初中美术-扎制传统风筝教学设计学情分析教材分析课后反思

“1125”教学模式初(一)美术导学案课题五彩缤纷的风筝备课人备课时间第周学习领域设计·应用使用人使用时间第周学习目标1、掌握风筝的传统性，及扎、糊、放的设计与制作等基本知识，进一步了解民间美术的审美特征。2、赏析传统风筝技艺，以小组合作的形式，尝试设计、制作一个简单的风筝，体验风筝制作的乐趣，增强设计意识、合作精神和动手能力；3、培养对传统风筝艺术的热爱之情，增强爱护和保护民间美术的意识，关注民俗文化，并通过放飞培养学生热爱自然、爱惜生命的情感。重点难点了解风筝的传统艺术特色，并学会风筝的制作方法。风筝的设计与制作步骤，以及风筝放飞方面的认识了解。教学过程教学内容（集体备课）学生活动（个案补充）一、导入——话古今风筝的历史及作用，了解我们山东与风筝的渊源1、欣赏清代高鼎《村居》一诗，了解风筝的起源：草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。春秋鲁山墨翟【斫木为鹞，三年而成，飞一日而败】弟子公输班【公输班制木鸢以窥宋城】2、认识风筝在结构上的特点，对比古今风筝的作用：左右对称；古代用于军事、测量、通讯、气象等方面，是现代飞行器的远祖。现代风筝则主要是娱乐作用，还用于健身及竞技活动等。3、认识世界风筝之都，了解本土民俗艺术潍坊既是世界风筝之都，又是中国风筝之乡，有鸢都之称，山东有非常深厚的民俗文化底蕴。导入课题二、自主探究——赏析传统魅力，探究扎制过程。（一）、赏析传统风筝之传统魅力创设情景剧——空中剧场：根据不同地域、风格迥异的风筝对比，探究它们深受老百姓的喜爱的原因。1、形象：风筝作品形象赏析分类动物戏曲传统故事2、图案：根据沙燕身上的图案，赏析传统的图案纹样及其特有的吉祥寓意。3、结构：赏析两件风筝作品，探究其结构样式的不同，总结结构样式的丰富多彩。平面式串式筒式：结合课本作品辨析4、材质：探究风筝制作的材料，并探讨取材出处。总结：受老百姓喜爱的原因，也是传统风筝之传统魅力之所在——源于生活，寄托了美好寓意。（二）、自主探究：传统风筝的制作大家想不想也学做一个风筝呢？那到底该怎么做呢？探究手中的风筝作品，交流总结制作过程制作工艺：扎、糊、绘、放2、思考：风筝是怎么扎的？扎之前需要考虑什么呢？它又是如何糊的？糊的时候需要注意什么呢？（1）、扎：根据风筝面，先要构思什么？A．构思架形：支撑作用飞上天B.原则：体轻、材省、结实C.教师示范：扎架子——尺寸绕线方法围线烤制展示成品架形。（2）、糊：糊纸过程展示思考：边角处如何处理？教师示范后展示糊好的成品风筝。（3）、放：系提线：位置——上端、下端系位置正反试飞——播放视频，预设问题三、动手制作并展评：1、展开灵巧的翅膀：利用手中现有风筝面和材料，简单设计扎作一个喜爱的平面式风筝，并尝试放飞。要求：小组分工合作，时间15分钟；尝试解决放飞问题，收获放飞体验。2、展评：展示作品，并根据评价建议评选出最佳架形美、制作美、合作美等，并激励各小组。放飞问题：解决预设问题播放风筝成功放飞视频师生共解决放飞过程中存在的问题并总结原因，如翻转下跌、放不起来……四、拓展：1、知识拓展：下节课将要学习风筝四艺之“绘”这个环节，让我们的风筝变得五彩缤纷。2、能力拓展：春天到了，希望同学们多到户外放放自制的传统风筝，可以明目、泄火，增加阳气，对我们的全身都有好处。齐声朗读诗句感受诗词意境根据认知，各抒己见根据图示思考总结根据老师的引导，组员间小声讨论后，各抒己见。仔细观察老师拿出的实物，思考回答各组同学之间探究手中的风筝，讨论总结其制作过程并举手回答各小组同学们认真观察探究，风筝扎制和糊纸的过程及注意点，讨论交流后总结，派代表回答。同学上台尝试。观察思考回答根据老师引导，认真观察后回答根据制作要求，各组同学自主分工合作，展开制作。各组举起作品展示，并展开互评。跟随教师引导的思路，交流总结回答五、板书五彩缤纷的风筝扎糊放六、我的收获学情分析：本课学习主体为初一学生，初一下学期的学生在认知、理解等方面都趋于成熟，有较强的思维能力和想象创作能力，对美也有着自己独特的感受和表达趋向。对于造型知识也有一定的认识，初步具备了一定的美术造型能力和表现能力，及自主、合作、探究式学习的能力，喜欢设计制作，并能正确合理自评、互评，对丰富自身的知识结构有着浓厚的兴趣。《五彩缤纷的风筝》这课的设计，注重就是培养学生的创新精神和创造性思维，开发创造潜能，将这一年龄段孩子的思维导入到现实生活之中，与身边的事物紧密的相联系，有利于产生浓厚的兴趣，形成自己的创造性思维和审美观念，让学生感受到创造的魅力；培养合作精神、实践能力，通过基础平面造型，锻炼学生的动手动脑能力，较好的合作交流、探索实践，同学间相互合作、学习，使学生的创新思维共同转化为实践成果。效果分析：评价方式：采用学生自评、互评以及教师总评的方式，并交流感受，提出科学合理化建议。评价标准：架形美——科学合理工艺美——制作精美合作美——积极参与，有效分工，团结协作整体效果课堂效果：一节课的成功与否，课程目标的达成度，最终是要通过作业的完成效果来评判的。通过观察学生们的作品发现，学生们已经掌握了传统风筝制作的基本技艺，针对放飞中存在的问题，学生们也能够一一探讨交流解决，对传统风筝的成功放飞都充满期待。此课作业主题设置的相对简单，并贴近季节及实际生活，学生对风筝的传统技艺很感兴趣，并能够积极主动的进行合作探究学习，心情轻松，思路开阔，利于抓住重点、难点问题，积极主动探索，大胆制作，课堂展示丰富多彩；学生的展示表现力强，可见学生的兴趣十分浓厚。作品制作分工合作，不同层次的学生可根据自身能力，自选合适的表现形式进行制作，比如大部分男生都选择了架形的设计制作，女生多则选择了风筝糊纸的技艺，这样就能让每一位学生都体验到风筝传统的制作过程，并且从作品制作中展现自己的闪光点，从中感受到扎制成功的乐趣。本课设置的多层次、多角度、简单化的美术制作，让学生初步体验到传统风筝制作的乐趣，感受传统风筝的技艺魅力，从而有效培养学生美术观察、表现能力、创作意识的目的，取得效果还是不错的。教材分析：《五彩缤纷的风筝》是赣美版14册第7课，“传统的魅力”单元中的一课，属于“设计·应用”学习领域。传统风筝是民间美术的一种，是大众的、生活的、民俗的艺术。民间艺术反映着劳动人民独特的生活情趣，包含着丰富深刻的社会历史信息，代表着民众的审美理想，是人民精神生活的重要内容，是民族文化的宝贵财富，也是广大劳动人民为了满足自身的精神需要而创造的世代传承的一种艺术。风筝是科学与艺术的结晶，它是中华民族向西方国家传播的科学发明之一。它同我国古代“四大发明”一样，曾为人类的科学事业作出重要贡献。它也是我国民族文化艺术的一个组成部分，经过上千年的演变一直流行至今，有着自己独特的民间艺术风格。让中学生关注风筝，并在设计应用中感受中国传统文化的魅力是教材的主要目的。让学生在学习过程中有情感的投入，有内在动力的支持；给学生营造和维持积极的心理氛围，并给学生足够的智慧呈现空间；发展学生的个性，培养学生动手创作的能力，使学生感受到风筝文化，从而引发学生注意观察生活中的美和提高在生活中发展创作美的能力。我对本课的内容进行了提炼、增减，通过探究学习体验，掌握传统风筝的设计知识和制作方法，提高审美意识，拓展创新思维，发展综合实践能力。本课我以探究风筝的传统工艺为主线，寻求传统风筝的技艺魅力。从风筝的起源入手，首先了解风筝的特点和作用等；其次鉴赏风筝，认识风筝的传统魅力之所在，通过对风筝传统文化艺术的了解，认识风筝的传统创意设计的角度及方法，从而进一步制作风筝；认识并熟悉风筝制作的工具、材料，掌握扎制风筝的技巧，使学生初步掌握风筝的制作方法，把风筝的传统文化和传统工艺等一一渗透到教学活动当中。加深了对民间美术和民俗文化的认识，在教材的单元教学中起到承前启后的作用，也使学生在生活中学会爱护和保护民间美术，关注民俗文化，培养学生爱生活、爱美的思想情感，增强对传统民俗文化艺术的热爱之情，特别是树立对我们山东本土民俗艺术的自豪感。评测练习：利用手中现有风筝纸面和传统材料，简单设计扎作一个喜爱的平面式风筝，并尝试放飞。创作要求：1、小组分工合作，时间15分钟；2、尝试解决放飞问题，收获放飞体验。放飞中存在的问题：1、翻转下跌2、飞不起来3、侧飞4、摇摆不定学生所备材料：竹条、宣纸风筝面、棉线、浆糊温馨提示：1、“两人智慧胜一人”，学会与他人合作很重要；2、刻刀、剪刀很锋利，不要让刀刃划伤你的手；3、课桌也很怕疼哦；4、将剩下的边角料放入废品袋，也许还可以再利用。课后反思：艺术源于生活且能够创造生活，怎样才能使学生创作出更完美的艺术形象呢？我认为，这就需要想方设法让学生展开灵巧的翅膀去激发学生探究的灵感。因此创意思维对于设计应用课尤为重要，怎样让孩子们眼高手高的制作，内容的选择，创作的取舍，引与导就成为了关键。对于七年级的中学生，已具备了一些美术设计知识和造型能力，也非常关注民俗文化艺术，愿意并善于探究制作。针对这一基础，扎制传统风筝完全能有效地进行。在对本课进行教学后，我总结并反思了自己的课堂：1、精彩的开头是成功的一半。本堂课由从古时飞天梦到现代科技将梦想实现展开，让学生从生活中感受民间传统艺术所独有的魅力，从古诗中找寻风筝的起源和发展，古时梦寐以求而现在实现了的飞天梦想，从中感受古代劳动人民的智慧和贡献，让学生初步感受民间风筝艺术的作用与价值意义，并了解山东本土民间艺术的地位，拉近生活与艺术梦想的距离。通过欣赏、对比，使学生真正了解传统风筝艺术的独特魅力所在。2、风筝的灵魂源于对飞的梦想一节课的成功与否就取决于一个好的构思。新世纪的中学生是未来发展的主人，正处于思维最为活跃丰富的阶段，是学习知识的大好时机，他们喜欢创作又富于梦想，思维大胆，驰骋的自由度十分广阔。发现、开发和培养学生的创造性思维，引导并激发学生的创作兴趣，让他们乐于想象，敢于想象，让想象附载于具象之上，有形可想，有境可绘，有思想的表达，有情感的附着，给予一些可实施、可借鉴的方法，让学生体验完整创作的过程，感受创作成功的快乐，这样的作品才会是真正打动人心。孩子们的内心世界是如此的丰富，很多想法还有制作手法都是我们成年人望尘莫及的。能亲手放飞自己制作的风筝，对他们来说，充满了诱惑力和自豪感。虽然他们的风筝制作并不怎么精美，也因场地限制无法真正实地放飞，还或许有许多放飞并不一定能成功，但是，孩子们都学会了风筝制作的方法，领略到了传统艺术的魅力！而他们收获最多的是快乐！许多所谓的“调皮”孩子表现得同样出色，他们对美的敏感和向往表现地如此迫切，值得身为美术教师的我们思考与学习。3、层层深入教学，美育学生心灵本课注重对学生学习方式的引领，尝试运用分解推进式教学模式，从认识了解风筝，辨析风筝的传统魅力，利用拆开传统风筝解决问题——“四艺”，深入探究风筝的制作过程，最后扎作风筝，将教学知识点以学生参与实践的方式分解到各个教学环节中，节奏有快有慢、有收有放，调动学生的学习情趣，在美术活动中释放自己的情感，并通过美学教育体验，让学生认识民间美术的重要性，让民俗艺术之花深深扎根在每一个孩子的心目中，我们的学生原本就是一片宝藏，最终成为钻石、黄金还是沙子，很大程度上取决于我们老师的引导和教育。4、积极参与，合作学习，展现高效课堂尊重学生的学习差异，分阶段、分层次促成学生参与课堂教学与实践的深度与广度，因材因时施教，遵循学生认识发展规律，按照由易到难安排教学内容，从欣赏、游戏、探究，到学生们自然不断地吸收应用，有利于积极主动探究制作，克服畏难心理。团队合作的重要性，活动中学生们都具备了自主合作意识，积极探究每一个老师给予的问题，积极参与，提高认识。合作加深了同学们之间的交流与理解，最大程度地发挥团队力量，既保证了每位同学自己的想法得以展现，又促进了思想的融合和发展，最后都有成功的作品呈现出来，得到了课堂实效性的展现。十全九美，终究有一个不美，因此我的课堂也不是十全十美的。首先，要想上好一节美术课，须按照大纲要求，钻研教材，看通看透，抓重难点。我在上这课时对课本上大篇幅的传统风筝图片，涉及欣赏的范围开拓广度不够，导致学生的思维拓展不太大胆；有些环节太急切地让学生进行美术表现活动，往往思维引导会较单一，而无思维之花的迸发。其次，展示是课堂精彩的展现。展示包括教师范作展示及学生创作作品展示为主。教师范作包括创作过程展示及成品展示两部分，过程展示不可缺少，但最后成品的展示也是学生深入直观理解的过程。由于场地有限的缘故，无法让学生作品得以真正的放飞展示，我觉得非常的遗憾，也就无法展示孩子们的出色表现，对于最后的赏析评价也会带来障碍，整堂课的传统效果魅力也就无从展现了。课标分析：“设计·应用”领域是指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递、交流信息，美化生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。本学习领域中“设计”一词包括与学生生活有关的现代设计基础和传统工艺。通过“设计·应用”领域的学习活动，学生应达到以下目标：第一、

了解“物以致用”的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的的创意、设计和制作活动，发展创新意识和创造能力。第二、

感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力。第三、

了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。第四，

养成事前预想和设计的行为习惯以