写的序里说，朱先生的这些信“就是劝青年目光要深沉，要从根本上下功夫，要顾到自己，勿随了世俗图近利”。看来夏先生对这些信太理解了，单就这句话就引我一头扎进了这些信里。“谈人生与我”是最后一封信，其中讲到朱先生自己有两种对待人生的方法，“在第一种方法里，我把自己摆在前台，和世界一切人和物在一块玩把戏；在第二种方法里，我把我自己摆在后台，袖手看旁人在那儿装腔作势”。这两种目光真是独特，朱先生真是一个很有“兴趣”的人。关于“人生与我”这个问题，恐怕很多人一辈子都未必真正考虑过。然而，不管考虑与否，我们却由不得不受这个问题的影响。人来到世间，活在现世，快乐与否，幸福与否，都与这个问题脱不了干系。同样是人，有的乐观，有的悲观，有的积极，有的消极，有的有出世的态度，有的有入世的精神，有的能活出生命的精彩，有的终其一生只感到索然无味，这个中滋味也多半受这个问题掌控。既然如此，如何对待人生与我的关系，可是决定我们生活态度和生活方式的大事，也是关乎每个人一生的大事，我们最好还是学习一下，考虑一下。朱先生对待这个问题的目光非常独特。他把人与草木虫鱼一样对待，同时也把自己与草木虫鱼一样对待。他说人类比其它万物感觉到苦，是因为人觉着自己比草木虫鱼重要，同样，一些人比另一些人觉着苦，也是因为这些人觉着自己比另一些人重要。这些见解实在精彩！细想想，还真是这么回事。也许有人会反驳，人是万物之灵，怎能与草木虫鱼同日而语？！当然，这样的说法无可厚非，但人家朱先生讲的是一种看问题的方法，我们就没必要纠缠于什么低等与高等的差异问题了。顺着朱先生的话想一想，确实，人干嘛非要那么在意自己呢。说实在的，这偌大一个天地间，多我一个，少我一个，我欣喜也好，悲苦也罢，实在是无碍于“天地之和”。看那些草木虫鱼，无论和风甘露，还是凄风冷雨，不都是一样地活着，草木该繁茂时即繁茂，该凋零时即凋零，虫鱼该强健时即强健，该衰老时即衰老，谁也没有觉着自己幸运或者不幸，欣喜或是悲苦。惟独我们人类，七情六欲俱全，最易自艾自怜，自寻烦恼。既然把别人把自己都当作草木虫鱼对待，人生岂不惨淡？事实上恰好相反，朱先生看人生的目光似乎全在“兴趣”二字。无论看人生的喜剧，还是人生的悲剧，总带着欣赏的成分，总觉着有兴趣，总能寻到美的感觉。也许正是这种目光，这种特质，使朱先生最终功成名就，开我国现代美学之先河。可是，古往今来，多少人日复一日年复一年地慨叹着人生的无趣无味，又有多少人在无趣无味中苦度了一生呢。如今看来，人生到底有无兴趣全在你自己的一双眼一颗心，朱先生眼中的喜剧别人未必能看到，朱先生眼中的悲剧别人也未必感受得到。既看不到也感受不到，人生也就少了许多把玩的对象，自然毫无兴趣可言。许多人终其一生，全部的注意力只在一己身上，悲喜全从自身而来，这样的人生难免兴趣无多。学了朱先生的目光，我发现人生的喜剧远远多于悲剧。比方，之前总看不惯某些人身上的缺点，甚至厌恶，如今换一种目光，便有了截然不同的感受，有的还真是兴趣无穷呢。如有的女人不管别人是否感兴趣，总爱在人前夸赞自己的老公，其实无非是要告诉大家其老公如何如何能干，如何如何能与达官显贵同进同出，如何如何享尽人生浮华，我之前很反感这样的人，觉得她们无聊浅薄。如今换了目光，把自己放在后台袖手旁观，便觉得这种女人也着实得意，于是也便能以另一种态度欣赏她的津津乐道与沾沾自喜了。欣赏之余，还意识到自己当初也不免有狭隘之嫌，确实，她们能在这些事上寻到无尽的乐趣和人生的满足感，我们又何必嫌恶呢。还有，之前很看不惯一些口是心非的人，无论在什么情况下总是极尽阿谀奉承之能事。最典型的一个例子是以前的一位同事，一次如厕时见到了A同事，A同事刚烫了卷发，我的这位同事就夸赞说，哎呀，你的头发烫得真好看，多么合适你的脸型和气质。A走后，B同事也来如厕，刚巧，B同事也刚刚烫了卷发，我的这位同事马上又扭头夸赞道，哎呀，你烫的这个发型真好看，刚刚我看见A，她的头发烫得一点儿都不好，还不如不烫呢。一边说着一边兴冲冲地往外走，谁知话音刚落，便看到A还站在卫生间门口，这位同事当时窘得无地自容。后来在工作中屡次遇到这样的人和事，虽不如这个例子典型，但总是大同小异。每每遇到这样的情况，我总不免从心里鄙夷其两面三刀，说话办事不讲原那么，做人没有诚意。但如今换个目光看，便也觉无妨大碍。一个人是什么样的脾性，他的话该如何听，时间久了周围的人自然会有共识，这样的人假设能从口是心非中获得些乐趣，就随他去，假设能获得些教训，也算是得了生活的教化，岂不更好，我们完全可以拿它当个喜剧看看，实在无妨。如此这般，人生的兴趣真是多了去了。人生的悲剧我见得不多，但也并非没有。比方我的同胞哥哥，由于学业无成，一直未寻到适宜的工作，有几年游手好闲，苦闷之余便生出一些事端。爸妈眼看着儿子一步步误入歧途，家庭也堕入困境，二老终日愁眉不展，悔自己没有教育好儿子，叹自己不该一次次纵容迁就。哥哥也终日愁苦，悔自己做错了事，辜负了青春好年华。他们都是我至亲至爱的人，看着他们愁苦，我也愁苦，觉得父母不幸，哥哥不幸。如今学了朱先生，换一种目光看，正所谓“我们所居的世界是最完美的，就因为它是最不完美的”，“世界有缺陷，可能性才大”。人生的路有千万条，但每个人只能择其一，有的人一生道路较多坦途，有的人较多磨难，虽说有时人通过自己的努力可以改变命运，但更多时候人在命运面前也是____为力。至于为何有的人命好，有的人运差，似乎千百年来也没人说得清，佛家讲前世，讲因果，讲轮回，就是为理解释这个问题。我们可以信，也可以不信，但不管信与不信，我们却或多或少不能摆脱命运的安排和捉弄。既然如此，儒家所谓的“知命”就是立身处世的根本。顺也好，逆也罢，我们都须在这世上走一遭。面对人生的悲剧，抱怨毫无作用，有时连____也未必管用。之前我也抱怨哥哥不懂事，做事不负责任，也怪怨爸妈太骄纵儿子，对儿子的事大包大揽。可这些都于事无补。后来，我逐渐冷静下来，换了一种做法，既不抱怨哥哥也不责怪父母，而是尽己所能做些实际的事。我让哥哥分开原来的环境，到北京自谋生路。大半年下来，他虽生计困难，但至少平静了心情，端正了生活态度，而且能凭借自己的努力养活自己。爸妈看到儿子终于自食其力，心也渐渐安定下来，我从他身上也越来越多地看出坚决与信心来了，家里又有了欢声笑语。朱先生说，“悲剧也就是人生的'一种缺陷。它好比洪涛巨浪，令人在平凡中见出庄严，在黑暗中见出光荣”，我想，说的就是这个意思。朱先生在文章最后写道：“我无论站在前台或站在后台时，对于失败，对于罪孽，对于殃咎，都是一副冷眼对待，都是用一个热心惊赞。”这样的人生态度让我倍感温暖。一副冷眼，一个热心，便道尽了“人生与我”的关系。我们对待人生的悲喜剧，对待别人，对待自己，都既用得着一副冷眼，也用得着一颗热心，一副冷眼能让我们气定神闲，沉着大度，既不要自命非凡，也勿随了世俗去，一颗热心能让我们发现兴趣，发现美，既关爱别人，也顾到自己。文中还有一句话也启迪了我的心智。朱先生说，也许有人认为他拿人比禽兽诸物，会将其视为异端学说，那他本可以搬出古圣先贤来为自己的理论辩护，如孔子所谓“知命”，孟子所谓“尽性”，庄子所谓“齐物”，宋儒所谓“廓然大公，物来顺应”，和希腊廊下派哲学，他都可以拿来作为护身符。但朱先生认为不必如此，因为“我虽不把自己比旁人看得重要，我也不把自己看得比旁人分外低能，假如我的理由是理由，就不用仗先圣先贤的声威”。这句话之于我有格外重要的意义，它使我认识了一个道理，那就是个人更应看重自己的悟性，而不要被古圣先贤吓得畏首畏尾缩手缩脚。之前，我一直很有种自卑感，觉得自己没有生在书香之家，对于人文哲理，虽有兴趣，可缺少底蕴，更谈不上学养，后来年纪稍长，渐渐有了些人生体悟，也想偶尔抒发一下情怀，但常常缺少勇气，羞于表达，生怕被人笑话，在古圣先贤面前出了丑。读了朱先生的这句话，总算对待自己也有了另一种目光和态度。古圣先贤与我，时代虽有古今之分，天分虽有上下之别，但同样为人，人性大抵是相通的，每个人从生活中得到的感悟也是相似的多，不同的少。只是有的人悟得深，有的人悟得浅，有的人悟得早，有的人悟得晚，有的人能将悟到的东西说出来总结出来，有的人说不出来总结不出来。但无论如何，总不至于有大区分，既然如此，何必担忧在同类面前出了丑。我只要相信，我于这个人世间体悟到的必是人类真理中的一局部，我的理由就是理由，不必顾及古圣先贤是否说过，或是如何说的。这样的话说出来，不知会不会引起误解，以为我竟然胆大妄为到不把古圣先贤放在眼里。事实上，朱先生的这句话并不能减少我对古圣先贤些微的敬畏之情，只是让我有了勇气重视自己。单为这个进步，我也该好好感谢朱先生。《谈美书简》读书心得体会篇4翻开这朴素而又丰富的书，我开场在这新世界探究。令我印象最深的文章，是《我们对于一棵古松的三种态度——实用的、科学的、美感的》。这篇文章描绘了从不同角度看同一事物所得出的不同观感。在这篇文章的开头，作者仿佛开门见山告诉我们：一切事物都有几种看法，同一件事物看法有多种，所看出来的现象也就有多种。接着，以园里的一棵古松做例子，分别把自己置身于一位木商、一位植物学家以及一位画家的角度，来看这一棵古松。结果不难想出：“它的形象，随观者的性格和情趣而变化。各人所见到的古松的形象都是个人自己性格和情趣的返照。古松的形象一半是天生的，一半也是人为的。极平常的知觉都带有几分创造性；极客观的东西之中都有几分主观的成分”。之后，作者分别从这三种人对古松的态度中提取出了三个【关键词】：^p，木商对应的是实用，植物学家对应的是科学，而画家那么对应的是美感。“实用的态度以善为最高目的，科学的态度以真为最高目的，美感的态度以美为最高目的”。自此，文章中心论点逐渐显现出来：“人的实用的活动全是有所为而为，是受环境需要限制的；人的美感的活动全是无所为而为，是环境不需要他活动，而他自己愿意去活动的。在有所为而为的活动中，人是环境需要的奴隶，在无所为而为的活动中，人是自己心灵的主宰”。归纳得相当精辟。是啊，我们崇拜英雄，从小听着他们的故事长大；我们崇敬诗人，从小吟着它们的诗长大；我们喜欢美人，从小看着她们的画长大……而事实是，假如没有那些故事、没有那些诗、没有那些画、没有那些美的感受，我们根本不会被所谓的英雄、诗人或是美人打动，甚至我们都不知道他们是谁。我想这就是美带给我们的真正意义，它可以把千百年前的事物人物，带到我们的面前，让我们感受体悟他们身上的力量，也让我们知道他们的前车之鉴，作为我们的后事之师。“悠悠的过去只是一片漆黑的天空，我们之所以还能认识出来这漆黑的天空者，全赖思想家和艺术家所分布的几点星光。朋友，让我们珍重这几点星光！让我们也努力分布几点星光去照耀那和过去一般漆黑的将来！”这篇文章的题目是“我对于一棵古松的三种态度”，但我所感受到更多的是，作者着重勾勒了美感。纯熟的比照手法使这篇文章既不偏离于本来的想法，也有着它独特的意味。这或许就是作者的高超之处了。谈美，也很美。《谈美书简》读书心得体会篇5这几天断断续续地读完了朱光潜的《谈美书简》，大体回忆一下，有不少收获。这些收获，不是在自己的认识领域开疆拓土，更像是考前老师拿着一幅思维导图，把自己之前接触过、学习过的一些东西梳理一下，升华一下。甚至让人有一种“嗨，这不都是一个题嘛！&;的那种感觉。《谈美书简》这本书应该是初中、高中阶段的“必读”书目中的一员，如今才读，有种补课的感觉。但是，在读的过程中，我时常问自己一个问题：这些内容高中时候的我能读懂吗？大概率是读不懂的。顶多也就是似懂非懂，然后不懂装懂。但是，我相信有很多中学生是能很好理解这本书的内容的。“悲剧与喜剧的核心区别，浪漫与现实的区别，文学作品中必然性和偶尔性的辩证关系……”这些很多都是我上大学之后才渐渐接触，然后还只是一种模模糊糊、感性的认识。作为语言文学专业学生的我尚且如此，我姑且厚着脸皮推测，半数以上的学生在高中应该也是不太能完全读懂《谈美书简》的吧。但是，肯定会有学生能读得懂，他们也需要这样的书把他们脑海中不太成体系的想法梳理清楚。我觉得这就是设立一些“必读书单”的意义。不是每个人身边都有一个“参谋”或“导师”，告诉你现阶段你需要读哪本，接下来应该再读哪本。对于大多数人，我们只能“广撒网”，把有营养的，学生能读懂的、应该读懂的，甚至以后能读懂、需要读懂的统统都列出来。我想这才是“必读书目”的意义。有人能在高中读懂像“谈美”这样书，而我那时读书更像是在“阅读情节”，就像视频网站上“三五分钟看完什么什么”。教了几年书，接触过不少非常优秀的学生，人与人差距真的是普遍存在的。那时候有人跟我说农村出来的孩子学文科考清华考北大什么的要比学理科更难，我是有点不服气的，觉得自己已经“懂得挺多了”。如今想想，大概率是只缘身在此山中。差距这种东西，可能是“当事人”看不出来吧。《谈美书简》读书心得体会篇6今年暑假，院里要求我们读朱光潜先生的《谈美书简》，什么是美？这是一个很根本的问题，但毫无意外地，我们大多数人并不知道它确实切答案。其实从另一个方面来说，美并没有一个详细的标准，每个人对于美都有不同的定义。在《谈美书简》中，朱光潜先生给了我们一个答案。《谈美书简》是一部系统的美学著作，书中的13封信对怎样学习美学、马列美学体系，以及美感、典型、形象思维、创作方法等等美学范畴，作了生动而详细的阐释。主要就一些读者提出的问题用回信的方式统一进展答复，可以说比拟粗浅易懂，虽然不是系统完好的美学著作，却也从一些很重要很关键的角度对美学的入门者的问题进展理解答，而且在很多方面都很有启发的作用。在《谈美书简》中，朱先生以亲身的体验，谈到了许多治学为人的道理。他说：“我们干的是科学工作，是一项必须实事求是、玩弄不得一点虚假的艰辛工作既要有清醒的头脑和坚决的恒心，也要有排除一切阻碍和干扰的勇气是敷敷衍衍、蝇营狗苟地混过一生呢？还是下定决心，做一点有益于人类文化的工作呢？立志要研究任何一门科学的人首先都要端正人生态度，认清方向，要‘做老实人，说老实话，办老实事’。”这与大庆精神、铁人精神的内容不谋而合。所以说：无论做什么工作，无论做什么事都要老老实实做人，踏踏实实做事。作为一名刚刚接触社会不久，各方面认识及素养都尚浅的大学生，想要尽快摆脱对日后前途的迷惘和困顿。但长久以来，却仍如汪洋中的一叶孤舟，望不见灯塔，只能随海浪盲目漂流。但人是不能没有方向的，不明确目的的生活过之何如？于是便试图从先贤闪光的思想中探寻泅渡的此岸。自以为平日阅读量不小的我在与那么多高贵的思想交流之后终于从一本薄仅百余页的小册子中嗅到了最浓郁的芬芳。从此便记住了要“实事求是”，要有“清醒的头脑”“坚决的恒心”“排除一切阻碍和干扰的勇气”，立志“做老实人，说老实话，办老实事。”其实直到如今我仍会时常疑惑：这些看起来如此教条、干涩的话语是如何打动了我的心，让我如此心悦诚服、欣然承受，并且渴望全力理论呢？我想这是朱先生人格与思想的共同魅力使然。也许处看上面所引用的那一段话，你心里可能不会产生什么感触，但假如你专注投入地把这一整本小书读完，你必会为朱先生治学为人的态度折服！关于美的起，朱光潜先生认为，美“并不是起于抽象概念，而是起于吃饭穿衣、男嫁女婚、烈火野兽。打群仗来劫掠食物和女俘以及劳动消费之类日常生活理论中极平凡卑微的事物”。意思是说，没的起与人的生活理论亲密相关。伴随着生活理论的日益丰富和生活范围的不断扩大，审美活动的方式也逐渐趋势于复杂和多样。朱光潜先生在《谈美书简》中反复强调，对于美的研究，一定要从现实生活出发，从生活中捕捉美的根。这是美学研究最值得注意的方法。这种观点和方法不是凭空产生的，是从他的长期的美学史和艺术史的研究理论中得来的。在谈到美和艺术与生活理论的渊关系时朱光潜先生说：“原始民族很早就很讲究美，从事艺术活动。他们用发亮耀眼的颜色把身体涂得漆黑或绯红，唱歌作乐和跳舞来吸引情侣，或庆贺狩猎、战争的成功。”在朱光潜先生看来，原始人类对美的追求和所从事的艺术活动，如人体装饰、歌唱、音乐、舞蹈等，都直接于原始民族休养生息的日常生活和经历。关于美的讨论，生生世世，总会延续下去，世间不缺乏发现美的眼睛，只但愿历史长河里，有人愿静心打捞出《谈美书简》，带着它隽永的文字在人世几度秋凉中寻觅美的踪迹，等待苦涩化做甘甜，等待美，摆出苍凉的手势。行将就木时，他将明白，美终究是什么。《谈美书简》读书心得体会篇7美是什么，我不知，也未曾有人可以给他下个界说，她看的见，摸得着，但你却道不出，言不明——她为何物。所以我带着探知的心，翻开了朱光潜老师的《谈美书简》——这部在他82岁所写的著作包含着他许许多多的人生感悟和对美的共同见地，而我也开端了对美细细品读。朱老先生以十三封回信的方式，展开了对美的见地，或许是我所学的常识过分匮乏，我并没可以悉数理解，但有许多都让我获益颇深，在这我就只谈谈其间的几封信吧。前两封简单的介绍了一下怎么学美学，而第三章却是谈人，把这一封放在了一切的主题之首，我想这应该也是作者的一个思维吧，不管学习什么都应该先学会做人，其次才是学习其他，假设一个人连做人都不会，那也更不必谈其他了。而单关于美学来说，美是一种价值，而价值归于经济的领域，不管是运用仍是交流，总离不开人这个主体。先有了人，然后才有了美学之说。人是一个理性的个别，有自己的思维感悟，在我看来尽管美是客观的，但她仍然可以说是一个唯心的产品，美没有任何要求，美有许多方面，比方作者在文中举得比方在《巴黎圣母院》这不巨著中，雨果便对美字诠释的酣畅淋漓，文中那位既聋哑而又奇丑的敲钟人再见到那位能歌善舞的吉卜赛女郎是，吞吞吐吐地用力连身叫“美！美、美…”我想这位敲钟人必定没有研讨过什么是美，这是他的由衷之言，关于美的事物表象的赞赏，而后来他由于犯了错而遭到暴打，是这位吉卜赛女郎给了她水喝。他仍然对着这女郎赞着美、美、美，不过这不在是外表的美丽之美，而是心灵的美，敲钟人看清了魂灵的丑陋与美丽，所以后来每个紧要关头他都成了这位女郎的救护人，最终他们死在了一块，他们都是美的，敲钟人外表长得奇丑无比，但那美的心灵，点缀了他并不美丽的面庞。所以朱老先生也惊赞“雨果毕竟是一个名不虚传的宏大作家”，他对美的叙说非常的到位，实际与梦想的结合，让美变得立体，有了人的滋味。这些算是对美的一个认知，后来朱光潜先生说文学作为言语艺术的共同位置，这一点我也是非常认同的，美不必定是画，不必定是一种很杂乱的东西，对我来说言语便是一个很美的东西，你可以运用言语来描绘任何一种东西，可以从言语中体会出意境，梦想出景象的容貌，言语的运用也充满着各种艺术方法，关于人物美的雕琢，风光美的赞赏。所以我以为假设想研讨美学，文学的研讨也是必不可少的。正如朱光潜所说“研讨美学的人假设不学一点文学、艺术、心理学、前史和哲学，那会是一个更在的短缺，并且会成为‘空头美学家’”，美学并不是一个孤立的事物，她可以说是一个别系，而在这之中交融着许多门的学识，假设你都有所触及，那么我相信你对美学的知道又深化了一分，因此我期望凭着对美学的喜欢，求知的精力，我也将会渐渐理解一些从前生涩难明的内容，让自己的精力世界变得更充分。《谈美书简》读书心得体会篇8寻美，撑一根心篙，向人流深处漫溯、漫溯，去探究并宣告美的真谛。美是什么，我不知，也未曾有人可以给他下个定义，她看的见，摸得著，但你却道不出，言不明——她为何物。于是我带著探知的心，翻开了朱光潜老师的《谈美书简》——这部在他82岁所写的著作包含著他许许多多的人生感悟和对美的独特见解，而我也开场了对美细细品读。朱老先生以十三封回信的形式，展开了对美的见解，或许是我所学的知识太过匮乏，我并没可以全部理解，但有很多都让我受益颇深，在这我就只谈谈其中的几封信吧。前两封简单的介绍了一下如何学美学，而第三章却是谈人，把这一封放在了所有的主题之首，我想这应该也是作者的一个思想吧，无论学习什么都应该先学会做人，其次才是学习其他，假如一个人连做人都不会，那也更不用谈其他了。而单对于美学来说，美是一种价值，而价值属于经济的范畴，无论是使用还是交换，总离不开人这个主体。先有了人，然后才有了美学之说。人是一个感性的个体，有自己的思想感悟，在我看来虽然美是客观的，但她仍然可以说是一个唯心的产物，美没有任何要求，美有很多方面，比方作者在文中举得例子在《巴黎圣母院》这不巨作中，雨果便对美字诠释的淋漓尽致，文中那位既聋哑而又奇丑的敲钟人再见到那位能歌善舞的吉卜赛女郎是，结结巴巴地使劲连身叫“美！美、美…”我想这位敲钟人一定没有研究过什么是美，这是他的肺腑之言，对于美的事物表象的赞叹，而后来他因为犯了错而遭到毒打，是这位吉卜赛女郎给了她水喝。他仍然对著这女郎赞著美、美、美，不过这不在是外表的艳丽之美，而是心灵的美，敲钟人看清了灵魂的丑恶与美丽，所以后来每个紧要关头他都成了这位女郎的救护人，最后他们死在了一块，他们都是美的，敲钟人外表长得奇丑无比，但那美的心灵，粉饰了他并不美丽的面容。所以朱老先生也惊赞“雨果毕竟是一个名不虚传的伟大作家”，他对美的表达非常的到位，现实与想象的结合，让美变得立体，有了人的味道。这些算是对美的一个认知，后来朱光潜先生说文学作为语言艺术的独特地位，这一点我也是非常认同的，美不一定是画，不一定是一种很复杂的东西，对我来说语言就是一个很美的东西，你可以运用语言来描绘任何一种东西，可以从语言中体会出意境，想象出景物的模样，语言的运用也充满著各种艺术手法，对于人物美的雕刻，风光美的赞叹。所以我认为假设想钻研美学，文学的研究也是必不可少的。正如朱光潜所说“研究美学的人假如不学一点文学、艺术、心理学、历史和哲学，那会是一个更在的欠缺，而且会成为‘空头美学家’”，美学并不是一个孤立的事物，她可以说是一个体系，而在这之中交融著许多门的学问，假设你都有所涉及，那么我相信你对美学的认识又深化了一分，因此我希望凭著对美学的喜欢，求知的精神，我也将会渐渐理解一些曾经生涩难懂的内容，让自己的精神世界变得更充实。《谈美书简》读书心得体会篇9在未看《谈美书简》之前，我对“美”也有根本的认识。当两个人站在一起时，我能识别出谁更漂亮；我能感受音乐的美感，也能感受绘画的线条感。但在读完这本书之后，我对“美”有了更深的认识。“美”是一种生活积累。即使是婴儿，他对丑与美也有自己的认识。看见美的，他会笑；看见丑的，他会哭。可他对于音乐，美术等作品只能发出最根本的感触——面部表情。他不会评论，不会指出优点与缺点。普通人经过生活的洗练，渐渐看懂时间的美与丑，但对专业性的评价无法理解。我们无法理解凡·高的极端美学，无法理解那些抽象的绘画，唱不出饱经沧桑的歌曲。还记得汪峰的歌中曾这样唱道：咖啡馆与广场有三个街区，就像霓虹灯到月亮的间隔。对于很多没有外出打拼的人来说，也许这句歌词对他们的感触不深，他们只读出了无奈。而对于一些外出打拼的人来说，感触之后，他会回忆那段艰辛拼搏的日子。就像歌者自己，在他体会人生的心酸之后，他的歌声中充满日月的伤痕，像刀疤一样不可磨没的痕迹，这时，他给听者带来的是沧桑的美感。所以，“美”是一种生活积累。“美”是一种生活常态。每次读《西游记》、《红楼梦》时，我会用很多种不同的节奏去读它们。阅读《西游记》应是欢快的；《水浒传》前半段应是感慨，中间是豪迈，最后是可惜；而阅读《红楼梦》时，应是慢条细语，就像书中小姐们说话一样，不经不慢。就像在《谈美》书中，朱光潜先生说，他在读书时，读到有人拿到要刺杀一个人时，他心也被拎了起来。读到紧张处，你的读书速度也会变快；读到伤心处，读书心情也会低落，读书节奏也会变慢。而我们在这些节奏中，就渐渐领悟了什么是美，所以“美”是一种生活常态。“美”也是需要去品味的。真正的美学大师，像朱光潜老先生，他们都是博学多才。至少得精修文学，心理学，甚至是一些哲学，社会学派的学说。只有经过大量的知识的积累，才能真正品味“美”，发现“美”。比方说，音乐的“美”感，文学可助你丰富想象的空间，声乐学可助你评论唱的好与坏，心理学能让你理性地看透作词者，作曲者的心情。经过这些思想的装饰，我们就可以更好地品味美感。每当听到“北风那个吹”这首歌时，脑海中就闪现下雪之后，枝头挂满的雪晶，喜儿穿着大红的新衣，期盼爹爹的回家，快乐，兴奋，出如今她的脸上，从理性上说，这首歌曲表达劳动人民渴望幸福生活与热情的生活态度，还有人们在美妙时节合家团聚的风俗与心理。“美”是一门艺术，甚至可以说是一门生活的艺术，因为每个人都要掌握它，把握好它。这样生活才会多一些“发现”乐趣，才会使自己比别人多一份才华，多增一份气质。《谈美书简》读书心得体会篇10第一遍读《谈美书简》只用了三天，因为朱先生深化浅出、妙例迭出的表达完全把我带进了那个奇妙的美学世界，尽管这是看似枯燥的一本理论论着，但我去读得津津有味。由于初读时过于心急，错过了不少珍宝，于是我第二次再读时便采取了边阅读边做读书笔记的方式，笔记既包括原文的精华摘录，也有自己当时的阅读感悟。结果因为自己一向向往的“完美”，为了使笔记在日后更具参考价值，那么第二遍的阅读边扩展为第三遍、第四遍、甚至后来很多内容都读了不下七、八遍。作者在30年代至40年代期间认为，在美感经历中，心所以呈现于心者只是直觉，物所以接物者只是形象。因此美感的态度与科学的和实用的态度不同，它不涉及概念、实用等，只是聚精会神地对于一个物孤立绝缘的意象的欣赏。1950年以后提出主客观统一说，认为美必须以客观事物作为物的形象，然后提美。60年代，他强调马克思的理论观点，把主观视为理论的主体“人”，认为客观世界和主观能动性统一于理论。什么是美？这个问题直到我读完了朱光潜老先生写的《谈美书简》才找到了答案——和谐就是美。在我们的生活中，不是缺少美，而是缺少对美的发现。只要去细细观察生活中的每一个角落，去仔细品味生活中的每一件小事，都会发现生活中无处没有美。就拿罗丹的维纳斯塑像来说吧！它虽然缺少了两只手，但装上后反而让人感到有些画蛇添足。相反，正是因为那两只手的自然掉落，才给人一种和谐、自然的美感。对我们而言。外表美不美并不重要，重要的是心灵美。不是有这么一句话吗：“外表美只能取悦于一时，心灵美方能经久不衰。”我最近就听到了这么一个例子。一位名叫黎永昌的局长在洪水泛滥之时，跳入急流中，为了救一名与自己毫无关系的小女孩，而牺牲。从这里，就表达出了一个人的人情美和心灵美的统一。这是一个人无法去刻意模拟的。这是一种内心美的流露，就像黎局长一样。生活中充满美，不是吗？《谈美书简》读书心得体会篇11读完《谈美书简》总体感觉就是稀里糊涂，包含了各种不明白。留下鲜明印象的很少而且也模模糊糊的记不清楚，也许是这本书的内容本身就很乏味或者专业性很强，虽然作者也竭力写得明白清楚而不是兴趣，最好能到达“深化浅出”的目的。但就我本身而言，一个从为看过听过“美学”，压根不知道有美学存在的人，突然读到一本美学大师谈美学的书，总觉得有些唐突，甚至是不知如何是好，难以应付。可以做个比喻来形象的诠释我的感觉。看这本书，就像看T台秀一样。看着各种各样想尽方法创新的时装，却得不偿失的让人看到另类的搞怪，难以承受。但当你知道这是一位知名大师呕心沥血的作品，你就会按奈住自己的烦躁，耐心品位，试图找到一点可以看的过去的地方。但当你发现这样也是徒劳的时候，你又看到别人对这些设计赞不绝口，你便会心生疑惑，不得不从其他方面来寻找乐趣以作消遣。于是你便会将注意力转到主体的庞杂局部，比方你会欣赏模特的妆容、身材、造型，或者聆听秀场的音乐，或者研究T台的设计。总之，你会找到主体以外出彩的地方，以便使自己感到欣慰，没有白白的浪费时间，但却忽略了作品本身的内容。读它，需要静心，在一大堆晦涩难懂的文字中，努力的想寻找到一点能读懂的，能理解作者观点的，但往往是努力与收获不成正比。和服装设计师类似，作者也努力的想做到使文章通俗易懂，但却收效甚微。至少作为万千读者之一的我，确实是在还没弄明白是怎么一回事的情况下就读完了，只留下一些模糊的对美学的认知。当然，这也不能全怪作者。或许是内容涉及知识面太广，含盖内容太多，这就对我像我一样知识面狭窄的读者造成了很多的捆扰。这个问题，即使作者再怎样神通广阔也解释不清楚。比方，书中常提到的马克思、恩格斯的著作，我根本就没接触过，试问，我又怎能理解透彻呢？所以，我还是要多读书，多涉猎些不同领域的知识，也许这样，便可以理解此书的内容。正如看T台一样，假如我看不出精彩的的，无法理解晦涩难懂的内容，我就会从其他细节方面来寻找这本书的精彩，好鼓励我继续读下去。作者朱光潜先生，是一位民族责任感很强的人，他对社会学风很是忧虑，也不断鼓励年轻人去打破禁区，为文坛带来清风。他也确实是个“老实人”经常自我反省，不断考虑，不断改正，不断进步。他这种务实的科研精神，是他的思想精华，也是这本书的精华。而且，作者在这本书中一直流露出的是谦虚，慎重的态度。他的文字也给人一种亲切的感觉，并没有拘人与千里之外的意外，这也是朱光潜先生与其他一些咬文嚼字，拿理论拘人与外，让人心生畏惧的学者的最大不同，这才是真正有学识的表现。“唯有品质好的人才能写出好书才能写出好书”，所以，从这点上来说这本书也有它的可贵之处。对于这本书，我没有读懂，所以，也不敢枉加评论。只希望以此来记录下读它的心情，也算是一种纪念吧。《谈美书简》读书心得体会篇12“五一”期间逛新华书店，应女儿的要求，买了一本中学生课外文学名著必读篇目《谈美书简》。这是一本薄薄的只有105页的小书。女儿学习忙无暇阅读，我便拿来品读，了有收获。很难想象，这本《谈美书简》竟然是出自一位八十二岁高龄的老人之笔。晚年会聚了一生的心血写成了这本经典之作，也是理所当然的事情了。作者朱光潜〔1897—1986〕，中国现代著名美学家、文艺理论家主要著作有《悲剧心理学》、《文艺心理学》、《诗论》、《谈美》等。作者晚年时回忆了自己的美学生涯和自己独特的思想，也是给所有来信没有得到回复的朋友的一次集体回复。对美，或许大家都不生疏，但是深化研究，却是望尘莫及的。通常我们对于美、美感、美的规律、美的范畴等等这些问题感到很深奥，也研究甚少，关于这些问题，朱光潜老先生在此书中都一并回复了，而且回复的很详尽，对于思想，文学，方法，理论等等都有了详细的陈述。对于美，我们看到的都是片面的，也可以说成的外表的，而看完这本书，对于美那么有了全新的看法，这也是读此书的收获吧。我觉得这本书不但对中学生有益，对于我们这些成年人来说也很有收获。这本《谈美书简》主要是一本就一些读者提出的问题用回信的方式统一进展答复的小书，因此可以说比拟粗浅易懂，虽然不是系统完好的美学著作，却也从一些很重要很关键的角度对美学的入门者的问题进展理解答，而且在很多方面都很有启发的作用。比方在《典型环境中的典型人物》一文中，作者比拟详细、完好地讲解了在文学与戏剧作品人物与环境的关系。他首先回忆了这一理论产生与开展的历史，进而指出，典型人物是可以表达社会历史开展的某些规律并且具有鲜明个性特点的人物形象，而典型环境那么是典型人物所处的可以反映社会历史开展现状和趋势的详细情景和背景。典型人物应生活在典型环境中，而不能与环境相脱节。在这里，共性是通过个性来表现的，是在特殊中显示一般。文学之所以能在偶尔性中见出必然性，是与再现“典型环境中的典型人物”这一理论分不开的。再比方，在《浪漫与现实》这一节中，我们看到了这位多年来把心血倾注在美学史研究上的学者把浪漫、现实门派以及其历史和影响向读者娓娓道来，无论是对于想要扩展知识的读者还是对于有志于美学研究或者文学创作的读者都有非常的好处。在《谈美书简》中，作者以亲身的经历，谈到了许多治学为人的道理。对于怎样开展学术工作，他教诲说：“我们干的是科学工作，是一项必须实事求是，玩弄不得一点虚假的艰辛工作，既要有清醒的头脑和坚决的恒心，也要有排除一切阻碍和干扰的勇气……是敷敷衍衍、蝇营狗苟地混过一生呢？还是下定决习，做一点有益于人类文化的工作呢？立志要研究任何一门科学的人首先都要端正人生态度，认清方向，要‘做老实人，说老实话，办老实事’，这与大庆精神、铁人精神的内容不谋而合。所也说：无论做什么工作，无论做什么事都要老老实实做人，踏踏实实做事。《谈美书简》读书心得体会篇13朱光潜是中国的美学大师，是安徽桐城人，在桐城中学就读过，最先是从大学同寝室同座位的桐城籍同学口中得知。每每提起这位大师，我的那位同学总是透露出非常的自豪感。平时我们也会阅读朱先生的有关美学著作，虽然只是专业以外的书籍，随意翻翻，读得似懂非懂。不过一来二去，加深了对美学的兴趣，对这位大师也有所关注，更多的是对这位大师产生敬意。我不是桐城人，但我是安徽人，怎能不因为有他这位安徽老前辈而感到骄傲？《谈美书简》是什么？《谈美书简》是作者在八十二岁高龄的情况下写就的“暮年心血”之作，它既是对自己漫长美学生涯和美学思想的一次回忆和整理，也是“给来信未复的朋友们”，尤其是青年朋友们的一次回复。全书由十三封书信结集而成。书中，朱光潜先生就青年朋友们普遍关心的美和美感、美的规律、美的范畴等一系列美学问题进展了深化的讨论，同时也对文学的审美特征、文学的创作规律及特点作了详尽的阐释，既是思想上的，又是方法上的，是初涉美学者学习美学知识的重要参考书籍。《谈美书简》不是一般的高头讲章，它采用书信体的形式，娓娓道来，亲切自然，将许多深奥的美学知识通俗化。八十二岁的高龄仍然著书立说，对美学思想回忆和整理，给青年朋友们回复，关心美学教育，这是何等的学者风范和社会责任感！工夫在诗外朱光潜早年学过中文，读过教育学、心理学，当过中学教员，然后在多所大学任教。在《谈美书简》的第一篇中写道：解放前几十年中我一直在东奔西窜，学了一些对美学用途不大的学科。……学过英、意、德、法几个流派的符号逻辑，……费过不少精力研究过变态心理学和精神病治疗，……读过不少佛典，认真研读过“成唯识论”，还看了一些医学和谈碑帖的书，可谓够“杂”了。……认真地学习辩证唯物和历史唯物。陆游说：“功夫在诗外”，我想朱光潜的美学成就与他学得“杂”，学贯中西是分不开的，应该对我们做其他的学问有所启发。求真务实的治学态度“一位老朋友的来信，写过一篇为《美的定义及其讲解》的近万言长文，承他不弃，来信要我提意见。”朱先生看过之后说道：“这种玩弄积木式的拼凑也煞费苦心，可是解决了什么问题呢？难道根据这样拼凑起来的楼阁，就可以进展创作，欣赏和批评吗？”“‘定义’之后还附了十三条‘讲解’，仍旧是玩弄一些抽象概念，并没有把‘定义’讲解清楚。作者始终一本正经，丝毫不流露一点情感。”……从行文中可以看出朱光潜严谨的治学态度，一就是一，二就是二，是非清楚，态度坚决，措辞严厉，即使是老朋友为了科学也毫不讲情面。从生理学观点谈美与美感节奏是音乐、舞蹈和歌唱这些最原始也最普遍的三位一体的艺术所同具的一个要素。节奏不仅见于艺术作品，也见于人的生理活动。人体中呼吸、循环、运动等器官本身的自然的有规律的起伏流转就是节奏……文艺作品的节奏和人的生理节奏原来是相统一的。本人的感受还有很多，限于篇幅限于程度就说这些吧。《谈美书简》读书心得体会篇14朱老说过，美学离不开马克思，更小的说便是唯物。也就是说一切的艺术品与美都是从现实中出发而高于现实，引领人类进步的。唯物论倾向于一切自于劳动消费，劳动使人进步，产生理想，从而有经济要求，有美的需求，我想这句话是适用的：经济根底决定上次建筑——美的精神生活。而劳动消费和现实条件又决定着经济情况，而唯心恰恰颠覆了劳动消费与理想的位置。对于美感是一种倾向，还有更准确的解释。人是一个整体，他是有听觉、视觉、嗅觉、意志、思想等感官组成的。从前西方人分割开来看，以黑格尔等为首的美学大家们只注重听、嗅、视三感，认为美是客观的，与人的主观感觉无关。可正如上文所说，没有美感何来美？而美感便是人的意志与思想的一种倾向。可总结为：人是一个整体；美与美感也是一个不可分割的整体。文中有一处对于人与自然的关系的解释，我颇为喜欢。人是审美过程的主体，自然为客体，当然，主体也属于客体，人也是审美对象之一嘛。主体与客体并不是互相对立的两面，客体产生美，主体应而产生美感，二者为一整体。同时，人类的劳动消费便是不断用自己的力量改变自然，让它符合自身的美的规律的过程。“在这个过程中，自然日益受到人的改造，就日益丰富化，就成了‘人化的自然’；人发挥了他的本质力量，就是肯定了自己，他的本质力量就在改造中自然对象化了，因此也日益加强和进步了。”这便是人与自然的关系，互相依存，而又相对独立，而自然中有人类，人类中又有自然。马克思说过：“自然中所含的人性本质只对于社会的人才存在；因为在社会里，自然对于人才作为任何人的联络纽带而存在——他为旁人而存在，旁人也为他而存在——这是人类世界的人生活要素。只有这样，自然才作为人的自己的人性存在的根底而存在。只有这样，对人原是自然的存在才变成他的人性的存在，自然对与他就成了人。因此，社会就是人和自然的完善化的统一体——自然的真正复活——人得彻底的自然和自然的彻底的人道。”多么好的人的自然和自然的人道啊！这不正是我们应该追求和向往的么？我想那应该是最高境界的美了吧！——自然与人类的和谐！《谈美书简》读书心得体会篇15《谈美书简》是作者在八十二岁高龄的情况下写就的“暮年心血”之作，它既是对自己漫长美学生涯和美学思想的一次回忆和整理，也是“给来信未复的朋友们”，尤其是青年朋友们的一次回复。全书由十三封书信结集而成。书中，朱光潜先生就青年朋友们普遍关心的美和美感、美的规律、美的范畴等一系列美学问题进展了深化的讨论，同时也对文学的审美特征、文学的创作规律及特点作了详尽的阐释，既是思想上的，又是方法上的，是初涉美学者学习美学知识的重要参考书籍。《谈美书简》不是一般的高头讲章，它采用书信体的形式，娓娓道来，亲切自然，将许多深奥的美学知识通俗化。八十二岁的高龄仍然著书立说，对美学思想回忆和整理，给青年朋友们回复，关心美学教育，这是何等的学者风范和社会责任感！《谈美书简》读书心得体会篇16看完《三体》全书，让我印象最深化的是两个场景，一是地球三体组织的巨型海船通过巴拿马运河最窄河道〔宽一百五十多米〕时，船身被河道两岸竖起的两根柱子上的纳米细线切割成了厚50厘米的薄片，当它被切割后撞向河岸时，把岸边冲出了一波土浪，船身像多米诺骨牌一样散开成一片片薄片。当时政府通过这样的手段得到了三体世界的信息。另一个场景是地球舰队拦截下了三体人向地球发射的第一颗探测器，近间隔观察，它呈完美的水滴造型，任何一个角度都是光滑圆润，探测器外表在放大镜放大到百万倍的时候仍然光洁无暇，它在太空中是如此的美丽。但是当地球人正感慨它的巧夺天工时，水滴在短短十几分钟的时间内以极快的速度以及诡异的运动，摧毁了地球一千艘战舰，____了数百万的人类。这两个场景场面都非常宏大，整个过程呈现了一种惊心动魄的美感，酣畅淋漓，我以为这也是一种美。以前我认为生活中的美应该有两种，可见的有形之美和不可见的无形之美。这种划分比拟粗浅，也很无趣，而且到此即止，无法再深化下去。我想人的认识过程总是伴随着经历，比方你看一部电影，看完了之后总可以在你的心中为这部电影打分，而你的打分根据，其实更多的是参考你以往看过的电影，可能潜意识里已经将他们进展了排名。而我对美的认识还比拟粗浅，完全无法打分，甚至不能判断三体的这两个场景是不是一种美。为理解答此类疑惑，这个月我看了朱光潜的《给青年的十二封信》和《谈美书简》，看完之后感觉这两本书确实只是小册子，更多的是表达作者的感想，推理论证的局部很少。不过按照这两本书的观点，我笔记开头所描绘的两个场景，其实不能算美，只能算一种快感，是满足了人的一种需求而产生的快感。我也比拟赞同这种看法，不过至于详细是哪种快感？为何会误认为美，美的界限是什么，这两本书还不能解答，有待以后深究。除了这个疑问，《谈美书简》让我感触最深的其实是最后附上的作者自传。朱光潜生活的年份是1897-1986年，1966年的时候他69岁，百度百科上以一句“受到不公正待遇”一笔带过，在这篇自传里，朱光潜除了美学以外，没有提到关于____的一句话，只说在1949年的时候，蒋介石派飞机接他们去____，他没有去，解放后受到马克思思想，认识到自己以前美学研究方面的缺乏，年纪虽然已大，仍然尽力专研云云。看到这里的时候，就觉得很疑惑，我对朱先生以前的美学研究以及马克思思想的原委没有什么理解，无法分辨朱先生解放后认为的以前美学研究方面的缺乏是否真是缺乏，还是只是受制于当时的思想。近期刚好在看他翻译的黑格尔的《谈美》一书，书里面黑格尔认为艺术所要表现道德一面以及人自身的原始性一面，两者永久对