初中美术-《春天的畅想》教学设计学情分析教材分析课后反思

教学设计：导入直观导入：欣赏春天景色及校园春天美景。［设计意图］欣赏图片的直观教学方法，直达本课主题，并且克服了学生对新课的畏难情绪，为下面的新授内容做好铺垫，为进一步解决重难点打好基础。新授通过欣赏名师名画教师引导提问学生，画中哪些地方表现了春天的气息？学生看图小组讨论回答，色彩、线条等方面。教师播放几组淡彩作品，引导学生对比回答：淡彩画与其它绘画形式的区别？学生小组探究讨论，油画颜色厚，让人感觉厚重不透气、水彩颜色薄，让人感觉清新自然会呼吸。淡彩画在用色和感 觉上与水彩相似，线条简练、形体明确、灰层次较少色彩轻 松、明快、淡雅，具有清新、透明感等。3、教师总结学生的回答，讲解淡彩画的定义及特点。［设计意图］淡彩画与水彩、油画进行对比，从探索中学生能说出淡彩画的特点，总结出淡彩画的定义。为引导学生继续学习怎样画和绘画的色彩感觉打下基础，为解决本课难点完成和完成教学目标做好铺垫。4、教师出示图片，引导学生找出春天独特的色彩感觉。学生探究回答，绿、红在纯度上较低，明度上较高。教师总结，春天的其他颜色也应遵循这一规律，比如春天还会常见的黄色、紫色等。教师通过现场展示，讲解水彩色彩的调和。6、教师播放微课，展示淡彩画的绘画步骤。学生总结说出绘画步骤与绘画时注意的问题。教师总结：用铅笔或钢笔起稿（轮廓与明暗），灰层次不要太多，上色（固有色与阴影）由浅到深层层递进，笔头保持湿润，物体阴影要趁湿上色，最后调整完成。情感升华教师播放图片，引导学生进一步感受春天，感受校园的美，感受青春的美，情感得到升华。［设计意图］本课的主题围绕校园的春天展开，这一环节的设置能调动学生内心的生活体验，启发学生大胆的想象和联想，为学生的创作提供情感联想，解决了本课重、难点。课堂作业与注意事项教师布置课堂作业，让学生走到校园里找到自己喜欢的角度进行写生，根据校园春天的写生画稿，尝试运用水彩或者彩铅完成《校园的春天》淡彩画作品。注意事项：1、画面构图合理2、分析春天色彩中的色彩三要素3、起稿的色调灰层次不要太多4、近、中、远景的层次要拉开五、课堂小结教师引导学生总结本课学习体会，学生思考结合本课自身学习体验谈收获。六、课后拓展尝试采用多种表现手法在周末、假期为家乡的春天进行淡彩画写生练习。学情分析：七年级学生,已具备一定的审美观,有丰富的想象力。教材“春天的畅想”主要围绕自然美和艺术美共同的美感和不同表现方式而展开。在这样的题材中,学生对校园有着不同的感情，结合自己的体验与情感能够充分释放出来,学生会从中获得不同的收获,个人情感也得到升华。效果分析将作业展示在黑板上。以学生互评为主。学生在评价过程中开始会以像不像做为主要评价标准，教师引导学生从色彩与运用、构图与层次、画画感觉与作品表现等方面进行评价。学生思考讨论后能够从教师引导的这几个方面做出评价，并且能谈到自己绘画时的一些感受，学生们学到了淡彩画的表现方式，而且审美与情感等方面也从本课中得到了提升。教材分析：《春天的畅想》选自人教版初中美术七年级下册第二单元，属于“造型·表现”学习领域的内容，是一个承前启后的单元。主要通过让学生看春天、听春天、联想春天等教学活动，引发学生对春天的感受，既能让学生对自然美和美术作品作出自己的评述，又能提高学生的审美情趣和鉴赏、表达能力。学生了解淡彩画法后，运用大胆的想象和联想进行构思创作，培养学生绘面创作的表现能力，抒发自己对春天的感受与热爱，激发学生描绘美好春天的欲望。课堂作业与注意事项教师布置课堂作业，让学生走到校园里找到自己喜欢的角度进行写生，根据校园春天的写生画稿，尝试运用水彩或者彩铅完成《校园的春天》淡彩画作品。注意事项：1、画面构图合理2、分析春天色彩中的色彩三要素3、起稿的色调灰层次不要太多4、近、中、远景的层次要拉开课后反思本课以学生的情感为主线，从学生熟识的环境场景入手，消除学生学习新课的畏难情绪。新授课引导学生探究学习，转换师生角色，运用对比等教学方法，学生能够尝试自己总结新知。课堂作业让学生到户外去感受校园春天的气息，进行室外写生。但在教学的过程中还存在许多问题需要改进和反思。在内容设计上安排的过多，容量较大，使学生不能完全吸收。留给学生动手练习的时间较少，不能很好的理论练习实际。在今后的课堂上，在内容上要精简，在设计上要合理。多留给学生动手实践的时间。课标分析：根据《新课标》中“造型·表现”学习领域的阶段目标要求，本课的主题围绕校园的春天展开，借助大自然赋予春的气息，调动学生内心的生活体验，启发学生大胆的想象和联想，通过不同角度感受春天，用淡彩画的方式表现春天，进而结合自身感受和色彩知识完成对校园春天主题的创作，培养学生的美术实践能力。教学目标：知识与技能：知道表现春天的常用色彩，了解淡彩法的表现方法。过程与方法：感受利用各种媒材，大胆表现绘画所带来的乐趣。情感态度与价值