初中音乐- 凤阳花鼓教学设计学情分析教材分析课后反思

《凤阳花鼓》教学目标：1．知识与技能用欢快的声音演唱歌曲，准确表达民歌风格的实践能力；欣赏凤阳花鼓表演2．过程与方法通过聆听、音乐对比、模拟来实现学习目标。3．情感、态度和价值观在演唱体验和欣赏实践的动态解读中，领略传统音乐文化中蕴含的优秀品质；引导学生珍惜热爱来之不易的美好生活。歌曲分析：《风阳花鼓》旋律优美动听易上口。歌曲演唱通过边歌边舞的形式进行，充满安徽风阳地方民歌的风味特色，节奏平稳，衬词非常有韵味特色。教学重点：指导学生用自然圆润的声音完整背唱歌曲《凤阳花鼓》。教学难点：能够准确把握民歌《凤阳花鼓》的风格特点。教具准备：多媒体、打击乐器（鼓、铃鼓、锣、单响筒）教学过程：1、民歌导入播放新疆民歌《青春舞曲》、江苏民歌《茉莉花》。师：凤阳花鼓又称“打花鼓”、“花鼓小锣”、“双条鼓”，是安徽凤阳民间古老戏曲艺术的瑰宝，在旧社会，凤阳旱涝灾荒不断，许多人唱着花鼓，乞讨为生，凤阳花鼓成了讨饭的象征，歌词大都是较为悲切的内容，下面大家就来听听这首旧时的《凤阳花鼓》。听听它在诉说什么？2、点拨质疑（1）初听音乐，此曲带给你怎样的体会和感受？（2）歌曲中有“得儿飘”“另当”等词语，有什么作用和意义？3、合作探究（1）初听歌曲后对照曲谱熟悉歌曲。（2）再听，跟音乐轻声哼唱。（3）处理难点节奏，衬词部分。（4）歌曲情绪处理。师：旧时凤阳旱涝灾荒不断，许多人唱着花鼓，乞讨为生，凤阳花鼓成了讨饭的象征。应该用什么情绪来演唱歌曲？（悲切）（5）有感情的演唱歌曲（6）歌曲分析：歌曲是八小节为一段，共二段，词句精练质朴，前四句直接指出了明王朝统治下的饥荒景况，后四句叙述了人民的悲惨生活。歌曲开头由四小节的锣鼓点作前奏，唱腔分两个乐段，一段唱后又以四小节锣鼓点为间奏，第二乐段是第一乐段的变化反复句，最后又有四小节锣鼓点结束。曲调具有抒情叙事性，歌和舞互相结合，富有浓郁的民间歌舞风格。这是凤阳花鼓的节奏特点，多用打击乐器伴奏。（7）认识打击乐器：师：我们民族打击乐器种类繁多，它具有丰富的表现力，下面我们认识两件打击乐器:鼓、锣。出示教师配上的简单的节奏谱，把学生分成小组练习，熟练后请拿乐器同学演奏打击乐器，下面的同学演唱旋律并且用拍手、跺脚等方式共同来伴奏。提炼升华（1）苦难的日子已经过去，美好的生活就在眼前，自从中国改革开放以后，凤阳发生了翻天覆地的变化，面对凤阳日新月异的变化，老师借用“凤阳花鼓”的旋律，创作了一首新的《凤阳花鼓》，放伴奏，出示歌词，师范唱。歌词：说风阳，唱风阳，风阳就是好地方。自从改革开放后，一年更比一年强。大户人家来经商，小户人家种地忙。如今凤阳真是美，欢迎宾朋来观光。（2）、学生编创歌词师：如今的生活越来越好，我们能否借用《凤阳花鼓》的旋律唱一唱我们家乡的变化呢？。提示：尽量减少改动的字词，还要压韵。当堂检测分组进行歌曲接龙比赛，在跟随伴奏时要注意伴奏的音高和速度。总结：今天我们学习了安徽民歌《凤阳花鼓》这首歌曲曲调简单、质朴。唱词生活化口语化《凤阳花鼓》虽没有华丽的词藻，朴实的像山间的一缕清风记录着风阳人的喜怒哀乐。。。凤阳花鼓逐渐被发展成为一种优秀表演艺术，最终成为中国艺术的瑰宝，被西方国家给予高度的评价称之为“东方芭蕾”。学情分析从青少年心理发展的角度来说，初中的学生心理日趋成熟，认知能力又感性逐渐上升到理性，他们不再满足音乐的好听与否，渴望更深一层的了解音乐的内涵。从学生认知发展的角度来说，七年级学生敢于创新，勇于展现自我，求知欲浓，已经具有参与意识和交流愿望，获得新知识和信息的途径增多，表达感情的方式较之小学阶段有明显变化，因此，本课通过多种形式的艺术实践活动来体现以学生为本的新型教育观念，巩固和提高音乐表现力，拓宽视野，增强多元化教育。通过教师精心设计让学生在创作实践中感受到音乐的无穷魅力，认识到生活给音乐创作提供了广阔的空间，从而使学生的感受能力和实践、创造能力同时得到发展。效果分析本课的教学重点是通过学唱歌曲《凤阳花鼓》，学生能基本掌握歌曲的节奏和歌曲旋律的特点，感受安徽民歌的特点。我通过简单节奏伴奏，学生能用常见的打击乐器为歌曲《凤阳花鼓》伴奏这一目标相对过于抽象，没有具体化，这也使得在教学过程中，我感到没有重点。在教学过程中，我采用民歌导入的方式，目的在于吸引学生的注意力，引出今天学习的具有地方特点的民歌，也在无形中让学生掌握《凤阳花鼓》中较难的一句节奏型。在教唱中，解决难点时，如果能让唱好的学生领着小组一起练，学生积极性会更高。我感觉可以请唱对的学生纠正唱错的同学，或者请唱对的学生领他们自己的组进行练习，从而进行整组过关。这样既体现了学生主体性，提高了学生的参与积极性，也通过以点带面更好的解决了歌曲难点。教材分析《风阳花鼓》选自人民教育出版社义务教科书七年级下册的第四单元神州音韵（二），是流行于安徽的民间歌舞曲。为五声宫调、4/4拍、一部曲式结构。歌曲为扩充了的一段体，从第十一小节开始以独特的衬词增添了音乐的感染力和生活气息。全曲具有抒情叙事性，歌与舞相互结合，富有浓郁的民间歌舞风格。前四句构成一个起承转合结构的乐段，每句间采用“鱼咬尾”式的承递发展法，后三句是从不同的角度对前面的乐段进行补充，进而完善作品的结构。前10小节旋律优美抒情，后面的衬词“嘚儿”诙谐风趣。评测练习一、知识考查1、什么是切分音？切分音的拍打方法。2、民族五声调式的掌握（宫、商、角、徵、羽）。3、衬词的准确演唱。4、鱼咬尾的创作手法是什么？二、歌曲演唱能够深情的演唱歌曲。课后反思《凤阳花鼓》是安徽民歌，在导人新课时我用民歌引入新课，让学生了解什么是民歌。新歌教学时，我先让学生认识了什么是花鼓，介绍了花鼓的特点，以及花鼓是民间歌舞形式之一。其后，我介绍了凤阳花鼓的创作背景、历史由来及发展。凤阳花鼓是流传于安徽的一种民间歌舞曲，旧社会里淮河流域的人们在封建阶级的剥削和连年水患的下，迫于生活，向外逃荒，有的沿街卖唱。《凤阳花鼓》就是当时卖唱者的舞歌。表演时手拿花鼓小锣，配以简单动作，边唱边舞。清代《缀白裘》一书中记载：凤阳女花鼓敲，打锣的男子跟着跑。就是描写当时的演唱情况。这首歌的最后一句歌词：“身背着花鼓走四方”表现了当时逃荒卖唱的情景。歌词是八句为一段，词句精炼质朴，前四句直接指出明王朝统治下的饥荒情景，后四句叙述了人们的悲惨生活。这首歌前面有四小节锣鼓点做前奏：唱腔分为两个乐段，一段唱完又以有四小节锣鼓点为间奏，第二乐段是第一乐段的变化反复，仅一、二句不同，曲调具有抒情叙事性，歌和舞互相结合，富有浓郁的民间歌舞风格。在整个教学中，我将新、旧两版的《凤阳花鼓》结合起来进行教学，通过聆听、演唱不同情绪的两种版本的凤阳花鼓，引导学生用颜色来表现歌曲情绪，帮助他们来了解不同的速度、力度、音色等对同一首乐曲的情绪所起的不同的作用。通过歌曲教学，引导孩子们深刻体会歌曲情绪，帮助学生了解不同历史时期，不同境遇下的相同题材的民歌，所反映的不同情绪，并能根据歌曲的情绪选择不同的节奏型和打击乐器为歌曲伴奏。经过学习向孩子们介绍了凤阳的地理位置、风土人情及被誉为“东方芭蕾”的凤阳花鼓产生的背景及历史发展，整体了解凤阳的过去、现在；并通过引导学生开展小组讨论活动为歌曲创编新歌词，来展望凤阳的未来！在整个教学中，我注重孩子的学习兴趣的培养与保持，在学生自主学习中培养他们的感受与鉴赏能力、想象和创造能力、合作的能力和表演能力课标分析【教学目标】1、知识与技能用欢快的声音演唱歌曲，准确表达民