《设计的开始》读书笔记

经典word整理文档，仅参考，双击此处可删除页眉页脚。本资料属于网络整理，如有侵权，请联系删除，谢谢！业：生：指导老师：出版社：人民出版社中国建筑工业出版社出版时间：2002年08月三客座教授”的中国本土建筑师。2012年2月27日获得了普利兹克建筑奖（PritzkerArchitecturePrize），成为获得该奖项的第一个中国人。人名义登上该世界第一大建筑展领奖台的中说的语言开始。开始。内容包括“八盏灯”、“顶层画廊”、“苏州大学文正学院图书馆”等建筑设计作品。书评：2002年，建筑师王澍出版了他的第一本建筑学文集：《设计的开始》。着‘批判’的戾气。”2012年5月，王澍在人民大会堂金色大厅领取了建筑设计界的最高奖项：普从1980早期作品在建成后已经拆除了。兰克·盖里、扎哈·哈迪德，等等。他们在获奖之前都曾领受过万众瞩目。王澍却尤如独行侠，独自逆流行走。其他人在实验新材料，他收集旧东西，木头、瓦自然，宋画与古诗，对于建造的理解来自普通匠人；当城市化浪潮到来时，他说的鸿沟”。王澍的设计就有鲜明的个人特点，固执的设计逻辑里有着完整的理论系统，这在本书里已初现端倪。他描写小到“八间不能住的房子”里的小灯具，大到几学导致了他的设计。内容摘要：“…我一向把自己的设计当做一种‘研究’。所为研究，就是不断去实验一些连自己都不懂的东西…”——《设计的开始2》么会失败，因为失败并不是我的目的，我并不崇尚利用失败来晒选成功的可能，甚至反感。法，只有会的越多，才知道哪些是不用再做了，回得越多，节省验证的时间就越多，新的尝试就会越多，这不就是学习的意义吗？当家具用。总有一个地方适合哪怕再不规范的坐姿，说到底，索性躺下，也让人舒服……”——《设计的开始2》一个词“附庸风雅”。更有趣的是，吧台旁边是一张麻将桌，从一开始就这么设一个可以摆放东西的承载物，仅此而已，吧台的畅想就更可笑了。吗？问题是，他们没有了制约，知道该怎么做吗？哪里睡、哪里吃、哪里洗漱、地方什么都有，什么都可以发生。就像我眼前的书桌，放下笔记本后所剩无几，于是鼠标线下面是手机，手机枕着钱包，钱包下面是电源线，电源线盖着钥匙，钥匙旁散落着烟灰…天啊，那么我的水杯放在哪呢？的一部分，并且继续存在于搀和这空间和时间的一瞬间的活生生的多样性中”——《造园记》2016年8月，西安下了一场大暴雨，天阴沉到了似乎触手可及，电闪雷鸣，干干净净。雨越下越大，越下越密，泥土味淡去之时，我探头俯身去看这座城市，却是有没有行驶的车，闪耀的车灯，有没有摇曳的树，却是一无所获。害，却是将城市的生机也带走了，成了“死城”，这不禁让我害怕颤栗，为什么自然的对话，与生命的交流。雨洗死城。“…时下人们对刮风下雨之类的事已太不敏感了，在所谓高技术的包装下，建筑更是如此。王澍说：‘中国传统建筑对这些都是非常敏感的’…”——《夯土的实验》微小的自然反应，例如刮风下雨，似乎人们都在乎，又是带有反感，因为它屋内却是寂静无声，一道墙阻隔出两个心境，六面墙分出了两个世界。偏爱中国园林，文人们的心境是要聆听自然。雨打芭蕉，簌簌唏嘘，开窗、倚栏、偏听、独赏，这样的心境现在不知还有几许。风雨无错，人亦无错，只是名字，在现在建筑中，只怕有其名者无其实了。急于去区分优劣……”——王澍《时间停滞的城市》的相同内涵元素。人初次置身于城市中，很难找出自己的位置，看不清全局，只能专注于脚下，并尝试着不断的摸索的去了解这个城市。不住急功近利的眼红狂热。于是，你“早”一点走到了出口，却不知几人还会重新尝试那条真正正确的道路。来越短。古之建都，动辄百年，技术的滞后的背后却是文化的积淀，一些名声响亮的小城镇，多已消失无存，一座小城的积淀，唯有百年之上，才能敲动内心的共鸣。线无视隔墙，践踏着文化基础，没有了任何的约束和指引，带着唯一的目的性，的横竖相错，这般的城市，亡乎？危矣。读书报告：王澍自宅二室一厅中的园林强制分类成为可以忍受的，它在你开始胡思乱想之前就已决定了你的生活方式，在你迈动双腿之前就已决定了你的行走，没有惊奇，没有喜悦，没有问题。就本欣喜，园林就不成其为园林。所以，在一套二室一厅中引进造园这一主导性的从未减轻，而园林则意指着永远不被这种压力所压倒的现世的自由。的意义。修补是对限制的利用。命。一个符号产生另一个符号”>纯修辞符号直达意义”>纯语法八间不能住的房子（小品主义，简略，变化，节约）形式越简洁，对细节的把握越需敏感。开始已经内含着一种从大到小的等级理念，提示着一种令人生厌的可预期性。察和字词的一种执迷的精确性。越相信它，就必定质疑它，在对琐物的这种模仿、突出、甚至有意义的违反活动念开始具有了一种感官具体性。佛家经典详者称大品，略者称小品。回忆状态中完成的。具词汇合并，这简化语法、骚乱语义的假定，构成空间的同时腾空空间，使住宅呈现着一种摇摆着的中性。掉了设计语言的一个类，这才是决定性的简略，意味着既少又多。同一与差异，我曾在无数建筑文本中辨识出这条简单法则，它们酝酿生机，适应变化，并且总是发生在建筑师照料不到的敌方。的。我甚至以为，如果超越我们思想的短暂文化特征，深入其自然的基地，生活小品主义种介乎于外科手术和精神分析之间的工作。顶层画廊：设计的开始构造就是对琐碎事物的精致推敲，把事物间真正的差异建立起来。一个房子没有结构，它必须被使用出来。消除叙事，瓦解深度”，我偏爱这个原则。建筑师只是提供一个空的舞台，它的内容需要使用者填充，它的结构将在每次的使用中被纯粹偶然地、具体地、琐碎地使用出来，必须为这一切提供什么也不想决定的条件。我曾经和一个舞台美工共事，他的一句话让我记忆良深：好的舞美应当做到：一个东西做完后，备料用得几乎一点不剩。但习常建造与业余营造的根本后者则只是制作。都只和现场实物真实接触，它们并不连接。营造是对设计的反向猜测。夯土的实验：两面夯土墙的雕塑建筑一旦称之为建筑，就和一些基本的问题”拉开了距离，会有大量多余的东西附在上面。本来一件挺基本的事，就被搞得落了很多灰尘”，真正的东西反而看不清了。时间停滞的城市正如布洛克曼所说：一切关于边界的思想都是不容许本身被思索的思想：即关于边界这边和那边如何的思想。……求沉默。”是在这种意义上，迷宫城市与列维-斯特劳斯的神话有着某种惊人的相似之处：它们实际上是自存自在的。把城市放在历史时间制单位（时刻、时、日、月、年……千年）加以分割，这些用不同的时制切分的历的信码化规定。最明显的一个，时间向度也无一定之规。卢梭：最原始的语言都是诗歌般的；推理只是较晚的思维。的织体，纠缠交接。Bricolage：干零活，利用手头现有的东西修修弄弄，或利用手头现有的东西制成的物品罗兰巴特《符号帝国》：在我们梦想的世界里，难道中国不正是这理想空间的所在吗？在我们传统的形象里，中国文化乃是最讲究细节、最严守清规戒律、行树立起静止的、尚可辨认出来的事物本身的形象。相似性区别与邻近性区别”苏州大学文正图书馆一楼二楼平面过于强烈的区别只说明感官的退化与粗糙。把构造与重造活动不可分地联系在一起，才是人类每一项设计性活动的根本。间实际的（邻近）与潜在的（相似）的分界。重要的不再是这些成分的功能或内要的。仪式是对方位系统的反复操演，位置则是仪式结构的事件留痕。刘家琨评苏州大学文正图书馆人式的眷恋。第二，对民间智慧、构筑物、亦即对他自己所言业余’或临时那种非建筑、非设计、非正式的关注。第三，从南工学士到同济博士那读了又读的现代主义专业教育历程。其中第一条似乎已经进入下意识，第二条是有意为之，仍然是最系统最强有力的。个更加干净完整，各保全身不见刀痕的办法。状态上都是如此。上部：元素对峙，体系叠加，偏转冲突，复杂，玄机，清楚，紧张，类似思辨游戏地下弃物的魅力也必须在他自己部分放弃的状态下才会出现？注