2023年潮州文化调研报告

word文档1潮州的文化多姿多彩，想了解一下吗接下来是为大家细心收集的潮州文化调研报告，供大家参考借鉴。潮州文化调研报告范文(一)根本状况潮剧俗称潮州戏，是荃国十大剧种和八个出国剧种之一。它是由宋元南戏演化而成的，有500多年的历史。潮剧在长期的进展过程中，广泛地吸取潮州音乐和汉族民间舞蹈的精华，同时博取其他剧种的特长，最终形成一种具有独特艺术风格的汉族戏剧。潮剧的行当(角色)分生行(小生、老生、武生等)、旦行(花旦、老旦、武旦、乌衫)、净行(俗称“乌面”)、丑行(小丑、老丑、女丑等)。潮剧在表演程式上，有独特的艺术风格，特别是唱工唱腔留意委婉清析，悦人们的宠爱。舞台上全部行当，一切身材动作都有程式标准。比方手的活动区位，就有“花旦齐肚脐，小生在胸前，乌面到目眉，老丑胡乱来”的根本标准。潮剧的伴奏分文场(畔)和武场(畔)。文场音乐承受整套潮州弦乐的乐器，武场主要是潮州锣鼓。潮剧在国内外享有盛誉。195719591991年底，市潮剧团作为广东省唯一的一个艺术团体获得“全国文化工作先进集体”的桂冠。近年来，潮剧团屡次赴香港、泰国、加坡等国家和地区演出，获得高度的评价和赞。起源潮剧产生于潮州，而后流行于潮州及福建南部、台湾及香港，在东南亚诸国奥地利和日本等国的图书馆均有。在潮侨最多的泰国，潮州戏班竟有30表演特色潮剧圈内人说起潮剧表演特色时，最常听见的有几种⑴“三小”说(潮剧较有特色的是小生、小旦、小丑)。⑵“细腻”说。我认为“三小”说只说对了三分之一。为什么与其他剧种相比，潮丑有很多踢鞋丑(以《刺梁冀》为代表)，那自成一格，互不相混的表演身材，堪称珍宝，而“三小”中的小生、小旦便不那么风光了。废除童伶制之后，潮剧的生旦向其他剧种学习了不少表演艺术，有的还能予以溶化，但充其量也是人有我有，难言特色。我本人是武生出身，然对于旦角身材也颇有一点争论，每到外地看戏学习，总能看到一些生旦的表演身材远在潮剧之上，难免叹服与惭愧并生。两年前到成都观摩川剧汇演，有幸看到川剧学校演出的传统剧目《碧波红莲会一场戏的生旦身材，便使我五体投地。“细腻”说——不少人认为潮剧的表演特色是细腻的。单就我们较易看到的越剧和梨园戏说，早以表演细腻、清雅而蜚声海内外。而川剧虽以“辣味”及绝技著称，有不少剧目的表演也是细之又细的。至于那些我尚未看到的剧种，假设论起细腻来，确定也各有所长。所以我认为“避硬就软”说(长于才子佳人，短于帝王将相)的内涵与“三小”说根本一样，只是视角不同而已。才子佳人易于在生活中找到素材，不因地域而异，但帝王将相对于“山高皇帝远”的潮州地区，特别是对于文化水平普遍偏低的潮剧演员来说，势必是云遮雾障，模糊模糊。因而他们只能凭自己的理解和想象加以塑造，其结果最缺乏的就是气概和风度。假设“避硬就软”说成立，正像对一个两腿不齐的人赞扬其腿有特色一样。敛”主要表现在两方面一是手的幅度小，无论是云手、山膀、顺风弦以至“拉山”此种表演于生、净尤为突出。不信请看目前常见于壁画、浮雕、屋顶塑像及用于潮剧已不存在，后代人用当代考敦煌舞的方法从壁画、浮雕上去考“潮剧以“长民仓”为第一特征。此种体态，塑造诸如《芦林会》中那个既贫困、落魄、迂腐，又被家庭纠纷困扰着的姜诗是恰到好处的。但要塑造那些潇洒、得志或桀不驯的人物，明显大相径庭。就连《告亲夫》中的盖良才一类人物也难就其范。由于交通日趋便利而使剧种的沟通频繁，特别是电视的普及，致使自身特色并不多且又擅长兼收并蓄的潮剧表演身材明显地被异化了。这对于潮剧的振兴是利是弊，值得进一步探讨。演出形式据说它是由当地皮影戏演化而成，故潮州人称“纸影戏“。清末，潮州皮影弃皮成形改捆稻草为身，泥头，纸手，木足，着戏装，并在背后和双手安硬铁线一根操纵表演，使之成为木偶。艺人们仿戏剧舞台，去窗挂幕，前置桌椅，演出形式从今定型。其造型，酷似当地传统工艺花灯的形象，偶高1416935[2]剧本语言潮剧语言有着鲜亮的三点特色;一是鲜亮的地方颜色;二是浓郁的生活气息;三是生动的象比方。这三点，在潮剧传统剧目的本子中随处可见。但由于旧社会的潮剧艺人多是卖身的童伶，文化层次很低，他们传习下来的戏剧语言虽有上面提到的三点特色，但大多数偏于粗俗。有些经文人参与编写的，则又偏于典僻浅显。总的说来，潮剧的语言还未能“俗中求雅，雅中化俗术境地。建国后由于有不少文艺工作者进入潮剧团担当文化教员，帮助艺人学习文化，参与编写剧本，促使潮剧的文学品位有所提高。五十年月涌现了一批经过认真整理，情文并茂的剧目，如《辩本娘》一剧尤为雅俗共的好例子。例如渡伯是老丑，桃花是花旦语言格外富于地方颜色和生活气息，苏六娘和郭继春都是有才学之人，作者设计他们的语言多为诗和民歌的融合，近于“本色综观现在潮剧舞台上演出剧目的语言，有些还不抱负，还未到达“雅俗共”的高度，还有待我们努力。而努力的方向，我想该从宽阔观众着眼着手。潮剧观众层次不同，就文化程度来说有高中低之分，就年龄构造来说，有老中青之别，就地域区分来说有城市、乡镇、山村的不同。那么一出戏要使这么广泛众多的观众看懂、爱看、多看不厌，实非易事，这其中有很多学问要我们去学，就语言方面来探讨，我认为可以着重留意三点一、着眼中间层，兼顾凹凸层。即是说，整出戏的语言尽量使中间层的观众全懂，兼顾凹凸层而变通。僻典僻语不用，晦涩词句不用，必要用典故时则想出关心方法，使观众明白。二、以“本色”为