高中音乐-情感之声教学设计学情分析教材分析课后反思

《情感之声》教案教学目标：一、知识与能力目标：乐意感受和体验音乐所表达的各种情感，感悟：“音乐是情感的艺术。”二、过程与方法目标：能听辨出音乐的段落，体裁，演奏乐器及表演形式。熟悉并能唱出《母亲教我的歌》的主旋律。三、情感态度与价值观目标：能够主动搜集表达不同情感的歌曲向同学介绍演唱。教学重难点：熟悉并能唱出《母亲教我的歌》，能听辨音乐段落体裁。教学方法：1、引导体验2、启发思考3、关注参与4、聆听鉴赏教学过程：一、导入师：很高兴和同学们一同走进这节音乐课，共同来感悟情感之声。师设问：人类的情感有哪些？生：亲情，友情，爱情······师：对，音乐是情感的艺术，最善于表达人类复杂而细腻的情感世界，在慢慢人生中，音乐以其独有的方式抒发着各种不同的思想感情，今天，我们首先来感受《母亲教我的歌》。（课件展示）二、新授：《母亲教我的歌》1、了解创作背景，听范唱，教唱《母亲教我的歌》的主旋律。（课件展示）思考：歌曲是用怎样的速度来演唱的？旋律有什么特点?歌曲的情绪是怎样的？表达了怎样的感情？生回答，教师补充：中速，行板。旋律纯朴，流畅，深情。歌曲含蓄，深情，温馨而暗含犹豫的情感基调。表达了作者对母亲的思念之情，对苦难童年“母亲教我歌唱”时的深情回忆。2、介绍作者，作品（课件展示）３、欣赏小提琴与钢琴合奏曲《母亲教我的歌》，曲式分析师：通过上面对歌曲的了解，我们来感受一下钢琴与小提琴合奏曲《母亲教我的歌》的不同。（课件播放）A、乐曲结构分析：第一部分，A---A1;第二部分，B---C---B首先，小提琴用A弦演奏出音乐的主题，音色柔美，旋律充满了回忆，具有抒情与歌唱性。第二遍则用E弦演奏，音色明亮具有穿透性，更加深了对母亲的怀念和对往事的回忆。其次，B段音乐在速度力度上有所变化，音乐情绪更加激动，对母亲及往事的回忆思绪万千，C段转为C大调，是作者对童年美好幸福的回忆。新授：小提琴协奏曲《梁上伯与祝英台》节选过渡师：情感音乐的表达是不分国界的，其中我国著名的小提琴协奏曲《梁祝》，现在已成为飞进世界音乐之林，活跃在国际乐坛上的彩蝶了，首先让我们了解一下创作背景（课件展示）。既然是协奏曲我想问一下什么是协奏曲？生答教师补充（课件展示）欣赏节选回答问题Ａ、初听乐曲师：副部主题的情绪是怎样的？结合故事乐曲表现了什么内容？生回答，教师补充：在舞蹈性节奏的伴随下，引出由越剧过门变化而成的欢快旋律，表现了梁山伯与祝英台同窗三载，共读共玩的幸福生活。（课件展示）师：我们继续欣赏，插部主题的情绪是怎样的？结合故事乐曲表现了什么内容？插部主题更轻快活泼。独奏小提琴巧妙地模仿古筝的演奏技巧，使音乐更为生动、活泼。（课件展示）Ｂ、复听乐曲师：乐曲美不美？好，为了我们更好地欣赏整首协奏曲，我们来学习一下曲式结构（课件展示）Ｃ、作者介绍四、拓张延伸师：这么美的作品感染了一代又一代热爱音乐的人们，老师在这儿也很想用歌曲来表达对这首作品的深爱，你们想不想听老师演唱？好，老师为大家演唱《梁祝新歌》。师：你们能用歌声来表达自己的感情吗？生分小组讨论，选出优秀歌手举行歌曲擂台赛，自主组织评比。五、总结下课师：时间过得飞快，不知不觉就要和同学们说再见了，希望通过这节课的学习使同学们更加懂得感恩父母珍惜友情，同学们再见！学情分析

高中生在思维活动上有了明显的进步，逻辑思维能力大大加强。这种发展使高中生能较好地抓住事物的本质和事物的内在联系，能从全局看问题。利用高中生这种独立的思维活动，通过引导能成功地认识问题，理解音乐内涵。较好地处理人与人之间的各种情感，懂得感恩父母并能冷静地处理同学关系以及恋爱等问题。效果分析一、在备课过程中效果分析音乐课的备课在设计教学方案时，就可以先给自己设计这样的几个问题以供反思。例如：“学生对本课的民歌熟悉程度如何”，“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”，“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理”等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自己是什么原因，积累经验教训，并在平行班尝试不同的教学方式方法，以求得最佳效果。在上课的过程中效果分析课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。教材分析一、德沃夏克《母亲教我的歌》作于1880年。原作为一首歌曲，是作者所作的包括八首歌曲在内的歌曲集《吉普赛之歌》中的第四曲。本曲后来被改编为小提琴、大提琴等乐器的独奏曲以及管弦乐曲、合唱曲等形式。除了大量的器乐作品之外，德沃夏克还创作了不少歌曲，其中歌曲集《吉普赛之歌》被认为是他歌曲创作的顶峰。所有的歌词均取自波希米亚抒情诗人阿多尔夫•海杜克（1835－1923）的诗篇，本曲是其中流传最广的一首。在行板速度上轻轻流动的旋律，带有摇篮曲的摆动感，句尾的切分节奏和大跳音程更增强了波浪式的起伏感，曲调温和亲切,表现了对往事的怀念。当这一抒情的旋律再现时，前两句增加了一些装饰变化，后面的乐句则有新的发展，形成了全曲的高潮，流露出一种难言的伤感，催人泪下。最后乐曲用哀婉动人的旋律终曲，给人意犹未尽的感觉。二、小提琴协奏《梁祝》选材于我国家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，综合采用了交响乐与我国民间戏曲音乐的表现手法，依照剧情的发展进行创作的标题性音乐。这首带有浓郁的生活气息的交响乐作品，在国内外均引起了良好的反应。我们欣赏的是节选副部主题，第一插部，第二插部。这段音乐以轻快地节奏、跳动的旋律、活泼的情绪生动地描绘出梁祝三载同窗，共读共玩、追逐嬉戏的情景。测评练习给学生设置一项测评练习“歌曲擂台赛”。通过鼓励学生演唱自己喜欢的歌曲，引导学生理解歌曲所表达的情感，教师做出评价。课后反思我作为一名音乐教师，同时也明确了音乐的教学目的：新的高中音乐课程中课程目标是从“情感、态度与价值观，过程与方法，知识与技能”三个维度来进行表述的，体现了“以人为本”理念。强调学生是课程的核心，同时也突出了课程的整合。为了实现这一目标，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验并表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。积极引导学生，使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：目前，我正在教学生第一单元第二节：我总结了一下几点：一、通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃气氛，在紧张的文化课学习之余调节情绪，有利于其他课的学习。二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。在音乐欣赏课上，结合大纲要求，给学生示范演奏，使学生在欣赏的同时，开拓了视野，有助于提高审美能力。课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，让学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。一节音乐课，以不同的教学方法，学生获得的情感体验是大不一样的。这就要求我们音乐老师要有创造性的教学思路，同时对教师的素质、思维的开发能力、创新能力、驾驭教材和课堂的能力提出了挑战。新的音乐课程标准，课程模式的变化，对音乐课程改革有了更深的体会。对于培养学生对音乐的兴趣起着非常重要的作用。一堂课的设计如果能够贴近学生心理，学生自然就能保持一种对音乐学习的积极心态，并且融入音乐课之中。因此，在音乐教学过程中，我们需要培养学生爱好音乐的情趣和丰富的感受音乐的能力，陶冶高尚情操，注重兴趣的培养，更多的让学生通过欣赏、感受，到模仿、创作，实现情感态度、价值观、过程、方法、知识与技能多种目标的配合，从而实现教学目标。整个课堂情绪高涨、学生思维积极主动，一方面加深对音乐课的情感体验，另一方面能促进学生进一步感知音乐的内涵中表现自我，创造自我。做为一名音乐教师，为使下一代接受"美育"熏陶，端正音乐教育的正确方向，音乐教师任重道远，关键在坚持不懈潜移默化、结合新的音乐课标，不断摸索出适合学生的教学模式，以更好的适应教学形势的需要！

课标分析以音乐审美为核心，培养兴趣爱好。“以音乐审美为核心”是音乐课程的自身学科特点所决定的。罗丹说“艺术就是情感”。这节课正是情感